王寧民族管弦樂《慶節(jié)令》的技術(shù)與藝術(shù)分析

中國近百年的專業(yè)管弦樂（包括民族管弦樂）創(chuàng)作領(lǐng)域，“節(jié)慶類”作品無論從數(shù)量上還是其作品規(guī)模上實在算不上一支強(qiáng)大的“力量”。民族管弦樂《慶節(jié)令》是作曲家王寧在2004年應(yīng)香港中樂團(tuán)為新年音樂會委約創(chuàng)作的，并在2006年4月22日由閻惠昌指揮香港中樂團(tuán)在香港大會堂音樂廳“中英對話”音樂會上首演，并在音樂會中大放異彩，此后便頻頻被海內(nèi)外各民族樂團(tuán)演出。《慶節(jié)令》在民族管弦樂類作品中可謂聽之是耳目一新，作品的新的音響和新的創(chuàng)作風(fēng)格及創(chuàng)作觀念，以及該作品的廣泛的影響力，儼然成為新世紀(jì)初中國重要的節(jié)慶類管弦樂作品之一。

出生在東北哈爾濱的作曲家王寧也是1978年恢復(fù)高考后第一批考入音樂學(xué)院的高材生，在他的青少年時代也同樣遭受了上山下鄉(xiāng)的命運(yùn)。因此，王寧的創(chuàng)作不僅具有深厚的作曲功力，更有一種難得的創(chuàng)新意識和勇氣以及深邃的思想內(nèi)涵和對現(xiàn)實社會和人類命運(yùn)的真誠關(guān)懷。在他的眾多作品中有很多思維超前、技術(shù)與藝術(shù)表現(xiàn)等都極具創(chuàng)新意識的作品。如被譽(yù)為中國第一部行為藝術(shù)音樂作品的《異化——人類與他們自己·世紀(jì)末的禱歌—獻(xiàn)給1999》，鴻篇巨制并被譽(yù)為配器教科書的《第三交響曲“呼喚未來”》和突破了傳統(tǒng)序曲寫作模式的《第一交響前奏曲“時代”》等等。而且他對民族樂隊音響的挖掘和創(chuàng)新也是頗有成就，總能夠讓聽眾在審美心理需求的基礎(chǔ)上滿載而歸。也許這就是作曲家多年來一直遵循著他的“一個中心，兩個基本點(diǎn)”——即“以個性為中心，外學(xué)西方技術(shù)，內(nèi)習(xí)傳統(tǒng)文化”的理念進(jìn)行創(chuàng)作的結(jié)果。《慶節(jié)令》的創(chuàng)作也同樣是這一理念的產(chǎn)物。

突圍“經(jīng)典”

在我國專業(yè)音樂創(chuàng)作史上，有一些節(jié)日慶祝題材的經(jīng)典作品。如聶耳的民族管弦樂《金蛇狂舞》、李煥之的管弦樂《春節(jié)序曲》、鄭路與馬洪業(yè)合作的《北京喜訊傳邊寨》、朱踐耳的管弦樂《節(jié)日序曲》和民族管弦樂《翻身的日子》以及施萬春的管弦樂《節(jié)日序曲》等。同樣是節(jié)日慶典的樂曲，在諸多經(jīng)典作品面前，沒有新穎特色的東西是不能立足的，這就是《慶節(jié)令》的創(chuàng)作所面臨的巨大挑戰(zhàn)。通覽上述經(jīng)典，《金蛇狂舞》與《翻身的日子》分別創(chuàng)作于1934年和1952年，兩者的民族氣質(zhì)均源自于地方音調(diào)的再創(chuàng)作，前者改編自民間樂曲《倒八板》，突出鑼鼓與齊奏的熱鬧與歡騰的節(jié)日情緒，后者突出秦腔板胡音色的陜北風(fēng)格的曲調(diào)；其余幾首主要是以西洋管弦樂的編制為主，有趣的是朱踐耳和施萬春不約而同地分別在1957年和1959年創(chuàng)作了標(biāo)題相同的《節(jié)日序曲》，朱版由于創(chuàng)作于蘇聯(lián)，在音響觀念上明顯受到肖斯塔科維奇等名家的影響，但主題旋律的五聲性進(jìn)行以及和聲功能上有意識減弱都標(biāo)著他自我突破的可貴意識，施版則首先在編制上進(jìn)行突破，表現(xiàn)在民族打擊樂和嗩吶的加入，以及在曲調(diào)上直接對河北吹歌《淘金令》的引用，使得此曲在音色、力度、風(fēng)格上形成較強(qiáng)的對比。上述“經(jīng)典”幾乎都于不同時期、不同程度地涉及到了“政治因素”，這是其共同的特征。而創(chuàng)作于新世紀(jì)初（2004）的同樣具有節(jié)日慶典性質(zhì)的《慶節(jié)令》，又有何獨(dú)特之處呢？

