簡述視覺文化中的插畫藝術(shù)

□程 誠

插畫領(lǐng)域目前正處于繁榮期，它是一種極富生命力的持續(xù)發(fā)展壯大的藝術(shù)形式。在古代，它是有著豐富歷史的傳播媒介。在現(xiàn)代，它仍然是最鮮明活潑地進(jìn)行表達(dá)，解釋和溝通的方式。這種方式以各種媒介所創(chuàng)作的引人注目的意象來傳播思想和信息。插畫包含著設(shè)計和藝術(shù)。有著豐富的分類和重要的功能性原則，也有方法、素材、設(shè)備和技術(shù)上的發(fā)展及反映文化運動等多種元素。對插畫中所運用的某個關(guān)健元素的清晰理解，將會幫助我們更好地形成和表達(dá)自己的理念，并且也將有助于更精確地將這種理念傳達(dá)給他人。

人類最初的符號大概是在用手指或者棍棒隨意涂鴉的過程中誕生的。和語言一樣，這種繪制出來的形象在人類的交往中扮演著重要的角色，而且在文字形成以前，這是記錄故事和傳說的唯一方式。插畫的出現(xiàn)是為了幫助我們理解世界，讓我們?nèi)ビ涗洝⒚枋?、傳達(dá)生活中錯綜復(fù)雜的事物。今天的插畫家有著一系列更復(fù)雜的任務(wù)，他們試圖將個人情感和圖像結(jié)合起來以傳遞復(fù)雜的理念和信息。插畫家不僅需要傳達(dá)信息，說服、告知、教育和娛樂大眾，他們還要使這一切通過清晰的、風(fēng)格顯著的、蘊含了個人見解的插畫來實現(xiàn)。

插畫一直是最直接的視覺傳達(dá)形式之一。然而，作為現(xiàn)代視覺傳達(dá)領(lǐng)城中的一分子，插畫呈現(xiàn)出前所未有的多樣性。它不斷地跨越學(xué)科的界，并突破了傳統(tǒng)的約束;插畫所創(chuàng)作的圖像可以用來印刷和放映，可以用來展覽，也可以應(yīng)用到建筑當(dāng)中。插畫不僅出現(xiàn)在書籍封面、雜志上，也出現(xiàn)在光盤封集、海報、網(wǎng)頁、服裝、滑板和電視等諸多地方。隨著插畫應(yīng)用范圍的不斷擴大和持續(xù)更新，當(dāng)代插畫的任務(wù)就是要拒絕被歸入其他藝術(shù)門類，并不斷地給觀眾制造驚喜。井且它還必需始終堅持這樣的理念:插畫絕不簡單。給插畫家的角色定位如同對插畫進(jìn)行學(xué)科定義一樣困難。業(yè)內(nèi)人士一般都不僅僅是以插畫家的身份出現(xiàn)，他們也常常涉足藝術(shù)家、設(shè)計師、手工藝者甚至作家的活動領(lǐng)域。插畫家模糊了各種行業(yè)的界限并樂于打破行業(yè)的分類，他們常常跨越不同的學(xué)科并運用多種媒介進(jìn)行工作。

插畫是一門應(yīng)用型藝術(shù)。它通常是根據(jù)商業(yè)客戶所提出的要求而作。當(dāng)然，也有例外的時候。越來越多的插畫家們開始開拓自己的項目。如為自己的書、雜志、展覽會和服裝等作畫。然而，他們的主要工作仍是為傳媒業(yè)的廣大客戶服務(wù)的。插畫設(shè)計者與攝影師不同，他們無法獲得使用相機的專利，與平面設(shè)計師不同，插畫家無法獨占印刷的使用權(quán)，也無法使絲網(wǎng)印刷和畫筆僅為自己所用。在今天各種媒介大融合的形勢下，很多插畫家都選擇了自己的表達(dá)媒介。素描仍然是插畫的一個重要表現(xiàn)方式，但另一方面它已成為插畫家技能的一個重要組成，不論數(shù)碼攝像、拼貼畫、手寫字體還是模板、圖案、裝飾都不可避免地會用到它。正是由于插畫家們的工作方式、風(fēng)格和手段有著一種天然的靈活性，插畫家們才得以逃脫刻板的分門別類。無論是獨自工作、加入代理機構(gòu)．加入某個團(tuán)體還是成立插畫公司，插畫家們都被大量來自他們工作空間之外的客戶所雇用，一個插畫家可以根據(jù)自己的創(chuàng)作需要和要求隨心所欲地選擇工作地點，而不是非要到客戶所在地去工作不可。由于插畫家們很少召開客戶會議，并且大多數(shù)商業(yè)會談都是通過電子郵件和電話進(jìn)行的，因此插畫家們可以不受約束地自由工作。插畫家們常常是根據(jù)生活方式而不是地理需要來選擇自己的工作室地點，這使得他們可以遠(yuǎn)離其他創(chuàng)造性行業(yè)而創(chuàng)作。此外，插畫家們不用遵守很多行業(yè)都有的早九晚五的時間表，這使得他們擺脫了遵守時間所帶來的壓力，在一定程度上獲得了自由。插畫家們的直接客戶往往是設(shè)計工作室、出版社或廣告公司的設(shè)計師、藝術(shù)總監(jiān)。插畫家可以一邊受雇于創(chuàng)造性行業(yè)而從事創(chuàng)作，一邊仍舊保持圈外人的身份。即只在受委托的時候才參與項目，或者雖然參加媒介會和正式會議，但卻隨時在有藝術(shù)需要的時候退回工作室。對于插畫家們來說，這種工作方式是對他們作為藝術(shù)獨行者的單調(diào)生活的補償。

