誰(shuí)言一點(diǎn)紅 解寄無(wú)邊春

王菁菁

在中國(guó)傳統(tǒng)習(xí)俗“歲朝清供”中，花是必不可少的元素。因?yàn)樾麓阂潦迹枰幸稽c(diǎn)兒色彩來(lái)作為襯托，而且花有芬芳，有不懈的生命力，加之國(guó)人尊崇“生之喜悅”，借助這些美好也能表達(dá)出人們對(duì)未來(lái)一年的憧憬與期盼。

抱著想要對(duì)“歲朝清供”以及中國(guó)傳統(tǒng)插花藝術(shù)進(jìn)行更多了解的心態(tài)，2014年12月末的一個(gè)午后，我們走進(jìn)了位于北京市西城區(qū)的一家藝術(shù)工作室。素懷清韻軒主人吳永剛雖然年輕，卻對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)插花藝術(shù)非常摯愛(ài)與癡迷。茶香氤氳中，作為同齡人，大家隨意地聊著這般閑情逸致的話題，一時(shí)間竟也忘卻了室外的車水馬龍與世俗繁華。

緣起

提到插花，國(guó)人對(duì)此稍顯陌生，給人第一反應(yīng)或許是日本花道，那身著和服的女人畢恭畢敬跪坐于榻榻米上的畫面。然而在歷史長(zhǎng)河中，插花藝術(shù)并非源于日本，也不是女性的“專利”。

“大體上說(shuō)，插花分為西方插花與東方插花兩大類，前者起源于古埃及，后者則起源于中國(guó)。”吳永剛說(shuō)。每周四的晚上，吳永剛都會(huì)去北京五道營(yíng)胡同的惠量小院為志同道合的花友們講授交流，共同研習(xí)中國(guó)傳統(tǒng)插花藝術(shù)。面對(duì)新入門的花友，回顧歷史是他一貫的“開(kāi)場(chǎng)白”。

早在先秦時(shí)期人們就已有賞花品卉的風(fēng)俗，而關(guān)于插花在中國(guó)最早出現(xiàn)的時(shí)期，現(xiàn)在業(yè)內(nèi)通常有兩種說(shuō)法：一說(shuō)是可以推至西周或者春秋，早在3000多年前，中國(guó)就對(duì)花卉應(yīng)用有了初始形態(tài)，其中《詩(shī)經(jīng)》、《楚辭》中多有記載;而另一種認(rèn)同性更廣的說(shuō)法，則是最初出現(xiàn)在漢魏南北朝，隋唐五代國(guó)力比較昌盛，插花成為了一種藝術(shù)門類，屬于古典藝術(shù)之一。宋元是插花的興盛時(shí)期，特別是宋朝，這個(gè)將傳統(tǒng)之美發(fā)揮到極致的年代。這一時(shí)期除了“文人四藝”外，又有插花、掛畫、烹茶、焚香，演變?yōu)楫?dāng)時(shí)流行于文人士大夫間的四大閑事。行至明清，傳統(tǒng)插花達(dá)到了鼎盛時(shí)期，此時(shí)已經(jīng)出現(xiàn)了幾部與此相關(guān)的著作，比如張謙德的《瓶花譜》和袁宏道的《瓶史》，堪稱中國(guó)古典插花藝術(shù)典籍的雙璧。只不過(guò)清代中葉后，國(guó)力衰退，戰(zhàn)亂頻繁，由此，中國(guó)插花出現(xiàn)了將近200年的斷代。

值得一提的是，在1000多年前的隋唐時(shí)期，佛教由印度傳到中國(guó)。當(dāng)時(shí)日本有一位名叫小野妹子的遣唐使，本身非常熱愛(ài)文化，到了中國(guó)后特別喜歡佛教及中國(guó)的古典藝術(shù)，又在皇宮里看到了插花的形式，更是欣喜不已，待完成使命回到日本國(guó)內(nèi)以后，此君的第一件事便是辭了工作，剃度出家，日夜以花供佛，由此在日本東京池坊產(chǎn)生了日式插花鼻祖第一大門派—池坊花道。

不難看出，日本的花道實(shí)際上是從中國(guó)傳入的。只不過(guò)因?yàn)槊褡辶?xí)慣、性格、審美認(rèn)知的不同，插花藝術(shù)的講究和側(cè)重點(diǎn)也有所區(qū)別。另一方面，受歷史原因、推廣力度等多方面因素的影響，以致當(dāng)今的國(guó)人會(huì)對(duì)插花文化產(chǎn)生這樣或那樣的認(rèn)識(shí)誤區(qū)。

