王家衛(wèi)電影鏡頭下的都市傷感情結(jié)

汪 曉，單永軍

（湖北文理學(xué)院 文學(xué)院，湖北 襄陽 441053）

對于電影而言，鏡頭是一部電影的眼睛，鏡頭的停留時間、變換角度以及焦距長短都觸動著觀眾敏感的感官神經(jīng)。每個鏡頭都有一個內(nèi)在含義，鏡頭可以像語言一樣去表達(dá)拍攝者的意思。人們通過語言的交流表達(dá)自己的想法，拍攝者透過鏡頭表達(dá)自己的內(nèi)心。這里的鏡頭是拍攝者的口舌，鏡頭便成為了一種交流的語言。它們表達(dá)方式不同，但目的是一樣的。侯孝賢導(dǎo)演喜歡用長鏡頭和空鏡頭表達(dá)他對臺灣歷史的反思與感悟；張藝謀擅長用大全景來保留畫面最質(zhì)樸的鄉(xiāng)土氣息；小津安二郎用微微的仰角來觀察人物，表現(xiàn)了他對人的認(rèn)識和尊重……所以說鏡頭語言沒有規(guī)律可言。然而也就是這種“無規(guī)律可言”，成就了許多風(fēng)格迥異的作品。王家衛(wèi)導(dǎo)演喜歡手提攝影機(jī)所拍攝的鏡頭，不均勻的鏡頭晃動，快速的鏡頭移動和切換；他也喜歡浪漫的慢鏡頭，突出人物面貌細(xì)節(jié)的超廣角鏡頭。他的電影中大量的近景、特寫鏡頭的運(yùn)用，都成為王氏電影最重要的風(fēng)格之一。本文主要對王家衛(wèi)電影的鏡頭進(jìn)行分析探究，通過他鏡頭下對人物的內(nèi)心意識的表現(xiàn)，剖析大部分都市人的感傷情結(jié)。

一、旁觀者的鏡頭：冷靜敘事

導(dǎo)演是一個講故事的人，王家衛(wèi)的鏡頭是冷靜的。在他的電影中，他是以一個旁觀者的身份來講述他眼見的小人物的愛恨糾葛。在這里倒不如說他是一個“偷窺者”，大量的跟鏡頭，渲染情緒意猶未盡的慢鏡頭，超廣角變焦鏡頭下的面部特寫等，他的這些電影鏡頭太多的剖白了人物內(nèi)心的隱私，忽遠(yuǎn)忽近的鏡頭，就如同影片中人物的命運(yùn)一般，無限靠近，卻又匆匆遠(yuǎn)離，若即若離之間，流露出一股近在咫尺遠(yuǎn)在天邊的都市傷感情結(jié)。他以一個旁觀者的身份觀察影片中人物的情感變化，透析現(xiàn)代人飄渺又透著冰涼的都市傷感。

王家衛(wèi)在《墮落天使》中大量的運(yùn)用了短焦廣角鏡頭，將人物面部細(xì)微的神態(tài)變化最近距離的，甚至是夸張的表現(xiàn)出來，鏡頭中的人物甚至有一些扭曲變形，這樣就營造給旁觀者一種視覺的假象——墮落的人物形象。而在金城武騎摩托車的一場戲中，同樣是廣角鏡頭，人物主體卻在畫面的邊緣處，并且鏡頭晃動不定，就像是一個緊緊跟在后面的偷拍者，與人物始終保持著距離。影片末尾，李嘉欣在金城武的摩托車上體驗(yàn)到的那一分鐘的溫暖，導(dǎo)演用超廣角鏡頭給人一咫尺天涯的感覺，讓觀眾感受到人與人之間的距離若即若離、飄忽不定。再比如影片《花樣年華》中，梁朝偉走進(jìn)他租的旅館房間那組的鏡頭，鏡頭沒有跟著他移動，而是將鏡頭固定在那里，像是一個旁觀者遠(yuǎn)遠(yuǎn)的看著，似乎怕你不知道那只是一個別人的故事，怕你走近了，叨擾了只屬于他們的陳年舊事。影片《花樣年華》中，采用了大量的升格鏡頭，也就是我們常說的“慢鏡頭”。在周慕云和蘇麗珍每一次的小巷買面的相遇中都會采用這樣的鏡頭。同一個情景在影片中出現(xiàn)了多次，同樣的音樂，同樣的升格鏡頭，但在緩慢的畫面中沉淀下來的也是周慕云和蘇麗珍感情的緩慢升溫。導(dǎo)演讓他們的相遇持續(xù)了更長的時間，仿佛讓時間停滯下來了，這樣的擦肩讓觀眾產(chǎn)生更多的遐想，他們之間會發(fā)生怎樣的故事？他們還會有幾次這樣的擦肩？這是作為一個旁觀者的種種猜想。

