試論國家形象塑造與傳播的音樂承載力

■鄭晨予

隨著經(jīng)濟(jì)全球化和世界一體化進(jìn)程的加劇，越來越多的國家從理論研究和實踐創(chuàng)新兩個層面，全方位開展國家形象塑造與傳播的研究探索。作為世界第二大經(jīng)濟(jì)體的崛起的中國，更是亟待塑造與傳播新的大國國家形象。然而，在國家形象塑造與傳播的承載力體系架構(gòu)中，音樂承載力往往被忽略。

一、確立音樂承載力在國家形象塑造與傳播中的重要承載地位

針對國家形象塑造與傳播的研究，國際上多從不同領(lǐng)域和專業(yè)進(jìn)行切入與探討，橫跨市場營銷、信息科學(xué)、管理學(xué)、旅游、國際關(guān)系、公共關(guān)系、國際傳播、媒體、文化學(xué)等多個學(xué)科。不同領(lǐng)域的學(xué)者結(jié)合各自專長，從不同的角度切入，概括說主要呈現(xiàn)出五大流派：來源國效應(yīng)流派、方法論流派、國家品牌化流派、目的地品牌化流派、公共外交流派。

從上述五大流派的研究路徑深入探尋發(fā)現(xiàn)，國際上對音樂與國家形象的相關(guān)性研究雖已初現(xiàn)萌芽，但一般還是停留在研究音樂對文化外交（cultural diplomacy）［1］的促進(jìn)上。例如音樂對國際關(guān)系的影響［2］，爵士樂在冷戰(zhàn)中的運(yùn)用［3］等?？傮w來看,多數(shù)對音樂之于國家形象塑造與傳播的重要性認(rèn)識不足，在實踐上的運(yùn)用力度不夠，尤其是對音樂作為國家形象塑造與傳播的重要載體和其承載力建設(shè)的相關(guān)研究尚無人涉及。筆者以為，與科技一樣，音樂代表著人類社會的前進(jìn)方向。一代又一代音樂人的薪火相傳，一波又一波音樂流派的傳承發(fā)展，是人類創(chuàng)作力之于時間長河輝映出的開拓生機(jī)。對于音樂之于國家形象塑造與傳播的重要作用和音樂承載力建設(shè)應(yīng)當(dāng)引起高度重視，應(yīng)當(dāng)賦予音樂在國家形象塑造與傳播中的應(yīng)有地位和恰如其分的學(xué)術(shù)定位。從音樂承載力來看，其對國家形象的塑造與傳播的重要承載意義至少可從以下三個方面加以認(rèn)識：

（一）音樂承載著國家思維與創(chuàng)新的最高水平

音樂的創(chuàng)作，與建筑一樣，是帶著鎖鏈的跳舞，是遵循規(guī)則的靈動。一方面可以任想象力自由馳騁肆意揮灑，另一方面則需尊崇客觀規(guī)律協(xié)調(diào)穩(wěn)步推進(jìn)。靈感與規(guī)律，尊重傳統(tǒng)與開拓創(chuàng)新，是每一個創(chuàng)作者都必須處理好的一對辯證統(tǒng)一關(guān)系。例如，在節(jié)奏創(chuàng)作中，一方面可以自由地進(jìn)行各種混合拍子（odd meter）的變化創(chuàng)新，但另一方面卻是需要保證作品符合整體的律動規(guī)律。在和聲創(chuàng)作中，一方面可以使用和聲位移（harmonic displacement）或調(diào)式互換（modal interchange）等多種不同的途徑和方法展現(xiàn)創(chuàng)作者精巧的設(shè)計思維，但另一方面卻需要保證作品在和聲方面滿足其橫向和縱向的合理性。在旋律創(chuàng)作中，一方面創(chuàng)作者甚至可以將旋律恣意懸浮在和弦進(jìn)行（chord progression）之上，而不去考慮和弦內(nèi)音（chord tones）的使用，但在另一方面卻應(yīng)盡量符合聽覺規(guī)律，在設(shè)定的調(diào)式內(nèi)活動。正如違背規(guī)律搭建的建筑易倒塌，沒有創(chuàng)新的建筑又顯沉悶而無生氣一樣，在這個問題上的拿捏處理是需要極高的智慧和哲學(xué)思辨能力的。Xenakis［4］進(jìn)一步認(rèn)為，音樂創(chuàng)作與一些特殊領(lǐng)域科學(xué)一樣，在對其進(jìn)行抽象化和正規(guī)化之后，即質(zhì)變升華進(jìn)入數(shù)學(xué)的研究領(lǐng)域。從簡單到繁復(fù)，從繁復(fù)到簡單，從形象到抽象，從抽象到形象，最終音樂作品美輪美奐的立體呈現(xiàn)，可使人的思維與創(chuàng)新蘊(yùn)含的高超智慧登峰造極。在全球范圍內(nèi)大行其道的搖滾樂的真正魅力，正是在于其被合理鉸鏈拴住下不斷靈動的閃光巧思。一個國家的音樂創(chuàng)作若充溢著令人忍不住擊節(jié)叫好、拍案驚奇、感動流涕的各種巧思，很難不令國家形象的傳播受眾對這個國家的思維和創(chuàng)新水準(zhǔn)刮目相看。

