陳洪綬繪畫風(fēng)格形成的原因研究

陳洪綬（1598-1652）字章侯，號老蓮，別號老遲，浙江諸暨人，是我國明末清初時期特立獨行的畫壇奇才。他極具率真的自我個性，獨特的藝術(shù)特性，以及掙扎于追尋自我解脫的超凡人格特性。在《傳播美術(shù)意見書》中魯迅曾說：“美術(shù)家固然需有精熟的技工，但尤需有進步的思想與高尚的人格，他制作的表面上是一張畫或一個雕像，其實是他的思想與人格的表現(xiàn)?！标惡榫R的作品就包含他的“思想與人格的體現(xiàn)”，追求解脫痛苦的傲骨思想和追求自由獨立人格。

在陳洪綬的作品中，他的人物繪畫取法唐宋，除了借鑒周昉的人物造型和李公麟的線描技法以外，還從五代禪月大師貫休的羅漢畫種中的造型變化而來。清僧石濤曾在其《渴筆人物山水圖》上題字云：“畫家不能高古，病在舉筆只求花樣。然此花樣從摩詰到至今，字經(jīng)三寫，烏焉成馬，冤哉?！庇纱宋覀兛梢钥闯鍪瘽龔娬{(diào)一個有創(chuàng)新與個性的畫家應(yīng)該做到“畫家貴在高古”。然而陳洪綬作品無論是人物、花鳥、山水都追求追溯傳統(tǒng)、都以高古境界打動觀者。探究這一繪畫風(fēng)格形成的原因也就成為了一個具有研究價值的課題。通過分析總結(jié)，有三方面原因，其一，陳洪緩有著獨到的繪畫見解來指導(dǎo)自己的藝術(shù)創(chuàng)作實踐。其二，陳洪綬善書法、工詩文。其三，坎坷的人生經(jīng)歷使陳洪綬產(chǎn)生“戀古情結(jié)”。

一、陳洪緩有著獨到的繪畫見解來指導(dǎo)自己的藝術(shù)創(chuàng)作實踐

他主張追求唐韻、宋理、元格，以“ 唐之韻運宋之板， 宋之理行元之格”而又達到藝術(shù)“大成”。在《玉幾山房畫外錄》說：“今人不師古人，恃數(shù)句舉業(yè)短丁，或細小浮名，便揮筆作畫，筆墨不暇責也。形似亦不可比擬，哀哉！欲微名供人指點，又譏評彼老成人，此老蓮所最不滿于名流者也。然今人作家，學(xué)宋者失之匠，何也？不帶唐法也。學(xué)元者失之野，不溯宋源也。如以唐之韻，運宋之板，宋之理，得元之格，則大成矣。” 如果能以唐畫風(fēng)格的韻律美，運用宋畫風(fēng)格的工整精致，同時兼顧宋畫的理性經(jīng)營，得元畫的文人隱逸的格調(diào)，則藝術(shù)必有大的成就。陳洪綬同鄉(xiāng)人曾這樣評價他：“老蓮五十四歲矣，吾鄉(xiāng)并無一人，中興畫學(xué)，拭目俟之。”由此看出陳洪綬提倡向古人學(xué)習(xí)，而不拘泥于古之法度，將其揉和與發(fā)展，為當時畫壇注入新的力量，這一繼承與創(chuàng)新引起了畫壇的關(guān)注。

陳傳席曾寫文章談過：“‘復(fù)古’也是一條路，關(guān)鍵是怎么復(fù)法。”西方藝術(shù)史上有打著旗號“回到希臘去”的文藝復(fù)興，中國畫史上也有很多提倡向古人學(xué)習(xí)的，如趙孟頫“宋畫不及唐人遠甚，予刻意學(xué)唐人，殆盡去宋人筆墨”。畫家錢選的畫追求唐畫宋畫，但又不同于唐畫宋畫有所發(fā)展，好像是唐畫的復(fù)古，其實是介于青綠山水與淺絳山水之間。陳洪綬的“學(xué)古而變，取古而化”更多的強調(diào)是托古改制的融合。如下圖陳洪綬晚年所繪《三處士卷》，這件在翁氏收藏體系中較為重要的作品，已經(jīng)流傳了六代，是陳洪綬為其晚輩友人姜廷幹赴揚州時所畫的贈別之作。畫面畫梅、菊、水仙，都屬于凌寒傲霜、孤高清絕之品。后又題跋說“畫此三處士，與君相綢繆”之句，由此可見既有自喻，又同時表示與友人志同道合、意趣相投。水仙花用細筆勒勾，賦予淡彩輕染，出自于趙子固畫水仙的方法；梅菊造型獨特，特別是梅花姿態(tài)富有裝飾效果。古之畫梅、菊、水仙甚多，而畫面這種高古倔強的氣息卻超于諸家之上。

