電影《地心游記》的改編藝術(shù)

章杏玲

(巢湖學院文學與傳媒系，安徽巢湖238000)

電影《地心游記》的改編藝術(shù)

章杏玲

(巢湖學院文學與傳媒系，安徽巢湖238000)

凡爾納的小說《地心游記》一再被改編成電影，充分體現(xiàn)了他幻想小說經(jīng)久不衰的藝術(shù)價值。無論是1959年版抑或2008年和2012年的兩部新作品，這三部不同時期的電影，都是基于原著的原則上體現(xiàn)各自的改編特色。三部電影的成功改編都離不開電影導演對原著精髓的挖掘和想象的發(fā)揮。同時，在對電影美學充分展現(xiàn)的基礎(chǔ)上也不忘把握觀眾的接受心理，使電影成為藝術(shù)性與商業(yè)性的結(jié)合，充分體現(xiàn)了電影改編的獨特魅力。

電影改編;《地心游記》;電影美學;接受心理

文學名著改編成電影，已成為影視界的一大熱潮。早期的《哈姆雷特》《簡愛》，近年來的《指環(huán)王》《特洛伊》等等，都是倍受歡迎的改編題材。電影改編藝術(shù)體現(xiàn)了對原著作品精華的保留和電影人自己想象力的發(fā)揮。在藝術(shù)表現(xiàn)上，將文字的抽象轉(zhuǎn)變?yōu)楫嬅娴闹庇^，充分展現(xiàn)了電影藝術(shù)的獨特魅力。同時，改編后的電影勢必會激起更多讀者重讀經(jīng)典名著的興趣，在閱讀中將電影與文本加以比較，從而獲得全新的體驗。凡爾納的經(jīng)典名著《地心游記》一再被改編成電影，昭顯了小說文本的獨到之處。筆者擬從《地心游記》文本特點、電影《地心游記》的改編特色及影片成功改編原因探究三個方面作概要分析。

一 《地心游記》文本特點

《地心游記》是法國著名作家儒勒·凡爾納的代表作之一。凡爾納受師友大仲馬把歷史學融入文學寫作的啟示，結(jié)合自己喜歡的地理學知識進行創(chuàng)作，關(guān)注新科學的發(fā)現(xiàn)和應(yīng)用，同時廣泛涉獵物理、數(shù)學、化學、生物等相關(guān)領(lǐng)域，被譽為“現(xiàn)代科學幻想小說之父”。小說《地心游記》以探險為主題，在情節(jié)和人物方面都別具特色。

1.情節(jié)曲折離奇，引人入勝。

《地心游記》是凡爾納創(chuàng)作的第二部小說，這是一部典型的介于現(xiàn)實與想象之間的著作，他以旅行日志的形式介紹了一次探索地心的冒險旅行。黎登布洛克教授是一位癡迷地質(zhì)學的科學家，且精通多種語言。一天，他在一本古書里發(fā)現(xiàn)了一張年代久遠的羊皮紙，通過對羊皮紙上的古怪文字進行反復(fù)推敲得出，前人阿恩·薩克奴珊曾到過地心旅行。于是教授決定也做這樣一次旅行，他與侄子阿克塞爾從水路抵達冰島首都雷克雅未克，當?shù)匾晃粰C敏的獵手漢斯充當他們的向?qū)?。三人按照指示從冰島的斯奈弗火山口下落，開始了為期三個月的地心之旅。在未知的地底，他們看到了不同時期的地層，色彩斑斕的巖壁，千奇百怪的植物，巨大的怪獸和無邊的大海，歷經(jīng)磨難，最后由于熔巖流的沖擊，又從距離斯奈弗火山四萬八千里之遙的意大利斯特隆博利島的火山口回到了地面。

