意大利歌曲《se tu m'ami》聲樂(lè)演唱技法分析

鄧濱濤

（福建省三明學(xué)院 福建 三明 365000）

十六世紀(jì)到十八世紀(jì)之間，意大利作曲家創(chuàng)作了大量?jī)?yōu)秀的聲樂(lè)作品，這些藝術(shù)作品反映了一定的歷史的、進(jìn)步的時(shí)代內(nèi)容，他們歷經(jīng)三四百年的歷史留存至今仍被廣大的聲樂(lè)學(xué)習(xí)者所喜愛(ài)和推崇。音樂(lè)的形式也沖破了教會(huì)對(duì)于音樂(lè)的壟斷，吸收了許多民歌的因素，例如戀歌（madrigal）、敘事歌（frottole）、牧歌（villanelle）和酒歌（villotte）等,豐富了音樂(lè)創(chuàng)作的內(nèi)容，與此同時(shí)在作曲技術(shù)上采用了和聲代替復(fù)調(diào)的對(duì)位，歌劇的產(chǎn)生替代了宗教合唱從而更加豐富了當(dāng)時(shí)人們的生活，歌劇與聲樂(lè)藝術(shù)相輔相成，蓬勃發(fā)展。這個(gè)時(shí)期的藝術(shù)歌曲把那個(gè)時(shí)代的男女的氣質(zhì)和精神面貌刻畫(huà)的細(xì)致真實(shí)，欣賞之余仿佛身臨其境，當(dāng)時(shí)的作曲家可以說(shuō)是創(chuàng)作出了彼時(shí)的現(xiàn)實(shí)主義人物典型。這些作品中所創(chuàng)作的大多是以正面為主的人物形象，他們敢于沖破封建的束縛，勇敢地追求他們所愛(ài)的人，追求戀愛(ài)的自由，并且勇于表達(dá)自己的真實(shí)想法。歌詞在創(chuàng)作中也體現(xiàn)為緊密聯(lián)系當(dāng)時(shí)的時(shí)代內(nèi)容，大膽歌頌愛(ài)情和贊美自然。

《se tu m'ami》是十八世紀(jì)意大利作曲家佩戈萊西(Giovanni Battista Pergolesi，1710-1736) 創(chuàng)作的一首藝術(shù)歌曲。佩戈萊西在他短促的生涯中創(chuàng)作了正歌劇和幕間劇，他重視革新式的主調(diào)音樂(lè)，展現(xiàn)出纖細(xì)的感情與豐富的感傷味。1731年，拿坡里大地震時(shí)受市政當(dāng)局委托創(chuàng)作了《彌撒曲》，1733年創(chuàng)作了正歌劇《高傲的囚徒》，在他去世前不久則創(chuàng)作了杰出的喜歌劇代表作《女傭作主婦》。

一、結(jié)構(gòu)分析及其氣息運(yùn)用

《se tu m'ami》是一個(gè)ABA三部曲式結(jié)構(gòu)的詠嘆調(diào)。歌曲的第三部分為第一部分的完全再現(xiàn)。學(xué)的發(fā)聲方法和正確的聲音觀(guān)念是正確演唱的基礎(chǔ)，那么在演唱中正確的氣息運(yùn)用和共鳴腔體的使用則是決定是否能夠演唱成功的關(guān)鍵。我們?cè)谔幚磉@首歌唱作品時(shí)就需要在氣息的運(yùn)用中注意以下幾點(diǎn)問(wèn)題：

（一）級(jí)進(jìn)式旋律的氣息運(yùn)用，見(jiàn)譜例1。

例1.演唱級(jí)進(jìn)旋律時(shí)的氣息運(yùn)用

在例1中，作品的旋律為音階式十六分音符和八分音符級(jí)進(jìn)下行，這時(shí)在氣息上則側(cè)重保持橫膈膜的穩(wěn)定和氣息的控制，富有連貫性的處理本句旋律。同時(shí)由于八分音符和十六分音符旋律時(shí)值較短，就需要在斷句處演唱者快速換氣，保持歌曲旋律的連貫性。