首先憑著直覺來欣賞這部作品，就是它所帶來的“純正”的民族性，作曲家從東西南北各地域民間素材中汲取營養(yǎng)，提取創(chuàng)作素材。利用民族管弦樂這一中國特有的音樂載體，突出民族管弦樂隊的獨(dú)特的表現(xiàn)力和音色魅力，其音樂風(fēng)格之有個性、主題寫法及發(fā)展手法之特別、音樂語言之新穎、樂隊音響之豐富多彩，可謂激動人心且妙不可言。難怪業(yè)界專家和普通聽眾聽后都贊不絕口。有些指揮和樂團(tuán)向作曲家要來譜子準(zhǔn)備改編成各種樂隊版本。

其次就是一種與以往截然不同的音樂陳述方式，以往同類作品在曲式結(jié)構(gòu)的構(gòu)思上多借鑒西方的經(jīng)典曲式，音樂的發(fā)展也多遵循所用經(jīng)典曲式的一般陳述方式。然而在《慶節(jié)令》是融中國曲牌連綴體與三部性結(jié)構(gòu)為一體，如上表所示。

通過圖表我們可以發(fā)現(xiàn)，第V部分具有明顯的“再現(xiàn)”功能，或者說首尾兩個部分是樂曲的“鬧場”與“收尾”，中間的三部分才是對比與發(fā)展的部分。再者在音樂的起伏設(shè)計上，大大不同于以往的節(jié)慶類作品。以往這類作品在音響上最大的特征就是“喧鬧”，以此來突出節(jié)日氣氛，這也似乎成為一種長期以來約定俗成的陳述模式。在《慶節(jié)令》中，作者大膽地另辟蹊徑，掐頭去尾之后的“主干”部分是在中速的情況下，長達(dá)近二百小節(jié)的地方性音調(diào)素材的“演繹”。僅憑聽覺，我們會驚奇地發(fā)現(xiàn)，這種音響起伏的設(shè)計更強(qiáng)化了“中國式”的節(jié)日氛圍，而是將以往這類作品中忽略的中國節(jié)日中那種怡情的悠然自得、噓寒問暖的情意、家庭團(tuán)聚和美好的祝福等，巧妙地、著重地表達(dá)出來，這正是這部作品不同以往而令人深感慰藉的地方。我們甚至可以用以下圖示來綜觀其音響起伏的布局：

作曲家正是通過以上三個方面的突破來獲得這種“顛覆式”的總體音響結(jié)構(gòu)思維的，而這，也正是作曲家力求樂隊音響更加“貼近”民間音樂內(nèi)在氣質(zhì)，有效避開“套路”因素、回歸民間的淳樸與率真的手法。然而，這種“突破”是作曲家在以往觀念的基礎(chǔ)上，通過大膽的“自我破繭”來獲得民間更加細(xì)膩全面的心理感受和個性音響構(gòu)思的體現(xiàn)，力求在音響和理念上的一次升華。

“前衛(wèi)”的傳統(tǒng)

通過直感我們可以獲知，這部作品能夠給人以無限美感，快板有快的沖動，慢板有慢的悠揚(yáng)；而在中間的幾個部分中還有著較強(qiáng)烈的畫面感，祥和之氣迎面而至。尤其是嗩吶獨(dú)奏的段落，作曲家一改其“喧鬧”的性格，在節(jié)奏自由的演奏中表現(xiàn)細(xì)致入微的抒情，仿佛是“每逢佳節(jié)倍思親”的獨(dú)到詮釋。然而，具體到技術(shù)層面，作曲家卻融西方現(xiàn)代與傳統(tǒng)民間的技術(shù)理念和手段于一爐，來獲得民族管弦樂語言的突破，也即通過“前衛(wèi)”的技術(shù)理念來獲得對傳統(tǒng)的音響突破和創(chuàng)新。

一、音型化的主題設(shè)計

這對于民族管弦樂而言，顯然是一種嶄新的思維。眾所周知，我國的民族樂器最擅長表現(xiàn)優(yōu)美流暢的旋律，音色的“分離”也是其特色。因而在大多數(shù)民族管弦樂曲中，總是不乏洋溢著民族獨(dú)特氣質(zhì)的主題旋律，但在《慶節(jié)令》中，顯然有意識地避免了這一典型的手法，作曲家在主題創(chuàng)作方面一反常態(tài)，開始就設(shè)計出這種短小的旋律動機(jī)，之后在不斷重復(fù)變化中，通過力度和配器展現(xiàn)出一種趣味十足，同時又節(jié)日氣氛濃厚的特殊音樂語言，最典型的就是開始部分（見譜例1）。endprint

譜例1

旋律（僅截取梆笛聲部）在不斷變化的節(jié)拍重音的律動中，僅以四音列為其旋律素材，動機(jī)的設(shè)計及其頗具“簡約派”風(fēng)格的不斷重復(fù)，使音樂形象更加集中。再如第二部分中二胡為主奏的旋律中，也具有同樣的潛質(zhì)。如在持續(xù)18小節(jié)的二胡旋律當(dāng)中，只有從低到高的bB、C、bE三個音（ ）發(fā)展演變而成。音樂異常的輕盈微妙，帶著些許嬌美的俏皮，非常符合中國人的審美情趣。

