【摘 要】現(xiàn)象電影已經(jīng)成為了近年來(lái)電影評(píng)論家的熱衷話題和研究對(duì)象,眾多的國(guó)產(chǎn)電影在新媒體語(yǔ)境下的博得了大眾審美需求的滿足,尤其是極具光環(huán)效應(yīng)的明星偶像躋身導(dǎo)演行列,并倚靠自身的粉絲影響力使電影的產(chǎn)業(yè)營(yíng)銷手段形成了病毒式傳播,催生了中國(guó)的現(xiàn)象電影的集中爆發(fā)。本文將以心理學(xué)、社會(huì)學(xué)、傳播學(xué)等內(nèi)容作為理論依據(jù),通過(guò)探討明星轉(zhuǎn)型導(dǎo)演的電影作品而引發(fā)現(xiàn)象級(jí)話題事件的必然性,挖掘現(xiàn)象電影產(chǎn)生的根源、價(jià)值和發(fā)展方向。
【關(guān)鍵詞】明星導(dǎo)演;現(xiàn)象電影;現(xiàn)象級(jí)
一、引言
隨著中國(guó)文化產(chǎn)業(yè)的迅猛發(fā)展和國(guó)人消費(fèi)能力的提升,電影市場(chǎng)進(jìn)入了一個(gè)高度繁榮發(fā)展時(shí)期:電影產(chǎn)量快速增長(zhǎng),國(guó)產(chǎn)電影票房容量不斷擴(kuò)大,高票房影片接連登榜,尤其是以?shī)蕵?lè)消費(fèi)為主體的80后、90后成為了電影市場(chǎng)的主力軍,奠定了電影產(chǎn)業(yè)的蓬勃生機(jī)和發(fā)展?jié)撃?。因此,?dāng)作為營(yíng)銷賣點(diǎn)的影視明星和作家明星“遭遇”新媒體時(shí)代,粉絲群直接或間接的轉(zhuǎn)化成為了影院觀眾,為明星的轉(zhuǎn)型創(chuàng)造了條件。
2012年,徐崢推出了自編、自導(dǎo)、自演的處女作《人在囧途之泰囧》,首日票房就達(dá)到了3.1億人民幣,累積票房12.67億;2013年,趙薇的《致我們終將逝去的青春》上映,票房達(dá)到了7.2億;同年,由郭敬明同名小說(shuō)改編的電影版《小時(shí)代》登上熒幕,拉開(kāi)了由作家向?qū)а蒉D(zhuǎn)型的序幕,《小時(shí)代1》熱度未減,《小時(shí)代2》迎來(lái)了電影暑期檔的票房新高;2014年,由陳思成執(zhí)導(dǎo)的電影《北京愛(ài)情故事》上映,影片在情人節(jié)首映當(dāng)日就以1.02億的票房成績(jī)創(chuàng)下歷史新高,上映3日票房突破2億,已刷新7項(xiàng)紀(jì)錄,并獲得第21屆大學(xué)生電影節(jié)最佳處女作獎(jiǎng);2014年6月,鄧超憑借“超氏喜劇”《分手大師》收獲了6.6億的票房;同時(shí),郭敬明的《小時(shí)代3》和同為作家明星的韓寒新作《后會(huì)無(wú)期》相繼上映,將話題轉(zhuǎn)化成為了營(yíng)銷的資本;2015年的電影檔期中,明星導(dǎo)演的電影作品成為了潮流,吳京的《戰(zhàn)狼》、伊能靜的《我是女王》、蘇有朋的《左耳》、何炅的《梔子花開(kāi)》、郭敬明的《小時(shí)代4》、陳建斌的《一個(gè)勺子》、大鵬的《煎餅俠》等等。
明星導(dǎo)演的涌現(xiàn)不僅迎來(lái)了票房紀(jì)錄的不斷刷新,同時(shí)引發(fā)了脫離于電影本體研究的話題事件,并隨著事件的持續(xù)發(fā)酵讓更多的人開(kāi)始思考藝術(shù)與市場(chǎng)、票房與口碑、大時(shí)代與小時(shí)代等問(wèn)題,進(jìn)而催生了輿論現(xiàn)象、文化現(xiàn)象以及人們的思辨與反響,制造出了不同類型的現(xiàn)象電影。
二、由電影引發(fā)的現(xiàn)象
