淺析戲劇文化的發(fā)展

王好文

（河南藝術職業(yè)學院 河南 鄭州 450002）

淺析戲劇文化的發(fā)展

王好文

（河南藝術職業(yè)學院 河南 鄭州 450002）

隨著時代的發(fā)展, 影視多媒體的出現(xiàn)對戲劇表演產生了巨大的影響，從而促使戲劇表演已經不僅僅局限在舞臺上,劇場里,而是在向外擴大。傳統(tǒng)的劇場表演,演員和觀眾的都有一種相對固定的交流空間，而影視觀賞基本沒這個問題,遠、全、中、近、特鏡頭的運用甚至已經排除了化妝、臉譜的必要性。我在文中著重對影視多媒體的表演藝術以及與戲劇表演的區(qū)別做了深入的分析。并分析了新形勢下各種受眾方式的改變。繼而探討了在影視多媒體表演成為主流之后,三大表演理論的新意義。時代在發(fā)展,社會在進步,歷史的車輪不會停在某一處,人類的戲劇實踐和戲劇理論,永遠不會歸于一家、定于一尊的。事實上,新的表演方式對傳統(tǒng)的戲劇舞臺表演形成了巨大的沖擊，未來戲劇的發(fā)展即將有個全新的開始。

戲??；體系；受眾；影視表演；表演形式

長期以來，人們已經習慣了“世界三大表演體系”說法——斯坦尼斯拉夫斯基的“體驗派”、布萊希特的“表現(xiàn)派”、中國戲曲的“古典派”。（古典派表演體系不應屬于個人，應屬中國全體戲曲劇種所共有） 難道全世界的表演體系真的就此三家？而事實何止三家?！笆澜缛蟊硌蒹w系”說法起源于1962年4月25日戲劇家黃佐臨在《人民日報》發(fā)表了一篇題為《漫談“戲劇觀”》的文章，其中提到：“為了便于討論，我想圍繞著三個截然不同的戲劇觀來談一談，那就是：斯坦尼斯拉夫斯基戲劇觀，梅蘭芳戲劇觀和布萊希特戲劇觀。目的是想找出他們的共同點和根本差別，探索一下三者之間的相互影響，相互借鑒，推陳出新的作用，以便打開我們目前話劇創(chuàng)作只認定一種戲劇觀的狹隘局面?！笔虑橛纱似鹱兓?，根據(jù)這篇文章，后來居然有人提出了所謂的“世界三大表演體系”?！笆澜缛蟊硌蒹w系”之說，在西方國家并不存在，因為每個國家也不僅三種表演體系。

戲劇表演既我們通常所說的三大表演體系，包括斯坦尼斯拉夫斯基（蘇聯(lián)）體系、布萊希特（德國）體系以及以梅蘭芳（中國）為代表的京劇表演體系。而今的表演體系隨著小劇場及先鋒劇目的多元素滲入、多空間交流模式及多元化表現(xiàn)形式的出現(xiàn)，由于影視蒙太奇的新的表現(xiàn)形式出現(xiàn)，三大流派都在競相變革，相互的元素滲入呈現(xiàn)出革新后的三大表演流派，斯坦尼斯拉夫斯基作為影視表演專業(yè)學員在大學的主修學派，而今更趨向于生活化，有了更直觀的觀眾交流。布萊希特的表現(xiàn)派而今也常出現(xiàn)于中國的舞臺劇市場，多運用于歷史劇、兒童劇劇目中，對于表現(xiàn)派與體驗派的劇場文化體現(xiàn)上，市場演藝出現(xiàn)了盲區(qū)，沒有了派別的區(qū)分表現(xiàn)。而梅蘭芳的程式化表現(xiàn)模式，隨著現(xiàn)代戲多元化的舞臺配合與表現(xiàn)，結合了更多體驗與表現(xiàn)派的感受與交流形式的滲入，使得梅蘭芳體系除保留原有的程式身段、唱腔、扮相及舞臺表現(xiàn)外，更多了一份觀賞性和親切感。

