一枕烏鎮(zhèn)夢醒遲

張倩

一枕烏鎮(zhèn)夢醒遲

張倩

張倩:供職于遼寧省藝術(shù)研究所，從事戲劇理論研究。

在一個故事里，有人做了一個夢。在那個夢里，有人說了一個故事……

——話劇《如夢之夢》

2014年10月，在冬日的陰冷還沒有掃落江南明媚的時節(jié)，我們一行人南下烏鎮(zhèn)看戲。與其說戲劇節(jié)觀摩，抑或旅行，我更愿意把它稱之為一次夢游。并不是第一次來到烏鎮(zhèn)，時隔多年，故地重游，卻驚覺，不知何時，她已長成了一張戲劇的臉，風(fēng)華正茂、笑靨如花。

有人把烏鎮(zhèn)一詞拆解開來，說她是一個烏托邦小鎮(zhèn)。的確，每一個來到烏鎮(zhèn)的人，都會開啟自己的一場夢之旅，雖夢境的內(nèi)容不盡相同，卻又是真真切切發(fā)生了的。身處烏鎮(zhèn)給我最大的寬慰，是我忘記了自己的身份以及過往的種種，像一個嬰兒一樣，被無盡的柔情包裹，安全感十足，很快就進入了夢鄉(xiāng)。我開始放慢腳步，端詳每一艘烏篷船，每一塊麻石，每一個劇院，每一場演出，甚至每一個人。

接下來就是身體的感官開始變得異常發(fā)達，我甚至可以嗅到烏鎮(zhèn)獨特的味道，感受到莫名的召喚力量。每一次拿著戲票站在西柵的門口，都會像懵懂少女要去赴一個約會那樣，心生憧憬，小鹿亂撞，而此時第二屆烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)正在西柵的小橋流水間肆意狂歡，下午的陽光熱情而飽滿，欸乃的櫓聲召喚著我，河水潺潺倒映著每一個人眷戀的神態(tài)，我知道，我才是這個約會的主角。

改變——從那一縷菊花茶香開始

賴聲川在“小鎮(zhèn)對話”開場白中說：“各位，那茶是可以喝的，我們的目的就是跟大家坐在一起喝茶?！眻鱿碌奈覀儑阶溃戎逄鸬木栈ú?，場上的他喝著可樂，在主講人、翻譯和發(fā)起人的身份中來回轉(zhuǎn)換。

在小鎮(zhèn)對話中，包括他在內(nèi)的一些國內(nèi)外知名戲劇大師，都在傳遞或是引領(lǐng)著一種戲劇精神——打破，他們希望烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)可以成為一個契機，打破我們對戲劇已經(jīng)具有的那種程式化的認知，用別樣的新視角來回望、打量戲劇本真，從而為戲劇帶來新鮮的血液和萌發(fā)的新動力。烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)的發(fā)起人和設(shè)計者陳向宏覺得那些廉價、粗糙、缺乏歷史感和美感的紀念品讓古鎮(zhèn)文化的靈魂無處安身，所以把烏鎮(zhèn)打造成“一店一格”的商業(yè)文化模式，再回過頭來看這17臺特邀劇目的選擇，或許也延續(xù)了這種獨一無二的理念：既有開閉幕式中西文化交融的《青蛇》《白蛇》，華人小劇場精選《拍案驚奇之一鳥六命》，也有女性獨角特選《墻壁中的精靈》《人聲》，還有莎士比亞戲劇《第十二夜》《莎士比亞全集（濃縮版）》，以及世界先鋒劇團帶來的《萬歷十五年》《追憶》等。多元戲劇碰撞出火花，讓饑渴的戲劇觀眾在僅有的10天時間里盡可能地得到當(dāng)年世界頂級戲劇文化的養(yǎng)分補給，并在一個看似封閉了的真空世界里仔細回味，來回咀嚼，讓戲劇的果實在空氣中生成、發(fā)酵、沉淀，最終甘甜在小鎮(zhèn)與我們的靈魂深處。鮮有耳聞的多元戲劇樣式給中國戲劇觀眾帶來對于戲劇全新的認知，也恰恰契合了本屆戲劇節(jié)的主題——化。

其實“化”的本意就是改變。改變需要新的認知，需要勇氣，也需要自省。導(dǎo)演胡恩威在對話中說：“戲劇的發(fā)展需要新的理念，推翻不是破壞，是要換一種方式思考?！笔泛絼t一針見血地指出：“‘逆’是人高貴的本能”。烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)的改變不單單是戲劇模式和戲劇理念的改變，同時也是一場戲劇觀演模式的變革。

