琴藝探究

摘要：琴藝表現(xiàn)出的音樂，在不同的樂器上、在不同的民族文化中，各具特色，意蘊無窮，它凝聚著世界各民族文化和思想的精髓。對于一個新時代的琴藝演奏者，不但要具備精湛的技藝、廣博的知識、深厚的修養(yǎng)，而且還要善于表現(xiàn)音樂、創(chuàng)造音樂，并朝著德才兼?zhèn)?、服?wù)于社會的目標(biāo)去努力奮斗。本文從以下四個內(nèi)容對琴藝進行探究：一、尊師重教，敬業(yè)重德；二、學(xué)而不厭，深入意境；三、身臨其境，精益求精；四、聲韻裊裊，弦外之音。

關(guān)鍵詞：尊師敬業(yè) 深入意境 精益求精 弦外之音 精湛技藝 努力奮斗

琴藝內(nèi)涵博大精深，表現(xiàn)形式諸多紛繁。如中國的古琴、柳琴、秦琴、月琴、揚琴等，西洋的提琴、鋼琴、豎琴、吉他、電子合成器等。琴藝表現(xiàn)出的音樂，在不同的樂器和不同的民族文化中，各具特色，美妙多彩，意蘊無窮，它凝聚著世界各民族文化和思想的精髓，在文化發(fā)展中的意義并不止于音樂藝術(shù)的價值，而且還從中熔鑄著人類的文化精神。隨著人類歷史的發(fā)展，科學(xué)的進步，樂器制造的工藝日臻完善，使琴藝演奏的音響效果更加豐富多彩，音樂的意韻更加耐人尋味，進而要求琴藝演奏者應(yīng)具有勇于創(chuàng)新的聰明氣度，與時代進步相融合，進一步學(xué)習(xí)提高演奏技巧，創(chuàng)造出與新時代風(fēng)貌的音樂形象貼切的藝術(shù)境界，使之琴藝的演奏臻達完美的藝術(shù)效果。對于一個新時代的琴藝演奏者，不但要具備精湛的技藝、廣博的知識、深厚的藝術(shù)修養(yǎng)，而且還要善于運用現(xiàn)代化的科學(xué)手段來表現(xiàn)音樂，與時俱進的去創(chuàng)造音樂，并朝著德才兼?zhèn)洹⑶笫侵逻h、服務(wù)于社會的目標(biāo)去努力奮斗。

一、尊師重教、敬業(yè)重德

“古之學(xué)者必有師。師者，所以傳道、授業(yè)、解惑也”?！叭朔巧?，孰能無惑？惑而不從師，其為惑也，終不解矣”（唐·韓愈《師說》）?！肮胖畬W(xué)者必嚴(yán)其師，師嚴(yán)然后道尊”（歐陽修）?！盀閷W(xué)莫重于尊師”（譚嗣同）。要想學(xué)好一門技藝，就必須要服從于嚴(yán)師的指教，必須要尊重教師，勤奮謙虛禮貌，否則，將一事無成。清·王廷杰（俊卿）說：“尊師要向長流水，愛徒要向鳥哺雛”，“徒弟技藝高，莫忘師父勞”?？梢?，師生關(guān)系的重要性。學(xué)業(yè)者必須下定決心，牢固地樹立尊師敬業(yè)的道德理念，才能獲得“聞道有先后，術(shù)業(yè)有專攻”的名師高友傳道、授業(yè)、解惑。所以，“無貴無賤，無長無少，道之所存師之所存也”（引自唐·韓愈《師說》）。“學(xué)之經(jīng)，莫速乎好其人，隆禮次之”（荀子《勸學(xué)》）。

