葉芝詩歌中的悲劇意象研究

在詩歌的創(chuàng)作過程中，捕捉生活中美的意象是詩歌創(chuàng)作構(gòu)思不可缺少的重要符號元素之一。意象不僅能夠作為解密詩歌的鑰匙，而且還能夠?qū)ψ髡邇?nèi)心豐富的情感世界作出探尋。在愛爾蘭現(xiàn)代著名詩人葉芝的作品中，常常運用意象來簡明描述真切的情感。因此，本文通過簡要介紹葉芝詩歌創(chuàng)作的情感階段，對葉芝詩歌中的悲劇意象進行詳細(xì)分析，并通過葉芝的《當(dāng)你老了》作品呈現(xiàn)出悲劇意象。

在葉芝的詩歌中，悲劇意象作為創(chuàng)作的主題，既讓人意蘊深遠(yuǎn)，又讓人難以理解。探究詩歌的悲劇意象是深入了解葉芝詩歌創(chuàng)作的重要前提條件之一。在作品《當(dāng)你老了》中，“變老”成為詩歌呈現(xiàn)悲劇意象的重要主題，主要是憤怒、邪惡，以及嘲諷等劇烈情感的突出。Aristotle認(rèn)為通過恐懼和憐憫所發(fā)泄出來的情感是悲劇，但是Friedrich Nietzsche卻認(rèn)為悲劇并不單純是恐懼和憐憫情感的發(fā)泄，還是超越恐懼和憐憫來自生命的喜悅。因此，葉芝在Friedrich Nietzsche的影響下，將悲劇意象設(shè)定為主觀感受和客觀形象之間的融合和碰撞，為客觀事物賦予生命和情感。

葉芝詩歌創(chuàng)作中的悲劇精神

意象作為象征主義詩歌的重要精神，不僅是解讀詩歌的金鑰匙，而且還是詩人靈魂得以與肉體超脫永存于藝術(shù)中的火焰。葉芝在詩歌創(chuàng)作中，他始終以尋找愛爾蘭民族獨具特色的表達方式為主題素材，意象語言暗示主題。這樣一來，詩歌不僅具有主觀感受和客觀形象的美，而且還具有悲劇精神的精華使詩歌更具悲劇色彩和哲學(xué)意義。由于葉芝詩歌中主觀感受和客觀形象之間并不是相分離的，而是緊密聯(lián)系的，因此，悲劇精神對于葉芝詩歌創(chuàng)作來說是藝術(shù)創(chuàng)作方式和人文關(guān)懷的融合。作為愛爾蘭20世紀(jì)最為著名的偉大詩人，葉芝用盡一生都在尋找將藝術(shù)在超越恐懼和憐憫情感發(fā)泄的基礎(chǔ)上，與愛爾蘭民族精神緊密聯(lián)系在一起并合理表達出來。實現(xiàn)葉芝作品超越單純情感發(fā)泄的本體，由夢境到醉境的悲劇精神狀態(tài)，完成對生命的尋求。從葉芝《凱爾特的薄暮》中，詩人認(rèn)為人生本就如同一場悲劇，而藝術(shù)是幫助人們脫離苦海的方舟，通過藝術(shù)為人們創(chuàng)造一座超越世俗煩惱與痛苦的王國，在經(jīng)過藝術(shù)過濾后的悲劇人生，才更值得去經(jīng)歷與回味。因此，早期葉芝的詩歌作品中，不僅擁有奇幻的夢，而且還擁有面對困境絕不崩塌的勇敢與樂觀精神。雖然這種精神夾雜著許多悲傷，但詩人通過揭開這層悲傷的隔閡，引領(lǐng)讀者感受悲傷氣息的同時，逐漸走向快樂。

葉芝詩歌創(chuàng)作的源泉來自愛爾蘭神秘的傳說，使詩歌充滿夢境般的浪漫色彩和希臘悲劇典雅的風(fēng)格。例如；葉芝1886年創(chuàng)作的《被偷走的孩子》，這首詩主要是精靈通過描述仙島的美麗和無憂無慮，呼喚孩子跟隨自己到仙島。利用精靈的口吻指出人類的世界是充滿煩惱、恐懼、悲傷的，即使在夢中人們也無法完全逃離這種悲劇的困擾。這首詩最印入人心和具有強烈象征性的一句是：“走吧，人間的孩子；與一個精靈手拉手，走向荒野和河流；這個世界哭聲太多，你不懂?！盵1]雖然批判了人類現(xiàn)實生活的殘酷，且突出人們對美好夢境的向往。但是在社會太多矛盾和恐懼的壓迫下，人世間是如此的煩惱與痛苦。同時，在每段末尾部分，詩人反復(fù)采用類似童謠的手法呼喚人間孩子們離開“哭聲太多”的現(xiàn)實世界。暗示著人們只有逃離了這個讓人煩惱與痛苦的世界，生存才會充滿快樂和希望。而一句“你不懂”暗示了人們對現(xiàn)實世界的困惑無法預(yù)知、逃離、選擇，甚至是無法給予希望，因此，詩人通過文字塑造的夢幻王國，試圖在迷失的塵世中擺脫悲傷和痛苦，撫慰人們焦躁的心，重新踏上尋找快樂的歸程。例如，綠蔭小島、星星游泳等字眼[2]。對于葉芝來說，能夠幫助人們擺脫悲劇的唯一方式就是藝術(shù)，因為藝術(shù)能夠遠(yuǎn)離現(xiàn)實絕望之地。從某種意義來講，葉芝的詩歌都是利用藝術(shù)來幻想的情景，通過悲傷和快樂的想象，展現(xiàn)愛爾蘭民族的生命活力、面對生存困境需找出口，即使是悲劇也不忘有希望。