（二）音樂承載著國家的開放與融合的特性品質(zhì)

在當(dāng)今全球一體化和文化多元化的時代，一個國家在面對強(qiáng)勢音樂“入侵式”沖擊時所展現(xiàn)出來的特性和品質(zhì)，堪比軍事上的雄壯凜然，金融上的厚重老道。首先，在遭受“音樂入侵”時，一個國家的本地音樂的應(yīng)變縱深有多少？是被“一波流”打垮擊潰，還是且戰(zhàn)且退，“戰(zhàn)略防御”？其次，這種應(yīng)變同時展現(xiàn)出一個國家的包容度和開放度。本地音樂是否能兼容并蓄，同化內(nèi)化，擇善而從，將“入侵音樂”中蘊(yùn)含的先進(jìn)創(chuàng)作理念和方式方法有機(jī)地融合進(jìn)自身的創(chuàng)作血液中，進(jìn)而與其形成交相輝映各領(lǐng)風(fēng)騷的“戰(zhàn)略相持”局面？當(dāng)前，中國本地音樂正處于大量接納和吸收世界不同音樂風(fēng)格流派的奮斗階段，這恰恰說明了中國音樂海納百川有容乃大的開放，從中展現(xiàn)出中國國家形象的全球化視野和與時俱進(jìn)的品格。再次，正所謂有來無往非禮也，最好的防御是進(jìn)攻，本地音樂在融會貫通之后，是否有能力開創(chuàng)全新的風(fēng)格流派，開枝散葉形成全球或地區(qū)范圍內(nèi)的強(qiáng)勢影響力，甚至反哺“入侵音樂”，進(jìn)行“戰(zhàn)略反攻”？

在這一方面，英國做了值得借鑒的示范。20世紀(jì)四五十年代，北美非裔美國音樂人攜帶著他們飽含深情營養(yǎng)多汁的藍(lán)調(diào)音樂訪歐，挾裹受眾的心靈，一度成為英倫三島的主流聲響。英國本地的音樂人且戰(zhàn)且退，暗下決心，虛心學(xué)習(xí)，在充分汲取了非裔美國音樂的根源乳汁后，1969年英國搖滾樂橫空出世，Led Zeppelin，Deep Purple，Black Sabbath，The Beatles，The Rolling Stones，Pink Floyd，Queen，David Bowie，The Stooges等一批大師同時綻放，世界震動，“英倫入侵”般地反哺美國音樂。不止于此，十多年過后，在美國搖滾樂陷入發(fā)展方向的迷惘時，英國的新浪潮音樂再次透過大西洋拍打過來，二次反哺美國音樂。英國在受到北美“音樂入侵”后展現(xiàn)出的特性和品質(zhì)，使人對其不敢小覷，甚至肅然起敬。