遠在北宋時期，福建將東縣有個叫楊時的進士，他特別喜好鉆研學(xué)問，到處尋師訪友，曾就學(xué)于洛陽著名學(xué)者程顥門下。程顥死后，又將楊時推薦到其弟程頤門下，在洛陽伊川所建的伊川書院中求學(xué)。楊時那時已四十多歲，學(xué)問也相當(dāng)高，但他仍謙虛謹(jǐn)慎，不驕不躁，尊師敬友，深得程頤的喜愛，被程頤視為得意門生，得其真?zhèn)?。一天，楊時同一起學(xué)習(xí)的游酢向程頤請求學(xué)問，卻不巧趕上老師正在屋中打盹兒。楊時便勸告游酢不要驚醒老師，于是兩人靜立門口，等老師醒來。一會兒，天飄起鵝毛大雪，越下越急，楊時和游酢卻還立在雪中，游酢實在凍的受不了，幾次想叫醒程頤，都被楊時阻攔住了。直到程頤一覺醒來，才赫然發(fā)現(xiàn)門外的兩個雪人！從此，程頤深受感動，更加盡心盡力教楊時，楊時不負(fù)重望，終于學(xué)到了老師的全部學(xué)問。之后，楊時回到南方傳播程氏理學(xué)，且形成獨家學(xué)派，世稱“龜山先生”。

楊時尊敬老師，誠懇求學(xué)的精神是值得學(xué)習(xí)的。后人便用“程門立雪”這個典故，來贊揚那些求學(xué)師門，誠心專志，尊師重教敬業(yè)重德的學(xué)子。

當(dāng)代“著名數(shù)學(xué)家華羅庚，成名不忘師恩，成名之后不止一次說過：“我能取得一些成就，全靠我的老師栽培?！?949年，華羅庚從國外回來，馬上趕回故鄉(xiāng)江蘇金壇縣，看望發(fā)現(xiàn)他數(shù)學(xué)才能的第一個“伯樂”王維克老師。他在金壇縣作數(shù)學(xué)報告時，特地把王老師請上主席臺就坐，進會場時讓老師走在前面，就座時只肯坐在老師的下首。

《禮記》中曾有這樣的闡述：“從于先生，不越路而與人言；遭先生于道，趨而進，正立拱手，先生與之言，則對；不之與言，則趨而退”。這是多么優(yōu)良的品德??！你看，跟著老師一起走路，即使遇見了熟人，也不可與熟人一起聊天而冷落了老師。在路上遇見了老師，就恭敬地和老師打招呼，然后端端正正地站著給老師讓路。如果老師跟你說話，你就禮貌地回答；如果他不跟你說話，就恭敬地用眼光送著他走遠。這是君子的風(fēng)范。

尊師重教，敬業(yè)重德，使我們中華民族千年不衰。國家要復(fù)興，民族要昌盛，就一定要尊師重教，敬業(yè)重德。

二、學(xué)而不厭、深入意境

學(xué)習(xí)要持之以恒，才能不斷進步，逐步提高。一口吃不成胖子，一步登不上山頂。要在練習(xí)中體會、玩味、領(lǐng)悟樂曲中的真諦，循序漸進且練且長，由慢到快，由量變達到質(zhì)變，最后進入曲中之境界。彈奏樂曲要防止急功近利，要腳踏實地，一般要經(jīng)過如下幾個階段： 1、讀譜，熟悉全曲風(fēng)格和大致結(jié)構(gòu)，并熟記下來；2、不斷琢磨，反復(fù)咀嚼，一段一段學(xué)習(xí)、體會，在磨練中達到技藝純熟，并掌握樂曲的內(nèi)在韻致，把握樂感；3、完全將樂曲融化在心，徹底理解音樂的內(nèi)涵與意境，得心應(yīng)手，再將它表達出來。然后，音樂才會隨意之所至，自然從心中流淌而出，而不再圄于技藝雕琢的包袱。在這個過程中技藝的增進是顯而易見的，一般也不會被忽視。而找到音樂本身的韻致、樂感，完全消化，融入音樂的境界卻是需要具有深厚廣博的文學(xué)藝術(shù)修養(yǎng)才能獲得的。

