流行唱法中需要注意的一些問(wèn)題

黃山

流行唱法中需要注意的一些問(wèn)題

黃山

本文將從專業(yè)和非專業(yè)的角度，挖掘流行唱法中需要注意的一些問(wèn)題，意在對(duì)喜歡流行唱法和正在專業(yè)學(xué)習(xí)流行唱法的演唱者們給予一些有實(shí)踐性的建議、訓(xùn)練方法和解決方式，以體現(xiàn)流行唱法的專業(yè)性和藝術(shù)性。

模仿 歌唱狀態(tài) 二度創(chuàng)作 情緒

在我國(guó)，流行唱法和美聲唱法、民族聲樂(lè)唱法統(tǒng)稱為三大唱法，其中流行唱法也是一直被百姓喜愛并且最易接受的一種唱法。很多人喜歡流行歌曲，喜歡流行唱法，喜歡用這種很直接的方式表達(dá)自己的內(nèi)心情感。目前，無(wú)論是從專業(yè)教學(xué)角度，還是業(yè)余喜好角度，流行唱法都是值得去研究和探討的。隨之而來(lái)的，在流行唱法中，經(jīng)常會(huì)出現(xiàn)一些顯而易見但卻經(jīng)常會(huì)被大家所忽略的問(wèn)題，當(dāng)然也是一些需要注意的問(wèn)題。這些問(wèn)題的解決是為了更好地完成作品，發(fā)揮演唱者的聲音，展現(xiàn)演唱者的表現(xiàn)力。

一、了解自己的聲音

對(duì)于演唱藝術(shù)來(lái)說(shuō)，聲音是第一位的。聲音要能夠展現(xiàn)美的音樂(lè)，表達(dá)作品的情緒，與聽眾達(dá)到精神上的交匯，這些都是演唱者所要追求的最高的目標(biāo)。任何事情都要講求“適合”二字。流行歌曲雖然朗朗上口，易于演唱，但若想完成好一首作品也是不容易的。所以，選擇適合自己聲音條件和聲音特色的歌曲尤為重要。比如，有些人喜歡張惠妹的歌曲，但煩惱于高音上不去；有些人喜歡汪峰的歌曲，但唱不出他滄桑的音色；有些人喜歡鄧麗君的歌曲，但字里行間的韻味不夠；有人喜歡孫楠的聲音，但無(wú)法展現(xiàn)張力無(wú)窮的高音等等，這就讓很多人對(duì)自己的演唱打了個(gè)大大的問(wèn)號(hào)。流行唱法就是一種追求個(gè)性、展現(xiàn)自我的演唱藝術(shù)門類，它不同于另外兩種唱法，要求聲音的共性和統(tǒng)一性。所以，要找到適合自己的歌曲，就一定要先了解自己的音色、音域，包括對(duì)歌曲的理解，要能夠挖掘自己聲音的獨(dú)特之處。有很多人，不注意自己的聲音，也并不知道自己聲音的優(yōu)勢(shì)和劣勢(shì)是什么，一味盲目的追求大作品，高難度。其實(shí)，所有的演唱者都要記住，提高演唱技巧是必要的，但千萬(wàn)不要強(qiáng)求，那樣會(huì)使嗓子遭到破壞，導(dǎo)致根本無(wú)法完成作品，甚至于毀掉一個(gè)優(yōu)秀的作品。再有，演唱技巧是經(jīng)過(guò)科學(xué)、系統(tǒng)的訓(xùn)練方法和長(zhǎng)期反復(fù)的演唱實(shí)踐才能夠成熟的表現(xiàn)，千萬(wàn)不能操之過(guò)急，拔苗助長(zhǎng)。

