貝多芬《華爾斯坦奏鳴曲》第一樂章演奏分析

摘要：《華爾斯坦奏鳴曲》從總體結(jié)構(gòu)上總體的樂曲結(jié)構(gòu)較為完整，在曲中作詞與作曲方面具有較大的創(chuàng)新性，演奏技巧靈活多樣，貝多芬在作曲過程中應(yīng)用不同的節(jié)奏，將心中所表達(dá)的感情盡情的表現(xiàn)出來。本文以此奏鳴曲的第一章作為案例進(jìn)行分析，可以感受到偉大音樂家貝多芬當(dāng)時(shí)心中所思。

關(guān)鍵詞：《華爾斯坦奏鳴曲》 第一章 演奏分析

眾所周知，貝多芬是世界上頂級(jí)的鋼琴家，音樂作曲家。其創(chuàng)作的作品對(duì)世界音樂界的影響力是超前的。貝多芬的一生，創(chuàng)作了大量的音樂作曲，為世界音樂界的發(fā)展做出了突出貢獻(xiàn)，也被后人稱作的鋼琴陰雨的開拓者。在貝多芬創(chuàng)作的大量奏鳴曲中，《華爾斯坦奏鳴曲》可以作為具有較強(qiáng)影響力的作品之一。貝多芬在創(chuàng)作此作品時(shí)，應(yīng)用了多種音樂表達(dá)效果，形象的展示貝多芬心中的想法，使得內(nèi)心的情感能夠較好的表達(dá)。

由于貝多芬的每部詞曲都有獨(dú)有的特點(diǎn)，所以在后來被人們廣為傳頌。

一、《華爾斯坦奏鳴曲》介紹

根據(jù)貝多芬所創(chuàng)作的《華爾斯坦奏鳴曲》，此奏鳴曲分為三個(gè)主要樂章。從樂曲的總體結(jié)構(gòu)來看，貝多芬將美麗的大自然景色融入了自然之中，使得觀眾在欣賞樂曲時(shí)，能夠深深的體會(huì)到樂曲的美景，給人以大自然的力量。此曲創(chuàng)作的主要源泉仍然是來源于生活，將生活與大自然中美好的事物融入了曲的詞中國(guó)，也能夠更好的體現(xiàn)出奏鳴曲本身的特點(diǎn)。貝多芬的《華爾斯坦奏鳴曲》與其他的奏名曲相比，曲的綜合強(qiáng)度較為強(qiáng)烈，前期創(chuàng)作的產(chǎn)品與后期的特點(diǎn)各不相同。前期的一些音色問題在貝多芬的后期創(chuàng)作過程中，已經(jīng)逐步演變成為了一些較為重要的因素，并將其轉(zhuǎn)化為創(chuàng)作過程中的基本模式。特別是針對(duì)第一章在對(duì)第一章進(jìn)行設(shè)計(jì)時(shí)，貝多芬綜合了各方面的影響因素，為其他章節(jié)的創(chuàng)作奠定了基礎(chǔ)。

二、《華爾斯坦奏鳴曲》第一章分析

節(jié)奏感對(duì)一部音樂而言是一個(gè)較為關(guān)鍵性因素，同樣所選擇的曲調(diào)也是增強(qiáng)樂感的重要因素，將樂感作為提升音樂質(zhì)量的中環(huán)節(jié)。貝多芬《華爾斯坦奏鳴曲》 奏鳴曲第一樂章66-204小節(jié)屬展示部此部要求以一個(gè)轉(zhuǎn)調(diào)樂句序奏樂開始由此而展現(xiàn)一種飄渺感和神秘感。演奏第66～78小節(jié)應(yīng)做到輕重有致，同時(shí)以和弦半終止的方式停在E 大調(diào)上。第74 小節(jié)、第77小節(jié)皆存有2 個(gè)力度的警告聲，由此呈現(xiàn)出某種厚實(shí)感和深沉感。第73～79 小節(jié)屬4次爆發(fā)，此時(shí)E 大調(diào)突轉(zhuǎn)e小調(diào)，p 突轉(zhuǎn)向f。第91～93小節(jié)存在若干個(gè)的打擊聲。第110～112小節(jié)要求音區(qū)持續(xù)升高、光線持續(xù)變亮、力度持續(xù)增加、呼聲愈加歡樂。第123～125小節(jié)出現(xiàn)5次感情爆發(fā)，此部分的演奏節(jié)奏要控制到位，即呈現(xiàn)出某種宣泄感，此時(shí)f小調(diào)為七和弦、低音變速更快。第126～130 小節(jié)呈現(xiàn)出逐步下降的旋律線條。樂曲的尾聲深入展示了命運(yùn)動(dòng)機(jī)此屬該奏鳴曲的第二次高潮。奏鳴曲序奏部分以轉(zhuǎn)調(diào)樂句為主即從f小調(diào)轉(zhuǎn)向D大調(diào)。自214 小節(jié)開始，演奏的節(jié)奏和力度皆呈加強(qiáng)趨勢(shì)，由此體現(xiàn)出某種斗爭(zhēng)性。第227～235 小節(jié)屬高潮段之后演奏速度呈放緩趨勢(shì)但未曾改變命運(yùn)。

