穿越濁世的清音
——倉央嘉措的情詩佛境

曾紅艷

（湖南工業(yè)職業(yè)技術學院 商貿旅游系，湖南長沙 410208）

穿越濁世的清音
——倉央嘉措的情詩佛境

曾紅艷

（湖南工業(yè)職業(yè)技術學院 商貿旅游系，湖南長沙 410208）

倉央嘉措是西藏的文化名人，他的情詩影響深遠。本文通過對其作品的審美解讀，闡釋了倉央嘉措情詩的特點。古老的愛情，是可以和任何一種宗教對話的，倉央嘉措，既是詩佛，又是情佛，他帶著朝圣者的靈魂膜拜著愛情，他的情詩是建立在體諒蒼生的痛苦和憂傷的基礎之上的，帶著生命的溫度。

倉央嘉措；情詩；清音；佛境

一、倉央嘉措情詩佛境的背景

倉央嘉措（1683—1708），六世達賴喇嘛，不僅是西藏傳說中最有才情的浪漫主義詩人，還是西藏政治史、宗教史上的重要人物。

一個喇嘛領袖，卻成為了一代情僧，成為愛和宗教之間完美的對話使者。時勢造英雄，時勢也造就了倉央嘉措這一代情僧，他生逢的時代，是西藏地區(qū)政治斗爭形勢最錯綜復雜的時代。他之前的五世達賴喇嘛之所以能取得宗教、政治上的優(yōu)勢并得到清政府的認可，是因為蒙古固始汗的支持。為了能保證西藏安定的局面和布達拉宮的擴修工程順利進行，執(zhí)政者桑杰嘉措對五世達賴的圓寂隱藏了十五年，之后倉央嘉措被桑杰嘉措指認為五世達賴的“轉世靈童”，1697年，十五歲的倉央嘉措落發(fā)受戒，被迎至布達拉宮行坐床典禮，成六世達賴喇嘛。倉央嘉措的誕生地西藏南部門域地區(qū)信奉的是寧瑪派（或稱紅教）佛教，這派教規(guī)并不禁止僧徒娶妻生子，游牧民族流行愛情自由，但是，達賴所屬格魯派（或稱黃教）佛教則嚴禁僧徒結婚成家、接近婦女。桑杰嘉措對倉央嘉措管教甚嚴，倉央嘉措名為西藏法王實則沒有任何權力，早年自由自在的生活環(huán)境和現實的苦悶，給倉央嘉措的思想和行為帶來極大的沖突，他不顧各方的責難，觸犯清規(guī)，離開布達拉宮，混跡于拉薩城中，和不同的姑娘約會。大乘佛教的重要典籍《金剛經》中有一著名偈子:“一切有為法，如夢幻泡影，如露亦如電，應作如是觀?！狈鸾陶J為:世間萬事萬物因緣聚合，各種條件聚集起來而形成的夢幻泡影是一種假有，緣盡而散，因而無須執(zhí)著。對于領悟了諸法空相的倉央嘉措來說，守戒與破戒在本質上是無別的。

他的守戒與破戒對倉央嘉措的敵人來說，卻是有本質差別的，他的不守清規(guī)被政敵利用，讓他最后成為政治斗爭的犧牲品，一代情僧就此殞落，但他的情詩卻穿越時空，為一代又一代的人所頂禮膜拜。藏傳佛教高僧對其評價為:“六世達賴以世間法讓俗人看到了出世法中廣大的精神世界，他的詩歌和歌曲凈化了一代又一代人的心靈。他用最真誠的慈悲讓俗人感受到了佛法并不是高不可及，他的特立獨行讓我們領受到了真正的教益！”［1］