大多數(shù)的都市人在快節(jié)奏的生活中迷失了自己，王家衛(wèi)鏡頭下的人物多為與社會、家庭疏離的邊緣人，他們困在自我封閉的心理囚籠里，找不到出口。陌生都市中的動蕩，情感的渴求與尋覓，不被理解的悲傷與孤獨(dú)，正需要王家衛(wèi)這樣的“偷窺者”將那些不為人知的隱藏起來的情愫一一剖白。

二、搖搖欲墜的鏡頭：不安情緒的營造

手提攝影機(jī)所拍攝的鏡頭給人一種搖搖欲墜的感覺，王家衛(wèi)在他的多部影片中都運(yùn)用到這樣的鏡頭，再加上不規(guī)則構(gòu)圖，讓畫面處于一種不穩(wěn)定的狀態(tài)，因?yàn)樵谕跫倚l(wèi)的電影里多表現(xiàn)的是人物與城市的疏離、人物的迷失與放逐。就如《重慶森林》中，“深夜，當(dāng)阿武于快餐店前打電話給所有知道的朋友時，這時鏡頭明顯是傾斜的。這樣的傾斜帶出了很多意義，一方面是阿武本身的生活失去了重心，被現(xiàn)實(shí)看輕，與他心里的空虛。這使他的位置屬于傾斜的上方。另一方面更顯出他之于電話另一頭談話者的無足輕重?！边@就是不規(guī)則構(gòu)圖帶給受眾的視覺感受。鏡頭有時候可以取代臺詞，成為極具表現(xiàn)力的鏡頭語言。

在影片《重慶森林》中，跟拍的鏡頭是一大亮點(diǎn)，影片中很多畫面不平穩(wěn)，搖擺晃動，跟拍與手提攝影機(jī)的配合，增強(qiáng)了影片的真實(shí)感，讓觀眾更近距離的接近片中人物，仿佛一直跟在人物身后，小心翼翼又充滿不安。“跟拍提供了主觀鏡頭的功能，讓我們跟在主角的后面，觀察她的一舉一動，而忽略了身旁其它的人。也就是說，我們離主角很近，卻跟其它的人距離很遠(yuǎn)，這又提供了人群的效果每天與百萬人擦身而過，卻沒有發(fā)現(xiàn)他們。”這樣的鏡頭創(chuàng)造出一種隔離感，主角與世界的脫離，更加突出了主體的個性。《重慶森林》中阿武的追捕、金發(fā)女殺手的尋找與逃離，都有一種無力感，晃動的跟鏡頭暗喻人物自身命運(yùn)的不確定，阿武逮捕到通緝犯的消息是否能得到女友的回應(yīng)？金發(fā)女殺手的尋找究竟是自救還是引來橫禍？他們都是孤獨(dú)的個體，整日與千百萬人擦肩，卻好像與世界隔離，他們都在找尋與自身命運(yùn)相關(guān)的東西，卻在尋找中再一次將自己迷失在燈火輝煌的都市。

