中國民族歌劇重唱作品演唱與教學分析

[摘 要]中國民族歌劇以其獨特的風格色彩影響了幾代人，不少經典的演唱片段幾乎家喻戶曉并廣為傳唱。許多唱段成為大型聲樂比賽專用曲目，被高等藝術院校編入教材作為教學作品選用。中國歌劇二重唱演唱上具有一定的難度，對演唱者提出較高要求，教學上亦如此。文章試以歌劇《傷逝》中二重唱《紫藤花》為例，闡述中國民族歌劇二重唱在實際演唱與教學中應注意的問題。

[關鍵詞]中國民族歌?。欢爻?；演唱要求；教學方法

中圖分類號：J604.6 文獻標志碼：A 文章編號：1007-2233（2015）10-0133-02

重唱是一種常見的聲樂演唱形式，更是歌劇表現(xiàn)中不可缺少的演唱內容。歌劇重唱與普通重唱比較，歌劇中的重唱多要結合劇情與人物角色，并要和舞臺意境緊密相連，因此在演唱上比其他獨立創(chuàng)作的重唱要相對復雜。對于中國民族歌劇，由于其語言的復雜性，無論是重唱合唱，還是詠嘆調、宣敘調，演唱上較西方歌劇都顯得相對困難和復雜。似乎有這樣一種現(xiàn)象，國內不少的藝術院校，在聲樂的演唱與教學中，許多學生包括教師多注重于藝術歌曲和詠嘆調的演唱能力提高，即多只注重獨唱形式的學習與訓練，而對于重唱往往沒有足夠的重視，對于中國民族歌劇的重唱，關注的就更少。其實，對于職業(yè)歌唱者來說，重唱的演唱能力至關重要，要完成好中國歌劇作品，更要重視重唱能力的提升。

如何演唱好中國歌劇中的重唱，對聲樂演唱者及國內聲樂教師來說都是值得研究的課題，并且要付出很大的心血和努力。根據(jù)筆者演唱及教學體驗，現(xiàn)以《傷逝》中的二重唱《紫藤花》為例，談談自己的想法。

歌劇《傷逝》屬中國當代民族藝術作品，是20世紀80年代中國民族歌劇創(chuàng)作的重要收獲之一，劇本根據(jù)魯迅同名小說改編，1981年首演于北京。劇本采用原著作抒情詩式之格調，刻畫了主人公涓生和子君兩個于20世紀80年代就敢于向封建禮教抗爭的青年，同時也揭示了知識分子自身其難以克服的弱點。整部歌劇只有男角、女角及男女歌者四個演員演出全場，劇情簡約樸素，運用“春夏秋冬”四季場序結構，采用倒敘手法進行展現(xiàn)。該劇有大片段的詠嘆調與宣敘調，還有一定比例重唱與合唱，相互交織，綜合運用，借以抒發(fā)劇中人內心波瀾壯闊的情感。

二重唱《紫藤花》出現(xiàn)在劇中春夏之交，由主人公涓生和子君二人演唱。這段重唱看似簡單，其實完成好并不容易。作品分為兩部分，前面為男女各自的獨唱形式，旋律優(yōu)美，樸實簡練，有著濃郁的民族音樂特色，歌詞上如同訴說一般，男女按照先后進行交流表達，演唱上要求聲音舒展，積極興奮，呼吸連貫。后面是二人的重唱，如果說前面的獨唱是鋪墊，后面的重唱則是兩人愛情的升華。因此，后面的重唱部分是該曲的重點，也是演唱的難點。重唱部分歌詞一致，旋律上有一小節(jié)的先后錯位交替，形成輪唱的演唱樣式，而音樂上有重復也有對比變化。演唱該曲，無論是演唱者還是聲樂指導教師都必須對整部歌劇的劇情及先后過程進行深入地了解。