葉芝詩歌中的悲劇意象

在人生的舞臺上，人的生活如同夢幻的戲劇般，而悲劇是將戲劇推向高潮的關(guān)鍵。當(dāng)悲劇處于最高潮時，沉浸的苦難瞬間被極端戲劇化。劇中的人物在剝離以往痛苦生活煎熬的同時更顯英雄體驗的快感，悲劇意象凈化了人們被隱藏的欲望，進而轉(zhuǎn)化成更為高層的精神，也是一種達觀的人生態(tài)度。葉芝詩歌中的悲劇意象正是這種態(tài)度的升華，隨著詩中主人公命運的變化，詩中生命的痛苦被凈化。不僅遠(yuǎn)離痛苦命運欲望的束縛，為人生點綴了一份悲劇的快感，以及對生命的解釋。但詩中劇情的變化，體現(xiàn)的人生與生命依然快樂和堅如磐石。在葉芝的詩歌中，悲劇意象交織的痛苦和快樂，盡管人們現(xiàn)實生活如此讓人煩惱、痛苦不堪，但是在某一瞬間人們依然能夠感受到生存的快樂和欲望。悲劇的本質(zhì)在葉芝的詩歌創(chuàng)作中，不只是悲劇意象的體現(xiàn)，更是完美藝術(shù)飽和的再次創(chuàng)作力與創(chuàng)作狀態(tài)，因此，在葉芝的詩歌中，悲劇的地位總是最為至高無上的。正因為此，悲劇除了包含痛苦外，也包含對痛苦對抗的喜悅。詩歌中具有崇尚意志的精神力量正是構(gòu)造悲劇的強心針，將處于悲劇中的人物，通過他們自身的堅強使悲化喜。由于葉芝的柔弱和對柔弱的痛恨，他的詩中更加突出悲劇中的反抗勇氣與力量，這種勇氣與力量正是他面對、抵抗、征服人生苦難的尖銳武器，更是一種力量的肯定。例如，《旋梯》和《在本·布爾山下》，詩歌的悲劇多為死亡前的快樂。前一首詩是目擊者所體現(xiàn)的悲劇歡笑；后一首詩是戰(zhàn)士在最后的祈禱中，所體現(xiàn)的悲劇歡笑[3]。正如在Friedrich Nietzsche的影響下，悲劇被化作積極去面對和對抗痛苦的英雄氣概。再如，在葉芝的詩歌《天青石》中，他利用藝術(shù)的圖景將這塊天青石上的每個細(xì)節(jié)進行了放大式地詳細(xì)描述。石中風(fēng)化形成的裂紋被描述成河道和雪花的自然景色，甚至設(shè)想小涼亭在杏花的襯托下香飄萬里；設(shè)想攀登的中國人依然前行或停留在小亭休息[4]。盡管詩句中的“中途之家”暗示攀登者只在山腰，但后面的詩句暗示攀登者登上山頂?shù)膲邀惥跋螅瑯O具浪漫色彩。而在詩歌中“凝望山巒和蒼穹”自然讓讀者禁不住覺得眼前一幕，由崇高和恐懼的情感體驗結(jié)合顯出悲劇性，因此，具有自然的藝術(shù)被展現(xiàn)出來。從詩歌開始時樂器意象讓事物又回到了原點，悲壯的景觀和哀傷的樂曲，讓讀者感同身受地體驗到葉芝筆下的盡管具有悲劇意象，但是通過模仿這種浪漫和悲劇的融合給詩歌注入了快樂。這足以證明，葉芝在詩歌創(chuàng)作過程中一直緊緊抓住夢與飄統(tǒng)一的感受來超越現(xiàn)實人類的生存困境，成就詩歌悲劇與喜悅的特色。

從作品《當(dāng)你老了》中呈現(xiàn)悲劇意象

在葉芝的詩集中，1893年創(chuàng)作的《當(dāng)你老了》最為著名。這首詩是他為心愛的女神所創(chuàng)作的，不僅擁有唯美主義色彩，而且還擁有浪漫和悲劇的色彩。全詩主要分為三節(jié)。詩人在面對自己不幸遭遇的時候，將心中的悲傷和痛苦與詩繾綣在一起，在凄美夢幻王國的勾勒下，通過柔美曲折的手段使全詩在實現(xiàn)超越悲劇命運的同時，更具飽和張力美。

