淺析民間藝術元素在動畫中的應用

許冬

2013年山東省藝術學科重點課題 《民間藝術對山東動畫發(fā)展的影響》 編號2013315

摘要：

民間藝術元素與當代動畫創(chuàng)作的聯系十分緊密。由我國特色動畫的創(chuàng)作離不開民間藝術元素。通過探討分析了民間藝術元素在動畫中的應用，以期對推動動畫創(chuàng)作更有我國特點有所裨益。

關鍵詞：民間藝術元素；動畫；應用

畫藝術是在20世紀初由國外傳到中國的，到今天為止，動畫這種藝術形式已經擁有80多年的歷史。在中國動畫產業(yè)的發(fā)展過程中，曾經歷兩次創(chuàng)作的高峰：第一次是在20世紀中期，動畫創(chuàng)作與我國的民族傳統首次碰撞，創(chuàng)新了原有的動畫題材，把我國的動畫產業(yè)推向了第一個高潮，比如《小蝌蚪找媽媽》、《大鬧天宮》等都是這一時期的典型代表作品，且在全世界引起來轟動。我國動畫產業(yè)發(fā)展的第二次高潮出現在20世紀80年代中期，此時的動畫作品已經可以很好地運用民族傳統文化，是我國動畫產業(yè)發(fā)展的新高，比如《三個和尚》、《哪吒鬧?！返榷际沁@一時期的經典代表動畫作品。在經歷了兩次發(fā)展高峰后，到了20世紀90年代，隨著改革開放，大量的國外動畫元素涌入中國，我國的動畫產業(yè)在美國和日本動畫的沖擊下漸漸迷失了自我，這一時期的動畫作品大都是在模仿美國和日本的動畫作品，忽略了中華民族的傳統文化。然而中國的動畫產業(yè)要發(fā)展、要騰飛，就必須充分發(fā)揮自身的民族傳統文化特色和優(yōu)點，在本民族優(yōu)秀的文化土壤中，中國的動畫藝術才能得到更好、更快地發(fā)展。所以研究我國的民間藝術元素在動畫創(chuàng)作中的應用十分重要且必要，筆者希望就以下淺薄的論述能使廣大動畫創(chuàng)作者領會到本土文化對我國動畫產業(yè)發(fā)展的重要作用，并積極創(chuàng)作出具有民族特色的動畫新作。

一、民間藝術和動畫創(chuàng)作的聯系

中國民間藝術與動畫之間的聯系是普遍且廣泛的。首先，民間藝術能夠對動畫創(chuàng)作的藝術價值及思想內涵產生重要影響。其次，動畫藝術的不斷發(fā)展也對民間藝術起到一定的保護和宣傳效果。具體講就是，民間藝術的存在能夠為動畫創(chuàng)作提供很多創(chuàng)作靈感及相關元素。同時動畫藝術的發(fā)展也能給民間藝術搭建一個發(fā)展的平臺，使其能更好的展現魅力。

“真水無聲，道隱無名”這句古話是用來詮釋我國本民族的民間藝術元素在動畫創(chuàng)作中應用的典范。我國動畫作品首次與我國的民間藝術元素相融合開始于20世紀60年代，即《大鬧天宮》這一動畫作品的問世開始，我國的動畫產業(yè)開啟了本民族特色的全新時代。《大鬧天宮》這一動畫作品運用了許多民間藝術元素，比如以人物夸張地動作和語言來襯托出故事氛圍，在凸顯音樂效果的同時，是動畫人物動作與畫面情景的轉換天衣無縫，更是將我國本民族的特色與風格表現得活靈活現。另外《九色鹿》這一動畫作品中的很多古樸場景均是在吸取我國傳統的民間藝術元素——敦煌壁畫的基礎上創(chuàng)作出來的，所以很貼近大眾生活，這也是該，由動畫作品能夠廣得人心，在人民大眾中擁有良好口碑和傳承的重要原因之一。綜上所述，將民間藝術元素應用到我國動畫創(chuàng)作之中，可以豐富我國動畫作品的內涵和藝術形式，加深我國本民族動畫的群眾基礎，提高動畫作品在民間的流傳廣度，使我國動畫產業(yè)的發(fā)展得到了進一步的繼承和創(chuàng)新，實現了動畫產業(yè)和民族特色發(fā)展的“雙贏”局面。