提到了解自己的聲音，那就不得不提到“模仿”。流行唱法中，個(gè)人聲音的音質(zhì)特點(diǎn)是能夠被人記住和接受的最鮮明的特征。所以，不可否認(rèn)的是，流行歌手一定都要經(jīng)歷模仿的階段，也是必然要經(jīng)歷的過(guò)程。其實(shí)，對(duì)于模仿來(lái)講，應(yīng)該辯證的去理解。首先，對(duì)于初學(xué)者，模仿的唯一目的就是找到適合自己，或者說(shuō)是“像”自己聲音的歌手。在演唱這個(gè)歌手作品的時(shí)候，除了可以使聲音很有契合度的完成作品，而且還可以很舒服的尋求到一些演唱模式、演唱技巧及演唱的處理方式。比如，有的人模仿王菲很像，那種比較強(qiáng)調(diào)鼻音的音色和裝飾性的假音，都運(yùn)用的很自如，那這個(gè)人在演唱其他歌曲的時(shí)候，就會(huì)在適當(dāng)?shù)牡胤阶匀欢坏剡\(yùn)用這樣的小技巧，或者往這種習(xí)慣的聲音上去靠。其實(shí)，這也是在不知不覺中學(xué)習(xí)到了比較適合自己的演唱方式，有的演唱者甚至達(dá)到了以假亂真的程度。通過(guò)起初模仿的階段，使自己逐漸走進(jìn)流行唱法，接觸如何來(lái)演唱，這是個(gè)比較直接并且有所收獲的學(xué)習(xí)過(guò)程。接下來(lái)，歌者就要學(xué)會(huì)淡忘模仿，去除模仿的痕跡。因?yàn)椤跋瘛保瑫?huì)阻礙下面學(xué)習(xí)演唱的過(guò)程。流行唱法的魅力就在于個(gè)性，就在于每個(gè)聲音有每個(gè)聲音的靈魂所在，你就是你，他就是他，如果你是他，或者他是你，就永遠(yuǎn)不會(huì)有屬于自己的獨(dú)特個(gè)性了。學(xué)習(xí)流行唱法，一定要在模仿之后的階段，揣摩自己的聲音特征，或者說(shuō)是拓展自己暫時(shí)固有的演唱方式，找到屬于自己的最真實(shí)的聲音。所以要選擇適合自己的歌曲，就要了解自己的聲音，這些都是要建立在長(zhǎng)時(shí)間的學(xué)習(xí)和演唱實(shí)踐過(guò)程當(dāng)中，通過(guò)不斷地失敗成功，反復(fù)揣摩、練習(xí)、實(shí)踐，才能夠造就和磨煉出真正的好歌手。

二、掌握作品的本質(zhì)

如果你想演唱好一首流行音樂(lè)作品，那就一定不要只停留在學(xué)唱歌曲的層面上了，認(rèn)真掌握作品的本質(zhì)，揣摩歌曲的內(nèi)在，拿捏作品的風(fēng)格，是流行唱法尤為重要的一點(diǎn)。

第一，歌曲的旋律。旋律中包括音高和節(jié)奏，一般的旋律都比較好演唱，但如果遇到稍難些的作品就要增加練習(xí)了。例如爵士風(fēng)格中的變化音、上下滑音，有些作品中的六度、七度以上的大跳旋律，作品中的頻繁轉(zhuǎn)調(diào)、臨時(shí)升降記號(hào)等。節(jié)奏是流行音樂(lè)各種不同風(fēng)格的根本，流行音樂(lè)的節(jié)奏變化也是最能體現(xiàn)流行音樂(lè)個(gè)性的。大量同小節(jié)和跨小節(jié)連線的運(yùn)用，各種變化的切分節(jié)奏的頻繁出現(xiàn)，多種連音的變化，重音移位，甚至于合音多聲部模式的變換節(jié)拍、交錯(cuò)節(jié)拍等等，都是流行音樂(lè)中常見的。所以，要提高讀譜能力，掌握歌曲的基本旋律是必須完成的。當(dāng)然，如果你有較強(qiáng)的即興演唱能力，你就可以按照自己的理解，按照歌曲風(fēng)格的要求，來(lái)適當(dāng)?shù)淖兓吞钛a(bǔ)旋律，使演唱能夠更加精彩，也更能體現(xiàn)演唱實(shí)力和個(gè)人能力。

第二，歌詞。如果說(shuō)歌曲的旋律是抽象的話，那歌詞就是最能直接具體表達(dá)歌曲內(nèi)容的。在演唱前，一定要把歌詞通讀，并理解歌詞的深刻含義，甚至包括創(chuàng)作背景，用自己的內(nèi)心去感受歌詞，并最終用聲音傳達(dá)給聽眾。除了比較直白的歌詞外，現(xiàn)在還有很多借助中國(guó)古文、文言文，或是寄景抒情，借物抒情的歌詞，想把這樣類型的歌詞表達(dá)準(zhǔn)確，這就需要歌手具備一定的文化底蘊(yùn)，否則，就會(huì)詞不達(dá)意，歌不表情。諸如“浮圖塔斷了幾層？，斷了誰(shuí)的魂，痛直奔一盞殘燈，傾塌的山門，容我再等歷史轉(zhuǎn)身，等酒香醇等你彈一曲古箏”的情斷柔腸，“當(dāng)花瓣離開花朵暗香殘留，香消在風(fēng)起雨后無(wú)人來(lái)嗅，如果愛告訴我走下去，我會(huì)拼到愛盡頭”的至深真愛，要有深體會(huì)，才會(huì)有真表達(dá)。再有，如果是國(guó)外的流行歌曲，歌詞就更加重要。有一些歌手，外國(guó)歌唱得不錯(cuò)，但意思根本就不明白，只能說(shuō)是學(xué)唱的像。所以，弄清每一句歌詞非常重要，只做表面功夫是不行的。

