提高舞蹈專業(yè)知識(shí)技能 增強(qiáng)舞蹈編導(dǎo)水平

（祥云縣文化館 672100）

舞蹈是以有節(jié)奏動(dòng)作為主要表現(xiàn)手段的藝術(shù)形式，并在音樂的伴奏中表現(xiàn)出人的生活、思想和感情，是通過人體藝術(shù)和肢體語言抒發(fā)思想感情，表現(xiàn)生活情趣及其藝術(shù)畫面的一種重要的藝術(shù)表現(xiàn)形式和藝術(shù)門類。

在人類社會(huì)文化藝術(shù)生活中，舞蹈可分為兩類：一是自娛性舞蹈，如：交際舞（交誼舞）、民族舞、集體舞等；二是表演性舞蹈，是專門為滿足觀眾欣賞而表演的舞蹈，它一般都有主題思想、結(jié)構(gòu)和人物（角色）等，通過演員的表演感染觀眾，達(dá)到教育和鼓舞人的作用。舞臺(tái)上演出的歌舞節(jié)目多屬于這類節(jié)目。

舞蹈從表演性舞蹈體裁和創(chuàng)作形式上可分為：獨(dú)舞、雙（三）人舞、群舞、情節(jié)舞、抒情舞等多種。有情節(jié)的稱“情節(jié)舞”，如《洗衣歌》《十個(gè)姐妹采山茶》等，情節(jié)舞主要是以敘述事情，即通過途事性舞蹈，把人物與人物的肢體語言交流和情感傳遞，結(jié)合環(huán)境設(shè)置、音樂、燈光效果和配置共同表達(dá)主題思想及其可視的舞蹈場(chǎng)景畫面。情節(jié)舞一般有開端、發(fā)展、高潮、結(jié)尾全過程；無情節(jié)而專重表達(dá)情緒的稱“抒情舞”或（情緒舞），如《敦煌彩畫》《青花磁》《荷花舞》《紅扇》等，抒情舞（情緒舞）是通過舞蹈抒發(fā)作者的思想感情來感染觀眾，以各種舞臺(tái)配置完美結(jié)合展示其優(yōu)美的舞蹈意景或景物。

表演性舞蹈大都具有不同風(fēng)格特色。從風(fēng)格特色上大致可分為：古典舞蹈、民族民間舞蹈、戲曲舞蹈等。古典舞蹈是根據(jù)古代舞蹈資料創(chuàng)作的舞蹈，如《飛天》《踏青》《絲路花雨》等；戲曲舞蹈是根據(jù)戲曲中的舞姿、臺(tái)步、武打功夫、動(dòng)律、神韻等表演程式組合創(chuàng)作的舞蹈節(jié)目，如《小刀會(huì)》《金山戰(zhàn)鼓》等；民族民間舞蹈是根據(jù)民族民間的傳統(tǒng)舞蹈整理或創(chuàng)作的舞蹈節(jié)目。如《孔雀舞》《摘葡萄》《盤子舞》等。除此以外還有狩獵舞、巴雷舞、小歌舞、現(xiàn)代舞（世界性通行舞）等。而各種體裁和不同風(fēng)格的舞蹈形式都是隨社會(huì)的發(fā)展而發(fā)展而且又不相互共融和借鑒的。除自娛性舞蹈以外，無論哪種表演性舞蹈，在創(chuàng)作形式上都有以下特點(diǎn)：

1.有明確的主題、內(nèi)容、結(jié)構(gòu)和人物。這些都應(yīng)體現(xiàn)作者的創(chuàng)作意圖。

2.有完整的結(jié)構(gòu)。一是有“開端”，即舞蹈和人物的引入（出場(chǎng)）起始造型作開頭；二是有“發(fā)展”，即沿著舞蹈情節(jié)或情緒逐步展開的舞蹈隊(duì)例、運(yùn)行路線場(chǎng)記以及表現(xiàn)主題的系列性舞蹈肢體語言動(dòng)作的編排設(shè)計(jì)的畫面所需展開的舞蹈過程；三是“高潮”，是通過音樂、舞蹈的高度渲染，使劇情或情緒推向頂峰；四是“結(jié)尾”，即是情情結(jié)局或情緒結(jié)束的處理，有的是在舞蹈高潮時(shí)造型結(jié)束，有的是再現(xiàn)“開端”而結(jié)束，有的是結(jié)合舞蹈情節(jié)需要隨舞蹈流程邊舞邊進(jìn)場(chǎng)等結(jié)尾形式。