（三）音樂承載著國家的實力與活力的強(qiáng)弱消長

不同的國家有著不同的國家特性，其活力、張力、國力與潛力的不同在音樂承載其國家形象塑造與傳播的過程中一覽無遺。在這當(dāng)中，大國音樂所發(fā)揮的作用則更為明顯。在21世紀(jì)這個新世紀(jì)，同為大國的美國的做法頗具有代表性。與韓國舉全國之力孕育開發(fā)獨(dú)一風(fēng)格的韓流音樂不同，美國已不再以國家為單位，轉(zhuǎn)而根據(jù)不同的音樂風(fēng)格和流派，細(xì)分為更小的音樂重鎮(zhèn)來塑造和傳播國家形象。紐約的百老匯大樂團(tuán)，芝加哥的藍(lán)調(diào)，底特律的嘻哈和電子音樂，西雅圖的硬搖滾，舊金山的重金屬，洛杉磯的好萊塢電影音樂，納什維爾的鄉(xiāng)村音樂，新奧爾良的爵士樂，奧斯丁的現(xiàn)場音樂，舉不勝舉，不一而足，每一座城市都有著足以與一個國家的音樂一較高下的實力。一方面，其各自音樂的文化積淀和歷史底蘊(yùn)彰顯著大國的張力，另一方面，其各自在搖滾、爵士、藍(lán)調(diào)、靈魂樂、鄉(xiāng)村樂、節(jié)奏藍(lán)調(diào)、嘻哈、流行、電子等各個方面不斷有世界級的音樂人和音樂作品涌現(xiàn)，此起彼伏繼往開來，引領(lǐng)世界音樂的前進(jìn)和發(fā)展，彰顯出大國的活力。此外，它們還各自與數(shù)個不同產(chǎn)業(yè)跨領(lǐng)域強(qiáng)強(qiáng)聯(lián)合，資源整合，合作共振。洛杉磯好萊塢生態(tài)系統(tǒng)中音樂與電影的交融，奧斯丁西南偏西南大會（SXSW）生態(tài)系統(tǒng)中音樂與科技的攜手，無一不彰顯出將其實現(xiàn)的大國國力。最后，坐擁數(shù)個北美音樂重鎮(zhèn)，對于美國而言相當(dāng)于建立了國家軟實力的戰(zhàn)略儲備。當(dāng)產(chǎn)生國家形象塑造與傳播的多樣需求時，它將能夠迅速提供相應(yīng)的人才和資源，在實際上提升了國家潛力。

音樂承載國家形象塑造與傳播具有諸多優(yōu)勢，既能立足當(dāng)下取得短期效益，又可放眼未來收獲長期效應(yīng)。這是由音樂的持續(xù)影響力所決定的。當(dāng)一個國家的某個音樂流派和風(fēng)格真正觸動了傳播受眾國的音樂人們，被他們所接納、驚喜、贊嘆、學(xué)習(xí)，并融會貫通到當(dāng)?shù)氐囊魳穭?chuàng)作中，便如同灑下了長期塑造與傳播來源國國家形象的火種。本地音樂人們創(chuàng)作的基于來源國音樂流派和風(fēng)格的作品，或汲取其養(yǎng)分開創(chuàng)的新的音樂流派和風(fēng)格將在相當(dāng)長的一段時間中發(fā)揮作用。值得注意的是，音樂持續(xù)影響力的火種并不是按照常規(guī)的地理遠(yuǎn)近或時間先后散發(fā)的，而是可以星火燎原之勢在全球范圍內(nèi)承載長期的國家形象的塑造與傳播。音樂的流派和風(fēng)格走到哪里，打動到哪里，哪里就是共振發(fā)揚(yáng)的網(wǎng)絡(luò)節(jié)點。

二、破除中國國家形象的塑造與傳播中對音樂承載力的認(rèn)識誤區(qū)和實踐誤區(qū)

不得不承認(rèn)，中國在音樂承載國家形象的塑造與傳播問題上，仍存在一些誤區(qū)和誤解，在一定程度上抑制了音樂承載力優(yōu)勢發(fā)揮的主觀能動性。因此，應(yīng)以唯物辯證法為指導(dǎo),既要探本溯源又要正本清源，切實破除認(rèn)識誤區(qū)和實踐誤區(qū)。

（一）破除對中國音樂“不自信”的認(rèn)識誤區(qū)

