傳統(tǒng)雕塑對現(xiàn)代寫意雕塑的影響

□馬 文

縱觀優(yōu)秀的寫意雕塑，例如錢紹武的作品《阿炳》，吳為山的作品《魯迅》、《孔子》，陳云崗的作品《老子》，蔡志松的作品《故國風(fēng)》，徐光福的作品《唐風(fēng)·遺韻》。這些經(jīng)典的作品告訴我們現(xiàn)代的寫意雕塑超越了技法和觀念的限制，通過對雕塑作品由現(xiàn)實到抽象感悟的認(rèn)識，從而由心到物，達到天人合一的至高境界。除作品內(nèi)涵的深邃，造型的生動感人，藝術(shù)語言的多變，材料的種類變化也非常多。其富有表現(xiàn)力的造型凝結(jié)成一座豐碑，給人一種超脫自然的精神享受，體現(xiàn)出一種堅定不移、穩(wěn)如磐石的情感，它的雕塑語言形式表現(xiàn)力的發(fā)揮取決于創(chuàng)意與設(shè)計。運用各種材料特性的獨特表現(xiàn)力，創(chuàng)新出新的雕塑語言，恰如其分地體現(xiàn)出寫意雕塑大開大合，結(jié)構(gòu)多變的風(fēng)格。

一、傳統(tǒng)雕塑對現(xiàn)代寫意雕塑的影響

中國傳統(tǒng)文化博大精深，雕塑和繪畫在人們的活動中有著精神的啟迪作用。現(xiàn)代寫意雕塑與古典繪畫藝術(shù)最大的區(qū)別是用三維立體的造型和不同材料來表現(xiàn)，給人視覺上更有沖擊力、更雄渾壯麗的感受。中國的傳統(tǒng)雕塑來源于幾千年的深厚的藝術(shù)文化與哲學(xué)思想，伴隨民族藝術(shù)、文化、哲學(xué)的發(fā)展而不斷融合新的特點，最終形成了雕塑創(chuàng)作的思維方法、美學(xué)思想和哲學(xué)理念的完整藝術(shù)創(chuàng)作理論。而寫意雕塑作為前者的一部分也在不斷發(fā)展和演變，談到寫意雕塑就要先談寫意?！冬F(xiàn)代漢語詞典》解釋:寫意是國畫的一種畫法，用筆不講究工細，注重神態(tài)的表現(xiàn)和抒發(fā)作者的情趣，是一種形簡而意豐的表現(xiàn)手法。要求通過簡練概括的筆墨，著重描繪物象的意態(tài)神韻。例如南宋梁楷、明代徐渭、清初朱耷等均擅長此法。宋代韓拙說:“用筆有簡易而意全者，有巧密而精細者?！逼鋵嵵袊嫷淖罡呔辰缇褪恰跋蟆迸c“神”，是審美主體對審美對象的一種“靈感”與“神思”，它從精神上影響著寫意雕塑。同樣寫意雕塑也是借鑒中國寫意畫的神韻和大寫意技法，使這兩種技法融入到現(xiàn)在寫意雕塑當(dāng)中，激發(fā)出許多新的創(chuàng)新點，使雕塑更加整體大氣，揮灑自如。