孔子向師襄子學(xué)琴，學(xué)了十天仍沒有學(xué)習(xí)新曲子，師襄子說：“可以增加學(xué)習(xí)內(nèi)容了?！笨鬃诱f：“我已經(jīng)熟悉樂曲的形式，但還沒有掌握方法?！边^了一段時間，師襄子說：“你已經(jīng)會彈奏的技巧了，可以增加學(xué)習(xí)內(nèi)容了?！笨鬃诱f：“我還沒有領(lǐng)會曲子的意境?！边^了一段時間，師襄子說：“你已經(jīng)領(lǐng)會了曲子的意境，可以增加學(xué)習(xí)內(nèi)容了。”孔子說：“我還不了解作者。”又過了一段時間，孔子神情儼然，仿佛進到新的境界：時而莊重穆然，若有所思，時而怡然高望，志意深遠；孔子說：“我知道他是誰了：那人皮膚深黑，體形頎長，眼光明亮遠大，像個統(tǒng)治四方諸侯的王者，若不是周文王還有誰能撰作這首樂曲呢？”師襄子聽到后，趕緊起身再拜，答道：“我的老師也認(rèn)為這的確是《文王操》。

這個故事在《史記·孔子世家》、《韓詩外傳》、《孔子家語》、《列子》上都有記載，它不僅給后人樹立了一個難得的學(xué)習(xí)音樂的榜樣，也反映出身為萬世師表的大教育家孔子自己的好學(xué)、善學(xué)的精神和品質(zhì)。

從這一段故事中，可以看出孔子學(xué)琴有四種境界：已習(xí)、得其數(shù)、得其志和得其為人。？但要達到上面這些境界卻不是件容易的事，其先決條件是不能浮躁。如《大學(xué)》中所言，“知止而后有定，定后而能靜，靜后而能安，安后而能慮，慮后而能得”，須有“一簞食、一瓢飲”的硬功夫才有可能達到盡善盡美的境界。

孔子的一生，學(xué)而不厭，誨人不倦。他曾這樣說，也曾身體力行。為后世的教和學(xué)樹立了楷模，影響極其深遠。

三、身臨其境、精益求精

音樂是情感的藝術(shù)，要把琴譜這種沒有文字的聲音藝術(shù)語言化，讓聽眾覺得生動易懂，就必須在技巧上狠下功夫。彈奏技巧的種種變化，賦予琴聲音量音色的抑、揚、頓、挫，能恰如其分地抒發(fā)和傳遞各種不同的思想感情，同時還可以起到文字所無法描述，但令人回味無窮的效果。彈奏技術(shù)占有關(guān)鍵性、前提性的地位。沒有技術(shù)，音樂內(nèi)容的表現(xiàn)只是一句空話。但琴藝演奏中技術(shù)的運用必須服從于音樂作品的風(fēng)格和思想內(nèi)容的需要，學(xué)習(xí)技術(shù)是為了更好地表現(xiàn)音樂，深入到美妙的境界之中去。如果表演者本身缺乏對音樂的情感體驗，那么，再高的技術(shù)也不能表達出音樂的情感。

漢唐以來流傳著伯牙學(xué)琴的故事：春秋時期，有一個人名叫伯牙，隨成連先生學(xué)古琴。他掌握了各種演奏技巧，但是老師感到他演奏時，常常是理解不深，單純地把音符奏出來而已，少了點神韻，不能引起欣賞者的共鳴。老師想把他培養(yǎng)成一位真正的藝術(shù)家，有一天，成連先生對伯牙說：“我的老師方子春，居住在東海，他能傳授培養(yǎng)人情趣的方法。我?guī)闱叭?，讓他給你講講，能夠大大提高你的藝術(shù)水平?！庇谑菐熗絻扇藗淞烁杉Z，駕船出發(fā)。到了東海蓬萊山后，成連先生對伯牙說：“你留在這里練琴，我去尋師父?！闭f罷，就搖船漸漸遠離。過了十天，成連先生還沒回來。伯牙在島上等得心焦，每天調(diào)琴之余，舉目四眺。他面對浩瀚的大海，傾聽澎湃的濤聲。遠望山林，郁郁蔥蔥，深遠莫測，不時傳來群鳥啁啾飛撲的聲響。這些各有妙趣、音響奇特不一的景象，使他不覺心曠神怡，浮想翩翩，感到自己的情趣高尚了許多。伯牙產(chǎn)生了創(chuàng)作激情，要把自己的感受譜成音樂，于是他架起琴，把滿腔激情傾注到琴弦上，一氣呵成，譜寫了一曲《高山流水》。沒多久，成連先生搖船而返，聽了他感情真切的演奏，高興地說：“現(xiàn)在你已經(jīng)是天下最出色的琴師了，你回去吧！”伯牙恍然大悟，原來這濤聲鳥語就是最好的老師。此后，伯牙不斷積累生活和藝術(shù)體會，終于成了天下操琴的高手。