一是對“中國聲音”的不自信，認(rèn)為中國音樂不被世界主流所接受；認(rèn)為與西洋強(qiáng)勢音樂相比，中國音樂總體水準(zhǔn)不高；認(rèn)為中國風(fēng)格的音樂流派僅屬世界音樂中的小眾流派。當(dāng)然，我們不能無視西洋音樂的總體高水準(zhǔn)和巨大影響力，但這并不影響我們對中國音樂獨(dú)特魅力的客觀判斷。事實上，中國聲音是世界渴求的聲音。中國音樂源遠(yuǎn)流長。中國古代人文思想成果集大成之“六經(jīng)”中，“樂經(jīng)”乃重要組成部分之一。中國音樂自成體系且別具一格，具有個性獨(dú)特的意境彰顯和美學(xué)追求，中國人追求音樂旋律的悠揚(yáng)空靈和一詠三嘆。中國古代音樂造詣高深者，其對音樂美學(xué)意境的營造演繹可謂出神入化。中國音樂其發(fā)源發(fā)軔之基本元素與世界主流音樂殊途同歸，甚至?xí)r至今日仍然可以同頻共振。中國民族調(diào)式中的五聲調(diào)式（宮商角徵羽）中本身就包含在古典樂體系和爵士樂體系當(dāng)中都占據(jù)著重要位置的大小調(diào)五聲音階（major/minor pentatonic scale）。在世界主流的音樂流派中，更是與愛爾蘭的凱爾特音樂（頻繁地運(yùn)用五聲音階）和北美的藍(lán)調(diào)音樂（五聲音階加上藍(lán)調(diào)音符）有著千絲萬縷的關(guān)聯(lián)。再加上，通過在角徵或羽宮之間分別添加一至兩個偏音構(gòu)成六聲和七聲調(diào)式，如藍(lán)調(diào)音符的添加一般，給旋律和和弦體系帶來創(chuàng)作上無與倫比的變化和空間。

二是對中國的創(chuàng)作和創(chuàng)新能力不自信。音樂的創(chuàng)作，從一定意義上來說，汲取的養(yǎng)料非常重要。中國文化與生俱來就具有強(qiáng)大的開放性和吸納性，從春秋時代的百家爭鳴到五四運(yùn)動的風(fēng)起云涌，中國文化正是在破與立的迭代遞進(jìn)中兼收并蓄而脫胎換骨。音樂也不例外。進(jìn)入現(xiàn)代社會以后，中國音樂秉承“拿來主義”，在學(xué)習(xí)借鑒和推陳出新中提升音樂創(chuàng)造力，取得了長足進(jìn)步。隨著全球化進(jìn)程的加劇和中國經(jīng)濟(jì)的崛起，越來越多的中國音樂人，眼界打得更開了，耳朵塞得更滿了，可供使用的工具更多了，開創(chuàng)的心氣和干勁更足了。這一批音樂創(chuàng)作人才終將脫離學(xué)習(xí)和模仿的階段，做出擁有自我特色的、引領(lǐng)世界潮流的、啟發(fā)世界上其他音樂人的作品。從20世紀(jì)60年代開始到21世紀(jì)初，以美國英國為主的西方國家正是經(jīng)歷了這樣的發(fā)展興盛時期。這幾十年美英的音樂人把認(rèn)為能夠玩的創(chuàng)意和巧思都嘗遍了，如今進(jìn)入了倦怠期，正是中國音樂人“風(fēng)景這邊獨(dú)好”的大好時機(jī)。

（二）破除對音樂承載力“被低估”的實踐誤區(qū)

一些人認(rèn)為，音樂在國家形象塑造與傳播中的承載作用不如其他方面，在質(zhì)的規(guī)定性方面，是弱勢而不是強(qiáng)勢的。其實不然。恰恰相反。音樂自身擁有強(qiáng)大的形象塑造魅力，聲響在時間的維度鋪陳開來，飽蘸濃墨在頻率的紙卷上揮灑勾勒，各種閃耀著思維光芒的結(jié)構(gòu)編排、創(chuàng)意巧思紛至沓來，應(yīng)接不暇?！鞍磳Π粹o”（push the right buttons）是提升傳播效率和效果的重要方式，而音樂恰巧是按對按鈕的華麗閃光。只要做在點上，受眾的感動即噴薄而出，由塑造的聲響形象從耳膜直通內(nèi)心恣意綻放。此外，音樂可以與國家形象塑造與傳播的其他載體無縫對接、交相輝映、相得益彰，產(chǎn)生數(shù)量級上的傳播效果和效果的提升。最明顯的例子莫過于電影與音樂的互動，電影《辛德勒的名單》與由John Williams作曲，Itzak Perlman演奏的同名主題曲以“火借風(fēng)勢,風(fēng)助火威”之勢感動世界受眾。在移動互聯(lián)網(wǎng)的新時代，文字、圖像、聲音、影像都是塑造和傳播國家形象的重要載體，音樂與其中任一或多個元素的共振，將起到重要的推進(jìn)作用。