第三，二度創(chuàng)作。二度創(chuàng)作是任何一個(gè)從事藝術(shù)表演者必須要具備的能力。為什么好的歌手可以把一首作品表現(xiàn)得淋漓盡致，用精彩的聲音和表現(xiàn)，來(lái)準(zhǔn)確展現(xiàn)靜止的作品，不放過(guò)任何一個(gè)音符，任何一個(gè)節(jié)奏，甚至是一個(gè)呼吸，能夠讓聽眾發(fā)自內(nèi)心的流淚或是歡呼，這就是二度創(chuàng)作的魅力，也是歌手能力的體現(xiàn)。二度創(chuàng)作一定是建立在原作的基礎(chǔ)之上，通過(guò)歌手的演唱能力、演唱經(jīng)驗(yàn)、文化底蘊(yùn)和個(gè)人閱歷來(lái)表達(dá)的，也包括歌手對(duì)作品的詞曲作者、作品的創(chuàng)作背景、歌曲風(fēng)格等的了解和分析。當(dāng)然，二度創(chuàng)作要準(zhǔn)確，而不是盲目，要真正理解作品，吃透作品才可以，否則就會(huì)事與愿違，詞不達(dá)意，無(wú)法讓聽眾聽懂作品，更不用提享受作品了。所有的準(zhǔn)備都是為了作品而服務(wù)的，所以掌握作品的本質(zhì)極為重要。

三、調(diào)整歌唱的狀態(tài)

幾乎所有人在正式演唱前都會(huì)有這樣那樣的不適，比如感覺氣息不夠用，身體稍感僵硬，面部表情麻木，口干舌燥等等，甚至因?yàn)樯眢w和聲音的緊張大腦空白導(dǎo)致忘詞，這樣都會(huì)影響到演唱的水準(zhǔn)。所以，演唱前，必須要調(diào)整好歌唱的狀態(tài)。

首先，必要的開聲練習(xí)一定要做。因?yàn)槿说母璩獱顟B(tài)和說(shuō)話狀態(tài)在各個(gè)器官上都是有所區(qū)別的，如果在沒(méi)有事先準(zhǔn)備好的前提下演唱，那一定不會(huì)是一個(gè)好的、舒服的聲音。所以，在演唱前，要有適當(dāng)?shù)拈_聲練習(xí)，比如口腔打開的張力練習(xí)，調(diào)整呼吸均勻的練習(xí)，低中高聲區(qū)轉(zhuǎn)換的練習(xí)等等，都可以在很短時(shí)間內(nèi)，使人體的發(fā)聲器官調(diào)整到一個(gè)比較適合于演唱的狀態(tài)，演唱起來(lái)也可以非常順暢。就像舞蹈演員在表演之前，一定要活動(dòng)四肢關(guān)節(jié)、壓腿甩腰，運(yùn)動(dòng)員在比賽之間要開跨、活動(dòng)各關(guān)節(jié)一樣。叫醒各器官后，才有歌唱的狀態(tài)和興奮度，以便完成好整個(gè)演唱。當(dāng)然，也不乏有些人有一些比較特殊的準(zhǔn)備方式。不管怎樣，各種方式都是要將聲音調(diào)整到一個(gè)充分的、好的歌唱狀態(tài)，以便完成作品。

第二，在演唱前一定做熱身活動(dòng)。雖然演唱主要是發(fā)聲器官的工作，但當(dāng)整個(gè)身體活動(dòng)完之后，整個(gè)血液循環(huán)系統(tǒng)可以使演唱者的身體處于較興奮的狀態(tài)，使人體達(dá)到半亢奮的狀態(tài)，保持身體的熱量，保持狀態(tài)的興奮度，這樣才會(huì)讓歌者的演唱容易全身心的發(fā)揮，并且有助于聲音的展現(xiàn)。當(dāng)然，熱身要有度，要適可而止，一般適度的拉伸筋骨即可，千萬(wàn)不能做太多的劇烈活動(dòng)，這樣會(huì)導(dǎo)致氣息的短促，出現(xiàn)氣息不夠用的狀況，會(huì)影響到演唱。

