范美霞
對書法爭論中兩種心態(tài)的質(zhì)疑
范美霞
范美霞:文學(xué)博士,西南民族大學(xué)藝術(shù)學(xué)院教師。從事當(dāng)代藝術(shù)評論與研究。
一百多年來,中國經(jīng)歷了巨大的社會文化變革,如今以全然不同的身份角色面對全然不同的世界,這種變革對具有悠久歷史的書法藝術(shù)產(chǎn)生影響、甚至形成沖擊,都不難理解。在新時代、新的社會環(huán)境下重新討論書法精神也非常必要,但在近年來關(guān)于書法的諸多爭論中,有兩種非常明顯的心理傾向,實質(zhì)上妨礙了對時下書法精神的探尋。
認(rèn)為今不如昔,世風(fēng)日下,以古代的審美標(biāo)準(zhǔn)為準(zhǔn)繩,暗含重回古代的心理幻想。
對時下書法最嚴(yán)厲也是最常見的批評是,書法失去了其古典精神內(nèi)涵,變得越來越徒具形式。這種嚴(yán)厲批評以此觀點為出發(fā)點,一方面批評現(xiàn)代書家不讀書,尤其是不讀古書,以功利態(tài)度對待書法,沉溺于電視劇等通俗文化;另一方面抨擊時下社會的商品化、消費主義以及展覽體制??傊?,今不如昔,導(dǎo)致了書法精神的衰落。
現(xiàn)代書法可能的確不如傳統(tǒng)書法耐看,現(xiàn)代書家也的確鮮有古代書家的滿腹經(jīng)綸,問題是古代社會以及傳統(tǒng)的文人生活狀態(tài)是否能回得去?要求享受飛機高鐵、電視網(wǎng)絡(luò)等現(xiàn)代文明的書家天天手捧古書,徜徉山水間,獨與天地精神相往來,悠游卒歲,這可能嗎?因此我們是不是應(yīng)該以分析的視角,重新梳理傳統(tǒng)書法精神和書法的審美標(biāo)準(zhǔn),區(qū)分其中的常量與變量,而不是簡單的以古代的書法審美標(biāo)準(zhǔn)來要求和品評時下書法?現(xiàn)代書法之不能令人滿意,可能并非因為其失去了古典精神內(nèi)涵,而是缺乏對時代精神的真切感悟和表達(dá)。
“質(zhì)文代變,與世推移”,一個時代有一個時代的藝術(shù)。由于中國古代沒有有神論的宗教信仰,因此“歷史”具有特別重要的意義,它往往承擔(dān)著指引未來發(fā)展方向的重任,“復(fù)古”也成為一個經(jīng)常提起的文化口號,堯舜禹統(tǒng)治是歷代君臣的政治理想,繪畫講究“古意”,文學(xué)有“古文運動”,但哪一次復(fù)古是真正回歸過去?不過是借古開今罷了。因此,在社會文化已經(jīng)發(fā)生巨大變革的現(xiàn)在探討時代書法精神,與其泥古不化、帶著憤怒的心態(tài)看待現(xiàn)代社會,不若以平和心態(tài)分析社會變革是否真的對書法構(gòu)成沖擊,如何構(gòu)成沖擊。舉個例子,由于電腦及電子傳媒的普及,書寫的實用功能被大大削弱,這通常被認(rèn)為對書法藝術(shù)構(gòu)成了嚴(yán)重沖擊。而事實上,也許并非如此。首先,書寫的實用功能并沒有完全喪失,我們的中小學(xué)教育是建立在手寫文字基礎(chǔ)上的,漂亮的書寫往往會贏得額外的加分,這與傳統(tǒng)只有程度上而沒有本質(zhì)上的差異。其次,書法作為藝術(shù),并非是建立在書寫文字的實用功能上的,漢代趙壹“非草書”的原因之一,就是因為書法沒有實用功能,“徒善字既不達(dá)于政,而拙草無損于治”,然而,其后書法藝術(shù)勃然興盛,并未受“無用”的羈絆??婆e考試對書寫而言,也僅僅是要求考生的行楷要寫得工整、流暢,太個性化的文字書寫對考試無益而有害,因此形成了“千手雷同”的“館閣體”,飽受書家詬病,這種建立在實用功能上的書寫形式又何嘗不是與書法精神相背離?也很難說促進(jìn)了書法的發(fā)展。最后,比較現(xiàn)代照相技術(shù)的出現(xiàn)對于西方傳統(tǒng)繪畫的影響大約可以知道,計算機打印文字的普及并非必然對書法藝術(shù)構(gòu)成危機,在照相技術(shù)出現(xiàn)時,西方許多人都覺得繪畫可能會被攝影取代,因為西方繪畫正是以寫實為特色,然而歷史的發(fā)展卻并非如此,西方繪畫在取消了長久以來綁在身上的“圖形寫貌”的實用任務(wù)后,走上了更為藝術(shù)化的道路,抽象、表現(xiàn)等漸成新的潮流。