除此之外，音樂自身亦擁有強(qiáng)勢的傳播力。如：音樂表演現(xiàn)場的血脈賁張，音樂人與觀眾的互通呼吸，共搏心跳。在創(chuàng)作中，藝術(shù)家們往往因為投入而得以進(jìn)入一種沉浸的狀態(tài)，感官和注意力都集中和專注在了作品本身。一方面，專注聆聽音樂能將聽者帶入這樣的沉浸狀態(tài)。另一方面，音樂又能站在感官的聚光燈之外，不占據(jù)受眾生產(chǎn)生活的注意力，“隨風(fēng)潛入夜，潤物細(xì)無聲”。作為無孔不入的背景聲響，既能形成與受眾的人、事、物相聯(lián)系的條件反射，又能不時地將傳播受眾的注意力引向聲音本身。我們常常發(fā)現(xiàn)人們在回憶起某一個時期的某個人、某件事、某個物件時，總會提起某支歌曲，在聽到某支歌曲的同時又陷入回憶。在生產(chǎn)生活時，以音樂陪伴，在樂曲進(jìn)行到某一個時刻時，突然從正在進(jìn)行的活動中抽離，發(fā)覺到聲響的美好。這些，都是背景音樂的特性在起作用。

破除對音樂承載力“被低估”的實踐誤區(qū)，最有效的辦法就是，針對當(dāng)前中國國家形象塑造與傳播面臨的諸多亟待解決的難題，在實踐中積極引入和充分發(fā)揮音樂承載力的重要作用：

一是，針對中國國家形象在塑造與傳播的過程中，未能獲得公平公正對待的問題，以音樂助正之。

國家形象是國家軟實力的重要組成部分，對國家形象的塑造與傳播在一定程度上體現(xiàn)著國家間軟實力的相互競爭。在各國一直考慮其國家利益或意識形態(tài)的背景下，中國在國家形象塑造與傳播的過程中，難免會不時受到不平等或不公正的對待。但是，在新的歷史時期，中國國家形象的塑造與傳播卻又亟須客觀公正的競爭舞臺。

與競技體育類似，音樂能為國家形象的塑造與傳播提供一個獨(dú)特的平等公正的競爭平臺。其核心為以作品來說話的精神。事實上，古典音樂作品創(chuàng)作水準(zhǔn)的高下曾一度被歐洲各國用來作為衡量文明程度的指標(biāo)。為什么能夠拿作品來說話？因為音樂的創(chuàng)作是沒有門檻的，它不分階級，跨越時間與空間。無論是18世紀(jì)德克薩斯州棉花地中的非裔美國奴隸，還是20世紀(jì)紐約上東區(qū)的金融大鱷和律師，抑或千禧時代加利福尼亞州灣區(qū)的硅谷互聯(lián)網(wǎng)創(chuàng)業(yè)者，都可以創(chuàng)作音樂。在這個維度里，這是一場公平的競賽。

二是，針對國家形象在塑造與傳播過程中未能融入世界主流，引發(fā)共鳴，打動受眾的問題，以音樂助融之。

經(jīng)濟(jì)全球化和世界一體化的地球村中充滿了競爭與合作、碰撞與融合的辯證法。國家形象的塑造與傳播，一方面需要“不為人后”的“獨(dú)樹一幟”，另一方面又需要“春風(fēng)化雨”般的“神會心契”。然而，中國國家形象的塑造與傳播，如何與世界主流融匯、貫通到成功打動傳播受眾的問題，卻一直沒有得到很好地解決。

音樂，則可以從獨(dú)特角度為這一問題的解決貢獻(xiàn)力量：它與生俱來，嬰兒在母親的身體里時便聆聽著心跳，不需要教化就能欣賞；它是人類共同的語言，不受膚色、語言、種族的影響。即使是對國家有刻板印象或意識形態(tài)沖突等問題的傳播受眾，也不妨礙欣賞；更為重要的是，它是直擊人心，拷問心靈的藝術(shù)，甚至能在哲學(xué)的高度達(dá)到相互理解和共鳴。這種相互理解與共鳴是強(qiáng)烈、自主且印象深刻的，一旦成功生成則不易被外界干擾動搖，于無形中沖淡和化解他國的心理防線和人為壁壘。

