新時期音樂展示的重要平臺

來自中國（包括港、臺）、東盟國家新加坡、馬來西亞、泰國、菲律賓、柬埔寨、印度尼西亞等國以及美國、法國、新西蘭、波蘭等國的作曲家、演奏家、音樂理論家在2014年5月25—30日匯集廣西南寧，參加在那里舉辦的“2014中國—東盟音樂周”。本屆“音樂周”是繼2012年舉行首屆“中國一東盟音樂周”后的第三屆。本屆“音樂周”共展演了16場風格迥異的音樂會、3場高峰論壇和4場大師班講座，可謂是精品紛呈、名家薈萃、共享發(fā)展理念的音樂盛會。

一、令人目不暇接的音樂會

本屆“音樂周”展演的16場音樂會中，有三場交響樂、管弦樂作品音樂會，如（2014中國一東盟音樂周開幕式——交響樂作品音樂會、中國東盟交響樂作品專場音樂會、2014中國一東盟音樂周閉幕式——民族管弦樂作品音樂會）；三場獨唱獨奏作品音樂會，如（藝術(shù)歌曲比賽獲獎作品音樂會、美國伊利諾伊大學鋼琴獨奏音樂會、波蘭肖邦音樂學院大提琴獨奏音樂會）；八場室內(nèi)樂作品音樂會，如（上海當代音樂周新音樂團專場音樂會、中國音樂學院紫禁城青年室內(nèi)樂團專場音樂會、臺灣明義國小國樂團音樂會、柬埔寨Tray So室內(nèi)樂團專場音樂會、馬來西亞H1gh Winds Ensemble室內(nèi)樂團音樂會、新西蘭NZTrio與柬埔寨Tray So室內(nèi)樂團音樂會、廣西藝術(shù)學院“漓江”室內(nèi)樂團與美國Anne & Jodi音樂會、法國Les Temps Hodemes室內(nèi)樂團專場音樂會）；一場合唱團音樂會（廣西藝術(shù)學院合唱團新作品專場音樂會）。

5月25日晚，廣西民族藝術(shù)宮音樂廳座無虛席，來自國內(nèi)外的音樂家、音樂愛好者匯聚一堂，共同欣賞2014“中國一東盟音樂周”開幕式——交響樂作品音樂會。法國Les Temps Modemes室內(nèi)樂團和廣西交響樂團的音樂家們在指揮家姜金一的指揮下，聯(lián)袂演奏了黃安倫、溫德青、那榮（泰國）、葉小綱、鐘峻程5位作曲家創(chuàng)作的歌劇序曲《岳飛》、《思親》、《Tri-Sattawat》、《最后的樂園》、《第二交響曲》等5部交響樂作品，不同風格、不同文化背景的作曲家用他們各具特色的音樂語言，為觀眾呈現(xiàn)了一幅絢麗多彩的音樂畫卷。

接下來的幾天里，來自世界各地的音樂家用音樂傳達出傳統(tǒng)與現(xiàn)代的交融、民族與世界的碰撞、東方與西方的對話，作曲家、演奏家與觀眾通過心靈的契合，給觀眾們帶來了一場場的音樂盛宴：“法國Les Temps Modemes室內(nèi)樂團專場音樂會”演奏了3位法國作曲家的作品《虛構(gòu)的島嶼》、《用于氧化》、《十三顏色落日》以及3位中國作曲家唐建平、鐘峻程、葉小綱的作品，法國音樂家通過長笛、單簧管、小提琴、大提琴與鋼琴旋律的交織、碰撞，完成了一次音樂的“對話”；美國伊利諾伊大學鋼琴家伊恩·霍布森（Ian Hobson）帶來的鋼琴獨奏音樂會，以充滿魔力的雙手演繹了勃拉姆斯、德彪西、肖邦的鋼琴名曲，一次次引起熱烈的掌聲；波蘭肖邦音樂學院大提琴演奏家湯瑪斯·斯達赫（Tomasz Strahl）的大提琴獨奏音樂會，傾情演繹了肖邦等名家音樂以及廣西作曲家的兩首作品，他自然流暢、細膩精致、技藝嫻熟的演奏，猶如天籟之聲、行云流水般的旋律，營造出詩一般的意境，令觀眾深深為之陶醉。