2.人物個性鮮明，栩栩如生。

《地心游記》是一部同時集科學性、幻想性和文學性于一身的杰作。凡爾納以其豐富的科學知識為基礎(chǔ)，結(jié)合大膽而又浪漫的想象，以緊湊而又通暢的筆法來描寫和渲染復(fù)雜離奇的故事，用跌宕起伏的情節(jié)使讀者身臨其境般體驗光怪陸離的地心之旅。隨著情節(jié)一步步展開，讀者與書中人物一起，經(jīng)歷各種驚心動魄的奇妙探險。結(jié)合地心奇特壯觀的環(huán)境，進一步襯托了人物克服種種險阻的毅力。書中人物個性鮮明，教授癡迷科學，看似自私卻十分重感情;阿克塞爾是個循規(guī)蹈矩的學生，骨子里卻隱藏著一份冒險精神，且勇敢、冷靜;向?qū)h斯沉著、穩(wěn)健又富于熱情。鮮明的人物個性足以支撐這樣一部科學幻想巨著。因此魯迅先生在評價凡爾納科幻小說的成就時，就盛贊他“學術(shù)既覃，理想復(fù)富。默揣世界將來之進步，獨抒奇想。托之說邦。經(jīng)以科學，緯以人情。離合悲歡，談故涉險，均綜錯其中?！保?］

二 電影《地心游記》的改編特色

小說《地心游記》以其大膽的想象展現(xiàn)了地下世界的奇觀，這成了電影導演用來吸引觀眾眼球的重要賣點，而小說一波三折的情節(jié)和個性鮮明的人物，也為劇本的編寫提供了豐富的素材。因此，不同時代，小說《地心游記》都是電影導演鐘情的對象，相對經(jīng)典的有三個版本，即1959年由亨利·李文導演的《地心游記》，2008年由埃里克·布雷維格導演的《地心歷險記》和2012年布拉德·佩頓導演的《地心歷險記2:神秘島》。以下分別就三個版本的電影改

編特點進行分析。

1.精良制作塑造影視改編典范。

亨利·李文執(zhí)導的1959年版《地心游記》，故事時間發(fā)生在19世紀70年代后期，教授林登在研究學生亞歷克寄來的石頭時，獲得了驚人的秘密。為了探秘，教授決定和亞歷克、卡拉夫人、隨從漢斯、學者湯姆和一只寵物鴨子組團前去。在探險途中，一行人不斷看到諸如巨型蘑菇等一些奇怪的東西。經(jīng)歷千難萬險后他們來到了一座古城，學者湯姆卻與漢斯發(fā)生爭斗而身亡。最后，由林登教授、亞力克、卡拉、漢斯四人組成的探險隊在經(jīng)過長達三個月的旅行后重返地面。電影的時代背景與小說相似，人物卻做了一些變動。在原作的基礎(chǔ)上，加入了尋找丈夫的卡拉夫人，學者湯姆和一只寵物鴨子。相對于原著中和諧的人物關(guān)系，本片中人物關(guān)系更為復(fù)雜，例如漢斯因為湯姆吃了他的寵物鴨子而與他發(fā)生爭斗，致其不慎死亡，教授林登與尋找丈夫的卡拉夫人在經(jīng)歷冒險后產(chǎn)生感情等。

該片運用了一些在當時來說很先進的拍攝手段，使影片具有很強的故事性，觀眾也有耳目一新的觀感。該片曾被提名了3項奧斯卡獎，且3項提名全部都是最佳藝術(shù)指導——布景，足見電影制作人對于地下世界的展現(xiàn)所花費的心思。影片動用了不少在當時來說很先進的特技效果，制造了令人印象深刻的巨型蘑菇和地下古城，配合制作精良的布景，大膽展現(xiàn)了地下世界的奇妙景觀，使電影看點頗多。這部1959年的《地心游記》在當時可以說是一部大制作，無論是情節(jié)的設(shè)置，環(huán)境的布局，人物的表演和對白的演繹，都堪稱一流，注定了它能成為小說《地心游記》改編的成功典范。