辭舊

由于采訪當(dāng)日正值年末，沒(méi)多久，我們的話題很自然便落到了“歲朝插花”上。正巧，工作室里有一件吳永剛完成不久的插花作品，用撿來(lái)的龍爪樹枝條，搭配黃芯小菊、玫瑰等，高低錯(cuò)落，疏密有致，既雅致又不乏嬌媚?！八械幕ú姆譃榫€狀、塊狀、點(diǎn)狀、面狀，空間構(gòu)圖分為直立、傾斜、平展、下垂。選擇好花器后，我們先定一個(gè)主枝，再看整個(gè)作品是直立、傾斜、平展還是下垂，通過(guò)這樣的變化，其他的花材圍繞主枝來(lái)進(jìn)行空間構(gòu)圖，像龍爪樹，盡量不去破壞它的空間，而玫瑰的桿是比較直的，可選擇曲線稍曲折一點(diǎn)，形成一個(gè)不等式的三角形構(gòu)圖，先插焦點(diǎn)花材，再插點(diǎn)狀花材，接著是面狀花材，其中的變化在于插花者內(nèi)心的認(rèn)知，花個(gè)20多分鐘插完后，最后給它命個(gè)名，就只待欣賞了?！彼榻B道。

由此可見(jiàn)，中國(guó)插花藝術(shù)的特點(diǎn)，意趣（內(nèi)容美）總是置之首位的，其次才是形式（構(gòu)圖美），最后是色彩（質(zhì)材）。在掌握基本構(gòu)圖、布局手法要求的基礎(chǔ)上，選擇什么樣的花材，以何種方式呈現(xiàn)似乎更多的是一件至情至性之事。當(dāng)然，植物有自己的生長(zhǎng)期，況且崇尚自然、追求天人合一是中國(guó)傳統(tǒng)文化的核心之一，不似我們今天能有大棚培植的便利，古代傳統(tǒng)插花對(duì)于花材的選擇基本按照季節(jié)變化來(lái)分。自明代開(kāi)始，傳統(tǒng)插花中就有了花盟主、花卿客、花使命之稱謂。古代文人用花來(lái)比德，例如明人張謙德就仿蜀漢張翊《九品九命》的方法，將花卉從一品九命到九品一命分為九等，評(píng)定標(biāo)準(zhǔn)除傳統(tǒng)的花德外，還加之以對(duì)花卉在插花中的實(shí)用性的考量，古人以花言志的情懷可見(jiàn)一斑。于是，一些寓意比較好的花被推選為當(dāng)月的“盟主”，譬如一月梅花、二月杏花、三月桃花、四月牡丹、五月石榴、六月荷花、七月蘭花、八月桂花、九月菊花、十月月季、十一月臘梅、十二月水仙（關(guān)于每月的花盟主說(shuō)法比較多，此為其中一種）。選定盟主后，其余的花材可以作為襯花按時(shí)令季節(jié)及花品心性搭配。

而在歲朝插花的傳統(tǒng)習(xí)俗里，京津兩地偏愛(ài)水仙，南方好梅。以水仙為例，有單瓣和復(fù)瓣之分，單瓣中間有小圈的水仙叫“金盞銀臺(tái)”，重瓣的叫“玉玲瓏”，水仙還有個(gè)別稱叫“凌波仙子”，這樣的意境聽(tīng)起來(lái)就足夠令人心馳神往。此外，其他一些木本花卉，像常見(jiàn)的山茶、迎春、瑞香等，都可以作為歲朝插花的花材。

“插花最難之處在于對(duì)植物屬性的了解。要把不同的花卉搭配起來(lái)去表現(xiàn)內(nèi)心的情感，除了要熟悉植物屬性外，更重要的是人跟植物之間要有情感的交流?！绷顓怯绖偢杏|最深的是，每次插好花后，與這些花卉朝夕相處一二十天，每天都能看到它們細(xì)微的變化，這是一種難得的緣分。在他看來(lái)，插花的本質(zhì)不僅僅是掌握某種技巧，而是能觸發(fā)人對(duì)美、對(duì)生活的思考，所謂“花開(kāi)不忘其美，花落不忘其心”。正因如此，插花被視為最能融入生活的一種藝術(shù)。

花悟

事實(shí)上，無(wú)論是插花也好，點(diǎn)茶、焚香也罷，當(dāng)我們通過(guò)某一個(gè)藝術(shù)門類試圖想走進(jìn)中國(guó)傳統(tǒng)文化的大門時(shí)，會(huì)看到其中的很多東西實(shí)則都是來(lái)源于生活、服務(wù)于生活的。當(dāng)一種習(xí)慣漸漸成為風(fēng)俗，從中延伸出諸多講究，并且慢慢累積為一門學(xué)問(wèn)時(shí)，這或許就是人們常說(shuō)的“閑玩出藝術(shù)”。更加不容回避的是，因?yàn)橛辛酥袊?guó)傳統(tǒng)文人士大夫這一群體的推動(dòng)，讓原本的民風(fēng)民俗變成了雅趣，讓美來(lái)源于生活，卻又更高于生活，回味無(wú)窮。

正如吳永剛告訴我們，整個(gè)中國(guó)傳統(tǒng)插花有四大種類形式，即文人插花、佛前供花、民間插花、宮廷插花，其中佳作都是以文人為主，當(dāng)中能夠有建樹、著書立說(shuō)的都是文人。