來自東盟的幾支優(yōu)秀室內(nèi)樂團，他們抒發(fā)出獨具東盟風味的音樂，特別是柬埔寨Tray So室內(nèi)樂團，呈現(xiàn)了具有濃郁柬埔寨地域文化風情的音樂；而在其與新西蘭NZTrio樂團共同演奏的3首曲目中，每一首均以柬埔寨民族音樂為元素，以西方現(xiàn)代音樂為烘托，加以聲情并茂的人聲，以及伴有簡單的柬埔寨舞蹈，其音樂技法新穎，在現(xiàn)代與傳統(tǒng)、民族與世界的碰撞中，將束埔寨民間音樂與現(xiàn)代音樂創(chuàng)作以及演奏家的能量結(jié)合在一起，展現(xiàn)了世界音樂“大同”的趨勢。在“新西蘭NZTrio與束埔寨Tray So室內(nèi)樂團音樂會”中，新西蘭與柬埔寨作曲家合作完成，通過東南亞音樂圈和西方音樂的和鳴，體現(xiàn)西方樂器與束埔寨原生態(tài)音樂的結(jié)合完美，高超的作曲技巧，感人心弦的音樂，解讀了音樂是世界共通的語言。新西蘭作曲家非常喜歡使用鋼琴高音區(qū)敲擊式的柱狀和弦，非常有力度，有效果，而最能牽動觀眾的心靈。在這場音樂會中，中國作曲家高平的鋼琴三重奏《速寫四題》充滿了動力，生機勃勃，也給觀眾留下了深刻印象。

與此同時，國內(nèi)幾支優(yōu)秀室內(nèi)樂團也以充滿民族韻味的演出，在“音樂周”上刮起一陣陣中國風：“上海當代音樂周新音樂團的專場音樂會”其6首作品均取材于民族音樂，展現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化的審美價值與思想精髓；“中國音樂學院紫禁城青年室內(nèi)樂團專場音樂會”演奏了11首作品，包括傳統(tǒng)音樂、中國古曲及當代創(chuàng)作樂曲，集中展現(xiàn)了我國博大精深的民族音樂及幽雅厚重的傳統(tǒng)文化；“廣西藝術(shù)學院‘漓江室內(nèi)樂團音樂會”的演出，以靈動的情感、豐富的配器，演繹了體裁豐富、風格各異的6首作品，其中3首由廣西作曲家創(chuàng)作，具有濃郁廣西少數(shù)民族音樂風格特征。

“中國—東盟音樂周”最大的目的是鼓勵創(chuàng)作新作品，展示當代音樂家的一流作品。在本屆“音樂周”的平臺上，更多展示了包括中國與東盟各國音樂家當代作曲家的新作品，這其中就包括了中國當代作曲家葉小綱、許舒亞、高為杰、黃安倫、溫德青、葉國輝、唐建平、陳丹布、高平、陸培、房曉敏、王丹紅、鐘峻程等人的作品。這些音樂風格各異，以現(xiàn)代手法創(chuàng)作而成，技法嫻熟，代表了當今國內(nèi)一流水平。

本屆“音樂周”中可謂新作迭出，無論從創(chuàng)作技法抑或音樂理念，都體現(xiàn)出傳統(tǒng)與現(xiàn)代的對話、西方與東方的交匯以及多元民族音樂的再創(chuàng)作和升華。令人欣喜的是，在本屆“音樂周”上，廣西作曲家展現(xiàn)了整體實力，有三十多首原創(chuàng)作品亮相，其中90%是近年的新作品，包括鐘峻程的《第二交響曲》、《天邊的山寨》、《花山壁畫》，曾海平的《紅水河隨想》，呂軍輝的《紅水河音畫》、《駱越古韻》、《多彩八桂》以及吳遠雄的《第一東盟隨想曲》、邱玉蘭的《清蓮賦》、陸建業(yè)的《布柳河秋韻》、趙謙的《壯鄉(xiāng)》、戴偉的《駱越稻花香》、趙琳的《駱越歡》、陳威的《深藍》、李勛的《英姑吟》，還有林貴雄、黃朝瑞、李娜、莫軍生、丁鈴、吳麗云等創(chuàng)作的合唱作品，這些作品大多以廣西少數(shù)民族音樂為素材，運用現(xiàn)代或是傳統(tǒng)的作曲技法創(chuàng)作而成。endprint

另一令人矚目的是，本屆“音樂周”舉辦了藝術(shù)歌曲比賽，最后獲得一等獎1人，二等獎2人，三等獎11人，優(yōu)秀獎10人。其間還舉行了“藝術(shù)歌曲獲獎音樂會”，這些歌曲在很大程度上呈現(xiàn)出現(xiàn)代音樂風格，體現(xiàn)出青年音樂人對歌曲創(chuàng)作孜孜不倦的探索精神。