由于諸多原因，“大眾藝術(shù)”這個由美國藝術(shù)總監(jiān)兼設(shè)計作家史蒂芬·海勒所創(chuàng)造的術(shù)語已經(jīng)越來越受到社會的關(guān)注，而不只是像以前以頁面邊注的形式出現(xiàn)在平面設(shè)計發(fā)展史的書籍中，或作為腳注出現(xiàn)在有關(guān)藝術(shù)史的書籍中。不論是四萬到六萬年前的歐洲洞穴稚畫和澳大利亞土著巖石藝術(shù)。公元前三千年左右的埃及象形文字，還是公元一世紀(jì)左右繪成的龐貝壁畫、十四世紀(jì)的彩繪飾本以及十五世紀(jì)處于黃金期的意大利壁畫，都可以看成是插畫史的一部分，而不應(yīng)僅僅被歸到藝術(shù)史中，當(dāng)然，這樣一來不免有將插畫從藝術(shù)中割裂開來的嫌疑。

在現(xiàn)代藝術(shù)誕生之前，藝術(shù)家們作畫的初衷是講述一個故事成傳達(dá)一個特定的信息。在大多數(shù)情況下，表現(xiàn)主義藝術(shù)與文學(xué)及其視覺詮釋有著內(nèi)在的聯(lián)系。在大約長達(dá)七個世紀(jì)的時間中，藝術(shù)家們都是應(yīng)邀為宗教文獻(xiàn)、傳說、神話以及地方和國家的歷史事件而創(chuàng)作圖像的。他們會按照特定的格式、對應(yīng)指定的文本進(jìn)行工作，給不同的文字和文本配圖，這與當(dāng)今插畫家們的角色沒有本質(zhì)的區(qū)別。

最大的轉(zhuǎn)變源于插畫家們客戶群的改變。隨著十九世紀(jì)出版業(yè)的興起，出版社取代了傳統(tǒng)的藝術(shù)客戶，即教堂和法庭。諸多出版物為插畫家們提供了施展拳腳的廣闊舞臺，而插畫作為工業(yè)革命的產(chǎn)物之一，也極大地吸引了藝術(shù)家們的興趣。由于插畫家們在那個時代發(fā)揮了極大的作用，插畫的黃金期也隨之出現(xiàn)。十九世紀(jì)末，出版物和其中的插畫是大眾的主要娛樂來源，這種現(xiàn)象一直持續(xù)到二十世紀(jì)的前幾十年。插畫家們成了文化的詮釋者，他們創(chuàng)作的出版物極大地影響了大眾對國內(nèi)和國際事件的理解，同時也影響了大眾的品位、道德感、幽默感和購物習(xí)慣。

報紙、雜志的泛濫與廣告印刷業(yè)的異常興盛是同步的，這就導(dǎo)致了對專業(yè)插畫家的需求。從雜志、報紙到早期的插畫海報，從插畫書籍、封面到唱片封套，插畫一直是平面圖像的核心。位于羅德島州的美國國家插畫博物館聲稱:“插畫這個學(xué)科有著重要而持久的作用。插畫是我們整個社會和文化歷史的儲存器?！辈瀹媹D像能夠抓住想象——從我們童年時最喜愛的書籍到我們青年時所擁有的唱片專輯封套和海報，它們能夠把觀者的個人歷史與當(dāng)下瞬間結(jié)合起來。插畫自從產(chǎn)生以來，便在每一個階段都對視覺定義起著重要的作用。它的歷史充滿了將瞬間場景、事件、音樂和文學(xué)帶到現(xiàn)實生活中來的標(biāo)志性圖像。借用美國國家插畫博物館的一句話:“插畫是一種意義深遠(yuǎn)且曠日持久的藝術(shù)形式。”

［1］(美)尼古拉斯·米爾佐夫;倪偉譯．視覺文化導(dǎo)論［M］．南京:江蘇人民出版社，2006

［2］祝重壽．中國插圖藝術(shù)史話［M］． 北京:清華大學(xué)出版社，2005

［3］(德)畢安德·孟克塔塞爾;唐恬譯． 德國新媒體插畫教程［M］．長沙:湖南美術(shù)出版社，2008