“現(xiàn)象”一詞在現(xiàn)代漢語(yǔ)詞典中解釋為“事物在發(fā)展、變化中所表現(xiàn)的外部的形態(tài)和聯(lián)系”。電影作品之所以能夠配以“現(xiàn)象”一詞,首先要求電影作品本身具有強(qiáng)大的影響力能夠激發(fā)人們思考與討論的態(tài)勢(shì),并與大眾審美、票房收入、藝術(shù)價(jià)值、投資運(yùn)營(yíng)等其它事物產(chǎn)生相符或相悖的聯(lián)系。
其次,現(xiàn)象電影所激發(fā)的社會(huì)議題、爭(zhēng)執(zhí)評(píng)析的是一種文化探尋。尤其在審美文化大眾化的趨勢(shì)下,娛樂(lè)至上成為許多了影視公司和導(dǎo)演奪得票房的法寶,不禁引發(fā)了電影研究者們對(duì)電影藝術(shù)品質(zhì)低俗化的擔(dān)憂,更引起了人們對(duì)當(dāng)今時(shí)代年輕人的“物質(zhì)主義”、“崇尚娛樂(lè)”、“追求叛逆”等現(xiàn)象的文化反思。
因此,現(xiàn)象電影不是單一的事件或單向的話題,而是由于電影作品在藝術(shù)內(nèi)涵、商業(yè)價(jià)值、審美傾向、市場(chǎng)需求等多方面的背離與錯(cuò)位,導(dǎo)致人們對(duì)社會(huì)文化現(xiàn)象深層次的討論與爭(zhēng)執(zhí),這種電影作品稱之為現(xiàn)象電影。
三、現(xiàn)象電影的明星制造
(一)低投入和高產(chǎn)出
2012年,徐崢的《人在囧途之泰囧》創(chuàng)下了中國(guó)電影票房的奇跡,一部總投資三千萬(wàn)的輕松喜劇真正迎合了電影賀歲檔,為充滿壓力和辛酸的觀眾拯救不開(kāi)心,較之于同時(shí)期上映的沉痛歷史片《1942》,《泰囧》的十二億高回報(bào)再一次證明了小成本電影的大市場(chǎng)需求。與《泰囧》有著異曲同工效果的當(dāng)屬鄧超導(dǎo)演的喜劇電影《分手大師》和大鵬的《煎餅俠》,《分手大師》以三千萬(wàn)的投資賺的盆滿缽盈,《煎餅俠》更是以“拯救不開(kāi)心”為推廣語(yǔ),在屌絲男士的巔峰影響力下,一舉獲得了將近十二億的票房收入。
較之于低成本電影的高額利潤(rùn),大制作、高成本電影卻遭遇了挫折,由于一味的創(chuàng)造視覺(jué)奇觀、削弱了敘事本身所營(yíng)造的主題內(nèi)涵,電影產(chǎn)業(yè)在趨向大眾文化消費(fèi)的一時(shí)間成為了影視機(jī)構(gòu)和電影研究者們談?wù)摰慕裹c(diǎn),在商業(yè)大片云集的時(shí)代,明星導(dǎo)演轉(zhuǎn)型作品的票房成功讓人們更加深刻的認(rèn)識(shí)到了電影與市場(chǎng)的緊密融合所帶來(lái)的成效。
(二)高票房與低口碑
明星導(dǎo)演票房收入的節(jié)節(jié)攀升與影評(píng)家和眾多觀眾的批判形成了強(qiáng)烈對(duì)比,近乎每一部明星拍攝的電影都受到了不同程度的否定和抨擊,《小時(shí)代》的奢華與夢(mèng)幻、《分手大師》的淺薄和低俗、《左耳》敘事更像是一份PPT等等。作為明星轉(zhuǎn)型的第一部處女作,創(chuàng)作水平的自然不用過(guò)高的估量,然而,激烈的批判和反擊并沒(méi)有阻擋住觀眾進(jìn)入影院的熱情,這種相悖的情形并沒(méi)有簡(jiǎn)單的終止,而是在近幾年接連發(fā)生并成為了大眾和媒體關(guān)注的話題事件。
(三)大時(shí)代與小時(shí)代
《小時(shí)代》系列電影從上映的開(kāi)始就飽受詬病,相對(duì)于影片自身的藝術(shù)人們更關(guān)注于影片的社會(huì)影響和對(duì)時(shí)代特征的考量。導(dǎo)演郭敬明將《小時(shí)代》的受眾定位為90后,作為電影消費(fèi)的主要群體,90后的對(duì)小說(shuō)的喜愛(ài)和忠誠(chéng)度為電影票房的助推起到了主要作用,同時(shí),90后群體個(gè)性叛逆、張揚(yáng)、關(guān)注自我、對(duì)未知充滿好奇和幻想,而《小時(shí)代》的絢麗的場(chǎng)景、唯美的畫面、奢華的服裝與道具、夢(mèng)幻的不可理喻以及迷人的小鮮肉恰好迎合了年輕一代的口味,不論報(bào)刊、電視和各種新媒體平臺(tái)對(duì)電影的聲討與對(duì)峙言辭有多么激烈,電影票房還是印證了受眾的認(rèn)可。
