漫談京胡曲牌

馬履雙

（江蘇長(zhǎng)榮京劇院 江蘇 淮安 223000）

京胡曲牌多數(shù)來(lái)源于昆曲曲牌。而昆曲曲牌的來(lái)源又是多方面的：一部分是自唐、宋、金、元時(shí)代的音樂(lè)和戲曲，例如，詞調(diào)、大曲、唱賺、諸宮調(diào)、雜劇等：另一部分則是南戲的曲牌流傳下來(lái)的：還有一部分是來(lái)自民間小調(diào)，也有一部分曲牌是由兄弟民族的曲調(diào)移植過(guò)來(lái)的。京胡的曲牌經(jīng)過(guò)眾多琴師的移植、修飾、補(bǔ)充、變化而形成，著名琴師宋士芳演奏的京胡曲牌則是運(yùn)用以下兩種方法進(jìn)行重新處理完成的。

一、根據(jù)昆曲曲牌的基本句格進(jìn)行變奏。這種變奏是基于原嗩吶曲牌、笛子曲牌句格基礎(chǔ)上的器樂(lè)變化演奏，依據(jù)這個(gè)原理，對(duì)一些傳統(tǒng)胡琴曲牌進(jìn)行了翻新。如【小開(kāi)門(mén)】、【八板】、【漢東山】、【山坡羊】、【哪吒令】、【哭皇天】、【春日景和】、【柳搖金】等。主變奏手法：

（一）旋律的潤(rùn)飾。對(duì)于這些傳統(tǒng)京胡曲牌除作繁（加花）或簡(jiǎn)（減字）的潤(rùn)飾外，還力求在京胡音域中發(fā)揮好各個(gè)音區(qū)的功能作用，使旋律在跌宕起伏中進(jìn)行，并通過(guò)級(jí)進(jìn)旋法和跳進(jìn)旋法的交替使用，增強(qiáng)旋律的對(duì)比性。

（二）節(jié)奏的對(duì)比。旋律的產(chǎn)生是樂(lè)音運(yùn)動(dòng)的結(jié)果，樂(lè)音總是以一定的節(jié)奏形態(tài)及速度狀態(tài)進(jìn)行著。由于京胡曲牌是線條構(gòu)成的主旋律，以線條的躍動(dòng)為特色，具有慣性的節(jié)奏運(yùn)動(dòng)特點(diǎn)，因此，曲牌節(jié)奏的不同變化，對(duì)曲牌的藝術(shù)感染力，起著舉足輕重的作用。例如，在二黃【漢東山】胡琴琴譜中，運(yùn)用節(jié)奏密的三十二分音符旋律(前緊和后緊相結(jié)合）增強(qiáng)了節(jié)奏的慣力作用：運(yùn)用節(jié)奏松的四分、八分、十六分音符旋律起到穩(wěn)定的作用。在其它曲牌中，也經(jīng)常運(yùn)用長(zhǎng)短、切分、附點(diǎn)、休止等節(jié)奏，及不同節(jié)奏位置的變化等進(jìn)行節(jié)奏的對(duì)比。

（三）宮調(diào)的轉(zhuǎn)換。宮調(diào)的轉(zhuǎn)換對(duì)京胡曲牌旋律的發(fā)展、色彩變化起著很大的作用。這種宮調(diào)的轉(zhuǎn)換多為正轉(zhuǎn)反（轉(zhuǎn)屬調(diào)）即“以徵為宮”、“變宮為角”的手法：反轉(zhuǎn)正（轉(zhuǎn)下屬調(diào)）即“清角為宮”、“以宮代徵”的手法。如【正反小開(kāi)門(mén)】、【正反西皮】、【正反二黃】、【正反八板】、【哭皇天】等。

