岳龍
全國高等美術院校師范美術教育專業(yè)開設五十多年來,形成了較為完整的教學體系,積累了豐富的師范美術教育經驗,培養(yǎng)了大量的美術教育人才。但是隨著中國社會經濟的不斷發(fā)展和高等教育體制的不斷完善,現(xiàn)今高等美術學院的師范美術教育專業(yè)面臨許多新的挑戰(zhàn),這些挑戰(zhàn)直接影響到美術教育系未來的生存和發(fā)展。
首先是近些年來綜合類高等師范院校美術教育專業(yè)的普遍開設,與美院美術教育專業(yè)的培養(yǎng)目標定位雷同,加之中小學校美術教師日趨飽和,美術教育專業(yè)畢業(yè)生的就業(yè)形勢日益嚴峻。這就不得不使我們去思考美術學院的美術教育專業(yè)與綜合類師范院校美術教育專業(yè)相比較,發(fā)展定位應有何不同?培養(yǎng)目標上要有何區(qū)別?如何突出優(yōu)勢?
其次,在美術學院內部,美術教育專業(yè)與純繪畫和設計專業(yè)相比,課程設置和教學成果上也應避免重復或雷同,要強化自身的專業(yè)特色,建立自己的學術品牌,形成自己的專業(yè)優(yōu)勢。
經過一年多的調研和論證,現(xiàn)整理出以下幾點關于美術院校美術師范教育的辦學思路,希望對美術學院美術教育專業(yè)今后的發(fā)展起到積極的作用。
過去我們對美術教育學生的定位主要是美術教育的實施者和執(zhí)行者,注重實踐能力、教學能力的培養(yǎng),而今后應當實踐與理論兩者并重。一方面要把學生培養(yǎng)成為合格的美術教師;另一方面應加強學生美術教育理論的學習和研究,把學生培養(yǎng)成為美術教育理論、教學方法的研究者和探索者。美術教育的研究面也要擴大,應不僅僅涵蓋大、中、小學、少兒美術素質教育,而且包括美術院校的專業(yè)美術教學以及全民美術素質的提高等全方位的美術教育。學習和研究的內容包括美術教育規(guī)律、教育思想、教學思路和教學方法的探索創(chuàng)新。這樣,才能擔負起國家最高美術教育教學機構應擔負的任務,在這一點上,美術學院的美術教育專業(yè)要與綜合類師范院校的美術教育專業(yè)的定位有所區(qū)別。
在過去的十幾年中,大部分綜合類師范院校建立起了美術教育專業(yè),這些學校的教學模式、專業(yè)劃分、課程設置基本都是以美術學院美術教育系為藍本,希望借此培養(yǎng)出專業(yè)水平與美院接近的畢業(yè)生,這源于美術學院美術教育專業(yè)身處美術專業(yè)院校,在教學資源、學術氛圍、專業(yè)水平方面有其他綜合類師范院校不能比擬的優(yōu)勢。未來美術學院的師范美術教育專業(yè),應繼續(xù)發(fā)揮身處專業(yè)美術學院的優(yōu)勢,吸收美術學院其他專業(yè)的最新學術思想,不斷嘗試新的教學思路和教學方法,在全國師范美術教育領域起到理論探索和實踐驗證的作用,對推動全國美術師范教育專業(yè)的發(fā)展,繼續(xù)起到領頭羊和試驗田的作用。