試想之前的我們，在城市里，走出劇院的那一刻想盡可能地提醒自己在戲劇的溫柔鄉(xiāng)里多呆一會兒，可是這種回味在歸家的路途中很可能被一個交通信號燈、一個未接來電打破。而在烏鎮(zhèn)看戲卻發(fā)現(xiàn)原來戲劇離我們這么近，一回頭，一過橋，她已經(jīng)在那里了。烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)好似有一個無形的氣場，在這種氣場中，戲劇文化密度及審美的純粹度都超過了任何一個城市。所以，當(dāng)你身處其中，你才會由衷地發(fā)覺，其實戲劇就是發(fā)生在我們身邊的故事，我們每個人都是戲的主角，只因我們對戲劇敬畏了太久，延宕了太久，也把自己封閉了太久……

融合——給烏鎮(zhèn)注入戲劇的靈魂

我沒有像往常觀摩戲劇節(jié)演出那樣，在心里默默地為自己看到的戲劇按照喜好做一個排名，我甚至覺得做這樣的排名是違背整個活動初衷的。戲劇、小鎮(zhèn)、人、景，已經(jīng)渾然一體，我們已分不清彼此，職業(yè)的光環(huán)、身份的光環(huán)、地位的光環(huán)都在這里褪去，只剩夢的純凈，而夢，就要做得徹底。

孟京輝說：“這不是一個簡單的戲劇節(jié)，在夢后，就能夠融化在山水美的環(huán)境中，融化在擦肩而過的瞬間美好的過程中?！苯衲甑臑蹑?zhèn)戲劇節(jié)共有12組青年競演劇目，孟京輝的午夜驚奇話劇《女仆》選在23點30分的蚌灣劇場上演，而蚌灣劇場恰恰就是青年競演的演出場地。

孟京輝是站在中國先鋒戲劇潮頭的戲劇人，多年來他堅持把他的先鋒意識和探索精神源源不斷地注入戲劇創(chuàng)作中，他對先鋒戲劇追尋的腳步從來沒有遲疑過，也沒有絕望過，當(dāng)然也有人說他的戲劇游戲感太強，越來越“造作”，但我還是認為包括他、林兆華、田沁鑫等在內(nèi)的大陸先鋒戲劇導(dǎo)演，自始至終依舊是青年戲劇人的榜樣，至少在他們身上，我們會學(xué)到敢于突破、敢于先鋒，對待戲劇藝術(shù)這種敏銳的嗅覺和執(zhí)著的勇氣。這些戲劇名導(dǎo)之所以能夠形成今天獨特的藝術(shù)風(fēng)格，各自引領(lǐng)著戲劇的潮流，也得益于他們對于世界多元文化的融合和變通。而我認為孟京輝之所以把自己的演出選在蚌灣劇場，可以看出他對青年戲劇創(chuàng)作的期望和囑托。

從青年競演單元的演出可以強烈地感受到這些戲劇前輩對于當(dāng)下青年戲劇人戲劇創(chuàng)作的影響：現(xiàn)代意識強，不拘泥于傳統(tǒng)，在表演形式和舞臺呈現(xiàn)上都有一定的突破，偏重于哲理性和詩化意蘊，融入和借鑒了多重藝術(shù)表現(xiàn)手法，有很強的藝術(shù)探索自覺性。于是，前輩戲劇人所探索出的戲劇經(jīng)驗被青年人汲取，而青年人在藝術(shù)創(chuàng)作中又生成了另一輪藝術(shù)的融合。這些青年人是舞臺上的演員，是小鎮(zhèn)對話中的學(xué)生，也是小面館里跟我們一樣喝著烏酒侃戲劇的普通觀眾。而這種一而再再而三地融合、發(fā)酵、吸收、生成，像極了一個個細胞的形成、分裂，最終在每一個烏鎮(zhèn)人心中埋下了戲劇的種子，慢慢地生長開來……

升華——念念不忘，必有回響

法國阿維尼翁戲劇節(jié)開啟于1947年，英國愛丁堡國際戲劇節(jié)開啟于1947年，德國柏林戲劇節(jié)開啟于1964年……中國烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)開啟于2013年。

木心曾在《烏鎮(zhèn)》一文中無比絕望地寫下“永別了，我不會再來”。2006年的時候，他還是回來了，并永遠地長眠在了這個“沈雁冰在對岸看河水一動勿動”的小鎮(zhèn)上。

在烏鎮(zhèn)小橋流水間，你會看到洋溢著青春和喜悅的面孔。林兆華說，“中國戲劇的未來在民間”。烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)對大眾審美的熏陶是不言而喻的，當(dāng)你看到這一張張滿溢著戲劇活力的面孔時，你就會看到中國戲劇的未來。烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)所散發(fā)出的這種無形之中產(chǎn)生的影響力，是對未來戲劇藝術(shù)的一種召喚，這種召喚深深地扎根在每一個戲劇人的心里。有多少人從烏鎮(zhèn)回來還會選擇無動于衷？還是暗下決心：下一屆，讓我們換一個身份吧，趁我們還沒到35歲的上限，趁在我們還對戲劇抱有敬意和熱情，把我們的生活盡情描摹，因為，在南方的那個枕水人家，始終有那樣一群戲劇藝術(shù)的守望者和造夢師，用灼熱的眼光在注視著我們，在等待著我們……