作為“五四”時期的知識青年，歌劇中主人公子君與涓生為了追求自由美滿的愛情生活，沖破封建禮教的藩籬而勇敢地結為伉儷。但愛情的幸福并不能超然于社會之外而孤立存在。自身的軟弱使子君和涓生無法擺脫舊勢力的重壓和生活的貧困，無所附麗的愛情最終導致了悲劇性的結局——子君飲恨而亡，涓生帶著心靈的創(chuàng)傷去探索新的人生。因此，整部歌劇充滿悲劇氣氛，再高興的音樂聽起來也感受到莫名的悲凄?！蹲咸倩ā烽_始之前，是一段宣敘調“我把她送給你”，是子君與涓生婚誓前的渲染部分。一段簡短的音樂之后開始進入《紫藤花》的前奏，此時二人的心情是愉快而熱烈的，緩緩的前奏后涓生深情地開始了贊美詩般的演唱。演唱技巧上不同于傳統(tǒng)的民間唱法，要充分運用科學的發(fā)聲技術，并結合中國的語言，把具有民族特色的音樂及主人公的性格形象刻畫完美。

前半部分：

涓生演唱：“紫藤花，紫藤花，潔白絳紫美如云霞。為了獻給心上的人，我把你輕輕采下?！?/p>

子君演唱：“紫藤花，紫藤花，我們常坐在藤蘿架下。你含笑聽那真情的話語，浸著花香飄向天涯?！?/p>

兩人將一段完整的旋律單獨分開完成，要求男女演唱者較好把握花前月下那種如膠似漆的甜蜜感，先后的銜接要合適，聲音的控制上要處理恰當，力求平穩(wěn)和諧，不能唱得你重我輕。語言上要注意吐字清晰，語氣上要親切，心理上要充滿期待，充滿向往，并且要有相互身體語言上的交流配合，臺上走動的臺步要和音樂完美貼合。演唱中要運用好科學的發(fā)聲技術，同時還要結合中國語言特點，把中國字唱到位。教學中老師和學生常常忽視這部分的演唱處理，致使整個作品出現(xiàn)瑕疵。作為教師，首先要判斷男女聲音搭配是否合適，聲音不配聽起來會不和諧，然后要逐一對兩個聲部演唱者進行嚴格地訓練，主要是對作品風格的把握要到位，包括力度、速度、節(jié)奏、音準、語言語氣、身體眼神形態(tài)等，還要對子君和涓生兩人的性格進行認真的分析揣摩。只有先把這部分完成好，才為后面的二聲部配合打好聲音情緒上的基礎。

后半部分：

此部分為前后交錯的演唱，子君唱出主旋律音樂，涓生延遲一小節(jié)進入，演唱旋律與子君的旋律形成二聲部比較。前面演唱上節(jié)奏比較容易掌握，至后面相對有些復雜，很容易出現(xiàn)干擾而影響各自的演唱。對這部分的演唱，不論是自己學習還是教師教學，最好是要求單獨分聲部分開試唱，待熟練之后再嘗試合起來。最容易出問題的是上面聲部的切分節(jié)奏和下面聲部的延長音及前半拍休止音符搭配，首先要在保證熟練的前提下進行反復地磨合，使男女二人在節(jié)奏上不再存在問題，再著手進行下一步的訓練。在教學中，可以分小節(jié)單獨進行糾正指導，如先單獨誦讀歌詞，再帶節(jié)奏朗誦歌詞，男女配合朗誦，分小節(jié)試唱，熟悉之后再把聲音要求跟上來，并進行劇情試演排練。教學中先以清唱為主，再結合鋼琴伴奏或伴奏音樂進行訓練，最后達到預期的重唱效果，把人物形象表現(xiàn)好。教學中要穩(wěn)打穩(wěn)扎，穩(wěn)中求進，切忌急于求成，否則形成錯誤習慣就非常難改。

結 語

重唱是歌劇重要的演唱組成部分，中國民族歌劇的重唱具有中國本民族的演唱要求與藝術特征，要很好掌握非一日之功，必須長期堅持訓練學習，方能逐步駕馭。

[參 考 文 獻]

[1]李振玉.淺論歌劇《傷逝》的藝術特征[J].青年文學家，2013（05）.

[2]楊 萍.施光南聲樂作品藝術特點研究[D].西北民族大學，2009.

（責任編輯：劉申五）