我國音樂劇市場的發(fā)展趨勢

盧海英 隋欣

我國音樂劇市場的發(fā)展趨勢

盧海英 隋欣

音樂劇已經(jīng)在西方經(jīng)歷了百年的發(fā)展，它獨特的藝術(shù)魅力受到了大量觀眾的青睞，時至今日已誕生了眾多經(jīng)典劇目。我國的音樂劇產(chǎn)業(yè)起步較晚，過程中存在著許多困難和問題。本文將從發(fā)展現(xiàn)狀、存在問題、完善建議三個方面來分析我國音樂劇市場的發(fā)展趨勢。

音樂劇 市場 發(fā)展

音樂劇，又稱歌舞劇，是一種融歌舞、音樂、燈光、布景、服飾等眾多元素于一體的藝術(shù)形式，于上世紀(jì)20年代誕生于英美國家。音樂劇已經(jīng)在西方經(jīng)歷了百年的發(fā)展，它獨特的藝術(shù)魅力受到了大量觀眾的青睞，時至今日已誕生了眾多經(jīng)典劇目，其中以美國百老匯和英國倫敦西區(qū)的劇目最具代表性。從上世紀(jì)80年代起，音樂劇開始傳入中國。我國的音樂劇產(chǎn)業(yè)起步較晚，過程中存在著許多困難和問題。本文將從以下三個方面來分析我國音樂劇市場的發(fā)展趨勢。

一、我國音樂劇市場的發(fā)展現(xiàn)狀

雖然音樂劇在我國的發(fā)展歷程與西方國家相比還很短暫，但隨著中國經(jīng)濟的不斷發(fā)展與文化的開放交流，人們的物質(zhì)生活水平得到了提高，對文化生活的需求也隨之提高，這些都為音樂劇在中國的發(fā)展奠定了良好的基礎(chǔ)。音樂劇在我國采取的是“引進原版”、“制作中文版”、“本土原創(chuàng)”三種方式并存的發(fā)展模式，即引進外國原版音樂劇、制作中文版外國音樂劇以及創(chuàng)作本土原創(chuàng)音樂劇。

隨著中國經(jīng)濟與文化的發(fā)展與開放，國人接受音樂劇的程度較以往也有所提高，因此許多西方的音樂劇制作人也有意開拓中國市場，中國的娛樂公司與之合作，引進了眾多經(jīng)典的西方音樂劇作品。上海大劇院于2001年引進的法國音樂劇《悲慘世界》率先開啟了中國引進外國原版音樂劇的先例。

在引進優(yōu)秀外國音樂劇作品的同時，一些被購買版權(quán)制作成中文版的外國音樂劇作品如《媽媽咪呀！》、《貓》等也成功上演，用市場實踐進一步證明了中國音樂劇產(chǎn)業(yè)的巨大潛力。

通過引進原版音樂劇和制作中文版外國音樂劇，中國的音樂劇產(chǎn)業(yè)從多個方面得到了鍛煉，較之以往日趨成熟，眾多中國原創(chuàng)音樂劇也隨之出現(xiàn)。這些原創(chuàng)音樂劇質(zhì)量良莠不齊，但需要一個學(xué)習(xí)和進步的過程，目前的中國原創(chuàng)音樂劇處于發(fā)展的初級階段，如果能借鑒和吸收外國音樂劇的成功案例和模式，并與中國的國情以及國人的審美相結(jié)合，一定會創(chuàng)作出優(yōu)秀的原創(chuàng)音樂劇作品，豐富藝術(shù)市場，加快中國藝術(shù)市場繁榮的腳步。

二、我國音樂劇市場發(fā)展中存在的問題

綜上所述可以看出，音樂劇在我國的發(fā)展?jié)摿κ执?，市場前景也非常樂觀，眾多種類的劇目并存且保持著持續(xù)發(fā)展的良好勢頭，但發(fā)展過程中存在著眾多不容小覷的問題。

1.觀眾群有限

音樂劇高度商業(yè)化的特點致使它無法同其他一些文化產(chǎn)業(yè)那樣靠國家補貼等方式來達到繁榮與良性發(fā)展的目的，它需要一個完善的市場運作來支持，因此，發(fā)展更多更廣的觀眾群成為必不可少的重要環(huán)節(jié)。雖然《媽媽咪呀！》中文版的票房使我們看到了國內(nèi)音樂劇市場的良好前景，但我們要清楚認(rèn)識到中國音樂劇市場的發(fā)展仍處于初始階段，一部音樂劇的成功運作對于改善整個中國音樂劇市場所起到的效用是微不足道的，音樂劇這種演出形式在我國仍然沒有得到有效普及。

