我國民族聲樂藝術(shù)審美研究

盧富強(qiáng)

（呼和浩特職業(yè)學(xué)院,內(nèi)蒙古 呼和浩特 010051）

民族聲樂藝術(shù)在中國傳統(tǒng)音樂文化中占有重要的地位，它誕生于源遠(yuǎn)流長的華夏文化，并不斷地演變與發(fā)展，具有強(qiáng)烈的傳承特征及延續(xù)性特征。在民族聲樂藝術(shù)中，人們可以欣賞到戲曲、曲藝等綜合性藝術(shù)范圍內(nèi)的多種聲腔、板式以及曲牌中的曲目，滿足了人民群眾的精神文化需求。民族聲樂的風(fēng)格較為特殊，表現(xiàn)形式豐富多彩，審美價值很高[1]。但是在民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展過程中，存在著唱法單一、缺乏審美內(nèi)涵、不具備濃烈審美韻味等問題。為推動民族聲樂的長遠(yuǎn)發(fā)展，應(yīng)豐富表演形式及內(nèi)容，促進(jìn)民族聲樂藝術(shù)的多元化，在日常聲樂研究活動中提升審美內(nèi)涵，進(jìn)一步豐富民族聲樂的藝術(shù)審美價值取向。

一、民族聲樂審美的文化內(nèi)涵

民族聲樂藝術(shù)在長期的發(fā)展過程中，受到了多方面因素的影響，如民族情感、音樂風(fēng)格、語言和審美觀等。民族聲樂藝術(shù)有著獨特的旋律，傳達(dá)了特殊的中國韻味。從聲樂藝術(shù)美領(lǐng)域的創(chuàng)造性來看，民族聲樂藝術(shù)屬于綜合美的創(chuàng)造，有著非常清晰、準(zhǔn)確、獨具一格的歌唱語言，深刻地表現(xiàn)出中國民族音樂的神韻；民族聲樂要求“聲情并茂”的藝術(shù)表現(xiàn)形式和內(nèi)容，借助聲音來傳達(dá)感情，其藝術(shù)魅力及風(fēng)格涵蓋了韻味、情感、語言等內(nèi)容，組成了民族聲樂領(lǐng)域中特殊的審美感受、標(biāo)準(zhǔn)以及聽眾的評價[2]。

二、民族聲樂發(fā)展存在的問題

（一）來自外來文化的沖擊

隨著現(xiàn)代文明的高速發(fā)展，外來文化極大地影響到民族聲樂領(lǐng)域的拓展。在少數(shù)民族地區(qū)，有不少年輕人越來越多地接觸到日趨豐富多彩的外來音樂樣式，對流行音樂的喜愛日益增加。在這些地區(qū)，民歌的表現(xiàn)大多是在規(guī)模較大的民俗活動、宗教儀式中才能得到充分的體現(xiàn)。但是社會經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展以及民眾觀念的日趨變化，此類大型活動逐漸減少，且商業(yè)化痕跡不斷增加。在這種情況下，少數(shù)民族地區(qū)聲樂的質(zhì)樸性及原始性也逐步消失，民族聲樂的持續(xù)發(fā)展遭遇到了生存危機(jī)。

（二）民族聲樂認(rèn)識的模糊

隨著審美觀念的改變，大量的民族聲樂表演者對民族唱法的認(rèn)識不準(zhǔn)確。演唱者存在嚴(yán)重的跟風(fēng)現(xiàn)象，而且不懂追求聲樂藝術(shù)的個性及審美判斷，很難從整體上把握民族唱法中的特殊風(fēng)格；部分演唱者誤解了民族唱法的思想和理念，認(rèn)為傳統(tǒng)的唱法和時代發(fā)展不相符合，民族聲樂已經(jīng)過時，沒有認(rèn)真分析歌曲中特殊的民族特色。

三、民族聲樂藝術(shù)的審美取向

（一）由單一化向多元化轉(zhuǎn)變

現(xiàn)代社會的文化豐富多彩，人民群眾在思想意識、審美標(biāo)準(zhǔn)，民族聲樂審美方面發(fā)生了重大變化，從單一化向多元化發(fā)展[3]。聲樂藝術(shù)的單一性特征已經(jīng)不再是時代主流音樂的特征，相反多種多樣的藝術(shù)形式以及民族聲樂領(lǐng)域的百花齊放現(xiàn)象，成為民族音樂中最為突出的特征之一，改變和影響了傳統(tǒng)聲樂的觀念以及審美意識。從民族聲樂的發(fā)展來看，要繼續(xù)依靠群眾來發(fā)展和創(chuàng)新多種類型的唱法，還要全面地綜合多種唱法，形成新的表現(xiàn)形式。因此，民族聲樂表演者要在該領(lǐng)域創(chuàng)作出更多的具有民族風(fēng)格及特色的聲樂作品，不僅要保存深受群眾喜愛的傳統(tǒng)作品與唱法，還要在創(chuàng)作、表演、欣賞等領(lǐng)域的不同發(fā)展階段，朝著多元化的方向發(fā)展，鼓勵、支持以及引導(dǎo)不同民族和唱風(fēng)的聲樂藝術(shù)的創(chuàng)作，讓民族聲樂滿足人民群眾的精神需要。

