“三少”“三多”寫好景

□張幫秀

在作文教學中，學生寫作寫景類的文章容易出現(xiàn)兩種毛病，一是寫作目的不明確，似乎不寫點景文章就少了點什么，寫出來的景物也缺少統(tǒng)一基調(diào)，特點不突出；二是觀察不認真，習慣于沿用現(xiàn)成老套的描寫，脫離景物實際。對此，教師一般習慣于反復講解寫作技巧，分析范文，甚至手把手的幫學生修改文章，學生卻少有領悟，依然習慣于程式性的寫景，筆下之景不夠鮮活真實。師生付出甚巨而效果頗微，究其原因仍是教學理念陳舊。適應新的課改精神，如尊重學生的主體地位，就必須充分調(diào)動學生的主動性，教師要設法將“教”轉(zhuǎn)化為學生自覺地“學”。因此，教師需按既定的教學目標采用正確的引導方法，讓學生在主動的學習中獲得真知并轉(zhuǎn)化為能力。解決學生寫作寫景類文章存在問題，教師不妨采用下列策略。

一、少主觀想象，多深入自然，提高自己的領悟能力。元雜劇《李逵負荊》中描寫李逵對梁山風光的贊美：“和風漸起，暮雨初收。俺則見楊柳半藏沽酒市，桃花深映釣魚舟。更知這碧粼粼春水紋縐，有往來社燕，遠近沙鷗?！碑斔吹捷p薄桃花逐水時，“流我試撲克咱，好紅紅的桃花瓣兒?！沧鲂疲啤衬憧次液煤谥割^也！”這一描寫是這部劇作中最精彩的片段了，粗俗殘暴如李逵，也能面對自然美景發(fā)出“你看我好黑指頭也！”的感慨，可見人對自然的情懷是與生俱來的。雖然李逵的感悟就極其幼稚可笑，正是不同的人對自然的感悟有深淺不同，情趣也有高下之分，這一細節(jié)雖然詼諧幽默，恰是寫出了李逵天真爛漫的性格特征，也借此寫出其對梁山的熱愛，更為下文寫李逵為維護梁山的聲譽埋下伏筆，所以正是這樣的描寫顯示了作者獨特的匠心。

寫景就是對大自然的感受最直接表述。學生的文章中，寫景大多是憑主觀印象，想當然來寫，這些印象有來自他人的描寫，也有來自對自然主觀膚淺的認知，如此寫作自然是離生活甚遠，無法做到生動形象，符合文章情境了。正如日本作家川端康成在《花未眠》里所說的那樣，有的人能夠欣賞藝術品里的美，但對生活中的美卻很麻木。究其原因就是我們過于重視理論知識的傳授，而缺乏實踐知識。寫景要抓住景物的特征，首先就要深入自然，用心去感悟自然獨特的美?，F(xiàn)在的學生被繁重的課業(yè)所困，從家庭到學校兩點一線，很少有機會真正深入自然，靜下心來體驗自然的美。在這種情況下寫作，當然是無米下鍋，或是僅憑一點可憐的印象胡亂應付了。所以，唯一的辦法是深入自然，只有多觀察，并且加以比較思考才能找到別人沒有的感受，符合你文章需要的感受，將景物的特征新穎別致的描繪出來。同時，教師要引導學生在學習之余，走進自然，讓自己的身心都融入自然，能與自然對話，日積月累，我們就會自然就會聽得山水、聽得懂飛花翔鳥的“語言”。這樣，我們就能和自然交融在一起，就能凈化我們的靈魂，就能提高我們對自然的感悟能力。

二少講理論，多閱讀優(yōu)秀的古代詩詞作品，提高自己的鑒賞能力。閱讀與寫作是一對孿生姐妹，如果單從寫作的角度來說，閱讀是學習，寫作就是實踐了。我國古代詩詞情與景的結合非常普遍深入，古代的詩人們對情與景關系的理解非常透徹，在寫作實踐上也創(chuàng)造了非凡的成就，這些都是我們學習的寶貴素材。高中階段，古代詩詞的閱讀教學也是教學的重點之一。所以，在寫景作文的教學上，我們要善于運用古代詩詞的教學實踐，把寫作教學融入閱讀課中，通過提高閱讀能力帶動寫作能力的提高，把閱讀與寫作有機結合起來，提高教學效率。我們少教的是寫作的種種理論，無論什么實用的理論都要來源于實踐，并且能為實踐服務，它才是有用的理論，才能對我們的寫作實踐有真正的指導意義。從老師到學生的寫作指導可能也是科學的，但是這樣的指導學生的體會不夠深，如果我們從閱讀入手，讓學生在閱讀中體會別人的寫作技巧，再學著在自己的寫作實踐中運用，這樣的學習過程，學生既有揣摩寫作技巧的深入思考，也有鮮活的寫作范例，能夠做到這一點，哪里還用教師苦口婆心的傳授單純的寫作技巧呢？