王家衛(wèi)的電影帶給觀眾的視聽感受正如醉酒后的微醺迷醉。升格鏡頭可以營造出一種視覺假象，使人物孤立起來仿佛與周邊的世界疏離，以突出人物內(nèi)心的孤獨(dú)感?！秹櫬涮焓埂分校鸪俏渑c楊采妮坐在吧臺邊，這是一個初戀者與一個失戀者產(chǎn)生的交集，他們都活在自己的臆想世界里無法自拔，兩者無法相互產(chǎn)生感情，就像個體與世界無法交流融合。前景的失真與后景的疏離，表達(dá)了導(dǎo)演王家衛(wèi)對人與人之間的交流與傾訴的強(qiáng)烈渴望。同樣是《墮落天使》中金城武騎摩托車的鏡頭，在影片結(jié)尾處，降格升格鏡頭的交替運(yùn)用再加上短焦廣角鏡頭對人物面部特寫，將李嘉欣的面部拍得扭曲變形，相對鏡頭靜止的人物面部特寫，與背后快速遠(yuǎn)離的畫面，造就了一種時空交錯的錯覺。摩托車上李嘉欣與金城武緊緊相依，但這段路并不長，他們馬上就會下車，兩個陌生的失意的個體在飛速前行的摩托車上匆匆交集又遠(yuǎn)離，感受一分鐘的溫暖。這正是現(xiàn)代都市人的感情狀態(tài)，不穩(wěn)定的感情如同懸在山崖上搖搖欲墜的石頭，不知道下一秒會發(fā)生什么?！斑@種后工業(yè)文明下的絕望，在戲謔語調(diào)下的表象主題中，透露出現(xiàn)代人的深沉悲哀?！?/p>

三、墨鏡下的鏡頭：原創(chuàng)電影語言

王家衛(wèi)喜歡戴墨鏡，墨鏡已經(jīng)成為了王家衛(wèi)個人形象的一個標(biāo)志。他的電影極具個人風(fēng)格，他的鏡頭總能表現(xiàn)都市人群的精神氣質(zhì)。摘下他的“墨鏡”，我們可以看到簡單的鏡頭下隱含著許多復(fù)雜而深刻的情緒與含義。在《花樣年華》中，他運(yùn)用了大量的近景和特寫來描述主人公的故事，營造感傷氛圍。除了周慕云與蘇麗珍的對話鏡頭之外，主人公與其他人物對話的鏡頭大部分采用單鏡頭來表現(xiàn)。影片中蘇麗珍因老公長期不在家，下班后想找鄰居打發(fā)時間，但幾次的詢問，都遭到鄰居各種借口的拒絕，這種場景下，攝影機(jī)沒有任何關(guān)于鄰居的表情或者動作的體現(xiàn)，只是單方面的將鏡頭對準(zhǔn)蘇麗珍的面部，捕捉蘇麗珍各種被拒后的難堪與失落，鏡頭從側(cè)面捕捉的鄰居關(guān)門的瞬間，將冷漠與孤獨(dú)渲染到高潮，以致后來蘇麗珍因孤獨(dú)而在浴室里痛苦的情節(jié)順理成章了。同一時間，周慕云的叩門也預(yù)示著他們的結(jié)局也必然是錯過。鏡頭捕捉了他們各自“被拒絕”的側(cè)面，尷尬落寞的情緒從畫面中一直渲染到觀眾的感覺神經(jīng)中來?！啊?046》中有大量的特寫和近景，缺少全景，使畫面支離破碎，空間狹窄、局促、缺乏統(tǒng)一感和整體感。這是夢的感覺王家衛(wèi)攝影機(jī)下的人始終處于物的擠壓之中，永遠(yuǎn)難以處于畫面的中心位置。”這正是都市人群內(nèi)心的孤僻，無法與世界交流，漸漸地把自己真實(shí)的情感隱藏起來，渴望交流卻害怕被拒絕，所以王家衛(wèi)電影中很多人物用雨衣、墨鏡把自己武裝起來，看似冷酷無情，其實(shí)內(nèi)心寂寞又脆弱。他鏡頭下的人物有一種陰郁的氣質(zhì)，像是一朵開的含蓄的花，不張揚(yáng)耀眼，他們大多活著自己的世界里，孤獨(dú)的綻放又凋謝。