中國傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)經(jīng)過千年的發(fā)展兼收并蓄，從遠古商周時代的青銅器和先秦時期的玉雕，又經(jīng)春秋戰(zhàn)國思想意識的百家爭鳴，為后世雕塑藝術(shù)的美學(xué)、哲學(xué)、思想奠定基礎(chǔ)。在西漢中期形成了一個本土雕塑藝術(shù)的高峰，一個純漢化的雕塑高峰。武威《馬踏飛燕》以及為紀(jì)念西漢大將霍去病而創(chuàng)作的陪陵雕塑“馬踏匈奴”、“躍馬”、“伏虎”等作品給人們呈現(xiàn)出強烈的視覺震撼?！榜R踏匈奴”是霍去病墓石雕群中最具代表性的一件作品，也對后世寫意與抽象藝術(shù)產(chǎn)生了很大影響。從雕塑中看到垂死掙扎緊縮于馬下的石人，與威武雄健的戰(zhàn)馬結(jié)為一體，采用簡練、夸張的雕塑語言，在形體大的轉(zhuǎn)折處上運用簡潔的雕鑿，表面上采取浮雕和線刻的手法，使得整個雕塑更加雄渾，博大。下面的匈奴人特征突出，表情明顯，雖然人物形象造型簡單，但在細節(jié)等特征的處理上進行了夸張的表現(xiàn)，加以區(qū)分漢胡之間形象特征的區(qū)別?；羧ゲ∧故袢旱钠渌袼艿脑煨驼Z言也都應(yīng)歸結(jié)于此，大氣灑脫，形體與力量的集合，是現(xiàn)代寫意雕塑推崇的上品之作。這一歷史時期應(yīng)當(dāng)是中國雕塑史上一個承前啟后的藝術(shù)巔峰，為中國雕塑作出超越時代的巨大貢獻。

雄渾剛健的漢代雕塑，很能代表秦至兩漢國人銳意進取的時代精神，其雕塑很重視形象的大氣、美感、韻律及大國雄風(fēng)，顯示雕塑內(nèi)在之美，表現(xiàn)出雕塑藝術(shù)的強大生命力和超脫時代的氣勢。漢代雕塑因為其獨具一格的特點在世界雕塑史上也有自己的一席之地，是中國傳統(tǒng)雕塑表現(xiàn)本土化民族化個性的重要標(biāo)志，也是對后世寫意雕塑在民族文化方面的主導(dǎo)。這個時代的背景是印度佛教未傳入中國之前，我國的本土雕塑發(fā)展時期，反映了早期我國雕塑藝術(shù)的特點:雄渾、質(zhì)樸、抽象概括、夸張。這是與外來西方藝術(shù)碰撞之前的本土藝術(shù)，是我輩必須高度借鑒的本土文化和藝術(shù)，是中國雕塑的靈魂。

中華文明和印度西方文明就開始在碰撞與融合是印度佛教傳入我國之后，其高峰是在南北朝時期，以北魏雕塑藝術(shù)為時代的高峰，最能體現(xiàn)其造像特點的雕塑作品都在石窟寺廟中。這個時期雕塑藝術(shù)的表現(xiàn)手法繼承了秦漢以來中國傳統(tǒng)雕塑的特點，也受印度佛像藝術(shù)造型的影響。石窟分布很廣，有甘肅敦煌石窟、天水的麥積山石窟、大同云崗石窟、山西太原的天龍山石窟、永靖的炳靈寺石窟，以及河南洛陽龍門石窟。在這些石窟寺中的雕塑都是古代藝術(shù)家所塑造出來的杰出作品。此時的雕塑風(fēng)格還明顯地受到外來文化的影響，例如雕塑輪廓渾厚呈現(xiàn)整體，大轉(zhuǎn)折強烈，雕塑粗獷立體飽滿，隨著時間推移，造像漸趨漢化，從外來特點的吸收，褒衣博帶到秀骨清像，到漢化的“曹衣出水，吳帶當(dāng)風(fēng)”，這一時期代表中國傳統(tǒng)雕塑具有很高的藝術(shù)水平。對于創(chuàng)作雕塑只有兼收并蓄，博采眾長，才能不斷創(chuàng)新，創(chuàng)作出更多經(jīng)典永恒的作品。

二、寫意雕塑的特點和深厚的內(nèi)涵

在學(xué)習(xí)中國傳統(tǒng)雕塑優(yōu)點的同時也要注意寫意雕塑自身的特點和深厚的內(nèi)涵。寫意雕塑既然是大開大合的雕塑，那就不要求對雕塑全面細致地進行塑造，而是取其主體、追求精神、不求形似而重神似。在傳統(tǒng)文化中，道家哲學(xué)思想對現(xiàn)代寫意雕塑創(chuàng)作的理念有較大的影響。其中，意象理論在中國起源很早，《周易系辭》已有“觀物取象”、“立象以盡意”之說。有意象的引導(dǎo)使寫意雕塑能達到更高境界，意象的手法在雕塑塑造過程中，是將抽象的主觀思想寄托于具體的客觀雕塑中，使之成為可感可觸的藝術(shù)形象，使雕塑家內(nèi)心的想法得到鮮明生動的表達。寫意雕塑的藝術(shù)形式是訴諸于感官的形象，要把形體和空間變成一種自由的統(tǒng)一的整體。

