道是無情 卻有一琴

張小新

一曲《普庵咒》，清凈空靈。身后，是南方春天里動人的新綠。陽光穿過枝椏透進(jìn)窗欞，安然寧靜。

撫琴人張俊波，福建省古琴協(xié)會會長，福建省非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護項目古琴藝術(shù)代表性傳承人。

琴茶有約

在古老又年輕的南后街上，福州非物質(zhì)文化遺產(chǎn)博覽園里一場題為“茶和古琴的對話”的展覽。精美的茶器、茶席和難得一見的名家古琴，吸引著絡(luò)繹不絕的參觀者。現(xiàn)在的非遺博覽園，曾經(jīng)的“葉氏民居”，老宅融明、清、民國三個時代的風(fēng)格于一體，是南后街現(xiàn)存比較完好的古民居之一。張俊波就在這里教學(xué)生們撫琴，裊裊的琴聲在幽深的走廊里回轉(zhuǎn)，老宅也更多了幾分沉靜的古意。

“這首曲子沒有彈好，剛剛門外的小孩子摔倒，分心了。下次來，我再彈給你聽?！蔽也⒉煌〞砸袈?，這樣小小的不足我根本沒有發(fā)覺，而張俊波老師每次都盡可能將每首曲子彈奏好。

第一次見到張俊波老師的境況，仍記憶猶新。一場司空見慣的熱鬧茶會，只那悠忽入耳的淡然琴聲留住記憶。循著琴聲，只見臺上一人撫一琴，超然物外般的專注。

這之后，所有的記憶似乎都能串了起來。大概是三年前，在雜志上看到對張俊波老師的采訪，當(dāng)時只是出于對古琴的好奇，多翻了幾頁雜志。后來，身邊的朋友會有在老宅子里學(xué)習(xí)古琴的身影，每每看到總是艷羨不己。張俊波的名字，也總是被不同的朋友提及。然后，就在茶會上不期而退。此時，茶在手，面對面聽張俊波老師撫琴，則全然是另外一番心境。

“古琴進(jìn)入更多人的視野，和茶是分不開的。”關(guān)于琴和茶的關(guān)系，張俊波這樣講?！扒俸筒栌兄撤N天然的聯(lián)系。以前有那幅最有名的宋徽宗《聽琴圖》，現(xiàn)在茶業(yè)復(fù)興，有各種主題的茶會。2006年，在武夷山市人民政府舉辦的《浪漫武夷，風(fēng)雅茶韻》中，我還曾經(jīng)做過古琴獨奏表演?，F(xiàn)在，也會比較經(jīng)常的參加一些茶會，很多學(xué)生也都是茶業(yè)從業(yè)者。”

茶和琴，有著某種共通。從文化的角度講，琴有琴道，茶有茶道，它們都是最傳統(tǒng)的中國文化符號，有著厚重的文化份量，在幾千年的傳承中生生不息。從欣賞的角度講，它們都需要一定的文化素養(yǎng)做支撐才可以欣賞，需要更平和的心境去感受。古琴的易學(xué)難精，茶的茶道和茶藝之分，所指也是如此。

習(xí)琴有志

“當(dāng)年，李禹賢老師就是憑借《普庵咒》這首曲子考上海音樂學(xué)院附中，這首曲子對老師有特別意義。”講起自己的老師，張俊波感激之情溢于言表。

“我特別幸運能結(jié)識李禹賢老師。當(dāng)年，是經(jīng)在福建省藝術(shù)學(xué)校任教的姨母引薦，結(jié)識了當(dāng)時同在省藝校任教的李禹賢老師。1988年，蒙老師不棄，得以拜謁門下。1995年，在成都的‘中國古琴藝術(shù)國際交流會琴會上，李老師又把我推薦給廣陵派、梅庵派大家成公亮先生。得二位先生惠愛，我榮幸之至?！?/p>

“老師雖然是科班出身，但在省藝校教的卻并不是古琴專業(yè)。”在張俊波的講述中，試著去想象那個年代的那個大環(huán)境。

上世紀(jì)八九十年代，古琴科班出身的李禹賢被分配到一座省級藝術(shù)學(xué)校，所教專業(yè)和古琴相去甚遠(yuǎn)，空有一身所長卻并無可用之處。學(xué)校并未開設(shè)古琴專業(yè)，因為當(dāng)時全國大大小小的各種劇團都沒有古琴這個門類，即便有學(xué)生學(xué)，畢了業(yè)也是失業(yè)。不過，一個癡迷古琴的16歲青年，為了自己的夢想，每周依約拜訪長者。在長者嚴(yán)肅，學(xué)生拘謹(jǐn)中，開始敘寫兩人的師徒緣。

回想往事，張俊波說是很感謝那個年代。當(dāng)年求學(xué)雖然不像現(xiàn)在這樣方便，古琴很多人都是聞所未聞，可遇到真正愿意學(xué)的學(xué)生，所有老師都愿意傾己所有相授。