（二）跳進(jìn)式旋律的氣息運(yùn)用，見(jiàn)下例2。

例2.跳進(jìn)式旋律譜例

在例2中，作品的旋律進(jìn)行為跳進(jìn)式，此時(shí)旋律出現(xiàn)了純五度的跳進(jìn)，隨后六度、四度跳進(jìn)連接快速十六分節(jié)奏型，旋律進(jìn)行較快，這時(shí)則要求氣息準(zhǔn)備更加充分飽滿(mǎn)，發(fā)聲位置要準(zhǔn)確，音準(zhǔn)和節(jié)奏要更加連貫統(tǒng)一，氣息位置要有向下的趨勢(shì)，在橫膈膜位置使用氣息發(fā)聲有助于音色圓潤(rùn)均勻。由于這段旋律節(jié)奏較為緊湊則需要演唱者多加練習(xí)，在氣息和節(jié)奏中尋找平衡，更完整無(wú)誤地表達(dá)本段唱詞和旋律。

二、演唱中的吐字和歌唱狀態(tài)

聲樂(lè)作品中的吐字是演唱者所必須具備的專(zhuān)業(yè)素質(zhì)。在中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)中對(duì)于音樂(lè)表演也十分講究技術(shù)技巧。傳統(tǒng)唱論中關(guān)于運(yùn)氣吐字、起調(diào)行腔、高低抑揚(yáng)、緩急頓挫的論述都表現(xiàn)出對(duì)于音樂(lè)表演技巧的高度重視。所謂“聲振林木，響遏行云”，“余音繞梁、三日不絕”的歌唱技巧，都是源自演唱中最基礎(chǔ)的字、音的訓(xùn)練和準(zhǔn)確表現(xiàn)。由于美聲唱法中的藝術(shù)歌曲和歌劇多使用意大利語(yǔ)則需要聲樂(lè)演唱者學(xué)習(xí)并且掌握意大利語(yǔ)的吐字和發(fā)音。

在《卡魯索的發(fā)聲方法》中，（P.M.馬臘費(fèi)奧迪著）作者試圖從醫(yī)學(xué)的角度來(lái)剖析卡魯索的歌唱實(shí)踐，并論證什么是正確的歌唱方法。在男高音訓(xùn)練中，通過(guò)說(shuō)話(huà)聲進(jìn)行聲音訓(xùn)練。聲音訓(xùn)練必須基于自然，建立于科學(xué)原則之上，而不是教條的或任意的，歌唱必須只用一種方法，即建立在生理規(guī)律之上的，又是以實(shí)用方式傳授的方法。將說(shuō)話(huà)聲作為歌唱的基本元素，是個(gè)有科學(xué)基礎(chǔ)的理論。說(shuō)話(huà)和歌唱的功能是相同的，是產(chǎn)生于同一個(gè)生理機(jī)能，因此，它們是同一發(fā)聲現(xiàn)象。說(shuō)話(huà)的聲音是歌唱聲音的重要因素，并構(gòu)成后者的真正的支柱。歌唱的真正本質(zhì)只不過(guò)是有音樂(lè)節(jié)奏的說(shuō)話(huà)，因此沒(méi)有正確的說(shuō)話(huà)發(fā)聲，就沒(méi)有正確的歌唱。說(shuō)話(huà)聲為歌唱的聲音準(zhǔn)備著歌詞，它那有節(jié)奏的旋律又美化了歌詞，從邏輯上說(shuō)，聲樂(lè)的原則和規(guī)律，對(duì)于說(shuō)話(huà)和歌唱應(yīng)該都是適用的。其實(shí)歌唱是說(shuō)話(huà)的一種夸大，在男高音訓(xùn)練中運(yùn)用說(shuō)話(huà)的方法是科學(xué)的，有助于中聲區(qū)的放松、中聲與高音區(qū)的連接，是男高音中聲區(qū)訓(xùn)練的重要方法之一。