三是，針對中國已是崛起的大國，與之地位相稱的大國形象卻尚未完全樹立的問題，以音樂助樹之。

音樂對塑造和傳播大國形象有著重要意義。音樂是沒有門檻的，音樂又是最有門檻的。從音樂人的微觀層面上來看，創(chuàng)作和演繹音樂需要耗費(fèi)大量的閑時間、閑心力和閑錢，不斷地練習(xí)、學(xué)習(xí)、實踐和反思，是“臺上一分鐘，臺下十年功”的累積和花銷。從國家的宏觀層面上來看，國家音樂的運(yùn)作是一個復(fù)雜的系統(tǒng)工程，需要國家戰(zhàn)略的策劃設(shè)計，融合科技創(chuàng)新的助力推進(jìn)，其他創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的協(xié)作共振，以及與他國的合作交流，體現(xiàn)的是一個國家的綜合國力和資源整合運(yùn)作的能力。在這一方面，韓國提供了很好的借鑒和參考：其將韓流音樂確定為國家戰(zhàn)略，專注于以電子音樂為主體的創(chuàng)作，在主流社交媒體、移動媒體等新媒體平臺上傳播，借力舞蹈、設(shè)計、戲劇等創(chuàng)意行業(yè)，虛心向世界學(xué)習(xí)交流與合作。如今的韓國已培育出一批以Teddy Park，Double Sidekick，Shinsadong Tiger，Brave Brothers等為代表的世界級音樂人，打造出一批引領(lǐng)世界潮流的團(tuán)體和相應(yīng)作品，承載韓國國家形象。另一方面，經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)決定上層建筑，在音樂領(lǐng)域進(jìn)行全面投入，多點開花，而不局限在單一音樂流派和風(fēng)格上，才更符合塑造與傳播大國形象的目標(biāo)和定位。富強(qiáng)的中國擁有強(qiáng)大的國力和“集中力量辦大事”的優(yōu)越性，運(yùn)作音樂承載大國形象的時機(jī)已然成熟。

三、著力構(gòu)筑和重塑中國國家形象塑造與傳播中的音樂承載力

從增強(qiáng)和提升中國音樂承載力的戰(zhàn)略大局出發(fā)，研究探討國家形象塑造與傳播的音樂承載力，應(yīng)當(dāng)立足于國際化博弈和全球化視野，以內(nèi)生外化驅(qū)動和人文科技創(chuàng)新為基點。毫無疑問，增強(qiáng)與提升國家形象塑造與傳播中的音樂承載力需要在國家層面進(jìn)行宏觀的戰(zhàn)略設(shè)計，針對性的對策制定，以及具體的運(yùn)作實踐，是一個復(fù)雜的系統(tǒng)工程。這里筆者僅就此提出一些集約思考以拋磚引玉。

（一）確立前提基礎(chǔ)：認(rèn)清和確立中國音樂內(nèi)核優(yōu)勢

確立中國音樂內(nèi)核的優(yōu)勢引領(lǐng)定位至關(guān)重要。傳統(tǒng)上，西方音樂更重視和弦與節(jié)奏，強(qiáng)調(diào)多聲部復(fù)調(diào)音樂（polyphony）的交響重奏，而東方音樂則更重視旋律，強(qiáng)調(diào)單聲部音樂（monophony）絲竹管弦的齊奏。這恰恰反映了東西方處世哲學(xué)的不同。西方關(guān)注某一個群體中的團(tuán)隊配合，協(xié)作中給出尊重的空間，各自閃光。而東方則從個體的視角出發(fā)，強(qiáng)調(diào)天人合一，關(guān)懷單一個體與世界的關(guān)系，關(guān)注單一個體的自由與個性。在一定程度上來說，這恰恰與當(dāng)前崇尚個性奔放的世界主流價值觀一致。

此外，中國音樂重旋律恰如龍之雙眼，給了音樂創(chuàng)作以靈魂的內(nèi)核。坐擁旋律，通過為其編配和弦(harmonization)及編曲(arranging)，與當(dāng)今世界音樂主流，大行其道的爵士樂體系嫁接、融合與共振，極有可能創(chuàng)作出被全世界所接受的登頂之作或大共鳴之作。中國音樂在這一方面的創(chuàng)作正是方興未艾，大有可為。而對于已編配和弦的旋律，仍可以對其進(jìn)行重配和聲(reharmonization)，老樹新芽，舊貌新顏，始終作引領(lǐng)世界音樂前進(jìn)方向的弄潮兒。

