電影《侏羅紀世界》的3D視覺藝術效果分析研究

鄧超群

電影《侏羅紀世界》的3D視覺藝術效果分析研究

鄧超群

電影《侏羅紀世界》劇照

20世紀90年代，在電影產業(yè)中最流行的就是數字特效電影，例如《玩具總動員》《星球大戰(zhàn)》等一批比較有代表性影片的上映，不僅為電影開拓了新的市場，也影響了觀眾的視覺神經。而三維動畫水平技術的逐漸成熟，為電影技術的轉換帶來了前所未有的機遇，2D電影逐漸變?yōu)?D電影，同時人們也可以使用3D眼鏡來觀看電腦特效制作或者是一些真實場景的3D電影，極大程度地提高了電影帶給觀眾的視覺感受。《侏羅紀世界》電影中數字特效技術多方面的成功應用，充分體現了3D技術在電影行業(yè)發(fā)展中的重要性。例如IMAX廣告所宣傳的那樣，3D電影給你的感覺是你不是在看電影，而是你就是電影中的人物。電影視覺藝術的發(fā)展把觀眾帶進了一個全新的電影時代，讓觀眾充分感受到了電影藝術的視覺魅力?；诖耍F結合《侏羅紀世界》中的視覺特效進行全方位的分析。

一、《侏羅紀世界》3D視覺藝術效果的表現方式

3D電影《侏羅紀世界》所呈現的視覺特效主要的表達方式和技術都是通過數字技術來體現的，以下是《侏羅紀世界》重點采用的呈現方式。

（一）CGI技術

計算機成像技術又稱CGI技術（Computer Generated Imagery），也就是生活中經常使用的電腦三維動畫制作技術，一些專業(yè)人士將之稱為“高保真”數碼技術。該技術主要是通過電腦技術將拍攝的影像分解成為關鍵像素或者是將影像素材信息由模擬直接轉變?yōu)閿荡a形式，在再次創(chuàng)作中創(chuàng)

造出設計者所希望的具體物體。CGI技術與傳統(tǒng)的技術相比較最大的特點是其更具有寫實主義風格，經過特殊處理它可以創(chuàng)造出一個較為真實的事物或者是虛擬的人物形象。另外，CGI技術所帶來的真實感比真事物更真，比虛擬化事物更虛擬。CGI技術真正的目的不僅是用來創(chuàng)造一些虛擬的場景或者是較為虛假的未來生活，還希望可以得到和照片一樣的真實效果。3D電影《侏羅紀世界》中對三維動畫制作技術的使用，充分展現出了侏羅紀公園中的真實情況，例如充滿神秘感的森林公園、各種各樣奇特的恐龍、夜間森林中時刻存在的小生物等一些特殊的視覺景觀。

（二）數字影像處理技術

通過計算機軟件技術對攝像機拍攝的景觀進行特殊的技術處理和渲染，對一些實拍的畫面進行后期的剪裁，以此來實現3D電影所需要的視覺效果。在《侏羅紀世界》中主要采用的是捕捉技術，而該技術使用最全面的應該是在《丁丁歷險記》中，是當前3D電影經常使用的一種拍攝技術。該技術的優(yōu)點是不僅可以對捕捉到的動作進行后期的特殊處理，而且還能夠捕捉到動作演員最真實的表演動作。原始森林中恐龍紅紅的眼睛、長長的身體、低沉的呻吟、類似于怪物的頭角以及恐龍的動作表現，這些都是動作捕捉技術在3D電影中的主要貢獻，也就是說該技術讓一些虛擬事物的表現看起來更真實、更流暢。

（三）數字影像合成技術

《侏羅紀世界》中很多場景都是利用影像合成技術混合拼接而成的，既不是實景拍攝也不是通過電腦技術制作的，例如成群的恐龍在森林中瘋狂追逐，打擾它們生活的人群、主人公因受到恐龍的追逐而在樹枝上跳躍等一些虛幻的場景，都是電影后期處理人員利用數字影像合成技術將真實拍攝素材和虛擬場景結合在一起得到的。在電影拍攝過程中最需要完成的技術突破，就是科學合理處理電影拍攝過程中沒有出現的一些的場景素材。基于此，電影特效制作團隊設計了一個非常龐大的捕捉攝影棚，其作用就是完成演員在電影中的一些動作表演，由此來實現將真實動作和計算機影響技術結合在一起的特殊視覺效果。