在調(diào)性風(fēng)格寫作的民族管弦樂曲中，旋律起著藝術(shù)表現(xiàn)的核心作用，創(chuàng)作上不吝樂音的數(shù)量，而使旋律達(dá)到優(yōu)美和流暢的藝術(shù)效果。那么在《慶節(jié)令》中，作曲家是運(yùn)用不斷重復(fù)（并不要求有太多的變奏）的手法來求得一種延綿不斷、藕斷絲連的旋律，其優(yōu)美和流暢完全是一種新的感官和概念。這對于傳統(tǒng)的音樂審美而言，具有一種本質(zhì)的突破，體現(xiàn)了當(dāng)代音樂新的理念和語言風(fēng)格。

二、整體性的結(jié)構(gòu)思維布局

這種結(jié)構(gòu)有點(diǎn)類似交響性技術(shù)手段中追求宏大敘事布局的“長呼吸”結(jié)構(gòu)，具有局部段落內(nèi)部微觀結(jié)構(gòu)不可細(xì)分的特征。但在《慶節(jié)令》中，作曲家并非以追求交響性的宏大敘事為其目的，而是汲取中國民族民間語言風(fēng)格習(xí)慣，繼而達(dá)到作曲家所追求的整體性結(jié)構(gòu)思維和段落之間所形成的結(jié)構(gòu)的趣味性。

在筆者看來，作品在整體上雖然具有三部性，但作曲家更為突出的是前四個部分之間的并列與對比，A材料熱烈歡騰，B材料輕柔委婉，C材料自由沉靜，D材料悠然樂哉，最后一部分有A+B的歡騰再現(xiàn)，這種風(fēng)格多元的對峙與碰撞，正好迎合了佳節(jié)時，除了慶祝還有人內(nèi)心深層次的表達(dá)，在材料C中有所體現(xiàn)。能融各種材料（甚至完全不同風(fēng)格的）于一身而全無斧鑿之痕的創(chuàng)作，王寧的很多作品都有這一特性，比如弦樂四重奏《風(fēng)格對話》便是融古今中外的主題于一爐進(jìn)行發(fā)展。

在這幾部分“板塊”中，其內(nèi)部都有一種環(huán)環(huán)相扣的整體邏輯思維，并不強(qiáng)調(diào)樂段的“展開”味道，而是強(qiáng)調(diào)“述說”性。像是幾種不同場景的羅列，抑或是幾種情緒的鋪陳。按其樂隊織體-音響的強(qiáng)度將五個部分排列一下就是：歡騰→悠然→寧靜→閑情→歡騰，具有一定宏觀上的對稱性。這樣說來，這幾種場景（或情緒）并不依靠傳統(tǒng)的主題表現(xiàn)，而僅僅以整體性的“板塊”音響來呈現(xiàn)，這對于民族管弦樂寫作而言，無疑也是一種較新的思維方式。

三、巧妙的和聲背景的處理法

在《慶節(jié)令》中，有些片段作曲家使用長時間不變的和聲作為背景，這種靜止的持續(xù)性和聲風(fēng)格有些類似現(xiàn)代音樂中“簡約派”的風(fēng)格。民間音樂通常強(qiáng)調(diào)的是單旋律形式，并無和聲概念。而在這個片段中，要想把旋律突出而不受太多干擾，相對穩(wěn)定和聲的持續(xù)是最好的辦法。而在這一氛圍的保持中，并不求內(nèi)部做音高組織上的較大變化。

比如在長線條旋律的第二部分，作曲家在彈撥樂器為主體的和聲持續(xù)中設(shè)計了一個由四度疊置和弦和大三和弦交替進(jìn)行的和聲背景：

譜例2

譜例2竟在不做任何變化的情況持續(xù)了21小節(jié)，之后也是略微變化一下色彩，繼續(xù)保持。其音樂整體音響的注意力集中在旋律在極為有限的音域內(nèi)音色變化的律動，在持續(xù)不變的和聲背景上恰恰給旋律細(xì)膩的表現(xiàn)和音色及情緒變化留下關(guān)注的空間。同樣在中間慢板開始的嗩吶獨(dú)奏部分，長線條的背景和聲給獨(dú)奏嗩吶的細(xì)膩微妙的音樂表現(xiàn)留出空間。

“特性音色音響”的使用

王寧曾說過：“從某種意義上講，現(xiàn)在的管弦樂法藝術(shù)就是樂隊音樂作曲?！边@就是說，對于當(dāng)代專業(yè)音樂創(chuàng)作來講，樂隊音色、音響已經(jīng)上升為眾多音樂元素中的重要的成分。王寧一向主張在創(chuàng)作過程中不要將音色孤立起來，他的創(chuàng)作從來都是管弦樂思維，音色與音樂同時產(chǎn)生，同步進(jìn)行的。在這一過程中，配器技術(shù)必須始終與樂思緊密聯(lián)系起來，其內(nèi)心聽覺直接就是樂隊音響，寫作不過是這一過程的書面呈現(xiàn)，所以他的樂隊音樂創(chuàng)作不存在“配器”這一環(huán)節(jié)。因為音

樂與音色是與生俱來的。

重溫上述經(jīng)典可知，多部作品中都有其特別強(qiáng)調(diào)的音響和音色，筆者姑且稱之為“特性音色音響”。比如在《春節(jié)序曲》中英國管的音色，《北京喜訊傳邊寨》木管組模仿蘆笙的音響，《翻身的日子》中秦腔板胡的音色等，都有其獨(dú)特的藝