在各種類型的舞蹈中民族舞蹈占有很重要的地位，既有供人們欣賞，又有反應(yīng)一定思想感情，有很好的宣傳教育和很強(qiáng)的娛樂性。是不同地區(qū)不同民族所喜聞樂見的廣泛的舞蹈形式。因此，搞好民族民間舞蹈工作是我們從事基層文化藝術(shù)工作者的職責(zé)所在。必須加強(qiáng)學(xué)習(xí)舞蹈專業(yè)知識(shí)技能，不斷提高舞蹈編創(chuàng)能力，拓展舞蹈表演藝術(shù)新天地。

舞蹈編導(dǎo)是舞蹈編排工作的一種職務(wù)，有由一人編導(dǎo)和集體編導(dǎo)。一個(gè)舞蹈節(jié)目的效果如何取決于舞蹈編導(dǎo)人員的編導(dǎo)能力。因此，作為舞蹈編導(dǎo)人員必須具備多方面的舞蹈表演知識(shí)和技能，具備廣博的文化藝術(shù)知識(shí)修養(yǎng)和強(qiáng)有力的專業(yè)素質(zhì)，要對(duì)編的舞蹈所需要素靈感在握，要做到從舞蹈節(jié)目的構(gòu)思、編舞、排練、舞臺(tái)指揮、演員、導(dǎo)具設(shè)定、音樂選擇、舞美、燈光配置等多方綜合因素高度統(tǒng)一融合，這些有關(guān)學(xué)識(shí)作為編導(dǎo)人員都應(yīng)做到心中有數(shù)。相關(guān)知識(shí)必須有所掌握，特別是舞蹈專業(yè)知識(shí)技能、學(xué)習(xí)和提高更是舞蹈編導(dǎo)人員所必須的。

文藝創(chuàng)作上有句老話叫做“十年磨一劇”，讀書也需要“十年寒窗”方有成效。在中國(guó)書畫壇上也常講“梅花香自苦寒來”，這是梅花的精神，也是書畫人煉就書畫藝術(shù)功底的銘言。舞蹈編導(dǎo)也要豐富舞蹈知識(shí)技術(shù)上下苦功夫，做到博學(xué)多識(shí)。我國(guó)是多民族國(guó)家。五十六個(gè)民族都有著自己不同的舞蹈形式和舞蹈風(fēng)格。在我們?cè)颇暇陀卸N民族二十六種民族民間舞蹈形式和舞蹈風(fēng)格，是我們?nèi)≈煌暧弥槐M的舞蹈藝術(shù)源泉。我們?cè)趯W(xué)習(xí)研究本地區(qū)民族民間舞蹈的同時(shí)還要從其它相對(duì)成熟和完善的舞蹈藝術(shù)中吸取營(yíng)養(yǎng)，包括古今中外的各種舞蹈藝術(shù)的學(xué)習(xí)和借鑒，這是我們舞蹈編導(dǎo)工作者應(yīng)持之以恒的課題。