首先，在第一節(jié)開篇中，葉芝利用假設(shè)性的時間狀語想象數(shù)年后，當(dāng)他滿頭白發(fā)與愛人閱讀詩集的場景，盡管滄桑但因有愛人的陪伴并不孤單。在愛人輕聲吟誦詩歌的同時，回憶也映入眼簾，美麗的眼睛、幽深的暈影一切都是那樣的美好。創(chuàng)作《當(dāng)你老了》時葉芝是29歲，他愛的人莫得·岡是27歲。在意象連接假設(shè)性的當(dāng)你老了、頭發(fā)變白了、在爐火邊打盹等情景下，老了的場景一下就在腦海顯現(xiàn)，既顯朦朧和靜止，又顯生動，從內(nèi)心感到震驚。在時間的映射下，面對年輕與老去的自己，你看到的是什么？這首詩足以體現(xiàn)葉芝在面對漫長歲月和痛苦情感經(jīng)歷時的感知。

其次，在第二節(jié)中，葉芝巧妙利用對比的手段描述和展現(xiàn)了自己對莫得·岡的一往深情。例如，《當(dāng)你老了》詩中這句：“多少人愛你飛揚的青春歲月；愛你的美麗，或真或假；只有一個人愛你圣潔的靈魂；愛你那飽經(jīng)風(fēng)霜哀戚的容顏?！盵5]表達了他人是垂涎你的容貌和青春，但是我與他人不同，我愛你那顆為民族奮斗的純潔心靈，即使你美麗的容顏隨時間老去，我依舊深愛著你，顯現(xiàn)出葉芝對愛人的真摯與忠貞以及沉穩(wěn)。愛情只有在時間的錘煉下，就算經(jīng)歷的時間再長也會更加鮮活、堅不可摧。

最后，在第三節(jié)的收尾中，葉芝又將意象集中在對未來虛擬的幻想中，此次的文字就如同羽毛一樣輕盈和輕柔，將這對戀人帶入“當(dāng)你變老了”的時光隧道，這時的你已經(jīng)白發(fā)蒼蒼、光潔的面容上多了一道道皺紋，身軀依靠在火爐邊打盹，雖然我為你的老去感到悲傷、難過，但是我并沒有因你的老去，而改變我對你的愛。只有在“當(dāng)你變老了”才發(fā)現(xiàn)我對你的愛是如此真摯、忠貞、沉穩(wěn)。這足以體現(xiàn)葉芝對現(xiàn)實愛情的絕望和悲傷，只能依靠設(shè)想通過“老”去的情景，希望自己愛的人看到后能夠盡早明白自己的一往情深，不要等到“老”去后才發(fā)現(xiàn)，成為永遠(yuǎn)的傷痛。隨后，葉芝又在山和星星間展現(xiàn)出自己的愛情并沒有如同山中迷霧一樣散去，而是仍在頭頂流連環(huán)繞，遲遲不忍散去，最后將自己隱藏在了星星中。在這樣的意象空間里，葉芝的愛情不僅圣潔美麗，而且純凈，在無限空間里永恒存在。不管是有幸還是不幸的人，當(dāng)他們陷入《當(dāng)你老了》時，內(nèi)心深處一定不會覺得被解脫。因此，葉芝詩歌中的悲劇意象讓“變老”不再悲傷、痛苦、失落，讓這種瘋狂的情感更具反抗的勇氣與力量，讓主人公在從絕望走向死亡的過程中獲得精神的重生。

總而言之，在葉芝詩歌中的悲劇意象是對人生的一種信任與肯定，即使是痛苦和悲傷的。悲劇意象下詩歌描述的人生本就如同一場悲劇，就算很痛苦我們也要極具色彩地演繹這一幕幕的悲劇，絕不能讓悲劇失去自身散發(fā)的絢麗與撫慰。因此，葉芝通過構(gòu)建浪漫主義色彩與悲劇色彩空間，在自然和人工的雕琢下，加快悲劇撫慰真諦的節(jié)奏，使夢幻意境得到凈化，獲取生存痛苦的勇氣與力量。

[1]李素娟.葉芝詩歌中歧義現(xiàn)象的研究[D].河北師范大學(xué),2010.

[2]丁莉.在理想與現(xiàn)實的矛盾中尋找心靈的家園——解讀葉芝的《茵尼斯弗利島》[J].赤峰學(xué)院學(xué)報(漢文哲學(xué)社會科學(xué)版),2011(06).

[3]程海霞.論W.B.葉芝早期詩歌中所體現(xiàn)的精神矛盾[D].上海交通大學(xué),2010.

[4]李小紅.葉芝詩歌象征的多元性[D].中南大學(xué),2010.

[5]韓晴.時間那么短.愛那么長——淺析葉芝名篇《當(dāng)你老了》[J].湖南工業(yè)職業(yè)技術(shù)學(xué)院學(xué)報.2011(04).