例如，我們要讓學生領悟情景交融的寫作技巧，這幾乎在所有的詩歌鑒賞課上都可以自然的延伸和遷移到這一知識的。清代的大學者王國維說過：“一切景語皆情語。”作家眼里的任何景物都打上了作家本人主觀情感的烙印，作家筆下的任何景物都是經(jīng)過作家情感加工過的景，已經(jīng)不是純客觀的景了。我們在教學杜甫的《登高》時，可以設置這樣的問題：這首詩中作者選取了那些意象？這些意象有什么特點？色彩的運用有什么特點？對表達作者的思想情感有什么作用？這對你有什么啟發(fā)？通過這些問題讓學生去自主探究，學生不難發(fā)現(xiàn)，這些意象是作者精心選取的。作者面對深秋的大江和群山，所見之景除了青渚白沙，落木飛鳥，哀傷的猿啼和勁疾的秋風之外，或許還有漫山遍野的火紅楓葉，還有收獲歸來喜笑顏開的農(nóng)人，可作者為什么不寫呢？作者筆下景物的色彩也基本上是冷色調(diào)的，究其原因，是因這些景物都經(jīng)過作者主觀情思浸潤過的。有些景物，詩人即使看到也是要裝作沒有看到，是不能用到自己的作品中去的，這些景物或意象都是作者為表達某種情感而精心選擇的，那么我們寫作時選取材料的標準不也就明確了么?再如，學習融主觀之情于客觀之景，這也是古代詩詞常見的寫作技巧，如果學生能熟練運用自然能為文章增色不少。中國古代的詩人習慣于不動聲色的抒情，這種抒情方式能夠收到回味雋永的效果。我們在學習這一技巧時，可以從柳永《雨霖鈴》中的“寒蟬凄切，對長亭晚?！迸c李白的《菩薩蠻》中的“寒山一帶傷心碧”中的“寒”字入手，蟬也好，山也好，都無所謂寒暖，而感到寒的恰恰是描寫景物的人，因此，我們也可以把這作為切入點，設置問題讓學生自主探究，應當能收到很好的效果。

三、少背名句名篇，多聯(lián)想想象，提高自己的思維能力。寫作是主觀性很強的創(chuàng)造性活動，不僅需要掌握寫作必備的知識，更要做到由知識到技能，化知識為能力，所以，思維能力的訓練是提高寫作能力的重要手段。對于寫景類的文章，總有不少學生認為，多背誦些名句名篇，寫作時自然就有了素材，只要學會套用，自然就會信手拈來，文章自然就豐富了，殊不知如此生搬硬套很容易畫虎不成反類犬，寫出不倫不類的文章來。教師如果僅僅教學生化用名句名篇，這也是舍本逐末的做法。我們應當培養(yǎng)學生的聯(lián)想和想象能力，提高學生的思維能力，這才是解決問題的根本。教師應該授之以漁而不是授之以魚，培養(yǎng)學生的聯(lián)想和想象能力，學生自然能運用這一能力，在他人的文章中或者是現(xiàn)實生活中找到適合自己的寫作素材，這些素材自然能得到巧妙的運用。

比如我們在學習 “紅杏枝頭春意鬧”這一詩句時，分析這一“鬧”字自然是重頭戲。我們可以在教學中設計問題引導學生去聯(lián)想和想象：這是什么樣的杏花？開得怎么樣？是一朵嗎？除了杏花最好還有什么？這里運用修辭手法了嗎？效果怎么樣？你能描繪出花開的畫面嗎？如此一系列的問題，拓展了學生的思維空間，激發(fā)了學生聯(lián)想和想象的能力，這應該是一個有效的思維訓練的過程。教師可以引導學生去描繪這樣的一幅畫面：這不是花蕾，而是開得盛大開得燦爛到極致的花，不是一朵兩朵稀稀落落的杏花，而是一串串密布枝條，開滿上了枝頭濃濃密密的杏花，從常識看，繁花團簇，綠葉尚小。從意境看，最好是個晴朗的春日，用嗡嗡的蜜蜂來回飛舞，多彩的蝴蝶翩躚而至，這才符合“鬧”的意境。而詩句中就一個“鬧”字，在有豐富鑒賞經(jīng)驗的人眼中，它表現(xiàn)出來的畫面卻是如此生動，充滿了生趣，有聲有色，如果沒有聯(lián)想和想象，這一切又從何而來呢？如果把這種聯(lián)想和想象的能力運用到寫作中去，難道我們還會為找不到鮮活的寫作材料發(fā)愁嗎？還愁著寫不出生動的景么？

寫景狀物不只是一種寫作技能，也是一種真切的生命體驗活動。景物之于筆下，經(jīng)歷由“眼中之竹”到“胸中之竹”再到“手中之竹”這樣一個過程，故只有體之愈切，方有寫之愈真，沒有深刻的生活體驗，是難以將鮮活的生命之景形于筆下的。上述三“少”三“多”，著眼點雖是“能力”，即以提高學生寫作景物技能為目標，但其實現(xiàn)途徑最終還是要回歸自然，感受自然。教師需要引導學生走出課堂，在對具體景物的觀察和體驗中提高寫景狀物的能力。一句話，功夫還是在課堂之外的。