淺談吳冠中油畫(huà)中的水墨山水精神

高月

（山東藝術(shù)學(xué)院，山東 濟(jì)南 250300）

淺談吳冠中油畫(huà)中的水墨山水精神

高月

（山東藝術(shù)學(xué)院，山東 濟(jì)南 250300）

吳冠中，中國(guó)當(dāng)代知名畫(huà)家，從嚴(yán)格意義上說(shuō)他具有中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)風(fēng)格的油畫(huà)家。同時(shí)也可以說(shuō)他是一位現(xiàn)代畫(huà)家，他融合東西方繪畫(huà)之長(zhǎng)，大膽創(chuàng)新，在他的油畫(huà)作品里充滿(mǎn)了東方韻味。本文試圖從繪畫(huà)認(rèn)識(shí)的角度去分析在他的油畫(huà)中具有的中國(guó)傳統(tǒng)水墨山水畫(huà)的東方韻味。

水墨山水精神；油畫(huà)作品；線(xiàn)條；體面；意境；構(gòu)圖；韻律；形式；色彩

我在路上走，遇到高山、陷井堵路時(shí)，便改走水道，繼續(xù)前行；水道碰到礁石或急流，便又登岸路上走。水路兼程，行行復(fù)行行，人已老，尚望不盡水、陸的前程。這陸路是油彩，水道是水墨，我的生命耗盡其間矣，別無(wú)歸程?！獏枪谥?/p>

吳冠中老先生的繪畫(huà)可以說(shuō)是藝術(shù)的混血兒，他一生致力于油畫(huà)民族化和水墨現(xiàn)代化，他熱愛(ài)油畫(huà)中對(duì)比強(qiáng)烈的色塊，也熱愛(ài)水墨淡雅之鄉(xiāng)和靈動(dòng)的線(xiàn)條，就這樣他一路走來(lái)竟然水路兼程，在東西方繪畫(huà)藝術(shù)結(jié)合方面取得了令人矚目的成就。因此，他的繪畫(huà)作品也一向著眼于中西方審美之共性,于是他開(kāi)始了尋求油畫(huà)民族化得道路。

油畫(huà)民族化包含著油畫(huà)與民族形式兩個(gè)方面。民族形式豐富多樣，不是僵化固定了的形式。而西方的油畫(huà)，他的形象和氣質(zhì)也在不斷地發(fā)展。在東方與西方，傳統(tǒng)與現(xiàn)代的分合問(wèn)題中，吳冠中先生憑其智慧和膽識(shí)，從實(shí)踐出發(fā)，不斷深入研究這些問(wèn)題。他從油畫(huà)和水墨山水的濃郁色彩和山水畫(huà)的流暢、體面和線(xiàn)條、意境和構(gòu)圖、傳統(tǒng)氣息的韻律和現(xiàn)代形式的規(guī)律入手，將東西之間的藝術(shù)美感進(jìn)行了結(jié)合，成功的在油畫(huà)作品中體現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)水墨山水精神。

一、吳冠中先生繪畫(huà)油畫(huà)風(fēng)景與山墨山水結(jié)合之體面與線(xiàn)條的結(jié)合

結(jié)合東西方之繪畫(huà)作品，從總體來(lái)看，中國(guó)畫(huà)大多著重用線(xiàn)造型，完成輪廓是繪畫(huà)之本，而西方風(fēng)景繪畫(huà)比較重視用顏色去塑造形體，既用色彩畫(huà)出物體的體面關(guān)系。

吳冠中先生在學(xué)習(xí)了西方的結(jié)構(gòu)規(guī)律、平面分割的法則的時(shí)候，發(fā)現(xiàn)中國(guó)山水畫(huà)家范寬的《渓山行旅圖》立足于“方”的基本構(gòu)成，其效果端莊而厚重；郭熙的《早春圖》以“弧”為主調(diào)，從主干枝到群山體態(tài)，均統(tǒng)一在曲線(xiàn)的頌歌中，構(gòu)成恢宏的春之曲；弘仁著墨無(wú)多，全憑平面分割之法表現(xiàn)大自然的開(kāi)合與寬闊……于是，吳冠中先生結(jié)合中國(guó)傳統(tǒng)的山水畫(huà)作品與西方繪畫(huà)中強(qiáng)調(diào)的體面相結(jié)合，經(jīng)常采用體面和線(xiàn)條的復(fù)合，仿佛是面與線(xiàn)的二重唱。面，似低聲，奠定了客觀實(shí)體的基本特征；線(xiàn)，似高聲，強(qiáng)調(diào)形與形之間的呼應(yīng)與節(jié)奏，線(xiàn)之活躍沖撞著面之嚴(yán)肅。