寫意雕塑的塑造離不開雕塑的體量、空間、形體。體量承載著雕塑的靈魂，它是一種無限博大的載體，包容著雕塑本身的特點。空間是包含著雕塑所有的體積，有外在的空間和內(nèi)在的空間，穿插在雕塑中，表現(xiàn)不同類型的質(zhì)感和形體變化，相互交錯疊加，讓觀眾產(chǎn)生無限的聯(lián)想。雕塑的材質(zhì)會加重體積感和重量感，如大理石或不銹鋼感覺很重，木頭陶瓷就感覺輕。大體量的雕塑容易形成強烈的視覺沖擊力;抽象的雕塑容易產(chǎn)生神秘感和簡約感。寫意雕塑的多變造型以其簡單的體形和夸張的動態(tài)使人感到歷史的永恒和無限的穩(wěn)定，給人深刻的藝術(shù)感染。環(huán)境與自然空間關(guān)系密切，寫意雕塑的形體高度，要根據(jù)環(huán)境來確定。雕塑位置、空間要求，欣賞時視角遠近，須仰視平視，都與自然和環(huán)境有關(guān)，如樂山大佛、自由女神像等。

藝術(shù)家為了達到特定的視覺效果，采取多種方式來制作不同的形態(tài)質(zhì)感。強調(diào)雄渾大氣性可以加大雕塑的高度、寬度。例如錢紹武先生的作品《李大釗》或樂山大佛，外形輪廓簡練，細節(jié)簡單，以渾厚、飽滿、大氣的形體展示了巨大的體積和力量。現(xiàn)代寫意雕塑中泥痕、凹陷、解構(gòu)、拼接等手段的運用，使雕塑體量產(chǎn)生豐富的變化，布朗庫西和亨利摩爾的作品是最能表現(xiàn)的。

現(xiàn)代寫意雕塑在解構(gòu)主義、形式主義、解結(jié)構(gòu)主義等都進行了創(chuàng)新，突破了“寫實主義”這一傳統(tǒng)的雕塑技法。并開始注重雕塑新材料的運用，在作品中體現(xiàn)了雕塑在新時代的生命力，滿足時代的藝術(shù)審美，在歷史發(fā)展的過程中，縱觀世界藝術(shù)史，它們都經(jīng)歷了遠古藝術(shù)、封建王朝藝術(shù)、宗教藝術(shù)，又由象形到傳統(tǒng)寫實主義過渡到抽象藝術(shù)，現(xiàn)代藝術(shù)到后現(xiàn)代藝術(shù)當(dāng)代藝術(shù)不停地發(fā)展。寫意雕塑的形態(tài)也由傳統(tǒng)雕塑單一的材質(zhì)和寫實風(fēng)格而逐漸發(fā)展到了現(xiàn)代雕塑的多元化和觀念化?？梢哉f，現(xiàn)代寫意雕塑，隨著哲學(xué)、文化和科技的發(fā)展與融合，將會發(fā)展到更高水平。

三、結(jié)語

綜上所述，現(xiàn)代寫意雕塑受傳統(tǒng)雕塑的影響，借鑒寫意畫的精神和抽象、解構(gòu)、拼接裝置等手法，表現(xiàn)現(xiàn)代雕塑作品，使雕塑更加注重形體與結(jié)構(gòu)、材料、神韻與空間的融合，天人合一揮灑自如。寫意雕塑秉承了中國文化的演變過程，凝聚著廣泛文化傳承和東方的審美意識。寫意雕塑在不斷地吸取傳統(tǒng)文化的精髓，兼收并蓄，用象與景、意與境，形與材料的結(jié)合，不同的象、意，不同的景、境的結(jié)合，達到以無法為有法，以無形為有形，化自然溶于萬物的精神境界中。

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