在《貴妃醉酒》的【柳搖金】曲牌中借鑒了王少卿先生翻五次調(diào)門(mén)的手法，重新設(shè)計(jì)翻五個(gè)調(diào)的變弦程序：即“2一6轉(zhuǎn)4一1”(小三度）、“4一1轉(zhuǎn)5——2”（大二度）、J一一2轉(zhuǎn)6--3"(大二度)、“6一3轉(zhuǎn)1——5”（小三度）。轉(zhuǎn)調(diào)中的調(diào)性差別，從音程關(guān)系上來(lái)看，有小三度與大二度變化，由于調(diào)性的音程關(guān)系不同，轉(zhuǎn)調(diào)也就具有不同傾向和不同程度的動(dòng)力，產(chǎn)生不同的調(diào)性色彩。不同定弦的調(diào)式改變，使晰【柳搖金】這首京胡曲牌的曲調(diào)色彩和表現(xiàn)情緒的明暗，都產(chǎn)生了強(qiáng)烈的對(duì)比性。、

二、在繼承和發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)曲牌變奏手法及結(jié)構(gòu)功能的基礎(chǔ)上，采取引申、展開(kāi)的創(chuàng)作手法，對(duì)傳統(tǒng)曲牌進(jìn)行較大的改編創(chuàng)新。如在《新玉芙蓉》的創(chuàng)作中，選取了嗩吶曲牌【玉芙蓉】、【大玉芙蓉】、【傾杯玉芙蓉】和【連環(huán)玉芙蓉】幾支曲牌的旋律片段，運(yùn)用變奏、衍展和對(duì)比、合頭及引進(jìn)新材料等手法，使之成為一首新的京胡曲牌。通過(guò)“中——一快一散”式的速度布局，使這首曲牌逐漸加速到達(dá)情緒發(fā)展的高潮結(jié)束。此曲可用于舞蹈場(chǎng)面。

京胡曲牌在演奏上講究“有神韻：’和“味道足”，這就是指琴師演奏技巧在得心應(yīng)手的演奏中所產(chǎn)生的藝術(shù)效果。它之所以感人肺腑、富有經(jīng)久的生命力，除了本身的動(dòng)人旋律和鮮明的內(nèi)容外，演奏者對(duì)曲牌的深刻內(nèi)涵的理解也是重要的因素，而其中對(duì)胡琴各種技巧的準(zhǔn)確應(yīng)用起到了畫(huà)龍點(diǎn)睛的作用。如果對(duì)所奏曲牌的風(fēng)格不熟悉，對(duì)演奏中的所需技巧也掌握得不準(zhǔn)確，那么盡管演奏中的音準(zhǔn)、節(jié)奏以至音質(zhì)方面無(wú)可挑剔，也會(huì)由于機(jī)械刻板地演奏使曲牌蘊(yùn)蓄著的特定意境和情景，得不到生動(dòng)準(zhǔn)確地表現(xiàn)而達(dá)不到預(yù)期的藝術(shù)效果。演奏京胡曲牌要“謀篇布局”，對(duì)所演奏的曲牌要進(jìn)行一番深入審視與分析，從局部到整體、從情景到意境、從結(jié)構(gòu)到風(fēng)格，進(jìn)行細(xì)致琢磨、品味與推敲。演奏中的輕重強(qiáng)弱，高低抑揚(yáng)，快慢疾徐，頓挫連斷等要和諧適度，推波助瀾，順勢(shì)力行，從而達(dá)到曲情和聲情并茂的藝術(shù)效果。

京胡由于具有音域窄，噪音大，體積小，重量輕，多年來(lái)都只是戲曲中的伴奏樂(lè)器，雖然有獨(dú)奏的部分，也僅限于京劇中的曲牌，很少有人致力于創(chuàng)作和演奏以京胡為主角的獨(dú)奏曲和協(xié)奏。京胡這種樂(lè)器雖然有數(shù)百年歷史，也經(jīng)過(guò)歷了許多演奏者的努力，近年來(lái)逐漸從擔(dān)任舞臺(tái)伴奏樂(lè)器的地位，晉升成為協(xié)奏曲中獨(dú)奏的樂(lè)器。但是，這一路走來(lái)十分漫長(zhǎng)，而且非常艱難。時(shí)至今日，已有多位名家開(kāi)過(guò)京胡獨(dú)奏音樂(lè)會(huì)，“咸以自騁驥錄于千里，仰齊足而并馳”（曹植《典論論文》）。我們已經(jīng)看到了京胡演奏藝術(shù)輝煌的曙光。