二、吳冠中先生繪畫(huà)油畫(huà)風(fēng)景與水墨山水結(jié)合之中國(guó)山水意境與油畫(huà)構(gòu)圖的結(jié)合

大多人說(shuō)一切藝術(shù)都傾向與音樂(lè)。造型的藝術(shù)，音樂(lè)的韻律無(wú)不依靠對(duì)比、均衡、虛實(shí)等等抽象因素，抽象又是繪畫(huà)之中不可或缺的潛在主體。重視意境，講究畫(huà)中有詩(shī)，是我國(guó)繪畫(huà)的優(yōu)良傳統(tǒng)。吳冠中先生的作品一向探索形式之美，但同時(shí)竭力追求意境。面對(duì)繪畫(huà)，吳冠中先生不滿(mǎn)足于純形式的視覺(jué)舒適感，他愛(ài)繪畫(huà)中的意境，不過(guò)這些意境是結(jié)合在形式美之中，首先通過(guò)形式才能體現(xiàn)。為此，他對(duì)油畫(huà)和水墨一視同仁，在油畫(huà)中引進(jìn)水墨，在水墨中吸取油彩。

三、吳冠中先生繪畫(huà)油畫(huà)風(fēng)景與水墨山水結(jié)合之中國(guó)傳統(tǒng)氣息的韻律與西方現(xiàn)代形式規(guī)律的結(jié)合

相對(duì)地說(shuō)，西方油畫(huà)偏重于形與質(zhì)，而中國(guó)畫(huà)更珍視神與韻。中國(guó)的造型藝術(shù)，從宮廷到民間，從工筆到寫(xiě)意，從壁畫(huà)到工藝品，優(yōu)秀的作品中都明顯的貫穿著優(yōu)美的韻律感。而西方的風(fēng)景畫(huà)，竭力描寫(xiě)美麗風(fēng)景的外貌，但大部分杰出的作品都是依憑與“感情植入”。梵.高的風(fēng)景是人化了的，他的風(fēng)景畫(huà)仿佛是他的自畫(huà)像，熱情而憂(yōu)郁；在尤托利羅的筆下，花花世界的巴黎市街變成了哀怨傷感的抒情詩(shī)……而中國(guó)山水畫(huà)將意境提到了同等的高度，意境蘊(yùn)藏在物景之中。中國(guó)畫(huà)中的云、霧、空白等，這些“虛”的手段主要是為了使某些意境具體化、形象化。油畫(huà)民族化，如何將這一意境相關(guān)的“虛”的藝術(shù)移植到油畫(huà)中去？如何用油畫(huà)表現(xiàn)出中國(guó)雄偉的高山、靜謐的江南……吳冠中先生長(zhǎng)期以來(lái)的油畫(huà)創(chuàng)作和水墨山水創(chuàng)作中都是通過(guò)構(gòu)思、選取不同的素材做一幅畫(huà)。做一幅畫(huà)，往往都會(huì)從不同角度、不同地點(diǎn)寫(xiě)生，說(shuō)的明白點(diǎn)，就是“移花接木”。他的目的就是追求具體形象的真實(shí)生動(dòng)感，滿(mǎn)足人們的視覺(jué)需要和讓人們樂(lè)于接受大膽的構(gòu)思構(gòu)圖。同時(shí)，吳冠中先生著手于油畫(huà)民族化的問(wèn)題，他從風(fēng)景畫(huà)入手，從意境入手，他不斷地實(shí)踐，憑自己的感覺(jué)追求：中國(guó)人民的感情，中國(guó)具有泥土的氣息，中國(guó)傳統(tǒng)的山水化風(fēng)格，西方現(xiàn)代的形式規(guī)律。

四、吳冠中先生繪畫(huà)油畫(huà)風(fēng)景與水墨山水結(jié)合之油畫(huà)中的濃郁色彩和水墨中的意象的結(jié)合

吳冠中先生油畫(huà)作品中的色彩是浪漫、濃郁的且極具他獨(dú)有特色的。他在使用濃郁色彩的時(shí)候，大膽的運(yùn)用東方式的墨色，濃墨重彩，營(yíng)造出了一種色彩單純而絢麗的色彩對(duì)比效果。因此，他的油畫(huà)和西方油畫(huà)有著很大的區(qū)別，西方印象派繪畫(huà)完全忠實(shí)于客觀對(duì)象，但是吳冠中先生在油畫(huà)寫(xiě)生中會(huì)進(jìn)行主觀的取舍，這和我國(guó)傳統(tǒng)山水畫(huà)精神有著很大的聯(lián)系。

吳冠中先生在油畫(huà)寫(xiě)生中，力求水墨韻味，力改水墨，把握線(xiàn)之剛勁與屈曲，多年來(lái)一直努力探索墨彩與油彩相輔相成之嫁接，盡取兩家之精微。他在藝術(shù)的天地中跋山涉水，在繪畫(huà)藝術(shù)上，他已經(jīng)超越了繪畫(huà)藝術(shù)上的中西方邊境，超越了傳統(tǒng)藝術(shù)的固有壁壘；將自己的整個(gè)身心融入到藝海之中，使西方油畫(huà)與東方水墨山水完美結(jié)合在了一起！

J222

A

1005-5312（2014）05-0178-01