術(shù)表現(xiàn)力。在這部作品中的“特性音響”有以下幾種：

1.“爆竹”音響的塑造 “爆竹聲中一歲除”，節(jié)日的鞭炮聲是必不可少的。作曲家在這部作品中用大鼓的低音和鞭子高音兩種音響刻畫出沖天炮爆竹的音響特性。這種音響在作品中用了很多次，而且作品最后結(jié)束音也是爆竹聲音，只是

把高低音順序倒過來了。

2.節(jié)奏的“搖擺” 在快板部分的伴奏背景中，低音和高音和弦有時在八分音符的前半拍，有時又在后半拍。這種巧妙而不知不覺的變化極為巧妙，聽覺上產(chǎn)生一種“錯覺”感，

給音樂增添很多情趣。

3.獨(dú)奏的使用 在器樂合奏形式的作品中，獨(dú)奏的使用顯然是一種特殊的個性化寫法。在《慶節(jié)令》中，有一些片段使用的獨(dú)奏的確給音樂增色不少。比如在第三部分中的嗩吶獨(dú)奏，這一部分引用了民間特有的“吹歌”形式，只是這里將之演化成獨(dú)奏形式；出現(xiàn)在第四部分中京胡、琵琶、三弦的獨(dú)奏，京胡清脆瑩亮，京味兒十足，琵琶玲瓏剔透，三弦直爽淳厚。加上笙等樂器獨(dú)奏的陪襯，這部分就像是男女老少各種

人物的競相表演的場景。

4.編制中的特殊樂器和特殊技法的使用 在這部作品中，有些樂器是比較罕見的。如自行車鈴，啤酒瓶，特別是洗衣機(jī)排水管，這東西搖起來會發(fā)聲，還經(jīng)常是泛音列中的音，音響特別獨(dú)特。用在樂隊音樂中是非常罕見的。作曲家大膽而巧妙的使用無疑給音樂增色不少。而且也具有一定的“觀

賞性”。

在中部慢板開始的嗩吶獨(dú)奏，作曲家給獨(dú)奏演奏員留出一個可以無限延長的長音，并要求有能力的演奏員在這里可以運(yùn)用“循環(huán)呼吸”“無限”延長聲音，直到聽眾鼓掌叫好。這是典型的民間音樂表演“絕技”的用法，作曲家將其引入當(dāng)代音樂創(chuàng)作，可見作曲家對民族民間音樂可謂深諳其道。

5.配器中的特性音響 在《慶節(jié)令》中有很多樂器配置很獨(dú)特并產(chǎn)生奇特音響的片段。比如樂曲一開始，兩支嗩吶就是一個小二度的和音長音從弱到強(qiáng)；而同時伴隨的是高胡和二胡的高音區(qū)的小二度和音。整個音響使樂曲開始就不同凡響。這樣開始的民族管弦樂音樂真的不多見。作品中還有很多這樣的片段，因篇幅有限就不一一贅述了。

大膽地突破經(jīng)典的“柵欄”，吸收當(dāng)代的觀念，精心設(shè)計出獨(dú)特的構(gòu)思，真誠地融入思想情感，將現(xiàn)代與中國傳統(tǒng)融于一爐，智慧地選擇最佳的語言風(fēng)格，這正是這部優(yōu)秀民族管弦樂作品中所透露出的一種特質(zhì)。通過上文對《慶節(jié)令》的解析，我們從王寧的創(chuàng)作中也同樣看到了一種充滿創(chuàng)新意識的新高度的回歸，這似乎是當(dāng)前專業(yè)作曲領(lǐng)域一種不約而同的趨勢，有點(diǎn)像西方音樂史上的新浪漫主義。近年來，王寧創(chuàng)作了大量雅俗共賞的音樂作品，但他的這種“雅俗共賞”，其實

是伴隨歷史發(fā)展的一種創(chuàng)新。

在《慶節(jié)令》以及在王寧的每一部作品中，都在看類似傳統(tǒng)的手法中滲透了現(xiàn)代意識、觀念和技術(shù)的創(chuàng)新，而且有很多令人拍案叫絕的驚喜，同時也深深烙上了他與眾不同的個性。經(jīng)典都是在獨(dú)具特色的創(chuàng)作中與時間的沉淀中鑄就的，相信這一部作品，一定能夠以其獨(dú)特的當(dāng)代音樂思維和雅俗

共享的音樂特點(diǎn)，贏得人們的喜愛。

郭紅喜 大連大學(xué)音樂學(xué)院講師，中國音樂學(xué)院博士

（責(zé)任編輯 張萌）endprint

譜例1

旋律（僅截取梆笛聲部）在不斷變化的節(jié)拍重音的律動中，僅以四音列為其旋律素材，動機(jī)的設(shè)計及其頗具“簡約派”風(fēng)格的不斷重復(fù)，使音樂形象更加集中。再如第二部分中二胡為主奏的旋律中，也具有同樣的潛質(zhì)。如在持續(xù)18小節(jié)的二胡旋律當(dāng)中，只有從低到高的bB、C、bE三個音（ ）發(fā)展演變而成。音樂異常的輕盈微妙，帶著些許嬌美的俏皮，非常符合中國人的審美情趣。