于是,影評(píng)家、媒體、理論研究者開(kāi)始審視和評(píng)判這個(gè)風(fēng)云變幻的“小時(shí)代”,是物質(zhì)主義的價(jià)值觀誤導(dǎo)了年輕一代人?還是電影所描繪的僅僅是讓90后們知道有這樣一種生活是通過(guò)努力可以得到的;是現(xiàn)實(shí)生活的殘酷與壓力讓小鮮肉們更喜歡夢(mèng)幻的殿堂?還是這些不過(guò)是一種娛樂(lè)的心態(tài)和輕松的消遣,只是“大人們”把事情看的復(fù)雜了……眾說(shuō)紛紜,電影最終還是要回歸市場(chǎng),由市場(chǎng)來(lái)解答這是一個(gè)怎樣的時(shí)代。
四、明星導(dǎo)演催生現(xiàn)象電影的成因分析
(一)營(yíng)銷助推高票房
1.光環(huán)效應(yīng)
“光環(huán)效應(yīng)又稱暈輪效應(yīng),是指在觀察某個(gè)人時(shí),對(duì)于他的某種品質(zhì)或特征有清晰鮮明的知覺(jué),由于這一特征或品質(zhì)從觀察者的角度來(lái)看非常突出,從而淹沒(méi)了對(duì)這個(gè)人的其他特征和品質(zhì)的知覺(jué)”[1]粉絲們對(duì)明星的喜歡和追捧正是在認(rèn)知的過(guò)程中所產(chǎn)生的光環(huán)效應(yīng),由于對(duì)明星的外表、才華、品質(zhì)、作品等一個(gè)方面的喜愛(ài),而形成了一種愛(ài)屋及烏的狀態(tài),將其特征無(wú)限擴(kuò)大化。因此,明星拍攝一部自編、自導(dǎo)、自演的作品,即是一次新的嘗試又是對(duì)個(gè)人性格和體會(huì)的另類表達(dá),對(duì)于這樣一個(gè)能夠去和偶像形成共鳴的機(jī)會(huì),不論其水平的高低,粉絲都會(huì)不遺余力的支持。
2.明星容易制造“話題”
作為社會(huì)公眾人物的明星,他們的生活、工作均在人們關(guān)注的視野中,“明星們有著象征和文化的價(jià)值,所以他們是作為道德、社會(huì)和意識(shí)形態(tài)價(jià)值的濃縮來(lái)起作用、來(lái)傳達(dá)意義的”[2],因此,明星們的影視作品、娛樂(lè)事件、八卦新聞、頭條爆點(diǎn)等等都是能夠在坊間形成話題的源泉,而明星再與某種事件的結(jié)合就為其電影的營(yíng)銷打下了很好的基礎(chǔ)。2012年12月12日,徐崢的《人在囧途之泰囧》借著“世界末日”的順風(fēng)車迎來(lái)了首映,用末日狂歡迎來(lái)了當(dāng)年賀歲檔的開(kāi)門紅?!缎r(shí)代》與《后會(huì)無(wú)期》兩部同期上映的影片將同為80后的郭敬明和韓寒推向了話題的風(fēng)口浪尖,無(wú)形中讓粉絲的兩大陣營(yíng)展開(kāi)博弈,尤其娛樂(lè)制造者們不斷爆料對(duì)兩位導(dǎo)演的不和以及“國(guó)民岳父”的誕生,讓這兩部電影成為了話題營(yíng)銷的成功案例。
3.新媒體平臺(tái)
互聯(lián)網(wǎng)和數(shù)字技術(shù)的發(fā)展為我們的生活帶來(lái)了新媒體平臺(tái),網(wǎng)絡(luò)、微博、微信等媒體技術(shù)讓營(yíng)銷手段變得更加靈活和多樣,偶像明星的微博上均聚集了百萬(wàn)以上的粉絲群,明星的一條信息、一個(gè)狀態(tài)都能夠以最快的速度進(jìn)行“一對(duì)多”的同時(shí)傳播,而粉絲又以同樣的形式進(jìn)行平面推廣,因此,相對(duì)于傳統(tǒng)媒體新媒體平臺(tái)彰顯了其信息投放的準(zhǔn)確性和便捷性。