斯坦尼體系和布萊希特體系與梅蘭芳所代表的中國傳統(tǒng)戲曲是不同文化背景的產物，三者并列，在理論上，邏輯上都不嚴密。如果要講體系的話，那么中國戲曲是“神形兼?zhèn)洹保磳懸猓┑膽騽”硌蒹w系。在世界戲劇史上，東西方古典戲?。ɑ騻鹘y(tǒng)戲?。┛梢赃M行比較，但不宜將西方現(xiàn)代戲劇與中國傳統(tǒng)戲劇加以類比。其實三大表演體系的提法是不嚴密的，這樣并列也是不科學的，多是一句飯桌上的笑談。

如今影視多媒體的出現(xiàn)使得戲劇出現(xiàn)了尷尬局面，戲劇是用舞臺，有3堵墻的限制，不過如果把戲劇的整個過程拍下來那還屬于什么？是影視還是戲劇？還是影視戲??？ 而現(xiàn)在電視臺就有戲劇頻道,繼而戲劇文化市場的受眾群體受到了很大的沖擊，而隨著影視多媒體的誕生，影視劇目隨之侵入了百姓生活中，戲劇舞臺演出的受眾被奪走了絕大部分，隨著多數(shù)的戲劇也被搬上銀幕走入千家萬戶的影視多媒體播放器，其中包含電視、電腦等，繼而劇場文化的生存、繼承、延續(xù)不禁令人擔憂起來。

從兩種不同藝術樣式的量來看，戲劇臺詞量多是戲劇刻畫人物、展開劇情、體現(xiàn)沖突的基本手段。影視的基本形式是鏡頭所提供的視覺造型形象，創(chuàng)作者拍攝、組接的鏡頭的視覺形象具有極大地表現(xiàn)力，包含、取代了某些臺詞，甚至可以表現(xiàn)某些難以言表的東西，量屬于次要地位，量也大大減少，只是視覺造型形象地配合與補充。從質上看，戲劇臺詞具有表示性、主觀化、風格化的特征，經過精心錘煉、雕琢而成，精致華麗、人工創(chuàng)造的痕跡十分明顯，不須講求邏輯和文法，也經不起深究和推敲。戲劇是具有舞臺性的，當場演當場觀看，而影視通過膠片進行記錄跨越了時間空間的限制，所以，既然把過程記錄了下來，那么，不管拍攝的內容是什么，都是歸屬于影視類的，而中國早期的電影很多拍攝的內容就是戲??！

還有一個與戲劇本身直接相關的重要因素是演員。當學習戲劇表演的人逐漸變少，或者演員逐漸轉型，沒有足夠的人將這一藝術繼續(xù)傳承與傳播下去，戲劇將會走向毀滅。但是有一定的事實是很樂觀的，現(xiàn)在仍有很多新成長起來的一代人參與到戲劇表演中來，戲劇藝術繼續(xù)培養(yǎng)著幼苗，如果他們可以得到正確的滋養(yǎng)，那將是戲劇的又一次機會。

綜上所述，戲劇的發(fā)展現(xiàn)狀不容樂觀，發(fā)展前景也并不是很好。但是個人并不認為就此就應該對戲劇的發(fā)展持悲觀失望的態(tài)度。我們已知，戲劇屬于八大藝術之一，而一種藝術從出現(xiàn)到發(fā)展成熟起來，經歷了種種磨難與幸運，既然存在了這么久就不會輕易滅亡。相信有很多人依然在為戲劇的發(fā)展奉獻著自己的力量，戲劇作為一種藝術不會沒有它的發(fā)展優(yōu)勢的。為了讓更多的人認識到戲劇處于發(fā)展危機時刻，人們應該更多地關注戲劇，關注它的存亡。

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1007-0125(2014)09-0051-01