二、民間藝術與動畫創(chuàng)作的契合元素

（一）由傳統民間故事獲取動畫創(chuàng)作的思維源泉

中華文化源遠流長，其中傳統民間故事是構成中華文化的重要載體之一。許多動畫都是根據大量優(yōu)秀的民間故事改編及修飾而創(chuàng)作的，這些故事的寓意大多蘊含了中華民族的傳統美德和傳統文化，動畫創(chuàng)作能夠對這些傳統美德和傳統文化起到弘揚作用。首先，傳統民間故事能夠賦予動畫作品以中國式的傳統思想和內涵，使作品主題得到升華。其次，傳統民間故事也能夠運用動畫這一新興產業(yè)進行再加工及再塑造，進而展現在更多的人的面前，使他們對中華傳統文化有更深一層的理解。

一般來說，傳統民間故事想象力即為豐富，故事發(fā)展曲折、夸張，尤為吸引人們的注意。而動畫作品創(chuàng)作本身就是一種“想象藝術”，動畫作品中的場景、人物可以不受約束和限制，自由想象發(fā)揮，這一特點與傳統民間故事也是不謀合而的。具體可以從以下兩個例子加以說明：第一，比如在1958年我國動畫創(chuàng)作者從民間故事中發(fā)掘靈感所創(chuàng)作的動畫作品《一幅侗錦》，所講述的是廣西地區(qū)的一戶窮困潦倒的人家通過自己的辛勤努力最終過上了幸福的生活。這種故事情節(jié)尤其符合當時人們的理想與追求，所以一經上映就引起了巨大的轟動，廣受好評，獲得了巨大的成功。第二，再如1964年的動畫作品《半夜雞叫》，創(chuàng)作者深刻地刻畫出地主周扒皮的尖酸刻薄、自私貪婪。此作品蘊含深刻地精神內涵，告誡人們只有通過辛勤耕耘才能獲得美好生活。上述這兩部動畫片都是由傳統民間故事獲取動畫創(chuàng)作的思維源泉的典型代表，傳統民間故事與動畫作品的巧妙融合不僅提高了動畫的趣味性，而且為動畫作品奠定了堅實的群眾基礎。

（二）皮影戲加入動畫創(chuàng)作

皮影戲是一門綜合式民間藝術，它有機的將戲曲、繪畫及雕刻等傳統藝術融合在一起。皮影戲能夠為動畫設計提供人物造型與場景設計等方面的重要參考意義?！豆Ψ蛐茇?》是由美國夢工廠所創(chuàng)作的大型動畫影片，在電影的開篇部分就加入了皮影戲元素，并將其和動畫創(chuàng)作有機相結合，流暢的畫面處理效果加上民族色彩濃厚的人物造型，為該片塑造了良好的氛圍與大環(huán)境，同時也為影片開篇增加了不少色彩。通過此片的創(chuàng)作過程我們可以獲知，皮影戲這一傳統民間藝術對于動畫創(chuàng)作具有很高的參考價值以及借鑒意義，因此我們應重視皮影戲的研究，進一步增大其對動畫創(chuàng)作的影響力度。

（三）將民間剪紙藝術加入動畫創(chuàng)作

在建國初期就有動畫創(chuàng)作者將剪紙藝術融入動畫制作中。1958年，由萬占蟾領頭，我國一批熱心動畫創(chuàng)作的人士，共同創(chuàng)作了我國歷史上第一部彩色剪紙類動畫作品《豬八戒吃西瓜》，該作品在國內好評如潮。之后，我國又相繼出品了一批具有水墨色彩的動畫作品如《鵬蚌相爭》等，這些作品在國際社會獲取了高度好評。但“大躍進”及“文革”等具有文化摧殘意義的重大事件的爆發(fā)嚴重阻礙了中國動畫產業(yè)的發(fā)展，也將剪紙藝術推入了尷尬境地。進入改革開放的熱潮后，人們又重新重視剪紙藝術在動畫創(chuàng)作方面的重要意義，剪紙藝術也將給新一代的動畫創(chuàng)作人員提供靈感。