(二)符合受眾心理需求
1.壓力釋放與集體懷舊
觀察近幾年的明星導(dǎo)演所拍攝的電影,不難看出明星導(dǎo)演在題材的選擇上偏愛(ài)喜劇片和青春片,前者迎合了80后、90后對(duì)生活中各種壓力消解和釋放的需求,后者則滿足了受眾主體的集體懷舊情緒,讓面對(duì)殘酷現(xiàn)實(shí)的年輕人更加慨嘆年少無(wú)知時(shí)的單純與快樂(lè)。因此,明星試水導(dǎo)演的處女作大多選擇了技術(shù)成本較小、契合年輕人集體共鳴、明星個(gè)性化易于展現(xiàn)的喜劇片和青春片類型。
2.追逐“夢(mèng)幻”
“電影為受眾提供了一種‘替代性滿足’,所謂‘替代性滿足’指讓受眾在銀幕提供的虛幻世界中獲得一種虛擬性滿足,而不是受眾的情感和精神的需要在現(xiàn)實(shí)世界中獲得真正的物質(zhì)性滿足?!盵3]這種滿足正是電影為觀眾所打造的一種夢(mèng)幻感。因此,《小時(shí)代》的誕生從小說(shuō)到搬上銀幕,那些原本在腦海中所想象的華麗宮殿、金光禮服、豪門顯貴、詩(shī)畫般的生活甚至高富帥、白富美躍然展現(xiàn)在觀眾面前,人們陶醉于這一系列直觀的形象所帶來(lái)的愉悅。
(三)大眾傳播功能的娛樂(lè)化凸顯
隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)的迅猛發(fā)展,人們的生活節(jié)奏加快、壓力加大,輕松幽默的影視作品越來(lái)越受到觀眾的喜愛(ài)。娛樂(lè)性已經(jīng)成為了當(dāng)今影視作品大眾傳播中最明顯的功能,因此很多人認(rèn)為我們已經(jīng)進(jìn)入到了一個(gè)娛樂(lè)化時(shí)代。大量的娛樂(lè)節(jié)目、網(wǎng)絡(luò)自制節(jié)目脫穎而出,不僅為人們的生活增加了很多趣味和閑聊的議題,還應(yīng)運(yùn)而生了像《爸爸去哪兒》、《奔跑吧!兄弟》等綜藝大電影。明星導(dǎo)演也正是抓住了“娛樂(lè)”的核心,生產(chǎn)出了敘事簡(jiǎn)單、低俗搞笑、主題淺薄的極具爭(zhēng)議的作品。
(四)非專業(yè)科班
俗話說(shuō)“隔行如何隔山”,盡管演員一直活躍于影視作品里,但從演到導(dǎo)的轉(zhuǎn)變需要更為全面、系統(tǒng)的專業(yè)知識(shí)、統(tǒng)籌能力和藝術(shù)修養(yǎng)。不論是演員還是作家,均出現(xiàn)了敘事空泛、節(jié)奏疏離、主題渙散、情節(jié)破碎等弊病,盡管明星導(dǎo)演們用盡了渾身解數(shù),非專業(yè)所產(chǎn)生的各種問(wèn)題還是不可避免,后續(xù)創(chuàng)新力的不足更成為了明星在導(dǎo)演路上的淺嘗輒止。
五、結(jié)語(yǔ)
明星導(dǎo)演的所催生的現(xiàn)象電影有著一定的共同特征,通過(guò)對(duì)這一類作品的成因分析,確定現(xiàn)象電影對(duì)整個(gè)電影市場(chǎng)發(fā)展的積極意義,同時(shí)要面對(duì)當(dāng)今電影市場(chǎng)出現(xiàn)的種種問(wèn)題,讓電影能夠在藝術(shù)價(jià)值和商業(yè)價(jià)值中找到均衡點(diǎn),能夠在滿足大眾審美需求的同時(shí)提升受眾的審美水平。
參 考文獻(xiàn):
[1]朱寶榮.應(yīng)用心理學(xué)教程.清華大學(xué)出版社.2008
[2]蘇珊·海沃德.電影研究關(guān)鍵詞.北京大學(xué)出版社.2013
[3]李法寶.影視受眾學(xué).中山大學(xué)出版社.2008
(作者單位:河北大學(xué))