西藏、藏傳佛教及達賴喇嘛，三個神秘關鍵詞由一個名字倉央嘉措聯系在一起，使得倉央嘉措的情詩成為一種特殊的文化符號，人們熱衷于在此之中解讀出豐富的文化含義。

二、倉央嘉措情詩佛境的表現

倉央嘉措曾在《問佛》中說:“佛是過來人，人是未來佛?！眰}央嘉措在紅塵中為佛，又在佛界中為人。他的慧根，讓他在詩中營造出的是佛境。

倉央嘉措，藏語意思為“音律之?！保?］，這

個名字于他是當之無愧，他的情詩是出污泥的蓮花——簡、真、潔，穿越濁世，帶來不死的如焰火般的清音。讀倉央嘉措的情詩，如與佛心相通，讓人與佛同境，不論身處何時何地，都能心念清凈，以善解、寬大之心對待整個世界。

（一）簡

在那東山頂上，

升起潔白的月亮，

瑪吉阿米的臉龐，

漸漸浮現在我的心上。

這首詩與詩仙李白千古名句“舉頭望明月，低頭思故鄉(xiāng)”有著異曲同工之效，只是詩人思的對象一個是故鄉(xiāng)，一個是“瑪吉阿米”?，敿⒚?，漢字音記的這個藏語詞匯，意為圣潔的母親、純潔的少女和未嫁的姑娘……［3］不管瑪吉阿米是誰，詩中思而不得的愛之惆悵，瑪吉阿米就是愛，愛就是情僧的信仰。雖然描述簡單，頗有一種李清照的“才下眉頭，卻上心頭”的回腸蕩氣。倉央嘉措的少言，是得了妙悟，也啟發(fā)了人的妙悟。

白紙寫下的黑字，

一經風雨就泯沒了；未曾寫出的心跡，

想擦卻無從擦起。

簡單的對比，突出愛已逝情永恒。詩里的故事，一如你我的故事，情到你儂我儂之處，難免會在枕前發(fā)遍千般誓言，以為把誓言寫在紙上就能永遠，白紙黑字卻經不起人生風雨的浸漬而日漸模糊以至于泯滅。誓言雖已逝，真愛恒永遠，愛著的心意，永遠留在了心里。

（二）真

兩點之間，公認直線的距離是最短的。那么，在人的心與心之間，直抒胸臆會不會也是距離最短的表情達意的方式?在詩歌表達與接受中，直抒胸臆會不會也是距離最短的一種方式?真實地直抒胸臆是倉央嘉措情詩快速直抵人心的另一利器。

曾慮多情損梵行，入山又恐別傾城。世間安得雙全法，不負如來不負卿?

在活佛與情人之間，戒律與自由之間，倉央嘉措勇敢地追求著后者［4］。多情是人的本性，佛法修煉的卻是神性，在人性與神性之間掙扎，是為真實的人生。倉央嘉措貴為法王，向人們展示的，應該是他的神性，他卻絲毫不隱藏自己的凡性，這是他讓人覺得可親可愛的地方，卻也是他最終難逃悲慘命運的地方，不按牌理出牌的人生，要運氣特別好才行。倉央嘉措是被人為地推到西藏法王這個權利中心的，他自己的內心卻未被名利所熏，年輕的他不愿也不屑于掩藏他的真心，總是直白地表露自己的情感，也難怪他的敵人能輕易地就抓住了他的小辮子而置他于死地。

水和乳液摻和，

金龜能夠辨別，

我和情侶心身融合，沒有誰能夠分別。

這首詩真情真性，人們常用水乳交融來形容男女之間意氣相投，感情十分融洽。倉央嘉措卻獨出心裁，說水乳可以由金龜來分別，但男女之間的身心融合，比水乳交融還要緊密，是世間任何東西都無法分開的一種融合，讀來讓人不由想起元代管道升的《我儂詞》:“把一塊泥，捻一個你，塑一個我。將咱兩個，一齊打破，用水調和。再捻一個你，再塑一個我。我泥中有你，你泥中有我?！?/p>

倉央嘉措的真實，讓他的詩歌更能直擊人的心靈，讓待在塵埃里的人擁有一顆飛升在佛境里的心。在享受自由民主沒有清規(guī)戒律壓抑的現代男女看來，倉央嘉措情歌中的“不法之情”，既讓人感慨人性在人類文明中進化緩慢的程度，又讓人唏噓在那個壓抑的時代而能有如此勇氣挑戰(zhàn)流俗，執(zhí)著追求真情。