（一）喉頭和聲帶

喉頭和聲帶，是歌唱的發(fā)聲器官，是歌唱的核心部位，是通向整體歌唱的要塞，是打開(kāi)歌唱藝術(shù)寶庫(kù)的金鑰匙。因此，了解和搞清喉頭與聲帶在歌唱時(shí)應(yīng)處的位置和狀態(tài)是非常必要的。一般來(lái)說(shuō)，歌唱時(shí)喉頭位置應(yīng)該比平時(shí)說(shuō)話(huà)時(shí)偏低一些，就像我們深吸氣時(shí)的喉頭感覺(jué)，因?yàn)槲鼩鈺r(shí)的喉位，比靜止時(shí)的喉位略低一點(diǎn)，有很多人把喉頭處于吸氣時(shí)的位置稱(chēng)為“水平位”。在歌唱時(shí)字與字、句與句的轉(zhuǎn)換中，喉頭要始終處于這一位置，而不應(yīng)做離開(kāi)水平位的向上、向下，或向左、向右的移動(dòng)，當(dāng)然喉頭位置的穩(wěn)定是在運(yùn)動(dòng)中的相對(duì)穩(wěn)定，而不是僵死不動(dòng)的穩(wěn)定，應(yīng)始終處于低而自如的穩(wěn)定位置和喉頭壁打開(kāi)的狀態(tài)。

（二）打開(kāi)喉嚨

在歌唱訓(xùn)練中“打開(kāi)喉嚨”是十分重要的中心環(huán)節(jié)，它直接影響到發(fā)出聲音的好壞。“打開(kāi)喉嚨”也就是將喉頭穩(wěn)定在正確的位置上，口蓋積極向上收縮成拱形，舌根放松，平放在下牙齒后，牙關(guān)打開(kāi)，下巴放松自然放下而稍后拉，這時(shí)候的喉嚨是打開(kāi)的。那么如何能幫助初學(xué)者“打開(kāi)喉嚨”呢？

1.“打哈欠”的狀態(tài) “打哈欠”狀態(tài)可以讓口腔打開(kāi)自然，放松，口蓋抬起，口腔內(nèi)空間增長(zhǎng)增大。所以在唱歌時(shí)，咽喉不要閉塞，要使咽喉張開(kāi)，讓氣息自如地送出來(lái)，“哈欠”狀態(tài)確實(shí)是打開(kāi)喉嚨的好辦法，也使歌唱者保證了一個(gè)很好的演唱狀態(tài)，還可以用閉嘴的“打哈欠”，閉口打哈欠的時(shí)候，里邊的狀態(tài)也是開(kāi)的、抬的，這時(shí)就找到了打開(kāi)喉嚨的感覺(jué)了。

2.用“微笑”狀態(tài)來(lái)打開(kāi)喉嚨 我們講的“微笑”不只是單純地笑，而指的是把“笑肌”抬起來(lái)。“笑肌”抬起是要鼻、咽腔打開(kāi)，大牙關(guān)打開(kāi)，面部?jī)蛇叺男。E骨）呈微笑狀，這樣的微

笑狀態(tài)也可以使喉嚨打開(kāi)，獲得高位置的聲音。“歌唱狀態(tài)就是里邊的哈欠，外頭的微笑”，這話(huà)很準(zhǔn)確的。

三、演唱中的情感表現(xiàn)