在調(diào)性風(fēng)格寫作的民族管弦樂曲中，旋律起著藝術(shù)表現(xiàn)的核心作用，創(chuàng)作上不吝樂音的數(shù)量，而使旋律達(dá)到優(yōu)美和流暢的藝術(shù)效果。那么在《慶節(jié)令》中，作曲家是運(yùn)用不斷重復(fù)（并不要求有太多的變奏）的手法來求得一種延綿不斷、藕斷絲連的旋律，其優(yōu)美和流暢完全是一種新的感官和概念。這對于傳統(tǒng)的音樂審美而言，具有一種本質(zhì)的突破，體現(xiàn)了當(dāng)代音樂新的理念和語言風(fēng)格。

二、整體性的結(jié)構(gòu)思維布局

這種結(jié)構(gòu)有點(diǎn)類似交響性技術(shù)手段中追求宏大敘事布局的“長呼吸”結(jié)構(gòu)，具有局部段落內(nèi)部微觀結(jié)構(gòu)不可細(xì)分的特征。但在《慶節(jié)令》中，作曲家并非以追求交響性的宏大敘事為其目的，而是汲取中國民族民間語言風(fēng)格習(xí)慣，繼而達(dá)到作曲家所追求的整體性結(jié)構(gòu)思維和段落之間所形成的結(jié)構(gòu)的趣味性。

在筆者看來，作品在整體上雖然具有三部性，但作曲家更為突出的是前四個部分之間的并列與對比，A材料熱烈歡騰，B材料輕柔委婉，C材料自由沉靜，D材料悠然樂哉，最后一部分有A+B的歡騰再現(xiàn)，這種風(fēng)格多元的對峙與碰撞，正好迎合了佳節(jié)時，除了慶祝還有人內(nèi)心深層次的表達(dá)，在材料C中有所體現(xiàn)。能融各種材料（甚至完全不同風(fēng)格的）于一身而全無斧鑿之痕的創(chuàng)作，王寧的很多作品都有這一特性，比如弦樂四重奏《風(fēng)格對話》便是融古今中外的主題于一爐進(jìn)行發(fā)展。

在這幾部分“板塊”中，其內(nèi)部都有一種環(huán)環(huán)相扣的整體邏輯思維，并不強(qiáng)調(diào)樂段的“展開”味道，而是強(qiáng)調(diào)“述說”性。像是幾種不同場景的羅列，抑或是幾種情緒的鋪陳。按其樂隊織體-音響的強(qiáng)度將五個部分排列一下就是：歡騰→悠然→寧靜→閑情→歡騰，具有一定宏觀上的對稱性。這樣說來，這幾種場景（或情緒）并不依靠傳統(tǒng)的主題表現(xiàn)，而僅僅以整體性的“板塊”音響來呈現(xiàn)，這對于民族管弦樂寫作而言，無疑也是一種較新的思維方式。

三、巧妙的和聲背景的處理法

在《慶節(jié)令》中，有些片段作曲家使用長時間不變的和聲作為背景，這種靜止的持續(xù)性和聲風(fēng)格有些類似現(xiàn)代音樂中“簡約派”的風(fēng)格。民間音樂通常強(qiáng)調(diào)的是單旋律形式，并無和聲概念。而在這個片段中，要想把旋律突出而不受太多干擾，相對穩(wěn)定和聲的持續(xù)是最好的辦法。而在這一氛圍的保持中，并不求內(nèi)部做音高組織上的較大變化。

比如在長線條旋律的第二部分，作曲家在彈撥樂器為主體的和聲持續(xù)中設(shè)計了一個由四度疊置和弦和大三和弦交替進(jìn)行的和聲背景：

譜例2

譜例2竟在不做任何變化的情況持續(xù)了21小節(jié)，之后也是略微變化一下色彩，繼續(xù)保持。其音樂整體音響的注意力集中在旋律在極為有限的音域內(nèi)音色變化的律動，在持續(xù)不變的和聲背景上恰恰給旋律細(xì)膩的表現(xiàn)和音色及情緒變化留下關(guān)注的空間。同樣在中間慢板開始的嗩吶獨(dú)奏部分，長線條的背景和聲給獨(dú)奏嗩吶的細(xì)膩微妙的音樂表現(xiàn)留出空間。

“特性音色音響”的使用

王寧曾說過：“從某種意義上講，現(xiàn)在的管弦樂法藝術(shù)就是樂隊音樂作曲。”這就是說，對于當(dāng)代專業(yè)音樂創(chuàng)作來講，樂隊音色、音響已經(jīng)上升為眾多音樂元素中的重要的成分。王寧一向主張在創(chuàng)作過程中不要將音色孤立起來，他的創(chuàng)作從來都是管弦樂思維，音色與音樂同時產(chǎn)生，同步進(jìn)行的。在這一過程中，配器技術(shù)必須始終與樂思緊密聯(lián)系起來，其內(nèi)心聽覺直接就是樂隊音響，寫作不過是這一過程的書面呈現(xiàn)，所以他的樂隊音樂創(chuàng)作不存在“配器”這一環(huán)節(jié)。因為音