目前美術學院美術教育系本科生畢業(yè)展是以繪畫作品和設計作品的方式展出,這與學院的其他繪畫與設計專業(yè)畢業(yè)生的畢業(yè)創(chuàng)作沒有區(qū)別,不能從本質上反映美術教育專業(yè)的教學特點。什么樣的畢業(yè)作品才能呈現(xiàn)美術教育系學生既能畫、又能從事美術教學、還能進行教育研究的綜合特點?經過與系里老師的研討,我覺得以下畢業(yè)作品的形式更能凸顯美術教育專業(yè)的特色:各類美術教材的撰寫、美術教學電子出版物的制作。美術教材內容可以涵蓋大、中、小學、幼兒美術教育,既包括專業(yè)美術學院的美術教學,也包括針對全社會各層次美術愛好者的美術教學叢書。教材的文字內容可以展現(xiàn)畢業(yè)生在美術教育思想、教學思路、教學方法的學習和創(chuàng)新成果,教材中用的范畫和作畫步驟圖可以部分采用同學的繪畫作品和作業(yè)。畢業(yè)生通過教材的編撰可以把自己所學美術技能與理論知識系統(tǒng)地進行整合梳理,實踐和理論水平進一步得到鍛煉和提高。這種形式的畢業(yè)作品既能體現(xiàn)美術教育專業(yè)的價值和特色,也能發(fā)揮本學科的綜合優(yōu)勢,還能體現(xiàn)美術教育專業(yè)的社會價值,為全國美術教育的發(fā)展作出實實在在的貢獻;同時畢業(yè)作品中的優(yōu)秀教材可以出版、發(fā)行、參加國內外比賽,有利于展示美術教育系的科研能力,有利于創(chuàng)立自己的學術品牌。另外,畢業(yè)生在畢業(yè)時能拿出一部自己編撰的教材或電子出版物來展示自己四年所學,不論在教育行業(yè),還是在出版行業(yè),都是有分量的學術成果,有利于學生未來的就業(yè)。
目前,歐美發(fā)達國家的美術學院已經不以繪畫的材料屬性來劃分專業(yè),而是以藝術作品的維度來劃分,分二維藝術和三維藝術。油畫、版畫、水彩、色粉、綜合材料繪畫都屬于二維藝術,雕塑、裝置、展示為三維藝術。這樣的劃分更強調藝術的共性,學生可以嘗試各種繪畫材料的特性,研究材料背后更接近藝術本質的東西,探索新的藝術形式和藝術語言,這也是當前常說的跨界,我認為這是當代藝術發(fā)展的一種趨勢。
美術教育專業(yè)本身就是一門綜合類學科,作為美術教育的研究者和實施者,應了解各個主要畫種的特點,了解各種繪畫材料的屬性,貫通畫種之間的聯(lián)系,研究各畫種的共性和普遍規(guī)律。這樣的美術專業(yè)課學習對于學生美術教育研究和今后的教學大有幫助。美術教育專業(yè)的畢業(yè)生今后從事教師職業(yè),進行的是中、小學美術素質教育,將涉及國畫、油畫、版畫、水彩、泥塑、手工等各方面教學內容,因此在大學期間的學習,綜合美術知識水平的提高比單一掌握一門繪畫技能更為重要。另外,這樣跨界學習產生的美術作品也將有新的面貌,更有當代性。
作為今后的美術教育工作者,美術教育系的學生應當既了解傳統(tǒng),也要能讀懂當代,既要知道來時的路,更要知道今天走到哪一步?這樣才能有一個全面、完整、發(fā)展的藝術觀。藝術的生命在于創(chuàng)新,最難的也是創(chuàng)新,創(chuàng)新要有敢于嘗試、不怕失敗的膽識和勇氣,創(chuàng)新精神的樹立對于藝術工作者來說最為寶貴的。過去美術教育系的教學偏重基礎的訓練,教學思路偏向穩(wěn)妥、略顯保守,忽視創(chuàng)新探索精神的培養(yǎng)。如果藝術思想認識與時代脫節(jié),在審美趣味上陳舊保守,縱然掌握了一些繪畫技能和方法,也不能算一名合格的教師,不能完全勝任對下一代進行美術素質教育的任務。因此,在今后的教學中應當把創(chuàng)新和探索精神的培養(yǎng)作為重要教學目標之一。
以上是我對美術學院美術教育專業(yè)未來發(fā)展的一些思路,希望對美院美術教育專業(yè)今后的發(fā)展有所幫助。