民族舞蹈在高職高專舞蹈教學(xué)中的運(yùn)用分析

□林 萍 福建幼兒師范高等?？茖W(xué)校

民族舞蹈是我國舞蹈文化的重要組成部分，其獨(dú)特而別致的視覺審美與情感魅力一直是學(xué)界研究的重點(diǎn)。將民族舞蹈引入高職院校舞蹈教學(xué)中已經(jīng)算是“老生常談”，但如何在保證民族舞蹈文化傳承的基礎(chǔ)上賦予其教育價值，許多教育工作者依然難以達(dá)成一致，針對此，筆者對民族舞蹈在高職高專舞蹈教育中的運(yùn)用進(jìn)行了簡要的探究與分析。

一、民族舞蹈在高職高專舞蹈教學(xué)中的實(shí)踐價值

（一）有利于完善高職高專藝術(shù)課程體系

在學(xué)校教育教學(xué)中，校園美育被提到了很重要的位置，那么藝術(shù)課程無疑就被納入必修必開課的行列，藝術(shù)的審美教育是實(shí)現(xiàn)學(xué)生綜合素養(yǎng)發(fā)展的必備課程，而舞蹈又是藝術(shù)課程的重要組成部分，因此舞蹈美育也就成為校園藝術(shù)課程建設(shè)的一道亮麗風(fēng)景。從目前高職高專院校舞蹈課程內(nèi)容來看，學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中缺乏對舞蹈課程內(nèi)涵深度和廣度的了解，在訓(xùn)練中敷衍了事，這不僅影響了學(xué)生職業(yè)素養(yǎng)的發(fā)展，更限制了學(xué)校特色藝術(shù)課程的構(gòu)建。在課程改革的背景下，高職高專院校應(yīng)根據(jù)教育現(xiàn)實(shí)的需要，對舞蹈課程體系進(jìn)行創(chuàng)新調(diào)整，改變傳統(tǒng)舞蹈課程體系中以舞蹈技能為主的教學(xué)模式，并在民族舞蹈教學(xué)中，結(jié)合學(xué)生就業(yè)崗位需求，延伸民族舞蹈課程體系[1]。

我國地域遼闊、民族眾多，能歌善舞的少數(shù)民族為我們留下了豐富的舞蹈藝術(shù)資源，如我們常在電視節(jié)目中看到的傣族舞、蒙古族舞、維吾爾族舞蹈等，這些舞蹈藝術(shù)優(yōu)美獨(dú)特，充滿地域風(fēng)情，且廣為學(xué)生熟悉。將民族舞蹈引入高職高專舞蹈教學(xué)中，能在一定程度上將學(xué)生的藝術(shù)發(fā)展需要與課程教學(xué)相結(jié)合，以踐行藝術(shù)教育要求，拓展學(xué)生藝術(shù)視野，培養(yǎng)具備一定審美能力的綜合型藝術(shù)人才。由此可見，將民族舞蹈藝術(shù)納入高職高專舞蹈教育中，既豐富了藝術(shù)教學(xué)內(nèi)容，改善了舞蹈教學(xué)結(jié)構(gòu)，形成了內(nèi)容豐富的舞蹈教育課程體系，又推動了高職高專藝術(shù)教育教學(xué)體系的不斷完善。

（二）有利于挖掘民族舞蹈中的審美內(nèi)涵

舞蹈作為一種肢體藝術(shù)，其審美價值是不言而喻的。對學(xué)生而言，加強(qiáng)審美訓(xùn)練更是十分有必要的。教師是教育的主導(dǎo)者，其審美素養(yǎng)直接影響到學(xué)生的審美構(gòu)建。舞蹈作為一種充滿藝術(shù)魅力的美學(xué)語言，通過肢體動作的表達(dá)能夠使人受到良好的美學(xué)熏陶，從而提高學(xué)生對美的感知、理解、辨別、欣賞與創(chuàng)造能力。民族舞蹈在高校舞蹈教育中的美學(xué)意義主要體現(xiàn)為多元性，即民族舞蹈中呈現(xiàn)的差異化的審美元素，不僅能拓寬學(xué)生的審美視野，還能豐富舞蹈教育的審美內(nèi)涵[2]。例如，在傣族舞的學(xué)習(xí)中，教師可以指導(dǎo)學(xué)生通過塑造孔雀“林中窺看”“漫步森林”“飲泉戲水”和“追逐嬉戲”等神態(tài)呈現(xiàn)自然、空靈、柔美的美學(xué)意境；在維吾爾族舞蹈的學(xué)習(xí)中，教師可以為學(xué)生講解《摘葡萄》舞蹈中蘊(yùn)含的美學(xué)價值，即舞蹈演員需要通過動脖子下腰、腿部交叉、肩部抖動、旋轉(zhuǎn)等動作，體現(xiàn)身體的靈活柔韌之美，并藝術(shù)化摘葡萄的動作，賦予生產(chǎn)勞動美學(xué)內(nèi)涵。此外，蒙古族舞、藏族舞、漢族舞等舞蹈中也呈現(xiàn)了迥然不同的藝術(shù)風(fēng)格，如各民族不同的音樂、悠久的傳統(tǒng)樂器、典型的服裝服飾色彩等，都是學(xué)生審美教育的重要資源。高職高專舞蹈教學(xué)中引入民族舞蹈教學(xué)，讓學(xué)生感受并接觸各具特色的民族舞蹈的藝術(shù)魅力，進(jìn)而挖掘其中的審美內(nèi)涵是十分有必要的。