樂與音色是與生俱來的。

重溫上述經(jīng)典可知，多部作品中都有其特別強(qiáng)調(diào)的音響和音色，筆者姑且稱之為“特性音色音響”。比如在《春節(jié)序曲》中英國管的音色，《北京喜訊傳邊寨》木管組模仿蘆笙的音響，《翻身的日子》中秦腔板胡的音色等，都有其獨(dú)特的藝

術(shù)表現(xiàn)力。在這部作品中的“特性音響”有以下幾種：

1.“爆竹”音響的塑造 “爆竹聲中一歲除”，節(jié)日的鞭炮聲是必不可少的。作曲家在這部作品中用大鼓的低音和鞭子高音兩種音響刻畫出沖天炮爆竹的音響特性。這種音響在作品中用了很多次，而且作品最后結(jié)束音也是爆竹聲音，只是

把高低音順序倒過來了。

2.節(jié)奏的“搖擺” 在快板部分的伴奏背景中，低音和高音和弦有時在八分音符的前半拍，有時又在后半拍。這種巧妙而不知不覺的變化極為巧妙，聽覺上產(chǎn)生一種“錯覺”感，

給音樂增添很多情趣。

3.獨(dú)奏的使用 在器樂合奏形式的作品中，獨(dú)奏的使用顯然是一種特殊的個性化寫法。在《慶節(jié)令》中，有一些片段使用的獨(dú)奏的確給音樂增色不少。比如在第三部分中的嗩吶獨(dú)奏，這一部分引用了民間特有的“吹歌”形式，只是這里將之演化成獨(dú)奏形式；出現(xiàn)在第四部分中京胡、琵琶、三弦的獨(dú)奏，京胡清脆瑩亮，京味兒十足，琵琶玲瓏剔透，三弦直爽淳厚。加上笙等樂器獨(dú)奏的陪襯，這部分就像是男女老少各種

人物的競相表演的場景。

4.編制中的特殊樂器和特殊技法的使用 在這部作品中，有些樂器是比較罕見的。如自行車鈴，啤酒瓶，特別是洗衣機(jī)排水管，這東西搖起來會發(fā)聲，還經(jīng)常是泛音列中的音，音響特別獨(dú)特。用在樂隊音樂中是非常罕見的。作曲家大膽而巧妙的使用無疑給音樂增色不少。而且也具有一定的“觀

賞性”。

在中部慢板開始的嗩吶獨(dú)奏，作曲家給獨(dú)奏演奏員留出一個可以無限延長的長音，并要求有能力的演奏員在這里可以運(yùn)用“循環(huán)呼吸”“無限”延長聲音，直到聽眾鼓掌叫好。這是典型的民間音樂表演“絕技”的用法，作曲家將其引入當(dāng)代音樂創(chuàng)作，可見作曲家對民族民間音樂可謂深諳其道。

5.配器中的特性音響 在《慶節(jié)令》中有很多樂器配置很獨(dú)特并產(chǎn)生奇特音響的片段。比如樂曲一開始，兩支嗩吶就是一個小二度的和音長音從弱到強(qiáng)；而同時伴隨的是高胡和二胡的高音區(qū)的小二度和音。整個音響使樂曲開始就不同凡響。這樣開始的民族管弦樂音樂真的不多見。作品中還有很多這樣的片段，因篇幅有限就不一一贅述了。

大膽地突破經(jīng)典的“柵欄”，吸收當(dāng)代的觀念，精心設(shè)計出獨(dú)特的構(gòu)思，真誠地融入思想情感，將現(xiàn)代與中國傳統(tǒng)融于一爐，智慧地選擇最佳的語言風(fēng)格，這正是這部優(yōu)秀民族管弦樂作品中所透露出的一種特質(zhì)。通過上文對《慶節(jié)令》的解析，我們從王寧的創(chuàng)作中也同樣看到了一種充滿創(chuàng)新意識的新高度的回歸，這似乎是當(dāng)前專業(yè)作曲領(lǐng)域一種不約而同的趨勢，有點(diǎn)像西方音樂史上的新浪漫主義。近年來，王寧創(chuàng)作了大量雅俗共賞的音樂作品，但他的這種“雅俗共賞”，其實

是伴隨歷史發(fā)展的一種創(chuàng)新。

在《慶節(jié)令》以及在王寧的每一部作品中，都在看類似傳統(tǒng)的手法中滲透了現(xiàn)代意識、觀念和技術(shù)的創(chuàng)新，而且有很多令人拍案叫絕的驚喜，同時也深深烙上了他與眾不同的個性。經(jīng)典都是在獨(dú)具特色的創(chuàng)作中與時間的沉淀中鑄就的，相信這一部作品，一定能夠以其獨(dú)特的當(dāng)代音樂思維和雅俗

共享的音樂特點(diǎn)，贏得人們的喜愛。

郭紅喜 大連大學(xué)音樂學(xué)院講師，中國音樂學(xué)院博士

（責(zé)任編輯 張萌）endprint

譜例1

旋律（僅截取梆笛聲部）在不斷變化的節(jié)拍重音的律動中，僅以四音列為其旋律素材，動機(jī)的設(shè)計及其頗具“簡約派”風(fēng)格的不斷重復(fù)，使音樂形象更加集中。再如第二部分中二胡為主奏的旋律中，也具有同樣的潛質(zhì)。如在持續(xù)18小節(jié)的二胡旋律當(dāng)中，只有從低到高的bB、C、bE三個音（ ）發(fā)展演變而成。音樂異常的輕盈微妙，帶著些許嬌美的俏皮，非常符合中國人的審美情趣。