華麗是都市生活留給所有人的印象，炫目的燈光、高大的建筑、喧鬧的人群這樣紛繁迷亂的場景是王家衛(wèi)的“墨鏡”。這樣炫目的外表之下，總隱藏著都市人迷失、寂寞的傷感情緒?！痘幽耆A》中有一組很經(jīng)典的鏡頭，蘇麗珍和周慕云在2046號房間里寫小說的鏡頭，鏡頭在一面三折鏡前來回平移，通過鏡子中的景象，我們可以觀察到兩個人物的表情和狀態(tài)，他們?nèi)艏慈綦x，時而深思，時而說笑。鏡子中的人物影像模糊，有一種曖昧的情愫，同時也暗示他們之間的關(guān)系，如同鏡中水月，仿佛在眼前，卻無法觸碰，十分接近，又十分遠(yuǎn)離。王家衛(wèi)的鏡頭是簡單而富有深意的，幾個鏡頭就交代了幾天發(fā)生的事情，蘇麗珍和周慕云吃飯的鏡頭只有兩次出現(xiàn)，但每一次他們之間的關(guān)系都有細(xì)微的變化，導(dǎo)演將更多的想象空間留給了觀眾，因此，他的鏡頭更加耐人尋味?！痘幽耆A》雖然是以香港六十年代的環(huán)境為背景，表現(xiàn)的卻也是當(dāng)代人孤獨(dú)的心靈，情感的疏離?！啊稏|邪西毒》表面上描繪的是古代江湖的情仇愛恨，在金庸作品的大旗遮掩下，它實(shí)質(zhì)上探討的是現(xiàn)代都市人中迷離不定的愛恨情仇?！爆F(xiàn)代都市人只因一種需求與供給的關(guān)系而緊緊聯(lián)系在一起，這種聯(lián)系不需要心靈的交流，但越缺少心靈的交流就越渴望心靈的交流，因?yàn)殡y以捕捉瞬間流逝的情感，所以更渴望得到永恒的情感。

“墨鏡”只是一個外在的裝飾，鏡頭也只是一種表達(dá)方式，好的導(dǎo)演總是在簡單的鏡頭里埋藏深意。王家衛(wèi)大量的特寫鏡頭、近景鏡頭以及移鏡頭的運(yùn)用，準(zhǔn)確細(xì)膩的塑造出失意、寂寞的都市人群，使原本簡單的鏡頭富有了生命的美感。影片《墮落天使》中采用移動、抽格、高速等極具個人化的攝影技巧，使瑰麗、動感的畫面延伸更多的意義。鏡頭下晃動刺眼的霓虹燈、匆匆閃過喧鬧模糊的人群，一一印證了都市人急促動蕩、焦躁不安的心理情緒，影片中零碎的不完整的人物故事是現(xiàn)代都市人精神狀態(tài)的速寫，唯一的交流也只是宣泄寂寞情緒的獨(dú)白。

“我喝醉了，上好的美酒，我越喝越暖，不可思議的是我的鏡頭不再那么晃動，景深卻那么深邃。我記得開機(jī)時，兩梁和兩張和我擁抱，我被他們胳肢得哈哈大笑?！睌z影師杜可風(fēng)如此說道，的確，他的鏡頭大膽、華麗、富有太多深刻的含義。王家衛(wèi)的電影總有一種寂寞、曖昧的情愫，鏡頭下的光影繁華卻寂寞，也許他的電影正是大部分都市人傷感情結(jié)的寫照。

[1]姜鑫.春光映畫王家衛(wèi)[M].北京：中國廣播電視出版社，2004.

[2]姜鑫.春光映畫王家衛(wèi)[M].北京：中國廣播電視出版社，2004.

[3]蔡洪聲、宋家玲、劉桂清.香港電影80年[M].北京：北京廣播學(xué)院出版社，2000.

[4]徐懷靜.懸崖上的舞蹈：邊緣電影三十部[M].北京：華夏出版社,2006.

[5]梁振華.中國影像志電影卷[M].北京：北京師范大學(xué)出版社,2010.

[6]高曉雯、蘇靜.東邪西毒寶典[M].北京：中國廣播電視出版社2005.