一部經(jīng)典的音樂劇在國外可以駐場演出數(shù)十年數(shù)千場，例如《歌劇魅影》自面世至今已有20多年，曾上演于全世界20多個國度的100多個城市，觀看過該劇的觀眾數(shù)量總計達8000多人次，總票房達到了32億美元，這樣的成就是其他藝術(shù)形式所遠遠不能企及的。當(dāng)然它的成功包含著眾多方面的原因，但其中最核心的一點，就是愛好音樂劇的觀眾群的養(yǎng)成。在英國和美國等西方國家，音樂劇是本土性的藝術(shù)產(chǎn)物，在長達百年的發(fā)展歷程中，觀眾群是隨之漸漸養(yǎng)成的。但對中國民眾而言，音樂劇是舶來品，并且我國藝術(shù)市場的繁榮程度也遠遠無法與美國百老匯和英國倫敦西區(qū)等核心音樂劇產(chǎn)業(yè)地區(qū)相比，我國的音樂劇文化氛圍遠遜于西方國家。

在北京、上海、廣州等一些發(fā)達城市，音樂劇演出的平均上座率可達到70%左右，但在一些巡演城市的演出場次中，上座率不容樂觀。音樂劇的主要消費人群還是集中在發(fā)達城市中的少數(shù)具有一定經(jīng)濟和消費能力的人士中，同話劇、曲藝等演出形式相比，音樂劇的觀眾數(shù)目十分小，能夠自發(fā)買票觀劇的觀眾只占很小的比例。

2.盲目相信大制作

音樂劇從業(yè)者對音樂劇產(chǎn)業(yè)本身的規(guī)律和商業(yè)經(jīng)營沒有足夠的了解，導(dǎo)致在很多層面上音樂劇在中國的制作、創(chuàng)作、市場營銷等方面都處于尷尬的境地。譬如中國原創(chuàng)音樂劇在創(chuàng)作上盲目相信大制作，忽略音樂劇創(chuàng)作的市場規(guī)律，在某些程度上受到了近幾年不斷引進國外大型音樂劇的影響，認(rèn)為奢華的大手筆制作，巨大的資金投入就能夠取得成功，得到高回報，這其實是走入了盲目相信大制作的誤區(qū)。

除此之外，部分劇目為了取得參選資格，以贈票、企事業(yè)單位包場、學(xué)校學(xué)生包場等方式湊足演出場數(shù)，在得到榮譽之后，匆匆答謝幾場便下檔從此銷聲匿跡。這些行為暴露了音樂劇從業(yè)者與經(jīng)營者市場意識淡薄，文化生產(chǎn)同群眾和市場需求脫節(jié)等種種弊端。

3.票務(wù)秩序混亂

我國原創(chuàng)音樂劇近年來進步不小，但與外國音樂劇相比仍處于劣勢，市場競爭力不強，而我國通過購買版權(quán)制作的中文版外國音樂劇在質(zhì)量和數(shù)量上也難與外國原版音樂劇相比，因此引進的外國原版音樂劇在中國的音樂劇市場上占有較大的比重，它們的聲譽和優(yōu)秀的演出效果，開闊了中國觀眾的眼界，讓更多的人了解、喜愛上了音樂劇。但原汁原味的外國原版音樂劇的演出制作班底絕大多數(shù)是由國外的演員和工作人員組成，這就無疑增加了演出運作的成本。音樂劇作為通俗易懂的藝術(shù)門類，本能夠受到眾多觀眾的歡迎和喜愛，成為大眾化的消遣娛樂方式之一，但由于大多數(shù)音樂劇的演出成本過高，致使票價過高，大部分民眾無法承擔(dān)，因此無法走入劇院去欣賞音樂劇，導(dǎo)致我國音樂劇市場難以擴大規(guī)模。

除此之外，票務(wù)秩序也令人堪憂，其主要表現(xiàn)為贈票過多。一般情況下，承接音樂劇演出項目的公司出于以下兩個原因提供增票：一是為了討好贊助商，地方政府和重要客戶，二是擔(dān)心演出與宣傳不到位，導(dǎo)致劇場空座過多冷場。但是由于贈票的數(shù)量過多，演出公司只好提高票價以挽回?fù)p失。

三、完善我國音樂劇市場發(fā)展的建議

1.進行有針對性的宣傳

演出方應(yīng)該做好前期工作，仔細調(diào)查市場，了解觀眾的需求，項目運作過程中的宣傳和營銷是次要的，最重要的是項目運作的源頭也就是劇目的選擇上必須要慎重。演出方要考慮到什么樣的作品符合當(dāng)?shù)赜^眾的口味，能夠培養(yǎng)更多潛在的受眾群體，從而獲得更多的票房收入。