（四）數字影像捕捉技術

在《侏羅紀世界》的拍攝中只有25％的內容是真實拍攝的場景素材，其余的75％都是通過大量的數字影像捕捉技術來實現的，由此來完成后期制作對畫面高分辨析率的要求。在3D電影的實際拍攝中，絕大部分的攝像頭是沒有鏡頭的，都是利用一些標記點和屏幕來對動作演員的表演動作進行記錄，同時在拍攝場景的周圍安置全方位的固定的攝影機，將動作演員的動作進行全面記錄，最后將這些拍攝到的數據都加入到電影制作匯總中。對這些數據進行特殊的處理之后，就可以得到一些角色的動畫效果，并且在拍攝電影過程中為了捕捉到演員的真實微表情，拍攝團隊還專門設置了一個具有高清攝像頭的頭盔，通過他來記錄標記點下動作演員的真實表情動作，由這些記錄點來還原當時動作演員的表演動作。

以上這些特效技術給最終的視覺效果加工提供了基礎技術，實現了《侏羅紀世界》的3D視覺效果，讓一切不可能都變成了可能。

二、《侏羅紀世界》中3D視覺藝術效果所起的作用

3D視覺藝術效果的最大作用，是不僅讓電影改變了傳統(tǒng)體裁，還給群眾提供了獨特的視覺享受，產生了完全不同于傳統(tǒng)電影的視覺藝術，使電影視覺藝術達到了一個前所未有的新紀元。視覺藝術對電影的影響，主要表現在以下幾個方面:

（一）最真實的觀影體驗

傳統(tǒng)電影的最大特點是比較重視平面形式的視覺藝術創(chuàng)作，而忽略立體形式的視覺藝術創(chuàng)作，利用景深的方法在二維空間中創(chuàng)造空間的縱深感，并借此來對影片的視覺效果進行加工和內容的豐富。但是在《侏羅紀世界》中，不管是動作捕捉技術還是三維動畫技術，體現出來的立體空間是2D電影完全不能表達出來的，尤其是在IMAX屏幕上觀看電影的群眾，他們會被電影中的場景所感染、所震撼，尤其是當影片中使用了縱深鏡頭之后，更能突出影片中的真實感，讓觀眾有身臨其境的體驗。比如在電影中當歐文和暴龍進行斗爭的時候，屏幕上的場景好像就在眼前，伸手就可以得到。使用這種視覺藝術，讓電影中的人物和所在的場所都表現出了很豐富的縱深感和層次感，打破了以往電影播放空間

受限的問題，使觀眾仿佛真實地置身與電影中的原始森林中，體驗原始森林給人帶來的獨特感受。人的感官是非常敏感的，電影對視覺的影響同樣也會影響到觀眾對電影的理解，從而影響觀眾對電影的最真實感受。例如在電影的結尾，克萊爾為了吸引游客，創(chuàng)造出了轉基因恐龍，后來當暴龍出現的時候，為了解決失去控制的暴龍，最終將霸王龍引了出來，成功打敗暴龍拯救了大家，此時她的行為已經深深地感動了觀眾，觀眾完全被眼前的視覺效果所折服，可以說最后打敗暴龍的戰(zhàn)爭，已經完全顛覆了觀眾對電影的印象。電影可以被認為是一個造夢的工廠，多彩的視覺藝術效果可以給觀眾編制一個夢幻而真實的夢境，將很多群眾吸引到電影院來。影片中視覺藝術和科學技術的完美結合，讓觀眾以別樣的方式來體驗電影視覺帶給觀眾的影響力以及震撼力。