首先，音樂(lè)是表現(xiàn)情感的藝術(shù)。在我國(guó)，早在兩千多年以前，《樂(lè)記》就已經(jīng)提出“凡音之起，由人心生也”的看法，并描述了音樂(lè)是以怎樣不同的聲音表達(dá)出哀心、樂(lè)心、喜心、怒心、敬心、愛(ài)心等六種人的不同心情。在西方，黑格爾在《美學(xué)》中反復(fù)強(qiáng)調(diào)音樂(lè)的內(nèi)容是情感的表現(xiàn)，認(rèn)為只有感情才是音樂(lè)所要據(jù)為己有的領(lǐng)域。感情在音樂(lè)中所承擔(dān)的作用，是大于其他種類(lèi)的藝術(shù)形式的。在歌曲藝術(shù)的創(chuàng)作之初，我們就可以明確地看出，音樂(lè)對(duì)于語(yǔ)言所要表達(dá)情感的豐富和提升作用。錢(qián)仁康在談到音樂(lè)是怎樣表現(xiàn)情感的問(wèn)題時(shí)說(shuō)：“音樂(lè)可以用旋律的起伏、節(jié)奏的張馳、和聲和音響的色調(diào)變化，在運(yùn)動(dòng)中表現(xiàn)情感的變化發(fā)展，這是任何語(yǔ)言藝術(shù)所不能企及的” 。我們?cè)诼晿?lè)作品的演唱中就需要準(zhǔn)確地把握和處理作曲家和創(chuàng)作者所想要表達(dá)的情感色彩，在這首《se tu m'ami》中描寫(xiě)的就是女主人公向牧羊少年（男主人公）表達(dá)自己的愛(ài)意的心情。由“假如你愛(ài)我，假如你為我嘆息，親愛(ài)的牧羊少年，我為你的煩惱而痛苦，我為你的愛(ài)情而幸?！边@句歌曲首句歌詞我們就可以體會(huì)出整首歌曲的感情基調(diào)和情感色彩，那么我們?cè)谔幚硌莩记傻倪^(guò)程中就要帶著這種情感基調(diào)來(lái)進(jìn)行藝術(shù)處理。

其次，音樂(lè)與音樂(lè)語(yǔ)言的表達(dá)。音樂(lè)之所以能夠表現(xiàn)感情，一方面是由于人的感情的情緒變化引起人的肌體內(nèi)部的各種生理變化，這些變化呈現(xiàn)為一定的運(yùn)動(dòng)形態(tài)；另一方面又由于人的情感具有一種宣泄釋放的要求，這種要求的外部表現(xiàn)正是人的表情動(dòng)作，其中語(yǔ)言表情和音樂(lè)的關(guān)系最密切，它通過(guò)表情動(dòng)作向音樂(lè)音調(diào)的移植和翻譯，構(gòu)成音樂(lè)具有表情性的基本根據(jù) 。

音樂(lè)感性材料的基本屬性就包括它的表情性（與語(yǔ)言比較）。音樂(lè)和語(yǔ)言都是用聲音來(lái)表達(dá)的。當(dāng)代蘇聯(lián)美學(xué)家莫·卡岡認(rèn)為音樂(lè)的聲音“能夠最準(zhǔn)確地體現(xiàn)和傳達(dá)以情感為主的信息”而語(yǔ)言的聲音“則體現(xiàn)和傳達(dá)以理性為主的信息” 。雖然音樂(lè)的聲音與語(yǔ)言的聲音又完全不同的目的和功用，但是這兩種聲音之間有一種共同的表達(dá)因素就是表情音調(diào)，語(yǔ)言的表情音調(diào)和音樂(lè)的表情音調(diào)具有共同性。語(yǔ)言中的表情音調(diào)往往能決定語(yǔ)言的總體含意，它通過(guò)高低、大小、粗細(xì)、剛?cè)岬纫粽{(diào)變化體現(xiàn)出來(lái)。這些音調(diào)變化方式在音樂(lè)中也同樣存在。聲樂(lè)作品的特點(diǎn)則在于將音樂(lè)和語(yǔ)言二者進(jìn)行了有機(jī)地結(jié)合，語(yǔ)言彌補(bǔ)的音樂(lè)表現(xiàn)性的不足，音樂(lè)豐富了語(yǔ)義的表現(xiàn)層次。我們?cè)谶M(jìn)行聲樂(lè)作品的表演和二度創(chuàng)作時(shí)同樣也需要在情感表達(dá)上的一些科學(xué)的處理。