二、認真嚴肅的學術(shù)論壇

今年，“中國一東盟音樂周”已經(jīng)進行到第三屆。當密集的音樂會帶給人們視聽享受的同時，其“高峰論壇”也為與會音樂家搭起一個交流與溝通的平臺，其在規(guī)模和檔次上，比前兩屆有了質(zhì)的飛躍。在三場“高峰論壇”中，音樂家基于不同音樂學科理論構(gòu)架，圍繞“中國一東盟音樂周”的發(fā)展建設(shè)以及音樂創(chuàng)作、音樂表演等領(lǐng)域進行了高質(zhì)量、高水平的學術(shù)交流，充分肯定了“中國一東盟音樂周”的重要作用。本屆“音樂周”的“高峰論壇”在音樂理論上的貢獻，充分顯示出“中國一東盟音樂周”與北京現(xiàn)代音樂節(jié)、上海當代音樂周并稱為目前中國“新音樂”創(chuàng)作的三大平臺的實力，三大平臺均是挖掘新作品、培養(yǎng)新音樂人才、擴大新音樂聽眾的重要陣地。

在論壇之一發(fā)言的有：武漢音樂學院院長彭志敏教授、法國Les Temps Modemes室內(nèi)樂團團長Bergerard先生、中央音樂學院唐建平教授、波蘭駐中國大使館文化參贊梅西亞（Mei Xiya）博士、中央音樂學院副院長葉小綱教授、泰國作曲家那榮（Narong）先生，內(nèi)容涉及作曲家與作品的關(guān)系、巴黎高等音樂學院與里昂音樂學院的音樂教育、對本次“中國一東盟音樂周”的贊賞與建議、音樂家個人創(chuàng)作的經(jīng)歷等問題。在論壇之二發(fā)言的有：日本作曲家中野浩二先生，菲律賓作曲家Maria Christine Muyco博士、旅加作曲家黃安倫先生、上海音樂學院葉國輝教授、星海音樂學院房曉敏教授、馬來西亞Joost Flach先生、馬來西亞電臺主播張吉安先生等。在論壇之三發(fā)言的有：馬來西亞作曲家余家和先生、武漢音樂學院音樂學系田可文教授、廣西藝術(shù)學院陳坤鵬教授、臺北藝術(shù)大學吳榮順教授、香港演藝學院作曲及電子音樂系麥偉鑄主任、華南理工大學藝術(shù)學院何平教授，內(nèi)容涉及馬來西亞皮影戲和具有宗教性的音樂形式、提倡音樂創(chuàng)作要具有探索精神，但也應(yīng)避免音樂創(chuàng)作的“趨同性”，力求體現(xiàn)音樂作品的多元性與包容性、湄公河流域下的二線胡琴樂器共生圈問題、臺灣與東南亞地區(qū)的竹制樂器、從音樂全球化與本土化角度談繼承與發(fā)展的關(guān)系、多學科背景下的音樂專業(yè)的發(fā)展等問題。

以上三場“高峰論壇”的專家在進行的學術(shù)交流中，觀點碰撞、精彩迭出。從作曲家與音樂作品的歷史發(fā)展角度，深入闡釋了中國新音樂的創(chuàng)作，充分肯定了東盟音樂周活動對中國新音樂創(chuàng)作文化軟實力的重要提升作用，并對音樂周的發(fā)展建言獻策，推進我國與世界各國的音樂文化交流與學習，拓寬了學術(shù)視野。

三、成果與目標

本屆“音樂周”參會的專家學者一致認為，“中國一東盟音樂周”主要應(yīng)為中國與東盟國家乃至世界其他國家的音樂創(chuàng)作繁榮發(fā)展提供了交流發(fā)展的平臺?！爸袊粬|盟音樂周”～方面架起中國與東盟音樂文化交流的橋梁，對促進兩者之間音樂發(fā)展，具有很重要的現(xiàn)實意義，也增加國家之間友好與共贏：“中國—東盟音樂周”飽含著重要的學術(shù)責任與歷史擔當，特別是對南中國音樂作品的推介、對我國音樂創(chuàng)作的交流，起到至關(guān)重要的作用。

與會專家認為，“音樂周”的成敗要從作品質(zhì)量、演奏質(zhì)量以及組織質(zhì)量三方面來衡量。偉大的藝術(shù)是改變?nèi)祟惖男撵`，在“音樂節(jié)”上出現(xiàn)的優(yōu)秀作品的影響力會高于“音樂周”本身，且對“音樂周”會產(chǎn)生強大的帶動作用，因此，“質(zhì)量”是“音樂周”的重要保證，在這個平臺上推出的作品應(yīng)該是代表當今音樂發(fā)展方向和實力的真正優(yōu)秀的音樂作品。

今后要辦好“中國一東盟音樂周”，就需要進一步了解東盟國家的音樂特點。辦好“中國一東盟音樂周”能實現(xiàn)中國與東盟各國音樂的共贏與協(xié)調(diào)發(fā)展，在音樂領(lǐng)域提高周邊國家人民對中國的認知。

（本文圖片除署名外，均為廣西藝術(shù)學院音樂學院供稿）田可文安徽大學講席教授、武漢音樂學院音樂學系教授、廣西藝術(shù)學院兼職教授endprint