（三）有利于促進(jìn)民族舞蹈文化的保護(hù)與傳承

民族舞蹈是各族人民在生產(chǎn)生活中的智慧結(jié)晶，其藝術(shù)價值不僅存在于外在的肢體語言中，更表現(xiàn)為內(nèi)在的文化底蘊(yùn)。每個民族舞蹈在代代相傳中都體現(xiàn)出了對社會的感知和對文化的探索，這既是一個民族對藝術(shù)審美的追求，也是其在文化上的獨(dú)特表達(dá)。我國民族眾多，民族舞蹈文化受地域、勞動、生活、習(xí)俗等多元因素影響，呈現(xiàn)的文化價值既璀璨奪目又各領(lǐng)風(fēng)騷[3]。

審美要從娃娃抓起，基于此，培養(yǎng)師范生的高職高專院校應(yīng)承擔(dān)起文化傳承和審美教育的重要責(zé)任。在舞蹈教學(xué)中，高職高專院校應(yīng)積極引入民族舞蹈，讓學(xué)生在舞蹈藝術(shù)訓(xùn)練中，獲得廣度橫向的民族文化熏陶。因?yàn)槊褡逦幕墓妍惡蜖N爛，在燃起學(xué)生愛國情懷的同時，又會培養(yǎng)其一定的審美能力，進(jìn)而使其將這樣的愛國情懷和美的教育適用于今后的崗位職業(yè)上，這樣的精神和文化的傳承，就是在無形中對傳統(tǒng)文化和多元文化的保護(hù)與傳承。例如，傣族孔雀舞以模仿禽類動作為主要特征，舞蹈演員在表現(xiàn)中應(yīng)突出輕盈靈秀的風(fēng)格，并利用婀娜優(yōu)美的舞姿傳遞孔雀之間細(xì)膩深厚的情感。在舞蹈教學(xué)中，教師對學(xué)生的教學(xué)指導(dǎo)不應(yīng)局限在對孔雀舞的動作模仿上，而是結(jié)合孔雀舞的學(xué)習(xí)，為學(xué)生分析傣族文化中孔雀的象征意義，進(jìn)而使學(xué)生在潛移默化的氛圍中理解、保護(hù)、傳承孔雀舞。

二、民族舞蹈在高職高專舞蹈教學(xué)中的運(yùn)用策略

（一）利用各民族舞蹈的基本動律，提升學(xué)生肢體協(xié)調(diào)能力

對學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生而言，他們中的大部分在入學(xué)前都不具備專業(yè)而系統(tǒng)的舞蹈基礎(chǔ)，對民族舞蹈的認(rèn)知也僅限于電視節(jié)目中的欣賞，對其體現(xiàn)的藝術(shù)魅力以及背后的舞蹈文化更是知之甚少。因此，舞蹈教師在引入民族舞蹈的過程中，應(yīng)注重對學(xué)生主體特點(diǎn)和畢業(yè)產(chǎn)出導(dǎo)向進(jìn)行分析，根據(jù)學(xué)生的認(rèn)知能力、學(xué)習(xí)能力、審美能力、舞蹈基礎(chǔ)、崗位需求等設(shè)計(jì)相應(yīng)的教學(xué)指導(dǎo)方案，并根據(jù)課時量選擇不同的民族舞蹈類型，再根據(jù)掌握的難易程度，設(shè)計(jì)各民族舞蹈進(jìn)階性學(xué)習(xí)，以提高教學(xué)指導(dǎo)的針對性，進(jìn)而提高民族舞蹈的訓(xùn)練效果。

舞蹈作為一種專業(yè)的肢體藝術(shù)，就需要一個循序漸進(jìn)的學(xué)習(xí)過程。對高職高專的學(xué)生而言，其舞蹈基礎(chǔ)薄弱，要想利用民族舞蹈提高其綜合素養(yǎng)，則需要構(gòu)建由淺入深、由易到難的學(xué)習(xí)過程。在有限的三年高職高專學(xué)校學(xué)習(xí)期間，提升學(xué)生的舞蹈表現(xiàn)力和技術(shù)能力，需要一定的措施和手段，而民族舞蹈講究上下肢的配合，特別能訓(xùn)練學(xué)生的肢體協(xié)調(diào)感。因此，教師可以有選擇地利用不同民族舞的基本動律，訓(xùn)練學(xué)生肢體的協(xié)調(diào)性；利用不同民族舞的情感表現(xiàn)，豐富學(xué)生的內(nèi)心情感表達(dá)。