一、云南花燈及花燈歌舞是我們必須學(xué)習(xí)和研究的內(nèi)容之一

云南花燈已有200多年的發(fā)展歷史，隨著歷史的不斷發(fā)展進(jìn)步，云南花燈借鑒各種戲劇、舞蹈藝術(shù)中的表演方式、技能和表演程式，不斷完善成為云南民間戲劇舞蹈的一種獨(dú)特的表演和舞蹈形式。花燈舞蹈的特點(diǎn)及風(fēng)格帶有濃厚的鄉(xiāng)土味道，它來自于民間，它是以扇子為主要表演道具，以扇花組合為主要表揚(yáng)手法的一種舞蹈形式，其表演技法豐富，形體優(yōu)美，深受人民群眾喜愛。單獨(dú)扇位就有：放扇、端扇、托扇（托葉扇）、背扇、羞扇、扛扇、遮扇（容扇）、揚(yáng)扇、占扇、開扇、關(guān)扇等常用技法十多種，還有睡美人、鳳亮翹、梵望金鐘、鴨游水、矮子過河、烏龜趴沙、螃蟹出洞、蜜蜂采花、蝴蝶起舞、撲蝶、推浪等無計(jì)其數(shù)的趣味性很強(qiáng)的扇位扇法?；粑璧笇?duì)腿、胯、手、脖、頭等肢體動(dòng)作的運(yùn)動(dòng)及其造型變化規(guī)律都很講究其程式化，而不是隨意舞動(dòng)，在舞蹈表演上采用大量的擬物擬人舞蹈藝術(shù)手法，形象生動(dòng)，栩栩如生，這是花燈舞蹈表演的主要特點(diǎn)和風(fēng)格。

另外，花燈舞在步伐上也有許多規(guī)范性步伐。如丁字步（掌丁步、跟丁步、大丁字步）、八字步、弓箭步、歪步（手歪、跨歪、轉(zhuǎn)胯歪、正歪、反歪、小歪）、顛步（尖顛、根顛、碎顛）、揉踩（踩步、鶴踏步）、踢步（跳踢步、前踢步、后踢步、前后踏踢步、烏龍伸腳步）、交叉式、轉(zhuǎn)動(dòng)式，也有喜鵲登枝、鷺絲登泥、螺絲轉(zhuǎn)背、十字步、鯉穿江（鯉魚扭腰）、小魚搶水等肢體系列性表演程式和舞蹈動(dòng)作，在手勢(shì)動(dòng)作及其動(dòng)律方面也是規(guī)范的，如：風(fēng)擺柳（小風(fēng)擺柳、大風(fēng)擺柳）、推壓腕、順?biāo)?、提花手（大、小提花手）、拍手、滑腕（劃腕）、云手（大、小云手）等，在扇法上也有豐富的手位和執(zhí)扇方法和舞動(dòng)技巧，如拈扇（大、小拈扇）、抖扇（掌夾式、指夾式）、滿扇（滿扇、桂鳳滿扇、朝陽鳳點(diǎn)頭、大扇、月光花、撇反上花、點(diǎn)扇）、扣扇（扣扇提花、扣扇翻花、大小翻花）、夾扇法（單手、雙手夾）等名目繁多的扇花表演技法，是無數(shù)民間花燈舞蹈藝人和專業(yè)人員從長(zhǎng)期的社會(huì)生活實(shí)踐中捕捉效仿不斷總結(jié)提煉出來并借鑒我國(guó)各種戲劇、舞蹈表演技法不斷創(chuàng)新和發(fā)展起來的，我們要深入學(xué)習(xí)這些多姿多彩的表演方法，在傳承傳統(tǒng)技藝的同時(shí)去粗提精、推陳出新，把適應(yīng)時(shí)代需要的花燈舞蹈藝術(shù)傳承下去，使花燈舞蹈表演藝術(shù)更加豐富多彩，使之為引領(lǐng)本地區(qū)民族民間舞蹈藝術(shù)的發(fā)展發(fā)揮更大作用。

二、戲曲身段表演藝術(shù)與花燈劇和花燈舞表演藝術(shù)最為親近的娣妹藝術(shù)，必須重視對(duì)戲曲身段表演藝術(shù)的學(xué)習(xí)和研究