四、預(yù)備歌唱的情緒

情緒是需要醞釀的，尤其是在短短幾分鐘的演唱當(dāng)中，讓所有的人能夠被你帶動(dòng)，這就要求演唱者一定要有一個(gè)非常精準(zhǔn)的表現(xiàn)。在演唱前，要讓自己的心沉靜下來(lái)，默默地在心底陳述所要演唱的作品，包括旋律、歌詞、或是準(zhǔn)備好的舞臺(tái)動(dòng)作，更重要的是作品的情感表達(dá)，一定要做到全身心投入，并在一張嘴演唱就開始進(jìn)入對(duì)的狀態(tài)和情緒。在沉靜的同時(shí)，也可以緩解歌唱的緊張度，或是閉目養(yǎng)神，或是深吸氣，都可以有比較好的調(diào)整效果。情緒會(huì)影響演唱，也會(huì)渲染演唱，所謂欲揚(yáng)先抑，以靜制動(dòng)，為的就是演唱時(shí)達(dá)到最高的爆發(fā)點(diǎn)。要能夠更好的進(jìn)入作品中的角色，你就要學(xué)會(huì)先跳出作品來(lái)審視，再跳進(jìn)作品來(lái)表現(xiàn)，這是非常必要的。

五、其他

流行演唱藝術(shù)是一門綜合藝術(shù)，流行歌手的完美表現(xiàn)，不僅僅是單一的表演，而是結(jié)合樂(lè)隊(duì)（或是伴奏帶）、音響、舞美、燈光、造型，甚至是觀眾等一系列的綜合性展示。所以，在演唱前，一定要熟悉場(chǎng)地，熟悉音響，熟悉一切能夠影響演唱的環(huán)境。其中最重要的，還是音響和樂(lè)隊(duì)，對(duì)于流行歌手來(lái)講，音響和樂(lè)隊(duì)是完成演唱的一個(gè)重要的組成部分，比如流行演唱話筒的運(yùn)用技巧等，都是需要掌握和配合的。不同場(chǎng)地的音響設(shè)備是有區(qū)別的，室內(nèi)和廣場(chǎng)不同，舞臺(tái)和體育館不同，要讓自己能夠適應(yīng)每一種音響的使用，每一種環(huán)境的聲場(chǎng)，每一個(gè)不同場(chǎng)合聲音的運(yùn)用和調(diào)整。避免出現(xiàn)跟不上伴奏，或是聽不到監(jiān)聽等一些問(wèn)題。還有就是跟樂(lè)隊(duì)溝通作品的定調(diào)、段落的反復(fù)、速度等，要準(zhǔn)確細(xì)致，這些都是非常必要的。再有就是要適應(yīng)演唱時(shí)的裝束，包括衣服、鞋子、裝飾、道具等，有時(shí)還要細(xì)致到化妝，鞋子的大小，衣服的松緊等等，當(dāng)然這些東西除了是為演唱和作品服務(wù)之外，更重要的是要有舒適度，因?yàn)檫@些一切外在的包裝都會(huì)影響歌者的演唱和肢體動(dòng)作，合適的外在包裝會(huì)大大增強(qiáng)歌者的自信心，會(huì)提高演唱者的發(fā)揮。有的演唱者，還會(huì)采用自彈自唱的方式，如配和演奏鋼琴、吉他、打擊樂(lè)等，那么提前的樂(lè)器位置，話筒的擺放等等，也都是需要細(xì)致安排的。最后，就是適應(yīng)環(huán)境，對(duì)于場(chǎng)地的大小和觀眾的遠(yuǎn)近、數(shù)量等因素，歌者就一定要考慮對(duì)自己聲音的調(diào)整、舞臺(tái)動(dòng)作的設(shè)計(jì)和在舞臺(tái)上的走動(dòng)等，例如在廣場(chǎng)和體育館等大場(chǎng)地的表演動(dòng)作就一定要比在小劇場(chǎng)演出的動(dòng)作大，走動(dòng)也要大，并且要顧及到不同方向和遠(yuǎn)近的觀眾，這樣會(huì)達(dá)到最佳的聽覺、視覺效果，還有較好的互動(dòng)效果，保證整個(gè)作品演出的高質(zhì)量，高欣賞度。

［1］付林.流行聲樂(lè)演唱新概念［M］.中國(guó)文聯(lián)出版社，2003.

［2］劉新庚郝巍.流行音樂(lè)演唱教程［M］.上海音樂(lè)學(xué)院出版社，2011.

［3］【美】維克托·亞歷山大·菲爾茲.李維渤（選譯）.訓(xùn)練歌聲［M］.2003.

作者單位：沈陽(yáng)音樂(lè)學(xué)院