與此類似,現(xiàn)代機器打印只是承擔(dān)了文字的實用功能,書法藝術(shù)在卸下這個重任以后,可以變得更為自由,從而更符合藝術(shù)精神。也有人認(rèn)為,機械打印使得“筆墨退場”,使得書法發(fā)展失去了群眾基礎(chǔ),事實上,書法藝術(shù)從來都是少數(shù)人的、非常精英化的小眾藝術(shù),最多局限于士人階層,從來就沒有過大眾基礎(chǔ)。類似的判斷還比較多,它們是時下書法爭論中的偽命題,這些命題的出現(xiàn),與懷古的心態(tài)有關(guān),同時這些貌似正確的命題本身又加重了人們的懷古之情。
這種心理有兩種表現(xiàn)形式,第一種是把書法等同于傳統(tǒng)文化,拔高書法地位。
近年來,由于意識到“文化軟實力”的重要性,傳統(tǒng)文化再度受到重視,在這種氛圍中,書法被作為國粹積極向外推廣,海外孔子學(xué)院幾乎都有教授寫毛筆字的課程,國內(nèi)學(xué)者則熱衷于探討書法如何才能走向世界。在這個過程中,存在人為拔高書法地位的思想傾向。有人公開撰文強調(diào)書法是“最高藝術(shù)”,早前熊秉明“書法是中國文化核心的核心”的論斷也再度被人抬出熱炒,成為當(dāng)然的、毋庸置疑的論據(jù)。書法被認(rèn)為“能體現(xiàn)中國文化的獨特精神,保持中國文化的完整性和獨特性”,“是承載著歷史和民族進(jìn)步的社會存在”。[1]這些表述中,書法不僅等同于傳統(tǒng),而且就是傳統(tǒng)文化精粹的化身。
如果說前面一種心態(tài)只是“悲哀”的懷古,而這種心態(tài)則是在“崇古”心態(tài)下一種理直氣壯的恐嚇。其潛臺詞是,書法萬萬不能丟,繼承了書法就繼承了傳統(tǒng),傳播了書法就傳播了中國文化。這些扯虎皮當(dāng)大旗的高深論斷似乎的確能嚇倒不少人,卻并不能吸引人親近書法。熟悉中國文化史的人都清楚,書法對中國幾千年來的政治治理、經(jīng)濟(jì)制度、社會心理并未產(chǎn)生多大影響,它一直是一種小眾化的精英藝術(shù),其參與者本身也沒把它視為多么了不得的事業(yè),不過“志道據(jù)德,依仁游藝”,它受儒道釋思想浸染,卻不能等同替代儒道釋思想。一百多年來,中國文化界經(jīng)歷了一個對傳統(tǒng)文化進(jìn)行檢討、反省的過程,這個過程現(xiàn)在仍然在繼續(xù),這個過程中雖然有許多失誤,但并不意味著在過去被全盤否定的,今天就要全盤肯定。對于書法藝術(shù)也是如此,與其給它戴上各種高帽,不若老老實實地考察其在傳統(tǒng)文化中存在的合法性依據(jù),以及這種合法性依據(jù)在現(xiàn)代社會是否依然存在。例如,翻檢古書,發(fā)現(xiàn)人們對書法的喜愛,原因之一就是源于對書法形式美的追求和欣賞,包括對字體象形、筆勢的聯(lián)想式審美。篆書之勢,“遠(yuǎn)而望之,若鴻鵠群游,絡(luò)繹遷延”;草書之勢,若“竦企鳥跱,志在飛移,狡獸暴駭,將馳未奔”;章草用筆“飄飏灑落”,飛白用筆“窈窕出入”。古人對書法的品評也頗為形象,如說衛(wèi)夫人之隸書“婉然芳樹,穆若清風(fēng)”;評謝朓的草書如“薄暮川上,余霞照人,春晚林中,飛花滿目”;評鄭板橋的書法如“亂磚鋪路”,頗有些現(xiàn)代構(gòu)成美學(xué)的特點。不難看出,書法的形式美其實一直是書法藝術(shù)存在的合法性依據(jù)之一,這種合法性在現(xiàn)代社會其實并未喪失,因此,社會轉(zhuǎn)型對書法的沖擊也許并沒有想象中的那么嚴(yán)重,我們對時下書法之不能滿意也許是因為其在形式上還不夠美,或不符合現(xiàn)代人的審美趣味。
崇古心理的第二種表現(xiàn)是把傳統(tǒng)書法精神說得玄而又玄。
