淺析繪畫藝術(shù)與幸福的關(guān)系

劉雪芬

[摘 要]隨著社會的發(fā)展，藝術(shù)逐漸由高端走向平民化。幸福，這個屬于倫理學(xué)范疇的字眼走入人們的心中。2009年，林竟路在《美術(shù)大觀》中提出一個新的理念——幸福藝術(shù)學(xué)。于是藝術(shù)與幸福之間的關(guān)系逐漸吸引了無數(shù)業(yè)內(nèi)人士的關(guān)注。文章試圖從繪畫藝術(shù)的角度來淺析其與幸福之間相輔相成的關(guān)系。

[關(guān)鍵詞]幸福 繪畫藝術(shù) 關(guān)系

兩千多年前，哲學(xué)家們就已經(jīng)將幸福定為哲學(xué)研究的首要目標(biāo)?！冬F(xiàn)代漢語詞典》中對于幸福的解釋是：使人心情舒暢的境遇和生活。人人都向往幸福的生活，對美好事物和前景的不懈追求是促使人類生活幸福和社會進步的重要推動力。其實幸福的本真狀態(tài)就是人對于生活的滿足感并對未來還有期待。人生逃脫不了面對死亡、消逝和永別的局面，幸福扮演的角色并非向我們掩飾這些事實，而是給予我們面對它的力量。它需要交流和傳遞，繪畫藝術(shù)也如此。如若幸福只在自我的領(lǐng)地上生長，它會失去活力。人們就這樣反復(fù)地延續(xù)著繪畫藝術(shù)所帶給人的永恒，直至終老。

一、繪畫的目的之一是求美求樂

繪畫藝術(shù)是忠實于客觀物象的自然形態(tài)，對客觀物象采用經(jīng)過高度概括與提煉的具象圖形進行設(shè)計的一種表現(xiàn)形式。它利用線條和色彩等形式，通過平面描繪來展現(xiàn)這個大千世界。兒童在繪畫的過程中，表現(xiàn)純真、隨意的狀態(tài)，這種“原生態(tài)”的藝術(shù)是一場自由的游戲。孩子們的世界多彩神奇，在他們的畫面里：人物的頭大身小、太陽月亮?xí)抟矔?，因為他們稚拙、奇異、多變、求全、富想象力的頭腦，成就了真情流露、隨意涂鴉之景象。真正的兒童繪畫是重興趣、輕“理法”的，兒童在隨性完成一幅畫之后會產(chǎn)生極大的滿足感，此時的他們是很幸福的。畢加索說過：“我一生都在像孩子那樣畫畫。”我們也能從黃永玉、關(guān)良等畫家的作品當(dāng)中窺見童心童趣。當(dāng)然，畫家表達自己內(nèi)心所感、所想，他十分清楚自己想要什么，畫家的心總是跟隨自己所描寫的對象，或悲或喜。這樣的繪畫便與兒童繪畫產(chǎn)生了一致性。

畫家深知幸福是一種活生生的情感，它要經(jīng)歷誕生、成長、綻放、衰敗直至消亡的過程。于是在他們的畫筆下，有幸福的早晨、黃昏、夜晚等各種溫馨的景象，它反映的是瞬間的生活，給予觀者的卻是永恒。幸福有超然的特性，它常引導(dǎo)我們來到兩個世界臨界處，讓我們感到內(nèi)心充滿幸福并完全忘卻自我。此刻你可能會想起保羅·艾呂雅的至理名言：“營造一個世界不必萬事俱備，只需有幸福，僅此足矣?！钡嫾液茈y描繪幸福，弗朗西斯·培根說過：“我能畫出尖叫，卻畫不出笑容”。①在他眼里，畫家可以描繪此情此景，卻很難捕捉笑容背后所蘊藏的幸福感。描繪幸福不是一件簡單的事情，人類社會努力探索的目標(biāo)是真善美，美是使人幸福的，而美是從作為繪畫藝術(shù)的范本的自然中而來，所以繪畫的真正目的是促使畫家去自然之中不斷搜尋幸福的奧秘，這樣方能求美求樂。