2.現(xiàn)代風格演繹原著精髓。

2008年的電影《地心歷險記》是對原著的“改頭換面”。原著是以19世紀的德國為背景，而08版的電影《地心歷險記》則把故事搬到了21世紀的美國，原著中脾氣古怪的教授化身成了高大帥氣卻有些傻氣的現(xiàn)代地質(zhì)學教授特雷弗，由布蘭登·費舍爾飾演，他曾出演過《木乃伊》這部冒險題材的科幻電影，這次的參演也奠定了本片的基調(diào)，是作為一部冒險科幻片展現(xiàn)在大家眼前。而原著中教授的侄子，也是他的助手，在這部電影中變?yōu)橐粋€叛逆的、被母親寄放在教授家的侄子。他由原著中沉穩(wěn)果敢的助手變成了一個典型的美國小少年——戴著耳機，玩著PSP，鐘情于名車。原著中的冰島向?qū)h斯被改編成一位漂亮、幽默的女向?qū)В焕Ф粗械臅r候還不忘向教授計時收費，在經(jīng)歷艱難險阻后，與教授產(chǎn)生感情，結(jié)成一對。影片基調(diào)現(xiàn)代化，角色年輕化，使本片更符合現(xiàn)代大眾的胃口。

影片一個重要賣點是大量運用電腦特效。地心巨大的蘑菇化石，對人類發(fā)動進攻的食人植物，海洋中跳躍的史前魚類及早已在地球滅絕的恐龍等，電腦特效對一部商業(yè)片來說是極為重要的。從改編的角度來說，如果純粹的忠實于原著而不作任何改變，當時的科幻所呈現(xiàn)出來的世界在現(xiàn)代來說已經(jīng)過時，隨著科技的不斷發(fā)展，原著中的作為探索線索的羊皮紙也以現(xiàn)代技術(shù)作為替代，如GPS導航、電腦分析等，這樣做更貼近我們的日常生活。當然，電影《地心歷險記》并沒有完全將故事搬到現(xiàn)代，而是以凡爾納的小說作為線索，引出主人公的冒險經(jīng)歷，客觀上就是承認了凡爾納小說故事的真實性。這是一種新穎的改編方式，再加上電腦特效大量應(yīng)用，展現(xiàn)在觀眾眼前的是一個無比真實的地下世界，充滿了真實感與親歷感。

3.新劇情引入配合成熟3D技術(shù)。

2012年的新作品《地心歷險記2:神秘島》緊接著08版的劇情，并且在基于對地心的探索上加入了更新鮮的元素。從片名上就可以得知，這部影片的取材不僅僅局限于小說《地心游記》，還涉及到凡爾納的另外一部小說《神秘島》。事實上，這部影片涉及的小說更多，包括其他作家的作品，如史蒂文森的《金銀島》和斯威夫特的《格列佛游記》。

上一部中的孩子肖恩已經(jīng)長大不少，他的祖父在多年前的探險中離奇失蹤。但肖恩最近一直收到來自神秘島嶼的信號，他懷疑這是祖父發(fā)出的求救信號，于是決定跟隨信號尋找祖父。肖恩的繼父漢克無法勸阻他去追尋信號的來源地，為了他的安全，只能陪他一起前往南太平洋，開始這段冒險之旅。而他們的最終目的地，是一座沒幾個人能到達的島嶼。那里風光旎麗，景觀奇特，珍禽異獸，應(yīng)有盡有，是座無奇不有的神秘天堂。與他們同行的有直升機駕駛員嘎巴托和他的女兒凱蘭尼，四人一起踏上尋島之旅。經(jīng)過各種歷險后，他們順利找到并救出了肖恩的祖父，更在地震摧毀島嶼之前，逃離險境。