立足于古為今用，發(fā)掘中國傳統(tǒng)文化的核心，對提升音樂承載力有著方法論式的指導(dǎo)意義?！爸v好中國故事，傳播好中國聲音”不可避免地面臨著提升話語權(quán)和與國際游戲規(guī)則博弈等問題。既要堅持在音樂領(lǐng)域內(nèi)大國崛起，敢于善于發(fā)出中國聲音，又要注意在音樂領(lǐng)域內(nèi)合作交流，與世界和而不同，處理好“以我為主確定游戲規(guī)則”與“適應(yīng)世界游戲規(guī)則”的對立統(tǒng)一。

更為具體的是，中國傳統(tǒng)文化雖重視旋律，但從更高的層面上來說是“重文輕武”式的不以曲為意。宋詞和元曲都選擇以曲作為格式和框架，先有詞牌與曲牌的曲，再填詞創(chuàng)作。曲是務(wù)實固定的，而詞卻是務(wù)虛變換的。以變化無窮的詞務(wù)虛寫意，創(chuàng)作出光怪陸離的意象意境，是對國家音樂形象的再塑造，也是提升音樂承載力獨(dú)具一格的途徑方法。

（二）構(gòu)建架構(gòu)體系：從系統(tǒng)性重塑和戰(zhàn)略性引導(dǎo)來構(gòu)建音樂承載力的架構(gòu)體系

音樂承載力自成多個維度的體系架構(gòu)，是國家形象塑造與傳播系統(tǒng)工程中的重要組成部分。圖1展現(xiàn)了音樂承載力的具體構(gòu)成。音樂承載力的構(gòu)建前提是確立音樂在國家形象塑造與傳播中的重要地位。在這一前提之下，音樂承載力體系架構(gòu)的主要立足點和支撐點分為三大方面：

第一，音樂承載力的載體架構(gòu)——包含本國的核心音樂理念；屬于音樂樸素本質(zhì)的創(chuàng)作、演繹、教育和鑒賞；屬于音樂觸角延伸的宣傳、活動、平臺、交流與合作，以及從音樂提升出的品牌和模式。

第二，音樂承載力的功能架構(gòu)——包含用于實現(xiàn)音樂政治功能的導(dǎo)向功能模塊，用于孕育音樂核心競爭力的創(chuàng)新功能模塊，用于與不同領(lǐng)域產(chǎn)業(yè)資源整合，綜合出新，以及合作聯(lián)動的融合功能模塊和共振功能模塊。

第三，音樂承載力的支撐架構(gòu)——包含音樂的組織保證、政策支持、人才培植和科技推動。

（三）注重學(xué)習(xí)借鑒：加快洋為中用之步伐

圖1 音樂承載力的體系架構(gòu)

廣泛的群眾基礎(chǔ)及有效的人才培育是提升音樂承載力的“厚積”手段。在這方面，美國音樂提供了兩點很好的借鑒：一是追求使用最為專業(yè)的工具，所謂“工欲善其事，必先利其器”。人類之所以為萬物之靈長, 也正是因為工具的使用。這種追求看似會使自身素養(yǎng)還未達(dá)到水準(zhǔn)之上的音樂人浪費(fèi)專業(yè)資源，但正是由于專業(yè)工具的加入,音樂人從思維到習(xí)慣到體驗都不可同日而語。追求專業(yè)的“偏執(zhí)”亦激發(fā)了其發(fā)現(xiàn)世界最好資源的靈敏嗅覺。我們常常能夠看到喜歡美國音樂的孩子對領(lǐng)域內(nèi)的前沿如數(shù)家珍，這是非?？少F的群眾基礎(chǔ)。與使用專業(yè)工具帶來的生產(chǎn)力提升相較，其配備的花費(fèi)是具有高性價比的。

二是采取速成的入門法則，這與美國的速食文化一脈相承。先不深究原因原理，直接上手前人總結(jié)的規(guī)律，立即就能實現(xiàn)想達(dá)到的各種功能和效果，專注于作品的創(chuàng)作，這直接縮短了想象力和創(chuàng)造力起飛所需的“起跑長度”，培養(yǎng)和激發(fā)了創(chuàng)作的興趣和信心。美國在人才培育時非常重視兩個詞，一個叫作直接動手能力（hacking），一個叫作入門流程書（tutorial），這是速成法則的一體兩面。事實上，速成的入門法則也符合當(dāng)今世界強(qiáng)勢傳播力的“易入門，重直觀，強(qiáng)沖擊，深內(nèi)涵”的構(gòu)建準(zhǔn)則。通過速成的入門法則完成“看山是山”式的直觀的沖擊力作品創(chuàng)作，回過頭再進(jìn)行“看山不是山”的反芻和提高，最終體會到發(fā)掘音樂中創(chuàng)作的奧義，進(jìn)入到“看山還是山”的創(chuàng)作新境界，這也是提升音樂承載力的“薄發(fā)”。

