【摘 要】我國社會發(fā)展的過程中,群眾文化也在不斷演變和完善,作為人類改造社會、政府自然的產(chǎn)物,在不同的民族中其形式以及特點也不盡相同,那么基于群眾文化之上的音樂,實際上就是更加切合群眾生活,符合大眾口味的文化產(chǎn)品 ,在人們的精神文化追求越來越高的當(dāng)今社會,群眾文化音樂也以前所未有的速度普及開來,那么群文音樂與傳統(tǒng)音樂的之間淵源由來已久,兩者相互作用,相互補(bǔ)充,公共推動了我國民族音樂的發(fā)展。而本文則是從群文音樂創(chuàng)作的角度,對傳統(tǒng)音樂的繼承進(jìn)行幾點分析,并以壯族歌劇《壯錦》為對象,進(jìn)行具體研究。
【關(guān)鍵詞】傳統(tǒng)音樂;群文音樂;傳承發(fā)展;壯錦
引言
傳統(tǒng)音樂在發(fā)展過程中雖然取得了非常顯著的成就,但是它作為社會發(fā)展的產(chǎn)物,是無法脫離其他介質(zhì)而單獨存在的,而群眾文化作為傳統(tǒng)音樂發(fā)展中的重要介質(zhì),兩者之間的聯(lián)系是非常密切的,傳統(tǒng)音樂更多的源于民間藝術(shù),是勞動人員智慧的結(jié)晶,而群眾文化也是如此,在這個基礎(chǔ)之上所發(fā)展起來的群文音樂更加能夠體現(xiàn)音樂的民族性與通俗性。這些內(nèi)容在我國民族音樂曲目以及歌劇曲目上體現(xiàn)得更為明顯,《壯錦》就是其中最具代表性的作品。
一、傳統(tǒng)音樂與群文音樂創(chuàng)作之間的淵源
群文音樂源于群眾文化,而群眾文化作為一種社會現(xiàn)象,必然會受到社會環(huán)境的影響,在社會環(huán)境不斷變化的過程中,群眾文化得以積累和沉淀,可謂人們的精神食糧。而群眾文化音樂則是建立在這個基礎(chǔ)之上所發(fā)展起來的人民大眾的音樂,也可以說是反映群眾生活,群眾意愿,群眾面貌的音樂,這就不難理解為什么群文音樂民族音樂同源的這個問題,因為民族音樂也是源于群眾文化,同時對群眾文化的范疇有所拓展和發(fā)揚。從石器時代到文明時代,人類經(jīng)過漫長的發(fā)展歷程,伴隨著非常多征服自然,改造自然,自我解放的活動。也就是在這樣的過程中人們創(chuàng)造了文化,它是人類生命之源,而群眾文化音樂與傳統(tǒng)音樂都是源于這種群眾文化。同樣的道理,人類不斷發(fā)展,不斷積累經(jīng)驗智慧,在勞動過程中相互配合,交流,進(jìn)而創(chuàng)造了語言,誕生了文字圖畫,后來人們?yōu)榱吮憩F(xiàn)內(nèi)心的新怒哀樂,有時使用一些石塊進(jìn)行相互敲擊,擊打樹枝,手舞足蹈,這便是音樂最早的雛形。隨著時代的發(fā)展,部落以及人群聚集得以出現(xiàn),文化便逐漸開始呈現(xiàn)出不同的特色,也被逐漸烙印上本部落的特征,這便是民族音樂文化最初的雛形。比如:在災(zāi)難或者是盛大的紀(jì)念日、豐收的時候,有的部落會祈求上蒼降幅于自己,他們采用舞蹈,歌唱等形式來表達(dá)自己的情感,這樣一來傳統(tǒng)音樂便得以發(fā)展,并具有鮮明的民族性。而這些又都是最初的群眾文化,是音樂開始發(fā)展的基礎(chǔ)。由以上所闡述的觀點可以看出傳統(tǒng)音樂與群眾文化音樂的聯(lián)系極為密切,并都可追溯到上古時期。
二、壯族歌劇《壯錦》所體現(xiàn)的傳統(tǒng)音樂在群文音樂創(chuàng)作中的傳承發(fā)展分析
對壯族歌劇的代表之作《壯錦》進(jìn)行分析,研究其在流傳過程中所體現(xiàn)出來的傳統(tǒng)性,目的在于更好的發(fā)揚和傳承傳統(tǒng)音樂,使其可以被大眾所認(rèn)識和接收,實現(xiàn)藝術(shù)的大融合。具體分析如下:
(一)音樂素材選取的民族性
壯族音樂本身所體現(xiàn)出來的民族性就會非常強(qiáng),《壯錦》歌劇屬于非常具有民族特色的傳統(tǒng)音樂形式,但與此同時它又具有非常廣泛的群眾基礎(chǔ),是能歌善舞的壯族群眾多年來文化與勞動的結(jié)晶,在音樂旋律與風(fēng)格方面成功的傳承了傳統(tǒng)音樂的特點,而同時又體現(xiàn)了群文音樂的廣泛性,這就是歌劇《壯錦》在音樂素材選取方面的最值得稱道的一點。它選擇的是壯族廣為流傳的一則神話故事,這則深化故事的主要展現(xiàn)了“黑衣壯尼的呀”、“嘹歌”、“八音”、“壯劇”等壯民經(jīng)典藝術(shù)元素,采用了歌劇這種藝術(shù)形式將其進(jìn)行了新的創(chuàng)作。在《壯錦》中每一幕都可以感受到濃厚的傳統(tǒng)音樂基調(diào),以及壯族民間音樂的風(fēng)格與韻味,將群眾所喜聞樂見的場景融入到了音樂中,用最為質(zhì)樸的韻律體現(xiàn)出來,這一點恰恰就是傳統(tǒng)音樂在群文音樂創(chuàng)作中的得以傳承和發(fā)展的體現(xiàn)。