據(jù)說(shuō)，古代插花需要“三境”：心境、情境和物境，也就是說(shuō)，你除了要能靜下心來(lái)做以外，還得有一個(gè)合適的環(huán)境與一定財(cái)力（或者能力）。早有唐代羅虬在《花九錫》中就提道，插花“一、重頂?。ㄕ巷L(fēng)）;二、金剪刀（剪折）;三、甘泉（浸）;四、玉缸（貯）;五、雕文臺(tái)座（安置）;六、畫圖;七、翻曲;八、美醑（賞）;九、新詩(shī)（詠）”。用今天的話解釋就是，插花時(shí)要搭一個(gè)類似于帳子的環(huán)境，而且要看天氣，當(dāng)月朗星稀，微風(fēng)徐徐，風(fēng)吹到幕布上撩起投影的時(shí)候，感覺(jué)就到位了。這時(shí)要用金剪刀當(dāng)工具，而且由于花本身需要一定的礦物質(zhì)培養(yǎng)，須將銅器土埋帶銹后再拿出來(lái)用以盛放，或者是用玉器來(lái)作為花器。另外，養(yǎng)花須是泉水，如果怕水質(zhì)變化，還可以放一塊燒紅的炭在里面;花器的底座一定是黃花梨、沉香木之類，而且還要有雕文……

是不是非常講究？其實(shí)上述這些只是眾多講究中的“一斑”。比如采集花卉，必須要清晨帶露的，才能保持它的花香和色;而不同的花，有不同的滋養(yǎng)方式，梅花需要把根莖稍微搗碎一點(diǎn)兒，抹點(diǎn)兒鹽;最難養(yǎng)的是荷花，采擇后從頸部注水，以發(fā)纏絲系住;還有芍藥、牡丹等，直接插在蜂蜜里……

文人插花必定追求雅致，因此一般不會(huì)超過(guò)4種顏色。不同的節(jié)氣也有不同的插花方式，端午、清明、月夕……如八月十五插花，花器往往會(huì)選擇圓形的，水要清澈見(jiàn)底，在南方，人們還在水中放一點(diǎn)浮萍，當(dāng)月光投下來(lái)，花影綽約，引人遐思翩翩。

花美需人賞，自然也有講究。隋唐時(shí)期的插花，講究欣賞時(shí)邊飲美酒，邊聽(tīng)音樂(lè)，還不時(shí)即興詠詩(shī)，融插花、生活與娛樂(lè)于一體，這種鑒賞方式稱為“酒賞”。到五代時(shí)期，則由“酒賞”發(fā)展成“香賞”。南唐進(jìn)士韓熙載在《五宜說(shuō)》中寫道：“對(duì)花焚香，有風(fēng)味相和，其妙不可言者：木樨宜龍腦，酴醾宜沉水，蘭宜四絕，含笑宜麝，檐葡宜檀。”要求插作不同花材時(shí)選用不同香料焚燃，形成花香相和的“香賞”風(fēng)格，注重追求嗅覺(jué)之美。到明朝時(shí)，袁宏道對(duì)插花的審美要求更高一層，將插花與品茗相結(jié)合，謂之“茗賞”，這與前代大異其趣。其注重品位，即賞花花品兼得時(shí)清香幽美之情趣和韻味，并認(rèn)為“酒賞”、“香賞”均不如“茗賞”高雅。

說(shuō)到此，古人的敬畏之心不得不提。在他們看來(lái)，插花需要用多少就采多少，花材用不完丟棄都是對(duì)花神的褻瀆。插花、賞花既是悅己，也是悅知己，這種花與人的和靜之美，即便放到今天來(lái)看，也是現(xiàn)代人生活中不可或缺的。

吳永剛說(shuō)，在古代中國(guó)，插花被視為“醒者”的藝術(shù)，它需要仔細(xì)品味，用心體悟，用崇敬之情來(lái)創(chuàng)作。相比日本花道的“道”更講究規(guī)矩，中國(guó)插花的“道”則是順其自然。與其他藝術(shù)門類一樣，中國(guó)插花深究起來(lái)最終都?xì)w于易經(jīng)與五行，比如稱花器為“大地”，比如古代對(duì)于花器中“劍山”（即中心點(diǎn)）位置擺放的講究（遵循洛書比）等等。就如同《心經(jīng)》短短286個(gè)字，有人讀了一輩子也不明其所以然一般，中國(guó)插花藝術(shù)的博大精深不在于技法有多難，而是在于對(duì)花的理解和頓悟。

“很多人可能不知道，我們中國(guó)的愛(ài)情之花是芍藥，‘兩情相悅，贈(zèng)之以芍藥’，芍藥還有個(gè)別名叫 將離;母親之花是忘憂草，種在家門口，希望游子能忘記憂傷，還有牽?；?，別名朝顏……你看我們的祖先把花卉取名得多么美！插花與繪畫、詩(shī)歌、文學(xué)等古典藝術(shù)有著異曲同工之妙，通過(guò)這樣的方式能讓我們涉獵很多東西，向外可以看到一個(gè)廣闊無(wú)垠的世界，向內(nèi)可以看到深邃無(wú)比的內(nèi)心世界?！边@是吳永剛愛(ài)上插花以來(lái)最為受益的“花之悟”。