此外，美國將音樂分散到各大創(chuàng)意優(yōu)勢產(chǎn)業(yè)與之各自共振，以及韓國將各個創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的力量集中到某一音樂流派的運(yùn)作，也是提升音樂承載力值得參考的方式方法。

（四）引入再生動力：借足科技東風(fēng)

科學(xué)技術(shù)是第一生產(chǎn)力，特別是在移動互聯(lián)網(wǎng)的新時代，科技對提升音樂承載力起著至關(guān)重要的作用，具體體現(xiàn)在如下幾點：

第一，算法作曲（algorithmic composition）技術(shù)能夠助力音樂人，處理好音樂創(chuàng)作中尊重傳統(tǒng)與開拓創(chuàng)新，規(guī)律與靈感的辯證統(tǒng)一關(guān)系。傳統(tǒng)和規(guī)律對應(yīng)著計算機(jī)科學(xué)中的模式，而創(chuàng)新與靈感對應(yīng)著計算機(jī)科學(xué)中的隨機(jī)。通過對往昔作品進(jìn)行信息提取，可發(fā)掘創(chuàng)作人由直觀思考和廣泛聆聽作品所不能發(fā)現(xiàn)的高維創(chuàng)作模式和遺漏的巧思細(xì)節(jié)。同時，由計算機(jī)的隨機(jī)亦可為創(chuàng)作人提供出乎意料別具一格的靈感素材。

第二，眾籌（crowd-sourcing）技術(shù)能為解決中國當(dāng)前存在的國際一線水準(zhǔn)音樂人才向心力弱的問題提供幫助。通過人機(jī)交互的眾籌平臺，將復(fù)雜的音樂創(chuàng)作系統(tǒng)工程自動劃分成一個個小的模塊，由具有不同背景和能力的音樂人交流合作共同完成，放大中國音樂創(chuàng)作人的群體智慧。

第三，新媒體藝術(shù)領(lǐng)域于全球迅猛發(fā)展，正成為創(chuàng)意的新熱點。它不僅為音樂形象的塑造提供了全新的創(chuàng)作和表現(xiàn)的工具，以及實現(xiàn)新的可能性的創(chuàng)作空間，其自身更是作為藝術(shù)與科技的交叉點，為音樂與其他創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的合作共振，搭建起了隱形的橋梁和紐帶。讓音樂在新媒體藝術(shù)領(lǐng)域大放異彩，正是抓住了世界未來的主流創(chuàng)作趨勢，獨(dú)辟蹊徑地提升音樂承載力。

第四，科技除了可在塑造方面強(qiáng)化音樂承載力之外，在傳播方面亦能很好地提升音樂承載力。在社交媒體、移動媒體和互動媒體逐漸成為主流傳播載體的新媒體時代，依靠科技可搭建新的音樂傳播平臺，運(yùn)作形成中國的音樂主流話語權(quán)；依靠科技可孕育新的音樂傳播手段，全天候地?fù)屨际鼙姷囊魳穬?nèi)容接收窗口；依靠科技可生發(fā)新的音樂傳播模式，以數(shù)據(jù)挖掘為基礎(chǔ)，發(fā)掘關(guān)鍵節(jié)點，搜尋關(guān)鍵路徑，提升音樂傳播效率。

［1］Leonard,M.,etal.Public Diplomacy.London:Foreign Policy Centre,2002.

［2］陳玉聃.音樂的國際關(guān)系學(xué):國際關(guān)系研究的一個文化視角［J］.外交評論,2011,(3).

［3］曾琳智.音樂在公共外交中的運(yùn)用及影響探究——以美國爵士樂在冷戰(zhàn)中的運(yùn)用為例［J］.國際觀察,2013,(3).

［4］Xenakis,I.Formalized Music:Thoughtand Mathematicsin Composition.(2nd edition).Hillsdale:Pendragon Press,2001.