在這首《se tu m'ami》歌曲中，我們對(duì)這首歌曲的歌詞所使用的語(yǔ)言詞匯中就可以進(jìn)行相應(yīng)的處理。例如，在“Bella ro sa por-po - ri - na og-gi Sil-vla sce-glie- rà，con la scu-sa del la spi-na do- man poi la- sprez-ze-rà! Ma de-gli uo mi-ni il- con-si- glio io per me non se- gui- rò non perchè mi pia-ce il gi-glio.gli al-tri fio- ri sprez ze- rò.（美麗可愛(ài)紫紅的玫瑰，今天西爾維雅把它摘選，但又托詞花梗有刺，明天就此拋一邊.那些男子們的勸告，我絕不會(huì)記心間。并不因?yàn)槲覑?ài)百合，其余花兒就是疏遠(yuǎn)。）”這句歌詞中，我們可以看出是女主人公對(duì)牧羊少年表達(dá)自己的愛(ài)戀程度很深，只愛(ài)牧羊少年一個(gè)人。所以在演唱的處理中就要以抒情的、較為平緩的語(yǔ)氣歌詞處理方式，而不能是生硬地說(shuō)明，要以更加接近說(shuō)話(huà)的語(yǔ)氣進(jìn)行演唱。

最后，正確表現(xiàn)音樂(lè)情感。音樂(lè)表演的本質(zhì)就在于藝術(shù)作品的第二度創(chuàng)造。我們作為音樂(lè)藝術(shù)作品的表演者來(lái)說(shuō)不僅只局限于第一度創(chuàng)作的傳達(dá)、還原和再現(xiàn)，更多的則應(yīng)該通過(guò)自身對(duì)于藝術(shù)作品的理解和體會(huì)進(jìn)行深層的聯(lián)系、加工和升華，這也是作為音樂(lè)表演的重要意義。那么在處理作品與演唱者這兩者的情感聯(lián)系時(shí)就需要演唱者正確地理解和表現(xiàn)音樂(lè)情感。

心理學(xué)上把與情緒狀況相聯(lián)系的身體各部分的動(dòng)作變化稱(chēng)為表情動(dòng)作。它具體地分為三種，面部表情動(dòng)作成為面部表情，身體各部分姿態(tài)稱(chēng)為身段表情，情緒性的言語(yǔ)聲調(diào)、音色等的表現(xiàn)稱(chēng)為言語(yǔ)表情。和音樂(lè)關(guān)系最密切的無(wú)疑是言語(yǔ)表情。言語(yǔ)的語(yǔ)音、聲調(diào)、節(jié)奏、速度等都是一些表情手段。在歌唱表演中，除了良好的演唱技巧之外，演唱者的面部表情和身段表情則是最直接能夠表達(dá)音樂(lè)情感和最直接影響觀(guān)眾的表現(xiàn)因素，在《se tu m'ami》的歌唱表演中，歌曲是以愛(ài)情作為主題進(jìn)行創(chuàng)作的，那么演唱者在表演過(guò)程中就要著重表現(xiàn)抒情、優(yōu)美、富有歌唱性的表情和肢體動(dòng)作，不可呆板生硬的生搬硬套，表情保持放松自然的狀態(tài)，四肢切忌僵硬，需要身姿挺拔，肩膀放松，保證發(fā)聲姿勢(shì)的正確和良好的聲音共鳴，結(jié)合演唱歌詞和旋律適當(dāng)加入手臂、手的動(dòng)作。

四、結(jié)語(yǔ)

聲樂(lè)表演就是時(shí)間和聲音的藝術(shù)，作為演唱者就需要通過(guò)自身對(duì)于音樂(lè)藝術(shù)作品的還原與加工使欣賞著獲得美的體驗(yàn)。這個(gè)過(guò)程中則需要演唱者具備良好的專(zhuān)業(yè)素質(zhì)，掌握并運(yùn)用正確的演唱技巧，基于對(duì)作品的深刻認(rèn)識(shí)和思考，同時(shí)在進(jìn)行第二度創(chuàng)作過(guò)程中加入對(duì)作品的創(chuàng)造性的表演。