二、繪畫藝術(shù)作品對實現(xiàn)幸福生活起促進作用

繪畫藝術(shù)作品可以給人送達愉悅，還可以帶來沉思。它的物質(zhì)效應(yīng)有時能給予畫家直截了當(dāng)?shù)男腋?，在有些情況下，畫家的作品若能以高價賣出，這得來的幸福感可能會成為畫者繼續(xù)創(chuàng)作的動力之一。當(dāng)面對一幅畫作的時候，作為觀者，你可放緩呼吸，任憑作品向你傾訴，好讓它走進你的內(nèi)心，特別是感人肺腑的繪畫作品，它對人們理想的追求、品德情操的形成、人生道路的選擇、學(xué)業(yè)事業(yè)的成就、家庭生活的美滿等都起著至關(guān)重要的作用。在畫廊、博物館、美術(shù)館里，你可能會因為某種原因而癡迷于一幅繪畫作品而駐足長留，你或許會與這周圍廣袤而寧靜的世界產(chǎn)生共鳴，你會感時“畫”濺淚、會聞到一絲“不食人間煙火”的氣味……

長久以來的繪畫藝術(shù)圈內(nèi)存在著如勃納爾生前就感到幸福的藝術(shù)家，但也不乏生前就十分痛苦的藝術(shù)家。前者占少數(shù)，他們傳達幸福的方式是直接的，而后者則是間接的。畫家會將自身的情緒移入自己的作品中從而影響觀者。凡·高用自己獨有的圖式在畫布上任意揮灑，這種令他極其滿意的圖像最終引起了全世界的關(guān)注。在德斯蒙德·莫里斯的眼里，他帶給人的是一種“理智”的幸福。筆者認(rèn)為這種幸福是一種真實存在的美，讓人達到一種審美幸福的境界。亨利·福西隆在論述凡高時說：“他是他時代中最熱情和最抒情的畫家……對他來說，一切事物都具有表情、迫切性和吸引力。一切形式、一切面容都具有一種驚人的詩意”，“他感到大自然生命中具有一種神秘的升華，他希望將它捕捉。這一切對他意味著是一個充滿狂熱和甜蜜的謎，他希望他的藝術(shù)能將其吞沒一切的熱情傳達給人類”。②畫家們觀察入微，其畫作令人思緒萬千，讓人想改變看待現(xiàn)實的固有方式。在蒙克生活的時代，再沒有別的藝術(shù)能夠像他那樣深入到人的靈魂之中，且把那心靈的美與丑一并展現(xiàn)給世人。也沒有人敢同他那樣赤裸裸地描寫人類本能的丑惡，使善良與罪惡并存，讓美麗與丑陋共生。在八大山人的作品中，你能看到的大多都是殘山剩水、枯枝敗葉、奇石怪鳥等，它們傳達著畫者的孤寂冷傲之情，這些都是由內(nèi)心引發(fā)的真實產(chǎn)物，它是一種真實存在，畫家得到的是宣泄，引發(fā)的是快感，愉悅的是自身。這些畫家都是沉醉在悲情與痛苦中的畫家，他們描寫的是那種觸動他們心靈的線條和色彩，他們畫的也不曾是自己看到的東西，而是所經(jīng)歷的東西。在對丑惡的世界的揭示下，畫家得到了宣泄，從而產(chǎn)生快感，夏加爾的《鄉(xiāng)村生活》告訴觀者：幸福可以簡約為一種簡單的思維狀態(tài)，一個簡單的決定（當(dāng)然最低限度的人際關(guān)系和物質(zhì)環(huán)境是必須的）。這種簡單的思維狀態(tài)正是能產(chǎn)生快感的東西。中國古代繪畫中以丑石為美的觀點不是沒有，對稱也不一定都是美的，丑即是美，美即是丑，此時繪畫藝術(shù)作品成為了揭露丑惡的工具，它能發(fā)人深省。

