頑石遇上茶，禪蘊(yùn)其中

石頭，是洪荒時(shí)代留存下來(lái)的印跡。它們?cè)巧矫}的一部分，參與了褶皺起伏?；蛟菐r流的一滴，參與了奔涌激蕩。剝離、冷凝后，靜如死灰，散布在山林河流中，凝視著千萬(wàn)年的化遷流轉(zhuǎn)。

它們堅(jiān)硬、粗糲、冰冷，帶著原始的寂寥與荒寒。然而，透過(guò)張文山的眼睛，我們看到的卻是一個(gè)個(gè)活潑潑的“生命”。

頑石，在張文山手中，藉由指間傳遞的溫暖與內(nèi)心閃現(xiàn)的靈犀，沉睡的精魂被重新喚醒。于是，線條出走、游移，直到與茶相遇，粗糲突兀的棱角，漸漸有了圓潤(rùn)柔和的輪廓。

蘇醒的靈魂，寓于器用之中，進(jìn)而由小及大，組構(gòu)成拙樸凈雅的禪意空間，讓心靈得以安頓自在。

手感工藝

在以巨型雕塑見(jiàn)長(zhǎng)的“石雕之鄉(xiāng)”惠安，像張文山這樣將石材應(yīng)用在茶器，似乎顯得有點(diǎn)“大材小用”。不過(guò)，這卻是惠安別具一格的文化風(fēng)景。

張文山的工作室“無(wú)匠堂”是在一個(gè)叫涂寨的小鎮(zhèn)上。從外觀上看，它毫不起眼，如果沒(méi)有人帶路，幾乎很難一下子找到。

這是一座廢舊的廠房，紅磚黑瓦，典型的上世紀(jì)五六十年代風(fēng)格。門前，數(shù)叢翠竹掩映，并時(shí)不時(shí)傳來(lái)幾聲犬吠，生趣盎然。

那扇富有現(xiàn)代感的玻璃門后面，別有一方天地。一襲棉麻白衣的張文山，坐在一張烏黑的硯石大茶桌前，頗有幾分道骨仙風(fēng)，其背后是一面刷成粉白的磚墻。他取來(lái)一只茶壺，深褐的色澤給人以深沉穩(wěn)固之感。拈起壺蓋，擱于蓋置，然后剪開(kāi)一泡大紅袍，粗壯的茶條窸窸窣窣地落入壺中。出湯斟茶，茶盞也是深褐，質(zhì)感有點(diǎn)像紫砂，又有點(diǎn)像坭興陶。

他仿佛看出了我們的疑惑，一邊添茶，一邊笑著說(shuō)：“這些（茶器）沒(méi)有一件不是用石頭做的。”然而，他的話進(jìn)一步加深了我們的疑惑：石頭質(zhì)地的器用通常很厚重，為何這些茶器拿在手上卻很輕巧？

張文山?jīng)]有做太多的解釋，而是帶我們來(lái)到工作室深處的一張石案前，上面杯盞壺罐，一字?jǐn)[開(kāi)，器型各異。他拿起一只日式茶碗，仔細(xì)打量?！安煌谔沾煽梢岳魉苄?，石制茶器是從整塊原石‘挖’出來(lái)的，先要裁切，然后反復(fù)打磨、雕琢、修飾，工序非常繁難?！?/p>

他改成用三只手指捏住底足，將茶碗翻轉(zhuǎn)過(guò)來(lái)。“一件器物讓使用者接受多久、使用多久，一直是我用心觀察和思考的問(wèn)題。就像這只茶碗，不僅要在加工工藝上要有所突破，而且要追求‘手感工藝’。”在他看來(lái)，一件器物要令人感動(dòng)，既要喚醒它的“物靈”，又要同空間及人、事、物和諧地融為一體。

“換句話說(shuō)，它不只是局限于外相，更應(yīng)注重‘物’本身，包含種種意象，如拿取時(shí)的重量與質(zhì)感、使用時(shí)的重心、同置放環(huán)境的融合度、觀賞的耐看度等等?！?/p>

會(huì)心處皆禪

“物靈”蘇醒的器物，自己會(huì)“說(shuō)話”。它通過(guò)不同的機(jī)緣與方式，與茶契合，向人們傳遞某種精神。張文山認(rèn)為，無(wú)論是茶器、香器、花器，還是由其推展開(kāi)來(lái)的茶席、茶室到茶庭等不同規(guī)模茶空間，都是茶文化的載體。

茶文化核心是什么？“‘茶’這個(gè)字，拆解開(kāi)來(lái)是‘人在草木間’，我們就可以了知古人的智慧。在茶事中，什么樣的物（茶、水、皿、空間）、事（儀事、動(dòng)作、語(yǔ)言）、人（起心、動(dòng)念）才是最為契入茶道核心也就不言而喻了。所以，我們繼承的不是古代茶事的形式末技，而是讓心回復(fù)寧?kù)o平和?！?/p>

白、灰、黑，是無(wú)匠堂的空間主色調(diào)，流淌著濃郁的禪意。當(dāng)然，這也是石頭的原色。石制茶器、大量石元素的茶空間，不禁讓人聯(lián)想到陳列在博物館里的原始石器以及文明遺址的洞穴，可以勾起人們內(nèi)心深處關(guān)于石器時(shí)代的“文化鄉(xiāng)愁”。從某種意義上說(shuō)，“返璞歸真”就是回到最初、回歸本真，禪所追求的境界不也正是如此嗎？

張文山覺(jué)得除“居士”外，“茶人”、“藝術(shù)家”這些身份都不適合他，因?yàn)椴徽撌悄姆N身份，都應(yīng)是修行之人。

他是一個(gè)虔誠(chéng)的居士，過(guò)著半隱半居的生活。漫步無(wú)匠堂，大到庭院、粉墻，小到窗戶、屏風(fēng)、布帷，皆可見(jiàn)《心經(jīng)》經(jīng)文與佛語(yǔ)，背景音樂(lè)也是梵唄佛音。在造景上，他堅(jiān)持的原則也還是“外不著相，內(nèi)不動(dòng)心”的“禪定”。溪石、細(xì)白石、船木、枯葉、殘葉、青苔……盡可能將人為裝飾的成分減到最少最小，還原“物”的“本來(lái)面目”，“以最少的元素去創(chuàng)造最豐富的精神世界，其會(huì)心處，處處皆禪”。

同樣，“無(wú)匠”的由來(lái)也是基于此。張文山解釋說(shuō)，“無(wú)”，非“沒(méi)”亦非“有”?！敖场保勺鳌敖硽狻?、“匠心”解，亦可作“人為加工的外相”解?！昂螢椤疅o(wú)匠’？返璞歸真，有道即無(wú)匠?！?/p>

在這樣明凈、拙樸、寧?kù)o的氛圍中，他每周都會(huì)邀請(qǐng)三五名性趣相投者來(lái)工作室里辦一次茶會(huì)，而每次茶會(huì)的主題、空間地點(diǎn)、茶席設(shè)計(jì)都不一樣，目的在于通過(guò)實(shí)踐與參與茶會(huì)當(dāng)下的實(shí)際感受，去與靈感相遇、碰撞，由具象到抽象，實(shí)現(xiàn)返璞歸真。