聲樂(lè)表演并不是一個(gè)孤立的技術(shù)動(dòng)作，而是一個(gè)貫穿時(shí)間歷史、具有立體感、層次感的藝術(shù)行為。這也要求表演者對(duì)音樂(lè)原作的忠實(shí)再現(xiàn)，保持作品符合歷史時(shí)代和風(fēng)格范疇，對(duì)作曲家的樂(lè)譜進(jìn)行研讀,體察作曲家、創(chuàng)作者的創(chuàng)作意圖，同時(shí)富有創(chuàng)造性的表演是作品煥發(fā)生命力的重要力量,一個(gè)優(yōu)秀的表演也應(yīng)該是積極的參與進(jìn)作品個(gè)性的自由發(fā)揮。真實(shí)性與創(chuàng)造性的平衡應(yīng)該是我們?cè)谶M(jìn)行藝術(shù)活動(dòng)中所要注意的一個(gè)重要方面。

音樂(lè)表演的又是不同歷史與時(shí)代的體現(xiàn)。作曲家在特定的歷史時(shí)期創(chuàng)作的作品必然帶有特定歷史時(shí)間段的風(fēng)格特點(diǎn)和精神特質(zhì)，我們?cè)谡J(rèn)識(shí)一個(gè)聲樂(lè)藝術(shù)作品的時(shí)候不僅是還原當(dāng)時(shí)的唱法、服裝以及外部環(huán)境，而是能夠最大限度的使自己熟悉和體驗(yàn)創(chuàng)作者當(dāng)時(shí)的時(shí)代環(huán)境，結(jié)合創(chuàng)作者的創(chuàng)作背景。對(duì)音樂(lè)作品的歷史風(fēng)格的準(zhǔn)確把握和再現(xiàn)，是對(duì)音樂(lè)的歷史個(gè)性的尊重，同時(shí)也是是音樂(lè)獲得明確的社會(huì)意義的可靠保證 。我們?cè)诋?dāng)代演繹聲樂(lè)作品也不可避免地會(huì)用當(dāng)代的眼光來(lái)觀(guān)察藝術(shù)作品并加入我們自己的思考。這正如鋼琴家安多爾·弗爾多斯所說(shuō)：“偉大的藝術(shù)杰作是超越時(shí)代的，但是這些作品的演出卻隨時(shí)代的改變而改變，它帶著時(shí)代的印記?？梢詫⑺描偳吨閷殎?lái)比方，寶石的光彩能一直保持不變，然而鑲嵌它的式樣卻時(shí)時(shí)需要更新，只有這樣才能得到我們充分的贊賞，才能對(duì)我們今天的眼睛和耳朵提供有效的美感享受” 。

偉大經(jīng)典的藝術(shù)作品不僅需要專(zhuān)業(yè)技術(shù)的精雕細(xì)琢，將它置身于不同時(shí)代并且不斷發(fā)展豐富才是藝術(shù)保持旺盛的生命力的持久保證，如果說(shuō)良好的專(zhuān)業(yè)素質(zhì)是一棵藝術(shù)之樹(shù)的根基，那么只有不斷地汲取新鮮的養(yǎng)分，不斷地提煉新的藝術(shù)精神思想使之成長(zhǎng)才能夠讓音樂(lè)藝術(shù)枝繁葉茂，永葆青春，真正實(shí)現(xiàn)藝術(shù)的燦爛與不朽。

注釋?zhuān)?/p>

①錢(qián)仁康.音樂(lè)的內(nèi)容和形式[J]，《音樂(lè)研究》1983年第1期.

②王次炤、張前.《音樂(lè)美學(xué)基礎(chǔ)》[M]，人民音樂(lè)出版社.2002年.

③莫·卡岡.《藝術(shù)形態(tài)學(xué)》[M]，三聯(lián)書(shū)店1986年版，第 229、294頁(yè).

④同②.

⑤《音樂(lè)譯文》編輯部編.《音樂(lè)譯文》[M]，1980年第1輯.

[1]尚家驤.意大利歌曲集[M].人民音樂(lè)出版社,1955.

[2]王次炤.張前.音樂(lè)美學(xué)基礎(chǔ)[M].人民音樂(lè)出版社,2002.

[3]弗·蘭皮爾蒂（美國(guó)）等.譯者：李維渤.嗓音遺訓(xùn):世界聲樂(lè)史上歷代大師教學(xué)經(jīng)驗(yàn)薈萃[M].上海音樂(lè)出版社,2005.