（三）潔

在晶瑩剔透的雪域高原修煉佛法的倉央嘉措，他心胸坦蕩、澄澈童真、堅定包容、真心相許，讓人們不僅向往而且相信世間真的有如此純粹的愛情。

倉央嘉措修去塵世的濁，而入佛的潔境，與蓮同質:出污泥而不染。這是一種對濁世無奈的抗爭。在現實中得不到的，于是反求諸心靈的世界，讓潔凈的空氣滌蕩已經被污濁吞噬了的生存空間，這是人強烈求生欲望支配下的應激反應，也是倉央嘉措修煉佛法所得佛之苦海超脫法。

倉央嘉措的情詩潔凈，多用白描的手法。白描本是中國畫技中單用墨色線條勾描形象而不施彩色的畫法，后來借用為文學表現手法，指用樸素簡練的文字描摹形象、情感。白描大師魯迅曾說:“白描卻沒有秘訣。如果要說有，也不過是和障眼法反一調:有真意，去粉飾，少做作，勿賣弄而已?！眰}央嘉措《見與不見》也將白描發(fā)

揮到極致:

你見，或者不見我

我就在那里

不悲不喜

你念，或者不念我

情就在那里

不來不去

你愛，或者不愛我

愛就在那里

不增不減

你跟，或者不跟我

我的手就在你手里

不舍不棄

來我的懷里

或者

讓我住進你的心里

默然相愛

寂靜歡喜

讀完此詩，只能一聲長嘆:“情到深處無怨尤”。這首《見與不見》，以電視劇《宮鎖心玉》片尾曲、電影《非誠勿擾2》臺詞形式為人們所熟知。在喧囂浮躁物欲橫流的現代社會，人們被這樣至純至美至真至堅的愛情震撼了。這樣的愛情觀到底是落后的還是超前的?倉央嘉措以他的清音向世界宣告:愛情是自己的情感，與別人無關——愛情不一定是朝朝暮暮的相守，也可以是見或不見都在那里；愛情也不僅是“一寸相思一寸灰”，也可以是念或不念都在那里；愛情也不僅是“心有靈犀一點通”，也可以是愛或不愛都在那里；愛情不僅是“執(zhí)子之手，與子偕老”，也可以是跟或不跟愛都在那里。愛情可以是轟轟烈烈的，也可以是默然寂靜的。默然寂靜的愛，更貼近凡人愛的實質和常態(tài)。換句話說，經守得住默然寂靜的愛，才能走向更久遠的天地，而轟轟烈烈的愛，世間人都沒有那么足的能量把它維持到天長地久，往往只不過存在于電光火石之間。

柳樹愛上了小鳥，小鳥對柳樹傾心。只要情投意合，

鷂鷹也無隙可乘。

愛人的心，純潔無暇，就像柳樹和小鳥的愛情一樣，你喜歡我在你枝間筑巢歌唱，我喜歡你明眸善睞嬌語流轉。兩個人的心意相通，即使卑微平凡也能堅守，是任何別的人都無法動搖的，即使是像鷂鷹一樣的王公貴族。

倉央嘉措用世間最簡單的文字來詮釋世間最真摯的情感，淡淡幾筆勾勒，不著任何雕飾，如清水芙蓉，讓人頓悟愛的真諦，后人尊稱他為“雪域詩佛”是實至名歸。

三、倉央嘉措情詩佛境的滋味

南朝梁的文論大家鐘嶸在《詩品序》提出“滋味說”，他認為詩應當有“滋味”，也就是說詩本身要蘊涵情志，從而引起讀者的情感回應，要讓人有所回味。最好的大廚只要用油鹽就能調出世上最鮮最美的滋味，最好的畫家只要用最單純的色彩和線條就能畫出世上最意味深長的畫作，倉央嘉措用最簡最真最潔的語言營造出了一個情詩佛境，讓人在和諧的音韻律中，在淺近的文字里領略含蓄悠遠的意境。