(二)音樂唱段創(chuàng)作的戲曲化與傳統(tǒng)化
“中國戲曲是一種綜合性的藝術(shù)形式,它傳承和綜合了民間歌曲、說唱音樂等藝術(shù)形式的特征,兼具文學(xué)、音樂、舞蹈、美術(shù)等藝術(shù)因素,其藝術(shù)成就已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了其他傳統(tǒng)的藝術(shù)形式。它在長期發(fā)展過程中,強(qiáng)調(diào)娛樂性,反映社會現(xiàn)實,完全迎合了中國人民的審美情趣和價值取向?!敝袊鑴〉拿褡逯放c傳統(tǒng)戲曲密切相連,為了中國歌劇更好的發(fā)展,為了能創(chuàng)作出更多符合人民需求的作品,傳承和吸收中國的傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)就勢在必行。因此,《壯錦》吸收和借鑒中國傳統(tǒng)戲曲音樂的創(chuàng)造手法,為中國歌劇音樂發(fā)展邁出了至關(guān)重要的一步。
1、音樂唱段對戲曲素材的吸收
“歌仙”是歌劇《壯錦》中的核心人物之一。歌劇《壯錦》跟以往的歌劇不同,全劇中沒有一句臺詞,每一幕的開場都是由“歌仙”用壯族獨特的民歌起調(diào)轉(zhuǎn)到下一幕。她那純樸的、嘹亮而又不失高雅的壯語歌曲。作曲家在音樂的選材上付出了很多汗水。首先,吸收了廣西北路壯劇、云南壯劇、廣西壯族師公戲和壯族吊線木偶戲的器樂音樂,極大增強(qiáng)了歌劇音樂的特色和表現(xiàn)力;其次,歌劇又從京劇、越劇、閩劇等地方戲曲中汲取了營養(yǎng),由中國傳統(tǒng)戲曲的優(yōu)美和抒情,“歌仙”完美地表達(dá)了屬于壯家人的情與熱。
2、音樂唱段對戲曲音樂表現(xiàn)手法的吸收
中國戲曲的音樂表現(xiàn)手法千姿百態(tài)而且各有特色,歌劇《壯錦》在音樂唱段中主要借鑒了廣西的“桂劇”和當(dāng)?shù)孛耖g的“彩調(diào)”的表現(xiàn)手法。桂劇,主要流行于廣西東北及湖南南部地區(qū)。唱腔以皮黃為主,兼唱昆腔、高腔、吹腔等腔調(diào)。在歌劇《壯錦》里,根據(jù)故事情節(jié)的變化發(fā)展,人物的心里狀態(tài)經(jīng)常處于矛盾與變化當(dāng)中,而“桂劇”與“彩調(diào)”中的腔體形式豐富,滿足了劇本的需求,因此在《壯錦》中常被應(yīng)用。例如歌劇《壯錦》第四幕中阿媽的唱段《阿媽的訴說》的音樂表現(xiàn)。這是阿媽在即將離開人世時對孩子的囑托,她面對死亡毫不畏懼,堅定的表達(dá)出她對尋找壯家美好幸福生活的執(zhí)著?!栋尩脑V說》在《壯錦之歌》降B大調(diào)的基礎(chǔ)上,采用了加花的手法使旋律音樂更為優(yōu)美動聽。本文通過對壯族歌劇《壯錦》的音樂創(chuàng)作特點全面、系統(tǒng)的分析,我們進(jìn)一步深入地了解到壯族人民深厚的歷史文化。《壯錦》展現(xiàn)壯族的古老傳說和傳統(tǒng)文化,領(lǐng)略壯族歌劇的民族藝術(shù)魅力。同時,我們也看到了壯族人民對幸福生活的向往與執(zhí)著,這種精神引領(lǐng)他們的一生,去編制那幅藏有幸福密碼的美麗壯錦。雖然《壯錦》只是一部藝術(shù)歌劇,但壯族人民的精神永遠(yuǎn)不會褪色。創(chuàng)作家們用動聽的旋律、精湛的演繹以及惟妙惟肖的舞臺刻畫,把劇中每個人物形象刻在了人民的心里,使人民不忘壯族獨特的民族藝術(shù)。
結(jié)束語
壯族音樂所呈現(xiàn)出來的民族特色以及藝術(shù)風(fēng)格是我國群文音樂發(fā)展過程中所必須要傳承和發(fā)揚的,作為傳統(tǒng)音樂的代表——歌劇《壯錦》所展現(xiàn)出來的藝術(shù)造詣與人文精神是非常寶貴的文化財富,作為民族音樂的重要組成部分,傳統(tǒng)音樂本身所承載的歷史使命以及藝術(shù)特色就十分濃重,在民族大融合,文化大融合的當(dāng)今社會,群文音樂的盛行,也為傳統(tǒng)音樂提供了發(fā)展的機(jī)遇和平臺,在群文音樂創(chuàng)作中經(jīng)濟(jì)發(fā)揚和傳承傳統(tǒng)音樂,是中華民族每一位音樂人的責(zé)任和義務(wù)。
參考文獻(xiàn):
[1]龍符,劉冰山.富寧壯族音樂活化石——坡芽歌書[J].民族音樂.2014(05)
[2]龍符.“歌?!碧旎[唱壯鄉(xiāng)——壯族歌唱家恩榮澤獨唱音樂會側(cè)記[J].民族音樂.2013(06)