論質(zhì)與量在音樂演奏的表現(xiàn)和重要性

摘 要：“質(zhì)量”是生活中經(jīng)常遇見的一個詞語，本文對“質(zhì)”和“量”做了進一步的解釋和比較，并通過對節(jié)奏、速度、力度等音樂術(shù)語的舉例，對音樂演奏的質(zhì)量進行闡述和論證。表明“質(zhì)量”在音樂演奏中的重要性。

關(guān)鍵詞：質(zhì)量；節(jié)奏；速度；力度

在生活中我們常談及生活得要有“質(zhì)量”；某項科研做得有“質(zhì)量”；某件事情完成的有“質(zhì)量”；某篇文章寫的有“質(zhì)量”，那這個“質(zhì)量”是指什么呢？固然，這里不是指物理學(xué)中以“千克”(kg)來計算的“質(zhì)量”(m)，而是已涉及更加廣闊的哲學(xué)所討論的范疇。中文的“質(zhì)量”一詞有非常深刻的哲學(xué)寓意：可從兩個方面來認(rèn)識它，一方面是“質(zhì)”；一個方面“量”?！百|(zhì)”是指一個事物客觀存在的特點和全部內(nèi)涵；而“量”是對一個事物的主觀認(rèn)定。這樣對一事物從主、客觀兩方面的認(rèn)識就統(tǒng)一在“質(zhì)量”這一詞的范疇中了。在“質(zhì)”的概念中，客觀存在的每一個事物都獨自有一個不同于其他事物的特點，就如世界上沒有兩片完全相同的樹葉一樣，也就不存在兩個相同的“1”，那么1加1不等于2也就符合邏輯了。例如，我們可以把音樂中的六連音彈得很好，但1是被6除不盡的；在課堂中，我們知道5分鐘ⅹ10=50分鐘，而在現(xiàn)實中，每天背10分鐘的英文單詞，持續(xù)5天，其結(jié)果將遠遠大于一天背50分鐘的效果。世界上的事物是不能用幾個“概念”絕對劃分和簡單表述清楚的。例如，斑點鈍口螈是脊椎動物、能進行光合作用、有植物特性的動物；而豬籠草是帶有動物特征的植物(能捕捉小昆蟲)等等。眾所周知在音樂中任何兩個或幾個相鄰的、相同音高和時值的音符都不能一樣地被演奏；幾組相同節(jié)奏或走向相同的音型，在每組的內(nèi)部和組與組之間也存在著演奏上的明顯區(qū)別等等。

“量”這個概念是人為了認(rèn)識和管理世界的主觀認(rèn)定，把事物量化。例如我們采用的“度、量、衡”。在“量”的概念中，1 g=1 g ；1 m=1 m；在音樂中1拍=1拍……在音樂演奏中把握住這兩個概念是非常重要的。但在學(xué)習(xí)和演奏實踐中，我們既要注意“量”的概念；也要注意“質(zhì)”的概念。例如：節(jié)拍和節(jié)奏就是既有關(guān)聯(lián)又有區(qū)別的兩個概念，它們都是對音樂所具有的四圍空間中的時間概念從不同的角度進行表述；但是節(jié)拍是人為規(guī)定的，屬于“度、量、衡”范疇的概念，而節(jié)奏是音樂本身的律動，如脈搏、海浪和麥浪的滾動，它們每一波之間是均勻的，而每一波內(nèi)部是有緩急的，它不是一條直線，一拍一個點，表現(xiàn)在音樂中就體現(xiàn)在緩急法和弱拍向強拍上語氣漸強的傾向等方面。它是屬于本文所述的“質(zhì)”的范疇的概念。我們從數(shù)學(xué)領(lǐng)域，利用“伽博定律”，①小波圖像和打擊樂器的量圖，這一新的科學(xué)方法來對其節(jié)奏進行分析驗證。這使得我們對于樂曲的節(jié)奏更加直觀，不僅僅是用耳朵聽，更可以用肉眼看見節(jié)奏的產(chǎn)生，體現(xiàn)“質(zhì)”的概念。