陳洪綬所畫的這三種花分別象征著中國歷史上三位傳奇的隱士。他他們是陶潛、林逋、趙孟堅。詩人陶潛（陶淵明）棄官隱居，種菊于南山東籬之下。文人林逋（967-1028）終生未娶，卻愿與園里的梅為妻。趙孟堅（1199-1267）為宋宗室，他所畫的水仙圖卷曾經(jīng)被侵略者認為是在敵人的世界里自我陶醉于自我修養(yǎng)的暗喻。在現(xiàn)實中，這三種花都常在寒冬臘月時綻放，故都有潔身自好、自我修身的隱喻。因此，這件作品是是陳洪綬隱逸的理想王國，躲避亂世的苦悶和塵世的生活遭遇而去追求自我的解脫。從陳洪綬的人生經(jīng)歷和遭遇，這種關(guān)于《三處士圖》理解和認知顯然是可信的。

《玉幾山房畫外錄》中記載“故夫畫，氣運兼力，颯颯容容，周秦之文也”，這其中所講一方面表是要求做畫，要做到氣運兼?zhèn)?，如秋風(fēng)颯颯的樣子，同時要具有周秦的文采的大風(fēng)范。“畫者有入神家，有名家，有作家，有匠家，吾惟不離乎作家，以負此謙也?！碑嬚哂猩窦遥忻?，有作家（指畫院畫家），有匠家，我差不多應(yīng)該算得上作家，是以有此謙。由此可見陳洪綬追求隱逸的生活，同時也有自謙的一面。

二、陳洪綬善書法、工詩文

中國繪畫歷來強調(diào)線條的意韻，畫家注重對書法的研究與學(xué)習(xí)，陳洪緩天資聰慧， 書法文學(xué)方面的修養(yǎng)都很高，且擅長寫詩，書法風(fēng)格具有鮮明的個性。陳洪綬在《寶綸堂集》中說：“學(xué)書者競言鐘王， 顧古人何師，擷諸家法、意，自創(chuàng)一體”。其中所講：我?guī)煿湃?，古人師誰。由此可見其膽識過人。主張“擷諸家法、意”，不要受某一家或某一派的局限，取自于古法，而又有自己的見解。工詩文、善書法而又有見地有創(chuàng)新孕育了他在繪畫創(chuàng)作上取得卓越成就。

希爾德布蘭德在《形式問題》一書中曾這樣描述：“在藝術(shù)作品的結(jié)構(gòu)造型上出現(xiàn)的形式問題，并不是一個獨立的直接的就自然對象提出的問題，它絕對是指向藝術(shù)家的?！眳⒄者@樣的理解我們解讀陳洪綬作品，他作品所呈現(xiàn)的特點不是純粹地直接對自然對象的描述，這是藝術(shù)家本身內(nèi)在表現(xiàn)的產(chǎn)物，這與藝術(shù)家本身經(jīng)歷是息息相關(guān)的。由于當時陳洪綬所處的明朝朝廷內(nèi)外黑暗，兩次南下歸鄉(xiāng)，唯以賣畫為生。并且在清兵攻入浙江一帶的時候，還曾經(jīng)一度不幸被捕入獄，伺機逃到山中，并在云門寺落發(fā)為僧。從那以后，陳洪綬想通過致力于禪道佛學(xué)，尋求慰藉找到解脫的出口，然而卻又郁郁寡歡、“縱酒狎妓如故，醉后語及身世離亂，輒痛哭不已”。每當醉后想到其亡國之痛時，抑郁悲憤而充滿自責，最終在悲憤與自責中的痛苦折磨下離開人世。正如王璜生對陳洪綬一生的評價那樣：陳洪綬的生命悲劇在于它是一位不合時宜的藝術(shù)家。說他不合時宜是因為他無法適應(yīng)當時巨大的痛徹，這包含了亡國之痛、失意之痛、解脫之痛，在時代和才能的矛盾中無可奈何的選擇了藝術(shù)。人格的正直、選擇的矛盾和自我的封閉解脫共同構(gòu)成了他獨特的“高古”、“奇駭”的藝術(shù)風(fēng)格。

陳洪綬的繪畫在繼承了傳統(tǒng)藝術(shù)精華的基礎(chǔ)上，進行了獨特的創(chuàng)新，藝術(shù)構(gòu)思極具想像力，繪畫風(fēng)格古拙而生動。陳洪綬以其獨到的繪畫見解來指導(dǎo)自己的藝術(shù)創(chuàng)作，將工詩文、善書法融入繪畫作品，加上他坎坷的人身經(jīng)歷，三者相互融合共同締造了中國繪畫史上的奇跡。他同時將獨特的民族風(fēng)格和微妙的裝飾情趣運用到版畫創(chuàng)作中，在中國版畫發(fā)展史上留下了光輝的一頁。藝之為物，以人感人。羅馬文藝家郎加納斯在“論崇高”中指出藝術(shù)的崇高取決于兩種情況，一種是“莊嚴偉大的思想”，另一種是“強烈而激動的情感”，我覺得陳洪綬應(yīng)屬于后者。

參考文獻：

[1]陳傳席.明末怪杰——陳洪綬的生涯及藝術(shù).浙江人民美術(shù)出版社，1992

[2]王璜生.高古奇駭陳洪綬.榮寶齋，2003（3）

[3]翁萬戈.陳洪綬.上海人民美術(shù)出版社，1997

（作者單位：湖南師范大學(xué)）