戲曲身段是塑造戲曲舞臺(tái)形象的主要手段，它在歷代藝術(shù)家接力相傳的舞臺(tái)實(shí)踐中，逐步形成具有民族美學(xué)特征的規(guī)范化體系。它是中華民族美學(xué)思想的結(jié)晶，是我們傳統(tǒng)藝術(shù)的珍品。在我國(guó)戲曲表演藝術(shù)中有著許許多多取之不完用之不盡的非常成熟和完善的身段表演技法，需要我們?nèi)W(xué)習(xí)借鑒。特別是要學(xué)習(xí)和研究它在舞蹈表演中的身段表演藝術(shù)特點(diǎn)：第一，身段表演的程式性；第二，身段表演的虛擬性；第三，身段表演的節(jié)奏性等。如在身段表演程式上就有“方巾組合程式”“閉扇組合程式”“單扇組合程式”“雙扇組合程式”“水袖組合程式”“團(tuán)扇組合程式”“劍舞表演程式及表演套路場(chǎng)記”等，這些程式和表演方法是戲曲表演專家在《戲曲身段初探》一書中為我們提供學(xué)習(xí)和研究的幾種基本表演技能，是我們從事舞蹈編導(dǎo)藝術(shù)的瑰寶。在她介紹的閉扇組合程式中就給我們介紹了三十多種扇位、扇法及表演程式，又如在方巾組長(zhǎng)中的：觀景、聞花、上橋、照景、擬飛、擊浪、遮羞、規(guī)視、觀花、喜歸等表演程式的表演技藝都與我們花燈舞蹈表演藝術(shù)一脈相承。

除此以外，我們還要從不同劇種、歌舞、雜技等多種表演藝術(shù)和中外一些相關(guān)類型的民族民間舞蹈中汲取可用元素，提高我們的舞蹈編導(dǎo)技能。

三、學(xué)習(xí)樂理知識(shí)，增強(qiáng)音樂理論修養(yǎng)，提高音樂鑒賞能力和對(duì)音樂情調(diào)的分析理解能力

音樂是舞蹈的靈魂，一個(gè)好的舞蹈作品必須做到舞蹈動(dòng)作編排與音樂節(jié)奏、旋律、音樂情調(diào)的有機(jī)結(jié)合相互融合渾然一體。而不是單純的卡卡音樂節(jié)拍搞幾個(gè)音化隊(duì)形，機(jī)械地變換幾個(gè)表演動(dòng)作或表演那么簡(jiǎn)單。要對(duì)舞蹈的音樂作品進(jìn)行認(rèn)真細(xì)致的剖析，從音樂節(jié)奏、旋律、情感變化中尋找舞蹈動(dòng)作的創(chuàng)作靈感，構(gòu)思設(shè)計(jì)與音樂情調(diào)、舞蹈音樂主題是相諧調(diào)的自然流動(dòng)的音樂舞蹈動(dòng)作、造型及其直觀舞蹈畫面，把音樂作所要表達(dá)的思想意景展現(xiàn)給觀眾。

四、學(xué)習(xí)書畫知識(shí)掌握書畫技能有助于舞蹈編導(dǎo)工作能力的提升

作為舞蹈編導(dǎo)人員應(yīng)具備一定的書畫知識(shí)技能和鑒賞能力，學(xué)習(xí)一定的書畫知識(shí)，懂得點(diǎn)、線、面、形體、色彩等方面的繪畫技能，有助于舞蹈動(dòng)作、造型、舞蹈平面畫畫，三維雕塑空間造型、服裝、道具、燈光的配置及其設(shè)想構(gòu)思、表演場(chǎng)記、變化路線等方案的畫面設(shè)計(jì)構(gòu)想，做到編舞思路清晰，舞蹈畫面成竹在胸。