福建歷史上影響最大的琴家有兩位，楊表正和祝桐君。楊表正，是明萬歷年間人，生于永安貢川，著有《重修真?zhèn)髑僮V》、《琴續(xù)》等，對明代琴壇影響深遠(yuǎn)。祝桐君則是清代閩派古琴的代表人物，著有《與古齋琴譜》四卷，對琴學(xué)的打譜、制曲、演奏這些方面，都有詳細(xì)論述，也有很獨到的見解。1983年，由李老師打譜的閩派古琴經(jīng)典曲目《風(fēng)云際會》，在全國古琴打譜會議上引起巨大反響。

“李禹賢先生曾走遍福建全省，去尋找、搜集古琴譜，搶救了許多幾近失傳的古琴譜，為古琴傳承保護做出了巨大的貢獻(xiàn)?！睆埧〔ㄕf，雖然他不可能像先輩們那樣有所成就，但他想通過一己之力，通過福建省古琴協(xié)會這個自愿結(jié)成的地方性、非營利性的社會組織，繼承和發(fā)揚福建省的古琴藝術(shù)，培養(yǎng)古琴文化研究、古琴演奏、古琴斫制人才及重振閩派古琴。

傳琴有道

對于現(xiàn)在普遍存在的古琴教學(xué)和考級泛濫的現(xiàn)象，張俊波顯得有些擔(dān)憂。“這雖然是非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，可它仍然是樂器。近些年，雖然它的受眾了很大的增長，可仍然很小眾。制定通行全國的行業(yè)標(biāo)準(zhǔn)不現(xiàn)實，每個省份制定自己的地方標(biāo)準(zhǔn)又難免出現(xiàn)很多弊病。我們只能期望通過目前這種泛大眾的教授方式，讓更多的人接觸到古琴。”

“我十六歲學(xué)琴，就因為在廣播里聽到那首《高山流水》。除了打心里的喜歡，沒有別的原因。我的第一張琴，是父親先從貴州輾轉(zhuǎn)到廣州，九十年代初花了八百多的兌換券買回來的。琴，價格本身就高。但如果沒人去彈，再貴的價格也只是個數(shù)字。沒人彈，就失去了琴的價值和意義。學(xué)琴和做琴都是一樣的道理?！标P(guān)于這些，張俊波要談的有很多。

“現(xiàn)在，很多家長一提起自己的孩子，張口閉口都是我家孩子幾級。更多的人學(xué)習(xí)古琴，尤其是小孩子接觸古琴，這當(dāng)然是好事。只是急功近利的去最求一些東西，并不太合適。同樣一首曲子，一個考過十級的十幾歲孩子，當(dāng)他再過五年再彈，是完全不一樣的解讀。古琴指法勤能生巧，可簡單的七弦發(fā)出動人的韻律更需要的是心境。”

“大到它的木胎，細(xì)微到它漆面的每一條裂紋，都會影響琴的音色和音準(zhǔn)，作為最古老的樂器之一，每一張琴都是—件藝術(shù)品，必須要懷著莊重的心去制琴。這也是每一張流傳下來的每一張古琴都可以成為國寶的原因所在。敬重之心，撫琴者要有，制琴者也要有。”張俊波如是說道。

“我們成立福建省古琴協(xié)會，也是希望通過協(xié)會這個平臺，讓福建琴人與省內(nèi)外的同好者有更多切磋交流的機會。同時為高校和其他機構(gòu)的古琴愛好者搭建一個展示才華的平臺，提升現(xiàn)有人才的水平，拓展新的多領(lǐng)域合作空間。同時，把更多人才引進(jìn)福建，振興閩派古琴藝術(shù)?！睆埧〔▽ψ约籂款^的古琴協(xié)會寄予這樣的希望。

為了更好的推廣古琴，福建省古琴協(xié)會積極努力地組織或參加不同形式的推廣古琴的活動。自協(xié)會成立以來，每逢新年都會集結(jié)省內(nèi)琴人為廣大市民奉上一場公益性的古琴新年音樂會；協(xié)會還聯(lián)合中國龍人古琴文化村，邀請了國內(nèi)知名琴家以及其他文化名人，在三坊七巷林聰彝故居主辦了“衣事·琴事”、“琴語太極”、“琴心三疊”等多場不同主題的古琴雅集；2014年9月，“琴問”大型古琴音樂會分別在廈門閩南大戲院和福州福建大劇院舉辦，國內(nèi)琴、簫名家喬珊、鄭濟民、楊青、李鳳云、王建欣等和歌唱藝術(shù)家哈輝、張卓、劉淑清等同臺獻(xiàn)藝，為大家呈現(xiàn)了一場高水準(zhǔn)的古琴藝術(shù)盛會；同時，協(xié)會也把古琴藝術(shù)帶到校園，帶到博物院，或傳習(xí)，或交流……在他們的努力下，福建古琴煥發(fā)著新的活力。

在三坊七巷的老宅子里，大家圍琴而坐，無論琴藝高低都自由交流演奏。這樣的小雅集，形式簡單，輕松自在。古琴音色的清澈沉靜，琴道思想的厚重深遠(yuǎn)，正是這樣的一種力量。它能令身心安適，讓生活寧靜而美好。在中華文化幾千年的傳統(tǒng)中，古琴是唯一被奉為修心養(yǎng)性之道器的樂器，自有其道理所在。