（二）創(chuàng)造古今融合的美學(xué)取向

在中國傳統(tǒng)的民族聲樂中，通常都比較注重表現(xiàn)過程中的字正腔圓、講究韻味等。長期以來，民族聲樂藝術(shù)的地位和重要性依然具有很大的影響力，美學(xué)取向成為民族聲樂藝術(shù)不斷發(fā)展的關(guān)鍵支撐點。在繼承及發(fā)展傳統(tǒng)民族聲樂藝術(shù)領(lǐng)域美學(xué)特點的基礎(chǔ)上，還要不斷地借鑒和吸收西方美聲聲樂藝術(shù)中的表現(xiàn)方法及表演形式，例如講究共鳴、良好的呼吸支持等，更好地協(xié)調(diào)旋律、結(jié)構(gòu)、和聲節(jié)奏以及配器等，從而不斷縮小中西民族聲樂藝術(shù)領(lǐng)域的差距。

（三）完善教育體系和教學(xué)形式

在日常訓(xùn)練過程中，要真正把握好民族聲樂藝術(shù)的科學(xué)性以及民族性特征，才能更好地把握民族聲樂創(chuàng)作和欣賞過程中的藝術(shù)審美傾向，展現(xiàn)出豐富和完善的聲音表現(xiàn)力[4]。也只有這樣，民族歌曲才能真正具備自身的獨特風(fēng)格。因此，在中國民族聲樂建設(shè)方面，要構(gòu)建起富有特色的民族聲樂教學(xué)體系，且要保證教學(xué)體系的科學(xué)性和完整性，為人民群眾創(chuàng)作出更多的民族聲樂唱法和作品。此外，還要不斷強(qiáng)化民族聲樂教學(xué)理論體系，從而為民族聲樂的發(fā)展和壯大提供理論基礎(chǔ)。

四、聲樂教育與民族語言的融合

漢語的發(fā)展跟少數(shù)民族的語言文字存在較大的差別，漢字是單音節(jié)，且涵蓋了聲母和韻母，而且部分漢字還有復(fù)合、聲化韻母，字的音調(diào)也是高低不同[5]。因此，漢語很自然地具備了音樂性以及美學(xué)特質(zhì)。在高校開展聲樂訓(xùn)練的過程中，要從漢字實際出發(fā)，不僅要練好五個母音，還要按照漢語發(fā)音的特征，重點訓(xùn)練輔音以及帶詞，將漢語的特征、民族風(fēng)格、聲樂技能的心理、音樂技巧的訓(xùn)練等內(nèi)容全面地融合起來。在此過程中，民族聲樂更為關(guān)注“聲情并茂”以及“字正腔圓”，這也成為民族聲樂作品在歌唱過程中的基本范式，是歌唱者應(yīng)該具備的重要理念。

在談到“字正腔圓”方面，很多人認(rèn)為這是老生常談的事情，應(yīng)該局限在戲曲和曲藝中，從而不關(guān)注這些內(nèi)容。但是，在當(dāng)前的聲樂作品歌唱過程中，通常會存在很多不規(guī)范的現(xiàn)象：唱聲不唱字、重聲不重情等情況較為突出。在這種情況下，語言的準(zhǔn)確清晰可以塑造具體的、逼真的聲樂藝術(shù)形象。如果在演唱過程中連字都唱不清，將很難借助民族語言來表達(dá)作品的具體內(nèi)容，更不能感染聽眾[6]。因此，民族聲樂教學(xué)要強(qiáng)調(diào)每個字都有正確的發(fā)音，在此基礎(chǔ)上，才能形成和諧統(tǒng)一的聲音線條，再真實、具體地表現(xiàn)每個字的特征及相應(yīng)的語言風(fēng)格，清楚、真實、收放自如地演繹作品內(nèi)容，從而吸引及打動聽眾。從聲樂發(fā)展來看，字正和腔圓的關(guān)系密不可分，缺少任何一點的聲樂演唱都不是完整的。應(yīng)尚能先生是中國最早學(xué)習(xí)與研究傳統(tǒng)聲樂的藝術(shù)家之一，早在上世紀(jì)50年代，他就總結(jié)出“練唱應(yīng)從字入手，以字行腔，有字就有聲”這種結(jié)論性觀點，將字正當(dāng)成腔圓的基礎(chǔ)，這樣才能關(guān)注字正。腔圓要以字正為前提，這樣才能形成腔圓。在此過程中，要關(guān)注好字正腔圓，就要將字當(dāng)成前提，字為基礎(chǔ)，才能談?wù)撉坏膬?nèi)容，如果連字都沒有，將不存在腔與歌唱。因此，在演繹歌曲的過程中，要關(guān)注字詞的重要性，先關(guān)注詞，再注重曲。此外，從發(fā)聲過程來說，先關(guān)注字再形成聲，這是傳統(tǒng)的“腔隨字走，字領(lǐng)腔行”。與樂器相比，歌聲能夠深入人們靈魂以及富于表現(xiàn)力的原因就在于歌聲可以直接在語言中咬字發(fā)音，這樣就更容易深入到人的心靈深處。