《地心歷險記2》中的神秘島嶼位于南太平洋的一個未知的海域，并且其坐標藏于凡爾納的《神秘島》、斯威夫特的《格列佛游記》和史蒂文森的《金銀島》之中，這是影片設(shè)置上的一項創(chuàng)新。而影片的重頭戲則是成熟的3D技術(shù)。《地心歷險記2》采用了大導演詹姆斯·卡梅隆的最新技術(shù)和設(shè)備進行3D拍攝，影片預(yù)算比第一部有了大幅提高，從巨蜥、蜜蜂、電鰻等危險場景足以看出電影的視覺效果和刺激程度全面升級。影片引出了失落大陸亞特蘭蒂斯，用3D鏡頭帶領(lǐng)觀眾進行了一次炫目的穿梭旅行。有著出色的3D技術(shù)支撐全片，使影片在當年度的票房競爭中遙遙領(lǐng)先。

三 影片成功改編原因探究

名著改編電影是對藝術(shù)的再創(chuàng)造，電影須努力傳達出原著的精髓，因此電影改編的獨創(chuàng)性與體現(xiàn)原著的意蘊之間并不矛盾。因而有學者認為改編就是“把原著僅僅當成未經(jīng)加工的素材，從自己的藝術(shù)形式的角度來對這段加工的現(xiàn)實生活進行觀察，而根本不注意素材所已具有的形式”。［2］此種觀點認為完全忠實于原著的改編是不可能的，或者是不必要的，認為直接在銀幕上將文本“移植”過來是不能令人滿意的。因為藝術(shù)門類雖不盡相同，但敘事方式卻可以相對貼近。對于《地心游記》這部小說的改編，三位

電影導演都有著不同的思路和著力點，他們將自己的構(gòu)思以電影這種藝術(shù)形式進行別樣演繹。

1.時代主旋律的反映。

1959年版《地心游記》的導演亨利·李文在電影中要表達的不僅僅是對原作者凡爾納的致敬，更是想要闡述鮮明的時代主題。

一方面，影片充分凸顯了西方人的精神特質(zhì)，即西方人的探險精神和科學精神。探險可以追溯到古希臘的航海時代，或是近代哥倫布發(fā)現(xiàn)新大陸等。在凡爾納的作品中，探險是一個重要的主題，他的大部分作品都涉及了對未知世界的探索，在那樣一個資本主義大發(fā)展的時代，展現(xiàn)了人類發(fā)現(xiàn)自然、改造自然的決心。而科學是對未知的事物尋求理性的答案，并以科學的精神對其做出合理的分析。科學這個主題在凡爾納作品中的表現(xiàn)是多種多樣的，其中包含了天文、地理、生物、化學等科學知識，而對科技的預(yù)見性是凡爾納小說對科學的一項杰出貢獻。

另一方面，影片注重對女性角色作用的突出。從性別角度來看，原著小說中并沒有女性角色，清一色的男人世界。但改編后電影導演大膽地加入了一位女性角色，就是尋找丈夫的卡拉夫人。她為地心之旅增添了一抹亮色，同時也展現(xiàn)了女性溫柔、堅強的一面，可見導演對這一角色是相當重視的。女性在當時的社會是受到輕視的，但電影導演卻沒有從眾，而是有意突出了女性溫柔而又堅韌的高貴品質(zhì)，表達了自己尊重和平視女性的看法，這就是時代與作者的共同作用產(chǎn)生的作品。

最后，影片還著力于對學術(shù)權(quán)威的批判。影片中所反映的當時的學術(shù)界，在今天仍有批判意味。教授發(fā)現(xiàn)了地心的秘密，于是寫信給當?shù)氐牡刭|(zhì)學權(quán)威，但地質(zhì)學權(quán)威想獨占這個重大發(fā)現(xiàn)，于是孤身一人溜去冰島，結(jié)果被殺。為了尋找失蹤的地質(zhì)學權(quán)威，才引出了后來教授一行人的地心之旅。當時的學者們?yōu)闋帄Z學術(shù)榮譽不擇手段，影片的這一情節(jié)是對當時學術(shù)界的影射和諷刺，具有強烈的批判意味。即使在當下，電影的這一主題仍有積極的教育和批判意義。