在調(diào)性風(fēng)格寫作的民族管弦樂曲中，旋律起著藝術(shù)表現(xiàn)的核心作用，創(chuàng)作上不吝樂音的數(shù)量，而使旋律達(dá)到優(yōu)美和流暢的藝術(shù)效果。那么在《慶節(jié)令》中，作曲家是運(yùn)用不斷重復(fù)（并不要求有太多的變奏）的手法來求得一種延綿不斷、藕斷絲連的旋律，其優(yōu)美和流暢完全是一種新的感官和概念。這對于傳統(tǒng)的音樂審美而言，具有一種本質(zhì)的突破，體現(xiàn)了當(dāng)代音樂新的理念和語言風(fēng)格。

二、整體性的結(jié)構(gòu)思維布局

這種結(jié)構(gòu)有點(diǎn)類似交響性技術(shù)手段中追求宏大敘事布局的“長呼吸”結(jié)構(gòu)，具有局部段落內(nèi)部微觀結(jié)構(gòu)不可細(xì)分的特征。但在《慶節(jié)令》中，作曲家并非以追求交響性的宏大敘事為其目的，而是汲取中國民族民間語言風(fēng)格習(xí)慣，繼而達(dá)到作曲家所追求的整體性結(jié)構(gòu)思維和段落之間所形成的結(jié)構(gòu)的趣味性。

在筆者看來，作品在整體上雖然具有三部性，但作曲家更為突出的是前四個部分之間的并列與對比，A材料熱烈歡騰，B材料輕柔委婉，C材料自由沉靜，D材料悠然樂哉，最后一部分有A+B的歡騰再現(xiàn)，這種風(fēng)格多元的對峙與碰撞，正好迎合了佳節(jié)時，除了慶祝還有人內(nèi)心深層次的表達(dá)，在材料C中有所體現(xiàn)。能融各種材料（甚至完全不同風(fēng)格的）于一身而全無斧鑿之痕的創(chuàng)作，王寧的很多作品都有這一特性，比如弦樂四重奏《風(fēng)格對話》便是融古今中外的主題于一爐進(jìn)行發(fā)展。

在這幾部分“板塊”中，其內(nèi)部都有一種環(huán)環(huán)相扣的整體邏輯思維，并不強(qiáng)調(diào)樂段的“展開”味道，而是強(qiáng)調(diào)“述說”性。像是幾種不同場景的羅列，抑或是幾種情緒的鋪陳。按其樂隊織體-音響的強(qiáng)度將五個部分排列一下就是：歡騰→悠然→寧靜→閑情→歡騰，具有一定宏觀上的對稱性。這樣說來，這幾種場景（或情緒）并不依靠傳統(tǒng)的主題表現(xiàn)，而僅僅以整體性的“板塊”音響來呈現(xiàn)，這對于民族管弦樂寫作而言，無疑也是一種較新的思維方式。

三、巧妙的和聲背景的處理法

在《慶節(jié)令》中，有些片段作曲家使用長時間不變的和聲作為背景，這種靜止的持續(xù)性和聲風(fēng)格有些類似現(xiàn)代音樂中“簡約派”的風(fēng)格。民間音樂通常強(qiáng)調(diào)的是單旋律形式，并無和聲概念。而在這個片段中，要想把旋律突出而不受太多干擾，相對穩(wěn)定和聲的持續(xù)是最好的辦法。而在這一氛圍的保持中，并不求內(nèi)部做音高組織上的較大變化。

比如在長線條旋律的第二部分，作曲家在彈撥樂器為主體的和聲持續(xù)中設(shè)計了一個由四度疊置和弦和大三和弦交替進(jìn)行的和聲背景：

譜例2

譜例2竟在不做任何變化的情況持續(xù)了21小節(jié)，之后也是略微變化一下色彩，繼續(xù)保持。其音樂整體音響的注意力集中在旋律在極為有限的音域內(nèi)音色變化的律動，在持續(xù)不變的和聲背景上恰恰給旋律細(xì)膩的表現(xiàn)和音色及情緒變化留下關(guān)注的空間。同樣在中間慢板開始的嗩吶獨(dú)奏部分，長線條的背景和聲給獨(dú)奏嗩吶的細(xì)膩微妙的音樂表現(xiàn)留出空間。

“特性音色音響”的使用

王寧曾說過：“從某種意義上講，現(xiàn)在的管弦樂法藝術(shù)就是樂隊音樂作曲。”這就是說，對于當(dāng)代專業(yè)音樂創(chuàng)作來講，樂隊音色、音響已經(jīng)上升為眾多音樂元素中的重要的成分。王寧一向主張在創(chuàng)作過程中不要將音色孤立起來，他的創(chuàng)作從來都是管弦樂思維，音色與音樂同時產(chǎn)生，同步進(jìn)行的。在這一過程中，配器技術(shù)必須始終與樂思緊密聯(lián)系起來，其內(nèi)心聽覺直接就是樂隊音響，寫作不過是這一過程的書面呈現(xiàn)，所以他的樂隊音樂創(chuàng)作不存在“配器”這一環(huán)節(jié)。因為音