民族唱法中的行腔是必不可少的的關(guān)鍵內(nèi)容，行腔和文字、聲音有著十分緊密的聯(lián)系[7]。在聲樂教學(xué)過程中，全面衡量學(xué)生演唱民族聲樂作品的標(biāo)準(zhǔn)涵蓋了以下幾個方面：聲隨字轉(zhuǎn)、以情潤腔、字正腔圓。民族聲樂教學(xué)要根據(jù)學(xué)生的實際情況，考慮到學(xué)生不同的演唱風(fēng)格，在此基礎(chǔ)上，教師要在訓(xùn)練過程中，將西洋發(fā)聲法中的共鳴技巧與民族唱法巧妙地結(jié)合起來，這樣可以使聲、字、腔、味中被賦予全新的音樂形象，然后再根據(jù)各種藝術(shù)的具體要求，不斷注重力度變化、情緒變化以及速度、共鳴腔體的聲音調(diào)節(jié)、行腔中的聲音變化、節(jié)奏的變化等方面重點訓(xùn)練學(xué)生的能力和技巧，借助生動、美妙的音樂語言來進(jìn)一步表達(dá)以及展現(xiàn)歌曲中濃厚的地方色彩與生活情趣，輔助教師完成相關(guān)聲樂作品的教學(xué)目標(biāo)，還可以培養(yǎng)學(xué)生的聲樂表現(xiàn)能力和技巧，規(guī)避在教學(xué)過程中的“千歌一曲”以及“萬曲一腔”等現(xiàn)象。

五、結(jié)論與反思

民族聲樂在藝術(shù)審美方面不僅體現(xiàn)出濃郁的民族特色，還在很大程度上密切聯(lián)系著時代的發(fā)展脈搏，體現(xiàn)出人們高層次的審美活動思維和水平。中國是統(tǒng)一的多民族國家，在長期的歷史發(fā)展過程中形成了獨具魅力的風(fēng)俗傳統(tǒng)。每一個民族的演唱風(fēng)格與技巧都具有鮮明的特色，不僅多姿多彩，而且形式多樣。為了更好地提升民族聲樂的藝術(shù)水平和發(fā)展層次，聲樂教學(xué)應(yīng)該朝著多元化及綜合化的發(fā)展方向，保持和發(fā)揚民族聲樂的傳統(tǒng)優(yōu)勢，在不斷吸收和借鑒西方科學(xué)唱法的過程中，豐富和改進(jìn)民族聲樂教學(xué)、教育體系內(nèi)容和方法。在此基礎(chǔ)上，才能更好地將中國民族聲樂的藝術(shù)美表現(xiàn)和發(fā)揮出來，改進(jìn)和完善民族聲樂領(lǐng)域的演唱藝術(shù)體系，從而推動民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展，豐富民族聲樂藝術(shù)的審美觀點。

[1]梁娜.民族聲樂藝術(shù)的審美取向[J].大舞臺,2013，(3):81-82.

[2]徐敦廣,王志華.關(guān)于我國民族聲樂藝術(shù)審美取向的思考[J].東北師大學(xué)報，2006，(6):139-145.

[3]滑靜.略論當(dāng)代民族唱法音色審美的多元化發(fā)展[J].中國音樂，2011，(4):193-196.

[4]劉雪梅.淺論民族聲樂藝術(shù)的情感表現(xiàn)[J].中國音樂，2007，(3):158-160.

[5]僧文莉.對中國民族聲樂的思考[J].大舞臺,2013，(2):94-95.

[6]吳艷.民族聲樂審美取向及其教學(xué)策略[J].中國成人教育，2007，(24):158-159.

[7]楊忠.我國民族聲樂演唱的困境與出路[J].前沿，2009，(13):83-85.