（二）利用多姿多彩的民族舞蹈，強(qiáng)化學(xué)生自主學(xué)習(xí)動力

教學(xué)方法是實(shí)現(xiàn)教學(xué)目標(biāo)的途徑，優(yōu)化的教學(xué)方法在一定程度上決定著教學(xué)培養(yǎng)目標(biāo)的實(shí)現(xiàn)效果。在如今信息化d時代，舞蹈教學(xué)可以根據(jù)當(dāng)今學(xué)生熟練運(yùn)用網(wǎng)絡(luò)的特點(diǎn)，引導(dǎo)學(xué)生充分應(yīng)用互聯(lián)網(wǎng)資源，進(jìn)行多渠道舞蹈教學(xué)指導(dǎo)。例如，在蒙古族舞的教學(xué)指導(dǎo)中，教師可以引導(dǎo)學(xué)生以小組合作的形式，通過互聯(lián)網(wǎng)，將蒙古族舞蹈的資料進(jìn)行有效的梳理，整理出學(xué)生認(rèn)為應(yīng)該掌握的蒙古族舞蹈的基本資料。此時，教師就可以引導(dǎo)學(xué)生如何有效利用網(wǎng)絡(luò)信息，從蒙古族的地理位置、生活習(xí)慣、勞作方式、審美意識、服裝服飾、音樂、樂器、道具等，進(jìn)行普及性的歸類梳理；然后結(jié)合課堂講解示范，讓學(xué)生明白蒙古族舞蹈體態(tài)、律動的成因。

學(xué)生自主學(xué)習(xí)和教師課堂講授的有機(jī)結(jié)合，不僅能讓學(xué)生更好地掌握蒙古族舞動律，也能將理論知識和實(shí)踐進(jìn)行互補(bǔ)，深化學(xué)生對舞蹈文化的深層次理解。其他民族舞的教授也可以以此類推，這不僅能充分調(diào)動學(xué)生的自主能動性，讓學(xué)生的學(xué)習(xí)更有目的性，同時還能強(qiáng)化學(xué)生小組合作學(xué)習(xí)的能力。

（三）利用實(shí)踐中的民族舞蹈，提升學(xué)生舞臺表演經(jīng)驗(yàn)

豐富多樣的實(shí)踐活動是展現(xiàn)舞蹈藝術(shù)的重要途徑，在將民族舞蹈運(yùn)用于舞蹈教育的過程中，教師可以多渠道開展舞蹈藝術(shù)實(shí)踐活動，這也是豐富校園文化，為學(xué)生學(xué)習(xí)成果的展示搭建平臺。教師可以定期舉辦教學(xué)成果展示，可以設(shè)置專門的民族舞專場、兒童舞蹈專場、古典舞專場等，旨在給予學(xué)生展示的平臺，使其積累舞臺表演經(jīng)驗(yàn)，當(dāng)然也可以結(jié)合校園其他部門進(jìn)行藝術(shù)實(shí)踐活動。

藝術(shù)社團(tuán)就是豐富學(xué)生業(yè)余生活、拓寬校園文化的重要載體，教師可以借助藝術(shù)社團(tuán)，拓寬學(xué)生的藝術(shù)交流。各民族舞蹈迥異的風(fēng)格，多彩的服裝色彩，最能吸引學(xué)生的興趣。中國少數(shù)民族眾多，因此學(xué)生選擇和表現(xiàn)的空間特別大，讓學(xué)生自主選擇展示的內(nèi)容，學(xué)生就可以從中培養(yǎng)音樂剪輯、服裝選擇、道具使用等實(shí)踐能力。教師單從技術(shù)、場地、經(jīng)費(fèi)等方面給予學(xué)生一定的支持，給學(xué)生提供展示舞蹈技能的契機(jī)，進(jìn)而有效推動民族舞蹈文化在高職高專校園里的傳播。

結(jié) 語

舞蹈藝術(shù)源于社會生產(chǎn)生活，民族舞蹈之所以別具魅力，是因?yàn)槠鋵ι鐣幕莫?dú)特表達(dá)。在現(xiàn)代教育發(fā)展過程中，如何將民族舞蹈的文化傳承與教育教學(xué)實(shí)踐相結(jié)合，是一個見仁見智的話題。對高職高專舞蹈教育而言，民族舞蹈的引入在完善課程體系、豐富舞蹈教育審美內(nèi)涵以及推動民族舞蹈文化傳承方面發(fā)揮著重要作用。基于此，學(xué)校應(yīng)在實(shí)踐探索中積極調(diào)整，將舞蹈教育與人才培養(yǎng)需要相結(jié)合，實(shí)現(xiàn)舞蹈教育的不斷發(fā)展。