三、中西方幸福哲學(xué)對繪畫創(chuàng)作的影響

西方的幸福哲學(xué)主要可以概括為以柏拉圖、亞里士多德、斯賓諾莎等為首的理性主義幸福觀、以德謨克利特、梭倫、費爾巴哈為首的感性主義幸福觀和基督教幸福觀。在這當(dāng)中，中世紀(jì)基督教的幸福觀使許多的油畫作品展現(xiàn)了“虔誠于上帝方能得幸?！钡臉?gòu)想，相對立于神學(xué)思想的人文主義精神始終貫穿于文藝復(fù)興時期，佛羅倫薩畫派的喬托利用人文精神來理解他的壁畫內(nèi)容，他開始探索寫實技法，首次按照自然的法則拉開了人物之間和人物與背景之間的距離；波提切利的名作《維納斯的誕生》和《春》充滿了柔情的詩意，盡情表達了畫家對美好事物的愛戀，洋溢著人文主義的樂觀精神；到了其鼎盛時期，達·芬奇的《蒙娜麗莎》也在極力展現(xiàn)對美好事物的向往；拉斐爾為梵蒂岡宮繪制的三幅壁畫《雅典學(xué)院》、《巴爾納斯山》、《圣典辯論》都表現(xiàn)了一個人文主義者對于真理和幸福的追求，同時，他描繪的女性形象體現(xiàn)著慈愛、善良、溫順的品質(zhì)，引起人們對生活的憧憬。之后的威尼斯畫派中涌現(xiàn)的喬爾喬納、提香等都試圖表現(xiàn)自身對于大自然和幸福人生的謳歌。endprint

中國早期的文化中，儒教的幸福觀主張“仁義”，道家幸福觀提出“自然無為”，佛家幸福觀則展現(xiàn)“涅槃”之樂，這三種幸福觀直接決定了中國古代繪畫藝術(shù)創(chuàng)作的形式與內(nèi)容。莊子的幸福哲學(xué)思想是超脫一切塵世的。莊子信奉的是逍遙處世的治世之道，“自然”不是自然界中的具體事物，而是一種不加人為強制的本然狀態(tài)。這種“自然無為”的德行表現(xiàn)在繪畫上是追求“道法自然”、天人合一、返璞歸真的。正是基于這一點，中國古代畫家才會有“漱滌萬物，牢籠百態(tài)”這一說，在中國傳統(tǒng)繪畫中，一處折枝、一葉扁舟等都能給予觀者無限沉思。觀者體會其用線的沉穩(wěn)、色彩的雅麗，他們的幸福溢于言表。元代黃公望的《富春山居圖》遵循道家的審美觀念，講究“五色令人目盲”，單一著色。畫面呈現(xiàn)出動中有靜，靜中有動之感，展現(xiàn)了一種平緩、自然、淡泊的心態(tài)。這位全真教弟子通過在荒灘、樹林打坐觀看自然山川的變化，將自己寄托于山川、江河之間。因為他的返璞歸真，自然山川的渾厚才得以表現(xiàn)。黃公望深受莊子的幸福哲學(xué)思想的影響，將“道法自然”理解到了極致，自然本性得到了充分的發(fā)揮。

結(jié) 語

當(dāng)人們在探尋美的足跡的時候，或許悟到了“一花一世界，一葉一菩提”的禪意，或在散步的時候拾得一方艷石，那就是幸福，繪畫藝術(shù)時刻都在求美求樂，于是繪畫藝術(shù)與幸福相輔相成的關(guān)系才使得生命變得更加有意義。 （責(zé)任編輯：楊建）

注釋：

①（英）德斯蒙德·莫里斯.幸福之源 [M].上海：文匯出版社，2009.21.

② （荷）奧夫沙羅夫.《凡高論》[M].上海：上海人民美術(shù)出版社，1987. 95.

參考文獻：

[1]林竟路. 論藝術(shù)與幸福 [J] . 美術(shù)大觀ART PANORAMA浙江理工大學(xué)服裝學(xué)院， 2009（1）.

[2]王欣瑜.莊子幸福哲學(xué)謅議 [J].學(xué)術(shù)論壇 ， 2008（10）.

[3]（荷）奧夫沙羅夫.凡高論 [M].上海：上海人民美術(shù)出版社，1987.5.

[4]宗白華.美學(xué)散步 [M].上海：上海人民出版社，1981.6.

[5]胡平.論藝術(shù)中的享樂主義 [J].考試周刊，2008（5）.

[6]（法）克里斯托夫·安德烈.幸福的藝術(shù)——品位幸福的25課 [M]. 生活· 讀書·新知三聯(lián)書店， 2008.11.

[7]（英）德斯蒙德·莫里斯.幸福之源 [M].上海：文匯出版社，2009.

[8]馮俊科.西方幸福論——從梭倫到費爾巴哈 [M].北京：中華書局，2011.

[9]中國美術(shù)學(xué)院美術(shù)史系外國美術(shù)史教研室.外國美術(shù)簡史[M].北京：高等教育出版社，2007.endprint