在選擇了適合上演的作品后，要針對不同作品進行有針對性的宣傳。譬如《歌劇魅影》是英國音樂劇巨匠安德魯·韋伯的著名代表作之一，上海大劇院在做宣傳時便敏銳的捕捉到了這一點，打出了“如果一生只看一部音樂劇，那么《歌劇魅影》是你唯一的選擇”的吸引眼球的宣傳語。對于對音樂劇了解有限的觀眾們來說，合適的宣傳語可以加深人們的印象，使人們迅速了解該劇的特點，起到很好的宣傳推廣作用。

2.借鑒西方運作模式

在百老匯和倫敦西區(qū)等地雖然上演著不少奢華的大制作音樂劇，但中小型劇目的數(shù)量并不在少數(shù)。很多中小型音樂劇和實驗性質(zhì)的作品會在外百老匯和外外百老匯等地接受市場檢驗。就我國音樂劇市場的發(fā)展現(xiàn)狀來看，要想維持良好的音樂劇產(chǎn)業(yè)運作，就必須從市場的客觀實情出發(fā)，而不是盲目跟風(fēng)攀比，進行無用的大投資大制作，要將我國原創(chuàng)音樂劇產(chǎn)業(yè)的發(fā)展建立在慎重決策、低票價、長檔期的策略上。

這一點上我們要學(xué)習(xí)西方的中小型劇目的運作方式，很多劇目都是先從小做起，成功之后再做大的。大制作伴隨的是大風(fēng)險，如果不能保證長時間的演出就有可能收不回成本，近年來國內(nèi)的一些原創(chuàng)音樂劇的運作狀況已經(jīng)很有力的說明了這一點。中國原創(chuàng)音樂劇應(yīng)多從小制作入手，開拓了一定的市場之后，再進一步擴大制作，之后的生長空間會開闊很多。只有這樣做，才能使中國原創(chuàng)音樂劇得到更多保障，健康發(fā)展下去。

3.制定階梯票價和多種票品

售票無疑是整個音樂劇營銷過程中十分重要的一部分。在西方國家，音樂劇產(chǎn)業(yè)采取的是“低票價長檔期”的運作方式。為了營造栩栩如生的現(xiàn)場效果，音樂劇的制作成本逐步提高，但高票價不利于作品推廣，而“低票價長檔期”很好的解決了這一問題。但我國的音樂劇市場中引進外國原版音樂劇占主要部分，由于運輸成本及演出期短等原因，票價一直居高不下，違背了正常的音樂劇運作規(guī)律。而發(fā)展中國音樂劇市場，降低成本是首要原則。同引進的外國原版音樂劇相比，中文版音樂劇由于演員由中國人擔(dān)綱，并且運輸成本有所降低，這些因素都增加了降低票價的可能性。因此可以先從中文版音樂劇和原創(chuàng)音樂劇入手，制定不同價位的票價，并出售一定數(shù)目的低價位票，滿足不同收入階層人士的需求，鼓勵更多人走進劇院去了解、欣賞音樂劇。

值得一提的是，現(xiàn)在的學(xué)生勢必會成為未來音樂劇的主要觀眾群，學(xué)生群體相比其他群體而言更容易接受新鮮事物，并且青少年時形成的消費習(xí)慣將對未來的生活產(chǎn)生不可忽略的影響，但學(xué)生沒有足夠的經(jīng)濟能力，因此針對這一群體推出低價位的學(xué)生票很有必要。另外針對不同音樂劇的受眾群，也可以推出除學(xué)生票之外的多種票品，如團體票、情侶票、家庭套票等。

四、結(jié)語

本文從發(fā)展現(xiàn)狀、存在問題、完善建議三個方面分析了我國音樂劇市場的發(fā)展趨勢。我國音樂劇市場目前面臨著眾多的困難和問題，但伴隨而來的是更多的際遇和挑戰(zhàn)。希望中國的音樂劇市場能在不斷完善規(guī)范的同時取得相應(yīng)的社會效應(yīng)，實現(xiàn)應(yīng)有的市場價值，在適合的發(fā)展道路上堅定不移的走下去，長此以往，中國的音樂劇市場定會逐步走向成熟和繁榮。

［1］李魏.音樂劇在中國的發(fā)展現(xiàn)狀分析［J］.大眾文藝，2011（13）.

［2］張帆.論音樂劇在中國的發(fā)展前景［J］.南京曉莊學(xué)院學(xué)報，2009（04）.

［3］王穎暉.中國音樂劇市場的發(fā)展現(xiàn)狀與前景［J］.藝術(shù)評論，2014（09）.

［4］李寶珠.中國音樂劇的現(xiàn)狀與發(fā)展［J］.戲劇之家，2013（11）.

作者單位：哈爾濱師范大學(xué)音樂學(xué)院