（一）音和韻諧律動

郭沫若在《論節(jié)奏》中說:“情緒的進行自有它的一種波狀的形式，或者先抑而后揚，或者先揚而后抑，或者抑揚相間，這發(fā)現出來便成了詩的節(jié)奏。所以節(jié)奏之于詩是它的外形，也是它的生命，我們可以說沒有詩是沒有節(jié)奏的，沒有節(jié)奏的便不是詩?！保?］

倉央嘉措的詩是用藏文寫成的，大多數的讀者對藏文一無所知，但能從倉央嘉措情詩在民間的高傳唱度可以推測出來，他的詩歌內在節(jié)奏的律動應該是相當感人的。讀者也可以從眾多論述倉央嘉措情詩的文獻中得知，他的情詩所采用的是西藏人民喜聞樂見的“諧體”民歌形式，這種諧體民歌，對押韻要求不很嚴格，但是對詩歌形成音樂感的整齊起伏的節(jié)奏要求相對要高，句數也不一定，有四句、六句、八句不等，一般為偶句。每句多雙音節(jié)，每兩字一頓，節(jié)奏清晰，瑯瑯上口。

從倉央嘉措情詩目前翻譯成漢語的情況來看，它們都是極講究詩歌內在的音韻律和諧。譯者尊重了倉央嘉措情詩民歌的特點，不僅用詞用語通俗易懂，旋律也簡單優(yōu)美極富音樂性，便于朗誦和傳唱。以《那一天》（節(jié)選）為例:

那一天，我閉目在經殿香霧中，驀然聽見你頌經中的真言；

那一月，我搖動所有的經筒，不為超度，只為觸摸你的指尖；

那一年，磕長頭匍匐在山路，不為覲見，只為貼著你的溫暖；

那一世，轉山轉水轉佛塔，不為修來生，只為途中與你相見。

詩中的“那一天”“那一月”“那一年”“那一世”，回環(huán)往復，層層遞進，具有音樂般的美感。這首詩的譯者非常重視詩詞的格律，詩的每句句首為“天、月、年、世”，句尾為“言、尖、暖、見”，這樣，不僅在句首或句尾形成押韻，而且在每一大句的句首和句尾也形成聲音的抑揚，內在旋律簡單易記，讓人印象深刻，便于口口相傳。

倉央嘉措的誕生地門域是詩歌之鄉(xiāng)，所以他的詩歌深受當地諧體民歌的影響。諧體民歌又稱四六體，不是很講究押韻，聲調流暢，一般四句，間或六句、八句，每句多六個音節(jié)，兩字一頓，整齊起伏富音樂性。如《請對我發(fā)個誓約》:“初三的月兒光光，/銀輝確實清澄明亮，/請對我發(fā)個誓約，/這誓可要像滿月一樣?！庇秩纭秾氊愒谧约菏掷铩?“寶貝在自己手里，/不知道它的貴重。/寶貝歸了人家，/不由得怒氣滿胸。”再如《心中積思成癆》:“和我相愛的情友，/已經被人家娶走。/心中積思成癆，/身上皮枯肉瘦?！边@些詩歌明白如話，用詞耳熟能詳，利于傳唱。

（二）言淺情深境遠

倉央嘉措的情詩多為四句，使用通俗易懂的詞匯，語言樸素親切自然，非常接近民間口語，如清淺的小溪輕吟淺唱，把沉悶的現實化為跳躍著陽光的波光，流過生命的長河。如《已過了開花的時光》:

已過了開花的時光，蜜蜂兒不必心傷。

既然是情緣已盡，

我何必枉自斷腸。

倉央嘉措的情詩，從有限中開掘無限，形神情理統(tǒng)一，虛實有無協調，既生于象外，又蘊蓄于象內，言有盡而意無窮，從而達到一種能令人玩味無窮卻又難以言傳的藝術境界。含蓄而深情，情深而境深，這是倉央嘉措情詩共同的特點。