（二）虛擬和真實的有機結合

受到技術條件的影響，傳統(tǒng)電影在時間和空間方面受到了很大的限制，而在演員表演和場景設計上，展示的內容以及主題也是比較單一空洞的。雖然在電影《星球大戰(zhàn)》有所體現，但是特效的技術當時不夠成熟，電影中的很多場景都是在室內拍攝的，一些室外場景和室內場景的結合也不是十分完美，還存在著很多的漏洞和缺點。然而隨著特效技術的不斷發(fā)展，在電影《侏羅紀世界》中，3D視覺藝術已經非常成熟了，電影也開始擺脫時間和空間的影響，電影中的故事雖然發(fā)生在原始森林中，與觀眾的生活相距很遙遠，但是其想象力非常豐富，電影內容完全表達出了創(chuàng)作者最初的創(chuàng)作思路以及想要呈現給觀眾的視覺感受。換句話講，新型視覺效果技術已經激發(fā)了當代導演們的想象力和創(chuàng)作空間，可以將實場景和虛擬場景結合起來，提高電影的主題深度，雖然想象力和創(chuàng)作力得到了大幅提升，但是電影內容也不能完全違背現實生活，比如電影中有很多關于歐文的微表情的鏡頭，電影要通過鏡頭使觀眾感受到歐文當時的心情、感受等，而不是片面的追求場面的震撼。

（三）深化電影主題的表達效果

現在很多電影主題都代表著導演自己的想法，雖然《侏羅紀世界》是一部具有商業(yè)性的大型動作電影，但是仍然體現出了導演通過該電影想要表達的主題。

首先，此電影批判了當代機械文明，森林中生活的恐龍沒有任何技術和機械用品，但是靠著自己的能力還是打敗了擁有先進機械的人類，這些重要表現充分體現出了導演想要自然與人類和諧相處的美好愿望，該影片通過一些激烈的追逐戰(zhàn)爭，充分展示出了森林中恐龍為了守護自己家園而做的努力，并且戰(zhàn)斗的最后恐龍勝利了，人類離開了恐龍生活的地域，也可以這樣認為，電影中最終的勝利者是自然和生態(tài)，電影中對一些氣勢宏偉的場景的詳細描寫，也為電影的主題添加了一些哲學性。

其次，該電影借用真實的視覺藝術，充分表現出了恐龍和人類之間的矛盾，電影中通過描述一些人類的丑惡侵略作戰(zhàn)計劃，體現出了人類貪婪和不知足的本性。在歷史發(fā)展進程中，這樣激烈的矛盾沖突不可避免?？傊?，所有電影的視覺藝術都來自于生活，但它對生活進行了特殊的凝練和濃縮，利用動畫特效技術體現出的虛擬場景和真實畫面的影響力是比較強烈的。在影片中重點描述了恐龍對自己家園的守護和人類對大自然的貪婪欲望，經過這些描述可以讓觀眾體會到自然對生物的重要性。原本侏羅紀公園開設目的是為了讓游客可以乘著船、駕著車在自然中享受，并且還可以觀賞到周圍各種各樣的恐龍，讓人們無法忘卻這種美景，但是這種美景下卻充滿著殺機。通過對真實場面的還原和視覺沖擊，完美的將這種效果表達了出來。這不得不讓觀眾開始思考，目前所處的環(huán)境是否已經滿足人類自身的需求，人類應該如何和自然和諧相處，這些都是導演拍攝電影想要表達的真正意圖。

結語

總而言之，《侏羅紀世界》把電影藝術和電影發(fā)展技術推向了一個全新的高度，創(chuàng)造了電影制作的新世紀。除此之外，還將視覺藝術本身的表達和電影本身的主題相結合起來，將電影的視覺特效推向了全新的技術高度，促進了視覺藝術和科學技術的完美結合。伴隨著電影制作水平的發(fā)展，未來電影視覺藝術效果的發(fā)展過程中必須將電影的娛樂性、藝術性、技術性有機的結合起來，從而開創(chuàng)電影時代的新紀元。

【基金項目】本文系湖北省重點學科“藝術學理論”立項建設成果（項目編號：2013XKJS）；湖北理工學院青年項目“宋代器物與當代數碼產品的造型比較研究”成果（項目編號：13xjr06Q）。

【作者簡介】鄧超群，男，湖南沅江人，湖北理工學院藝術學院講師，博士，主要從事視覺傳達設計與理論研究。