（四）將民族音樂加入動畫創(chuàng)作

傳統樂器能夠為民族音樂創(chuàng)作提供必需載體，如笙、簫、笛子、二胡等，這些樂器也能展現濃厚的傳統民族特色。創(chuàng)作者可以將這些民族樂器靈活組合在一起，創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品。在動畫片背景音樂中引入民族音樂，能夠在聽覺上給人們創(chuàng)造一個極具民族特色的大環(huán)境，使觀眾得到如臨其境的感受。

（五）將書法藝術引入動畫創(chuàng)作

在大多數人的認知中，書法一直屬于文人專享的藝術范疇，但書法卻是一項充斥于我國民間生活方方面面的重要藝術。春節(jié)期間書法作品能夠起到裝飾及欣賞的作用，人們在紅紙上書寫吉祥的話語。并將其粘貼在自家房門或墻壁上，使喜慶的氣氛更加濃厚。因此在動畫創(chuàng)作中引入書法可以使民族意味與特征更加明顯，這對于創(chuàng)作具有中華民族藝術風格的動畫作品具有重要意義。

（六）將民間繪畫藝術融入動畫創(chuàng)作

隨著經濟的發(fā)展和社會的進步，科學技術發(fā)展神速，繪畫藝術和技巧仍是我國動畫人物形象設計和創(chuàng)作的基礎。我國經典的動畫作品代表——《三個和尚》和《大鬧天宮》充分體現出我國傳統繪畫藝術的精髓。所以說，傳統繪畫創(chuàng)作對我國動畫創(chuàng)作起著舉足輕重的作用，具體體現在以下幾個方面：第一，基于民間年畫所創(chuàng)作的動畫作品——《哪吒鬧?！分校瑒?chuàng)作者用白、青、紅等基本色，塑造出了哪吒這個鮮活的人物，并用用精簡且不同形態(tài)的線條勾勒出了生動、逼真的大海波浪，在充分吸收和發(fā)揚民間繪畫藝術元素的基礎上形成了獨具特色的創(chuàng)作技巧；第二，在動畫創(chuàng)作中借鑒了繪畫藝術重視意境的特點，比如《三個和尚》和《小蝌蚪找媽媽》都很好地體現了創(chuàng)作者對意境的追求和表現，設計出的動畫景象活靈活現，頗具詩意，最大程度地引發(fā)了觀眾的想象。總而言之，運用民間藝術中元素中的繪畫藝術技巧和意境表達方式，在增強了我國動畫作品民族性的同時，推動了我國動畫產業(yè)的快速發(fā)展。

（七）在動畫中展現的民間藝術符號

我國傳統藝術習慣用各種色彩、形象表示各種特性。我國早期的一些動畫產品也采用了民間藝術的這些特性。如早期動畫片《除夕的故事》，就采用了民間對于年的一些傳說，其主人公“年”使用天津民間藝人楊柳青創(chuàng)作的年畫胖娃娃作為形象，頭上兩個羊角辮，圓臉，身著鮮艷的衣飾，主色調為黃色，黃色在我國古代是帝王專用色彩，“年”身上穿的黃色外衣與紅色褲子，不僅代表了人物的身份，也營造了喜慶的意境。妖魔“夕”也是根據民間年畫創(chuàng)作的形象，其衣飾具有強烈裝飾性，人物將紫色與藍色作為主色調，使其形象較為笨拙。而且，動畫片的播放的同時也采取了民間戲劇的表現形式，將音樂加入到故事情節(jié)的發(fā)展過程中，當“年”與“夕”相互爭斗時，片子采取鏗鏘有力的鑼鼓作為背景音樂，直接將觀眾帶入大快人心的意境。

三、結語

民間藝術元素被引入動畫創(chuàng)作的過程將是動畫創(chuàng)作推陳出新的過程，動畫作品也將從劇本、人物設計、場景以及后期制作等方面不斷進行創(chuàng)作和豐富。同時民間藝術元素也將能通過動畫片展現給更多的人了解和欣賞，因此我們應重視將中國文化、中華民族精神等融入到動畫作品中，創(chuàng)作出獨具中華民族藝術特色的優(yōu)秀動畫作品。

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