演奏至238小節(jié)前半部時(shí)演奏速度明顯緩慢，之后呈現(xiàn)出突變現(xiàn)象。第238～249 小節(jié)呈現(xiàn)出貝多芬的現(xiàn)實(shí)性格。展開部分往往會(huì)是以基本的主旋律作為基礎(chǔ)，在結(jié)構(gòu)與力度方面做出一些突出變化，以此能夠較好的表現(xiàn)出展開部分的基本特點(diǎn)，在不同的變形動(dòng)機(jī)以及各種表達(dá)能力方面，給人以快速化的急切感。就像鳥兒在樹林中進(jìn)行歌唱，彼此間有琵琶聲相互交錯(cuò)，讓人們真實(shí)的感受到了大自然之美。每種和旋的力度是不同的，而鋼琴的彈奏特點(diǎn)是黑白鍵的彈奏能力及方式較為復(fù)雜，在主旋律以及所要表達(dá)形象方面，以快手以及基本的慢鍵盤作出完善。第249～257 小節(jié)屬終止性段落，此段落展示了某種力量感和勝利的喜悅。之后的3 小節(jié)集中體現(xiàn)為力度以p～pp形式結(jié)束，右手伴奏和旋律低音區(qū)的三度音程顫音。由此體現(xiàn)出一定的戲劇性，進(jìn)而提高此音段演奏的音響效果，即演奏出某種遙遠(yuǎn)、微弱且飄渺的感覺。在同一個(gè)性質(zhì)下，各個(gè)位置之間相對(duì)而言，較為固定。運(yùn)用多種方式慢慢的進(jìn)行轉(zhuǎn)移，這也是將手指等三連音符聯(lián)系在一起，使《華爾斯坦奏鳴曲》所表達(dá)的內(nèi)容更為密切，黑白鍵盤等方式之間的轉(zhuǎn)換，將以大臂展開。整個(gè)手掌在總體彈奏的過程中，要以快速的節(jié)奏為主，而快速的節(jié)奏感是貝多芬在此曲第一部中最為關(guān)鍵的部分。

三、結(jié)語

貝多芬《華爾斯坦奏鳴曲》是貝多芬一生代表作中較為重要的部分，其作曲方式與特點(diǎn)，與原有的奏鳴曲相比都有較大的改進(jìn)。在作曲方式等方面，都將自身的感受融入到作詞曲創(chuàng)作中，以大自然真實(shí)情感為基礎(chǔ)，運(yùn)用多種方式慢慢的進(jìn)行轉(zhuǎn)移，將手指三連音符聯(lián)系在一起。以鏗鏘有力著稱的《華爾斯坦奏鳴曲》為后來較多音樂家的創(chuàng)作奠定了基礎(chǔ)，成為了音樂界一顆耀眼的明珠。

參考文獻(xiàn)：

[1]李東靜.貝多芬作品中英雄性與悲劇性的揉合——詮釋貝多芬《熱情奏鳴曲》第一樂章創(chuàng)作技法及演奏[J].藝術(shù)研究，2011，（01）.

[2]楊佩.淺談貝多芬奏鳴曲“熱情”第一樂章的創(chuàng)作及演奏處理[J].藝術(shù)評(píng)論，2012，（06）.