2.現(xiàn)代感和觀眾心理的把握。

2008年《地心歷險記》的導演是埃里克·布雷維格?！兜匦臍v險記》雖然是埃里克·布雷維格的處女作，但是他在影壇上的聲名早已如雷貫耳。他監(jiān)制了《珍珠港》《后天》等視覺大片，一舉成為好萊塢的視覺特效大師，多次獲得奧斯卡最佳視覺效果獎的提名。他對電影的改編沒有拘泥于原著，而是將時代與科技相結(jié)合，奉獻出了炫目的視聽盛宴。

一方面，現(xiàn)代背景符合觀眾審美口味。導演埃里克·布雷維格認為原著描寫的主人公花六個月時間抵達冰島，然后才開始地心之旅，已經(jīng)不符合現(xiàn)代觀眾的審美口味，所以決定改變影片風格，使之更符合現(xiàn)代觀眾的需求。于是，故事的背景被搬到了現(xiàn)代，人物也更加充滿現(xiàn)代感。埃里克·布雷維格自己也坦言，他只是盡量選取原著中比較“酷”的事物，比如史前生物和地下海洋等，他只想?yún)⒖荚谱鞒鰧儆谧约邯毺乩佑〉囊徊亢甏笥腥さ拿半U電影，而不是將小說直接拍成電影?；谶@樣的構(gòu)想使得電影的節(jié)奏較之原著變得更加明快，縮短了主角一行人的行程，一個接一個的冒險，使故事情節(jié)更加緊湊，配合出色的3D視覺效果，觀眾在觀影中獲得了極大的愉悅感，而絲毫不會感到乏味。

另一方面，多角度契合觀眾接受心理。導演對觀眾接受心理的把握主要表現(xiàn)在內(nèi)容與形式兩個方面，內(nèi)容是指對原著小說中文本精華的提取，靈活運用。形式是指運用3D效果吸引觀眾。雷內(nèi)·克萊爾在《電影隨想錄》中說:“觀眾并不永遠都是對的，但是，無視觀眾的作者卻永遠是錯的?！保?］導演正是在充分領(lǐng)會了《地心游記》小說文本中大量涉及國家、地理、生物、化學等方面的內(nèi)容后，用鏡頭畫面音響等視聽效果讓觀眾暢游神奇的海底世界，感嘆作者的奇妙想象，得到身臨其境的體驗效果。08年正是3D技術(shù)在影視上開始興起的一年，觀眾期待特效技術(shù)在電影上的運用，導演率先以先進的3D技術(shù)來激活沉睡的海底世界，展現(xiàn)了59年版電影所不能展現(xiàn)的奇妙景象，極大地滿足了現(xiàn)代觀眾對于影片視覺效果的追求，觀眾自愿花錢去體驗完美的視覺沖擊。從商業(yè)賣點上來說導演的構(gòu)思成功了。

3.電影美學的凸顯。

時隔四年，《地心歷險記》的續(xù)集《地心歷險記2:神秘島》由導演布拉德·佩頓執(zhí)導，從電影美學效果來說，電影音樂是此片的一個亮點。同時在電影的內(nèi)容上，融入了更多的元素，再輔以鏡頭的準確運用，以保持觀眾對于續(xù)集的新鮮感及好奇心。