樂與音色是與生俱來的。

重溫上述經(jīng)典可知，多部作品中都有其特別強(qiáng)調(diào)的音響和音色，筆者姑且稱之為“特性音色音響”。比如在《春節(jié)序曲》中英國管的音色，《北京喜訊傳邊寨》木管組模仿蘆笙的音響，《翻身的日子》中秦腔板胡的音色等，都有其獨(dú)特的藝

術(shù)表現(xiàn)力。在這部作品中的“特性音響”有以下幾種：

1.“爆竹”音響的塑造 “爆竹聲中一歲除”，節(jié)日的鞭炮聲是必不可少的。作曲家在這部作品中用大鼓的低音和鞭子高音兩種音響刻畫出沖天炮爆竹的音響特性。這種音響在作品中用了很多次，而且作品最后結(jié)束音也是爆竹聲音，只是

把高低音順序倒過來了。

2.節(jié)奏的“搖擺” 在快板部分的伴奏背景中，低音和高音和弦有時在八分音符的前半拍，有時又在后半拍。這種巧妙而不知不覺的變化極為巧妙，聽覺上產(chǎn)生一種“錯覺”感，

給音樂增添很多情趣。

3.獨(dú)奏的使用 在器樂合奏形式的作品中，獨(dú)奏的使用顯然是一種特殊的個性化寫法。在《慶節(jié)令》中，有一些片段使用的獨(dú)奏的確給音樂增色不少。比如在第三部分中的嗩吶獨(dú)奏，這一部分引用了民間特有的“吹歌”形式，只是這里將之演化成獨(dú)奏形式；出現(xiàn)在第四部分中京胡、琵琶、三弦的獨(dú)奏，京胡清脆瑩亮，京味兒十足，琵琶玲瓏剔透，三弦直爽淳厚。加上笙等樂器獨(dú)奏的陪襯，這部分就像是男女老少各種

人物的競相表演的場景。

4.編制中的特殊樂器和特殊技法的使用 在這部作品中，有些樂器是比較罕見的。如自行車鈴，啤酒瓶，特別是洗衣機(jī)排水管，這東西搖起來會發(fā)聲，還經(jīng)常是泛音列中的音，音響特別獨(dú)特。用在樂隊音樂中是非常罕見的。作曲家大膽而巧妙的使用無疑給音樂增色不少。而且也具有一定的“觀

賞性”。

在中部慢板開始的嗩吶獨(dú)奏，作曲家給獨(dú)奏演奏員留出一個可以無限延長的長音，并要求有能力的演奏員在這里可以運(yùn)用“循環(huán)呼吸”“無限”延長聲音，直到聽眾鼓掌叫好。這是典型的民間音樂表演“絕技”的用法，作曲家將其引入當(dāng)代音樂創(chuàng)作，可見作曲家對民族民間音樂可謂深諳其道。

5.配器中的特性音響 在《慶節(jié)令》中有很多樂器配置很獨(dú)特并產(chǎn)生奇特音響的片段。比如樂曲一開始，兩支嗩吶就是一個小二度的和音長音從弱到強(qiáng)；而同時伴隨的是高胡和二胡的高音區(qū)的小二度和音。整個音響使樂曲開始就不同凡響。這樣開始的民族管弦樂音樂真的不多見。作品中還有很多這樣的片段，因篇幅有限就不一一贅述了。

大膽地突破經(jīng)典的“柵欄”，吸收當(dāng)代的觀念，精心設(shè)計出獨(dú)特的構(gòu)思，真誠地融入思想情感，將現(xiàn)代與中國傳統(tǒng)融于一爐，智慧地選擇最佳的語言風(fēng)格，這正是這部優(yōu)秀民族管弦樂作品中所透露出的一種特質(zhì)。通過上文對《慶節(jié)令》的解析，我們從王寧的創(chuàng)作中也同樣看到了一種充滿創(chuàng)新意識的新高度的回歸，這似乎是當(dāng)前專業(yè)作曲領(lǐng)域一種不約而同的趨勢，有點(diǎn)像西方音樂史上的新浪漫主義。近年來，王寧創(chuàng)作了大量雅俗共賞的音樂作品，但他的這種“雅俗共賞”，其實

是伴隨歷史發(fā)展的一種創(chuàng)新。

在《慶節(jié)令》以及在王寧的每一部作品中，都在看類似傳統(tǒng)的手法中滲透了現(xiàn)代意識、觀念和技術(shù)的創(chuàng)新，而且有很多令人拍案叫絕的驚喜，同時也深深烙上了他與眾不同的個性。經(jīng)典都是在獨(dú)具特色的創(chuàng)作中與時間的沉淀中鑄就的，相信這一部作品，一定能夠以其獨(dú)特的當(dāng)代音樂思維和雅俗

共享的音樂特點(diǎn)，贏得人們的喜愛。

郭紅喜 大連大學(xué)音樂學(xué)院講師，中國音樂學(xué)院博士

（責(zé)任編輯 張萌）endprint