以往人們強調(diào)書法重要,往往說“字如其人”,“如其學(xué),如其才,如其志”,就是說書寫的字里行間往往透露出書寫者的性情修養(yǎng)、精神風(fēng)貌,書法審美也是人物審美。宋代以后,理論家為了使書法精神向統(tǒng)治思想靠攏,借漢代揚雄的論斷,以儒家最為強調(diào)的“道德人品”綁架“書品”,在二者之間建立起關(guān)聯(lián)關(guān)系,造成了書法品評的混亂,對童貫、蔡京等人的書法難以評價。這表明,對于傳統(tǒng)書學(xué)理論所闡釋的書法精神需要做一番知識考古學(xué)的清理,以便去偽存真。
如今對傳統(tǒng)書學(xué)精神的闡述卻并非沿著這個方向發(fā)展,而是正好相反,把它說得更加玄乎,書法已經(jīng)超越了簡單的形式美,超越了傳統(tǒng)書論中與書寫者性情甚至人品的關(guān)聯(lián),直“與天地精神相往來”。有人一再強調(diào)書法的“深奧意涵”,以為書寫的筆畫符號之中包含了“本體論、宇宙論、心性論”,體現(xiàn)了“天人合一”的高深意境,其中之“玄妙”,“即使專業(yè)人士也要耗費相當(dāng)長時間才能深入把握其中要理”。有人以《周易》“書不盡言,言不盡意,圣人立象以盡意”的記述作為中國書法藝術(shù)緣起的根源,以書法比擬圣人所立之象——八卦,以為其中包含了語言文字所不能窮盡的意涵。在這些論述中,書法儼然成了可以“究天人之際”“通幽冥之變”的神秘靈符,而書家則是唯一可以解讀靈符的巫師畢摩??赡苁鞘艽朔N思想的影響,時下一些書家的寫作過程也著實駭人,書寫者身穿白色絲綢對襟衣服,書寫前如練氣功般運氣,書寫開始時大喊一聲,然后奮筆疾書,如同作法。
在中國古代文化中的確有一些具有神秘主義傾向的思想,也有一些對語言文字持懷疑甚至否定態(tài)度的觀點,他們構(gòu)成中國文化中比較玄妙的部分,對書法、審美可能都產(chǎn)生過影響,梳理傳統(tǒng)書法精神當(dāng)然可以去梳理分析這些思想對書法是如何產(chǎn)生影響的,產(chǎn)生了什么樣的影響。就像湯用彤、馮友蘭解析“言意之辨”對魏晉玄學(xué)及審美的影響一樣,解析出“得意忘言”“得意忘象”在漢末魏晉時期的興起,其實是緣于漢末由重“言行”到重“風(fēng)骨”“神韻”的人物品評風(fēng)氣的變化,其后王弼等人以其作為解讀經(jīng)典著作的基本思路,以意逆志,不拘泥于具體文字,實現(xiàn)了儒道思想的圓融互補?!暗靡馔浴薄暗靡馔蟆彼熘饾u成為流行的思維方式并影響到審美,表現(xiàn)在繪畫上,這個時期強調(diào)“傳神寫照”“氣韻生動”比“應(yīng)物象形”來得重要。書法史上說“晉人尚韻”,與這個時期流行的思維方式當(dāng)然不無關(guān)聯(lián)。這個例子說明,即使是“玄妙”的思想,也不是不可分析的,審美上經(jīng)常說的“只可意會、不可言傳”,也往往以“示之以意向”的方式幫助人會意,禪宗雖然主張“不立文字,直指人心”,但也提供了“因指見月”的理解途徑。把傳統(tǒng)文化中具有玄妙特色的部分一股腦兒的作為書法的“深邃內(nèi)涵”而不做分析、甚至抵制分析,只能使書法精神披上神秘主義的外衣,讓人敬而遠(yuǎn)之,既不利于書法的發(fā)展傳播,也無益于對書法精神的探討。
書法說到底不過是寫字的藝術(shù),它之所以成為藝術(shù),一方面是因其線條形式的美感,另一方面是受文化的影響,中國書法具有與文學(xué)、繪畫類似的抒情表現(xiàn)功能,魯迅說鄭板橋的印章“難得糊涂”刻得叉手叉腳,“頗能表現(xiàn)一點名士的牢騷氣”,說的正是書法的這個功能。時代發(fā)展、社會變革,人們并未放棄對美的追求,情感需要抒發(fā)表達(dá),人們也希望看到個性化的、藝術(shù)化的抒情表達(dá),因此,書法的存在基礎(chǔ)并未動搖。清代學(xué)者劉熙載說:“秦碑力勁,漢碑氣厚,一代之書,無有不肖乎一代之人與文者”,我們的書家需要探尋和表達(dá)時代的精神風(fēng)貌,這是筆頭之外的世界,需要書家去積極參與感受,不是坐在書齋里或展覽館里懷古、崇古就能實現(xiàn)的。
本文是教育部人文社科項目“20世紀(jì)以來的藝術(shù)民族化思潮研究”(編號:12YJC760017)及西南民族大學(xué)博士基金項目“20世紀(jì)以來中國美術(shù)大眾化運動”(編號:13SZYBS27)的階段性成果。