五、舞蹈題材的來源

一切文學(xué)藝術(shù)都源于生活，舞蹈題材也一樣，特別是民間舞蹈題材更是來源于各民族民間在社會(huì)生產(chǎn)、生活、勞動(dòng)、愛情、民族風(fēng)情等方面的故事、情節(jié)，深受群眾喜愛。它受社會(huì)經(jīng)濟(jì)文化的影響而產(chǎn)生，是根據(jù)社會(huì)經(jīng)濟(jì)、文化的發(fā)展，以人類社會(huì)生活、民風(fēng)、民俗為創(chuàng)作基礎(chǔ)而產(chǎn)生的。舞蹈編導(dǎo)人員要深入生活、深入社會(huì)，從民間生產(chǎn)生活中發(fā)現(xiàn)搜索整理舞蹈素材，并向民間舞蹈藝人學(xué)習(xí)民間舞蹈表演技藝，虛心請(qǐng)教，認(rèn)真學(xué)習(xí)，不斷積累民間舞蹈創(chuàng)作素材，善于提煉總結(jié)創(chuàng)新。不斷豐富舞蹈創(chuàng)作內(nèi)容和題材，使我們的舞蹈藝術(shù)深深地扎根于民族民間，扎根于廣大人民群眾之中，并深受人民群眾的喜愛。

六、加強(qiáng)理論學(xué)習(xí)和文化修養(yǎng)

任何工作無不以理論作導(dǎo)向，以文化為基奠。作為舞蹈編導(dǎo)人員，要隨時(shí)把握時(shí)代的發(fā)展導(dǎo)向，也個(gè)導(dǎo)向就是政治理論的指導(dǎo)和文藝?yán)碚摰闹笇?dǎo)。要學(xué)習(xí)和堅(jiān)持毛澤東同志在《延安文藝座談會(huì)上講話》精神，要堅(jiān)定不移地堅(jiān)持文藝“為人民服務(wù)”“為社會(huì)服務(wù)”的方向和“百花齊放、百家爭(zhēng)鳴”“古為今用”“洋為中用”“推陳出新”的方針，弘揚(yáng)主旋律，提倡多樣化。社會(huì)生活是文藝創(chuàng)作取之不盡、用之不竭的源泉。要堅(jiān)持文藝來源于生活又高于生活的原則。真實(shí)地反映社會(huì)生活，樹立正確的創(chuàng)新思想。把為人民群眾服務(wù)滿足人民群眾的多層次的健康的精神文化需求，作為舞蹈創(chuàng)作的出發(fā)點(diǎn)和歸宿，深入群眾、深入生活，運(yùn)用馬列主義的立場(chǎng)、觀點(diǎn)和方法觀摩分析生活，扎扎實(shí)實(shí)地從群眾、從實(shí)踐中汲取舞蹈創(chuàng)作營(yíng)養(yǎng)，創(chuàng)作出新時(shí)代的優(yōu)秀舞蹈作品。要堅(jiān)持普及與提高相結(jié)合的方針，不斷豐富人民群眾的文化生活。要批判地繼承或借鑒古代和國(guó)外的優(yōu)秀文化成果，不斷豐富發(fā)展自己的民族舞蹈藝術(shù)。對(duì)古代文化遺產(chǎn)要堅(jiān)持“取其精華，去其糟粕”的原則，吸取傳統(tǒng)文化中具有民主性的優(yōu)秀藝術(shù)成果，排除消極、落后成分達(dá)到的“古為今用”的目的。始終保持社會(huì)主義性質(zhì)的鮮明的民族特色。讓我們的民族舞蹈藝術(shù)更好地為人民服務(wù)為社會(huì)主義服務(wù)。

學(xué)習(xí)專業(yè)知識(shí)技能，提高舞蹈編導(dǎo)水平是我們舞蹈編導(dǎo)的崇高職責(zé)和不解追求的工作目標(biāo)。我們要不斷提高專業(yè)知識(shí)水平，努力創(chuàng)作和編導(dǎo)出好的民族民間舞蹈作品，滿足人民群眾日益增長(zhǎng)的文化生活需求，把最好的精神食糧貢獻(xiàn)給人民，為開創(chuàng)我省社會(huì)主義民族舞蹈藝術(shù)的繁榮和發(fā)展而努力工作。