一方面，電影音樂錦上添花?！半娪耙魳肥钱嬅娴那楦泻蛿⑹卵由欤@是電影音樂不同于其他音樂作品的地方”。［4］電影音樂只有與電影中的特定畫面結(jié)合，才能產(chǎn)生特定的藝術(shù)效果，使觀眾在觀影時能將畫面與音樂結(jié)合起來，產(chǎn)生共鳴。本片中對電影音樂的發(fā)揮恰到好處，多首好聽的音樂在適當?shù)那楣?jié)被插入進去，發(fā)揮了烘托劇情的作用。當一幅壯觀的景象出現(xiàn)在觀眾眼前時，美妙的鋼琴曲緩緩響起，觀眾在視聽兩方面都得到了最佳的享受。而搭配短鏡頭的是急促的小提琴演奏，畫面的變換配合節(jié)奏感極強的音響效果，使刺激的冒險更添一份激情。值得一提的是，片中的大塊頭漢克(巨石強森飾)在冒險之余不忘一展歌喉，吉他彈唱的一曲“多美好的世界”不僅展現(xiàn)了漢克的鐵漢柔情，也為電影中塑造的“美好世界”的旅行劃上了一個完美的句點。

另一方面，電影此次續(xù)集將故事的背景由第一部的地心搬到了神秘島上。片名中所提到的神秘島的線索竟是從三部不同作者創(chuàng)作的小說中得知，這可以理解為一個噱頭，但不失為一種創(chuàng)新?！兜匦臍v險記2》在夏威夷的瓦胡島上實地搭建了傳說中的“亞特蘭蒂斯城”，還原了作家筆下風光瑰麗的異域世界，實實在在地表現(xiàn)了浩瀚壯觀的場景。主人公駕駛蜜蜂躲避雨燕的追襲，快速移動變換的鏡頭為這場追逐戲增添了緊張感和刺激感。同時片中短鏡頭的運用也結(jié)合了蒙太奇手法，使鏡頭的表達更加簡潔和主觀。不斷切換的視角與神秘島壯觀的場面相結(jié)合，形成了強烈的視覺沖擊感，不僅襯托了緊張的冒險氣氛，也從另一面展示了場景的壯闊。

四 結(jié)語

凡爾納的小說《地心游記》給后世留下了無盡的想象，也給電影人以啟發(fā)，陸續(xù)將其改編成電影，搬上銀幕。電影《地心游記》及《地心歷險記》1、2是三位電影導演不同構(gòu)思的表達，他們都用電影這種藝術(shù)形式發(fā)揮了自己在改編上的才華，彌補了小說敘述的不足，滿足了讀者對于小說改編的期待，同時給影視觀眾帶來電影視覺上的沖擊。他們的改編不盡相同，但風格鮮明，重點突出，給以后的電影改編做出了指引。既要處理好小說到電影的關(guān)系的轉(zhuǎn)變，同時表現(xiàn)出觀眾所喜聞樂見的特色，抓住觀眾的接受心理，使電影的改編取得良好的效果。

［1］譚立德.“學術(shù)既覃，理想復(fù)富”——關(guān)于凡爾納的科幻小說《地心游記》［J］.百科知識，2000(6):53.

［2］貝拉·巴拉茲.電影美學［M］.北京:中國電影出版社，1982:247.

［3］王亮.電影學研究(第一輯)［M］.北京:中國廣播電視出版社，1997:130.

［4］朱小豐.電影美學［M］.上海:上海文藝出版社，2012:117.

On the Adaptation of Journey to the Center of the Earth

Zhang Xingling
(Literature and Media Department，Chaohu College，Chaohu，Anhui 238000，China)

Verne＇s novel Journey to the Center of the Earth has been adapted into movies，demonstrated his fantasy novel artistic value.Whether the two new works wrote in 1959 or 2008 and 2012，the three different periods of the film，are the original principle of adaptation based on the respective characteristics.The successful adaptation can not be finished without the imagination of the film director’s creation.At the same time，we should not forget to hold the audience psychology of acceptance，making the film become a combination of art and commerce，which fully demonstrated the unique charm of the film adaptation.

film adaptation;Journey to the Center of the Earth;film aesthetics;reception psychology

J905

A

1672－6758(2015)04－0150－3

(責任編輯:鄭英玲)

章杏玲，碩士，巢湖學院文學與傳媒系。研究方向:文化產(chǎn)業(yè)管理。

Class No.:J905 Document Mark:A