圖1“圖1”②中橫線刻度代表時間，豎線刻度是頻率。圖中有很多波峰，一個波峰代表了一個音，一個波峰到下一個波峰之間代表了音的時值。它是克萊本演奏的肖邦練習(xí)曲OP10.No.3前八小節(jié)的節(jié)奏分析圖(圖中綠線，紫線或紅線，為小節(jié)和節(jié)拍分隔線)，一到八小節(jié)歷時時段分別是：1.1s～5.8s，5.8s～10.15s， 10.15s～14.6s，14.6s～19.4s，19.4s～24.25s，24.25s～28.4s，28.4s～32.6s， 32.6s～38.3s。其中每小節(jié)第一拍截止時間分別是：3.6s，8s，12.35s，17s， 21.8s， 26.4s，30.6s，35.4s。所以每小節(jié)第一、二拍用時分別是：2.5s，2.2s；2.2s，2.15s；2.2s，2.25s；2.4s，2.4s；2.4s，2.45s；2.15s，2s；2.2s，2s；2.8s，2.9s。從數(shù)中看出，五、八小節(jié)結(jié)尾都有放慢，除三、四小節(jié)外，其他小節(jié)第一拍都有拉寬?？梢钥闯鲂」?jié)之間節(jié)拍相同，小節(jié)內(nèi)部節(jié)奏不同

我們在實踐中常常只單純得注意了“量”的問題，而忽視了“質(zhì)”的問題。雖然在音樂技法上下了很大的功夫，卻忽視了應(yīng)有的節(jié)奏韻律、句法、語氣、音色變化、音樂形象和思想感情等方面的問題，當(dāng)然也就不能完美地表達樂曲的內(nèi)涵、藝術(shù)形象和預(yù)期的演奏效果，其結(jié)果只剩下了“響、急、快”。聽眾欣賞音樂是為了享受音樂的，而演奏者是要通過自己的二次創(chuàng)作，生動鮮明地傳達給聽眾作曲家在作品中所表達的思想感情。很多參加國際音樂比賽的人在此是吃了大虧的。柏拉圖曾說：“音樂是宇宙”。它是客觀世界在人類主觀世界中的反映。作曲者和演奏者在創(chuàng)作和演奏的過程中，要借助于“量”的概念：如“節(jié)拍”“速度”等概念。當(dāng)然這些概念中已帶有某些“質(zhì)”的提示：如Andante是行走的意思，但音樂家們對它的定義理解不一，有人認(rèn)為它是較快速度，有人則認(rèn)為是較慢速度……但這遠遠還不夠，因為在“質(zhì)”的范疇中，每個事物在共性中都有各自的特性，甚至隨著認(rèn)識的不斷深化，我們原有主觀所規(guī)定的“量”不能很好地幫助我們?nèi)フ_的認(rèn)識客觀存在事物的特征——質(zhì)，如小節(jié)線從16世紀(jì)在歐洲產(chǎn)生，從20世紀(jì)又被歐洲打破，俄羅斯著名作曲家斯特拉文斯基的“士兵之歌”，節(jié)拍標(biāo)為4/4，而有一小節(jié)有4拍半，作曲家在節(jié)拍上也沒再做臨時改動。而過去我們常見到作曲家不斷地改變節(jié)拍標(biāo)記來保持小節(jié)線的準(zhǔn)確，這就反映出“量”和“質(zhì)”對立統(tǒng)一的關(guān)系了。

在明確了“量”的概念后，要特別注意“質(zhì)”的范疇，首先是要研究和掌握其音樂形象和思想感情上的具體特征。離開了這一初衷，一切都是無的放矢。從鋼琴演奏來說，每演奏一個音節(jié)，它所涉及的問題就是觸鍵的時間，手的質(zhì)量和落鍵的高度，即F=m?h/t。只有我們很好地找到其音樂形象，并借助于“量”和其他的音樂術(shù)語的提示，我們的大腦才能通過聽覺，幫助和指揮我們的手指在鋼琴上找到與其相應(yīng)的聲音和相應(yīng)的彈奏法。正如馬克思所說：“一切科學(xué)，當(dāng)它可以用數(shù)學(xué)表述時，那它就是成熟的了”。當(dāng)然，很好地掌握其音樂形象和思想感情不是一件輕而易舉的事。這里既考量了演奏者對作曲家該作品寫作背景和時代音樂風(fēng)格的了解程度，還涉及演奏者自己對各種藝術(shù)形象和音響的積累，即自己的文化藝術(shù)的修養(yǎng)。作為演奏者，對音樂的追求就如同于認(rèn)知世界，把握好“質(zhì)”和“量”的關(guān)系，才能更好地詮釋音樂本身的內(nèi)涵，把音樂表演得更淋漓極致。

注釋：①M.DORFLER.Gabor analysis for a class of signals called music， dissertation，University of Vienna，2002.

②Time瞗requency ananlysis for music signals睞 mathematical approach，Journal of New Music Research 30，No.1，March 2001：118.

作者簡介：呂夏霓，女，天津，天津師范大學(xué)津沽學(xué)院助教，研究方向：音樂。