這個故事告訴我們：要成為一名真正的藝術(shù)家演奏出感人的音樂，不但要有嫻熟的彈奏技術(shù)，還要有親身的社會生活體驗。感悟自然，感悟人生，感悟社會。

四、聲韻裊裊、弦外之音

音樂是用聲音來表達思想感情的?；蚯f嚴(yán)肅穆，或熱烈興奮，或悲痛激憤，或纏綿細(xì)膩，或如泣如訴…… 琴藝演奏是音樂的二度創(chuàng)作，要想給人以美的境界，那么，就必須彈奏出形象美好的聲音來，使鑒賞者感知后產(chǎn)生思考，給人以啟迪，或泛起浮想聯(lián)翩……

蘇軾有一首琴詩：“若言琴上有琴聲，放在匣中何不鳴？若言聲在指頭上，何不于君指上聽”講了一個彈琴的道理：一支樂曲的產(chǎn)生單琴不行，單靠指頭也不行，還要靠人的思想感情和技術(shù)的熟練。琴不難掌握，指頭人人有，但由于人的思想感情和彈琴技術(shù)的差異很大，演奏出來的樂曲是否悅耳可就大不一樣了。詩里用了兩個提問，讓讀者去思考。

宋成玉磵《琴論》中有精彩的論述，提出了“彈人不可苦意思”美學(xué)命題，認(rèn)為“操琴之法大都以得意為主，雖寢食不忘，故操弄不過一、二曲，則其奧窮”。歐陽修也曾寫詩夸贊知白“豈知山高水深意，久已寫此朱絲弦”。

北宋琴師義海，是慧日大師夷中的入門弟子，朱文濟的再傳弟子。義海在掌握夷中的全部技藝之后，又到越州（浙江紹興）法華山閉關(guān)習(xí)琴。“積十年不下山，晝夜手不釋弦，遂究其妙?！绷x海出名之后，有很多人跟他學(xué)琴，但無一人能趕得上他，“天下從海學(xué)者輻輳，無有臻其奧?！彼麖椙儆凶砸血毜降囊忭?，正如他自已所說：“若浮云之在太虛，因風(fēng)舒卷，萬態(tài)千秋，不失自然之趣?！彼鲝堁葑嗨俣鹊淖兓瘧?yīng)是：“急若繁星不亂，緩若流水不絕?！?則全和尚是義海的學(xué)生，他著有《則全和尚節(jié)奏指法》，收于《琴苑要錄》之中，文中闡述了義海的“急若繁星不亂，緩如流水不絕”的演奏理論，又提出了“高以下應(yīng)，輕以重應(yīng)，長以短應(yīng)，遲以速應(yīng)的”處理手法，還分析了不同體裁琴曲作品的演奏方法。

宋沈括贊琴僧義海琴藝高超：“海之藝不在于聲，其意韻蕭然，得于聲外，此眾人所不及也”（《夢溪筆談·補筆談》）。

陶淵明“但識琴中趣，何勞弦上聲”之命題也同樣認(rèn)為音樂的真意不在聲音本身，而在于聲音之外，表示了他對弦外之意的追求，對“無弦”之美的肯定。

琴意得之于弦外，正是言有盡而意無窮。一個有藝術(shù)造詣的琴藝演奏家，能彈出聲韻裊裊、弦外之音的藝術(shù)效果。能陶冶人的情操，能給人以美的感悟，能給人以思考……

五、結(jié)語

縱觀古今享譽盛名的琴藝大師，無不尊師敬業(yè)，謙虛好學(xué)；無不具有深厚扎實的文學(xué)藝術(shù)修養(yǎng)；無不接受琴技方面的嚴(yán)格訓(xùn)練；無不經(jīng)過艱辛的磨練與堅持不懈的努力。琴藝變幻無限，琴技更加精湛。在中華民族崛起“中國夢”的宏偉年代，愿我們的國家繁榮昌盛，民族興旺，琴藝演奏事業(yè)再創(chuàng)輝煌！