如《第一最好不相見》:

第一最好不相見，如此便可不相戀。

第二最好不相知，如此便可不相思。

第三最好不相伴，如此便可不相欠。

第四最好不相惜，如此便可不相憶。

第五最好不相愛，如此便可不相棄。

第六最好不相識，如此便可不相會。

第七最好不相誤，如此便可不相負。

第八最好不相許，如此便可不相續(xù)。

第九最好不相依，如此便可不相偎。

第十最好不相遇，如此便可不相聚。

但曾相見便相知，相見何如不見時。

安得與君相決絕，免教生死作相思。

倉央嘉措的情詩如深山古剎里的禪院鐘聲，含蓄悠遠，正好符合中國詩歌與人情的審美傳統(tǒng):溫柔敦厚，哀而不傷。既將深情隱藏于詩內又超越情詩本身，語言淺近而意在言外，言盡而意味深長?！兜谝蛔詈貌幌嘁姟氛自娨苑凑Z一以貫之，所有的愛情故事都是以相見開始的，以相知延續(xù)，以相思纏綿。沒有了相見，就沒有了相愛的各種嗔怒怨喜。愛情是一味幸福的苦藥，能去除人生的單調無聊，也從喉底生出逼仄的苦味，讓人有時無法承受，以至于“直教人生死相許”。三番五次已然算多，更何況從“一”到“十”?愛是人生必要修行的功課，倉央嘉措在雪域高原的布達拉宮作為藏傳佛教的領袖在修行，而凡塵俗子們也在人世間處處修行，在種種嗔怨怒喜中明白人生的種種無處躲避。如果“不”，生命的故事為零，生命沒有意義。所以，直面愛，直面人生的修行，生命才有意義。

倉央嘉措，因不守佛門清規(guī)而入情地，因入情地而領悟眾生之苦痛。他的情詩，在佛光的照耀下有著陽光的溫度，那清亮的聲音穿越過現實的層層烏云，給予在情天恨海里掙扎的愛情的信男信女們一些慰藉，一股暖意。他的情詩，因穿越了俗境與佛境，經百世而留芳，越播越遠。

［1］ 薛淑敏.倉央嘉措情詩意象分析［J］.語文學刊，2011（2）:35－36.

［2］ 李姝睿.不負如來不負卿:倉央嘉措的佛性與詩心［J］.青海師范大學學報:哲學社會科學版，2011（6）:44－48.

［3］ 東巴.與西藏干杯:讀《瑪吉阿米的留言簿》［J］.中國西藏，2004（6）:78.

［4］ 張力鳳，趙勝啟.千古絕唱獨領風騷:倉央嘉措情歌賞析［J］.西藏民族學院學報:哲學社會科學版，2005（2）:56－62.

［5］ 李樂平.新詩的“自由化”與“格律化”及其他:論郭沫若聞一多詩美主張和創(chuàng)作表現的異同［J］.華中師范大學學報:人文社會科學版，1999（1）:91－97.

The Natural Sounds Traveling the Corrupted World：The Artistic Conception of Buddhahood in Tsangyang Cyatso’s Love Poem

ZENC Hong-yan
（Department of Commercial Tourism，Hunan Industry Polytechnic，Changsha 410082，China）

Tsangyang Gyatso is one of famous intellectuals in Tibet，whose poems have far-reaching impacts.This paper tries to explain the features of his poems through aesthetic interpretation.The serine love can communicate with any forms of religion.The poet，as both a poetry Buddha and an affectionate Buddha，embraced the pilgrim soul to worship love.His poems are so warm to people based on common people’s suffering and sadness.

Tsangyang Gyatso；love poem；the natural sounds；the artistic conception of buddhahood

I207.22

A

1009－0312（2015）04－0033－05

2015－03－05

曾紅艷（1973—），女，湖南漢壽人，講師，碩士，主要從事中國語言文學研究。