陳振鐸《漢宮秋月》二胡演奏版本探析

劉治顯 賈路紅

摘 要： 《漢宮秋月》是我國傳統(tǒng)的十大古曲之一，隨著歷史的發(fā)展衍生出了眾多的器樂演奏版本。目前，二胡曲《漢宮秋月》以蔣風(fēng)之先生的演奏版本為主，對陳振鐸先生的演奏版本知之甚少。從二胡曲《漢宮秋月》的源流、陳振鐸《漢宮秋月》和蔣風(fēng)之《漢宮秋月》版本的不同，以及前者的特點(diǎn)等幾個(gè)方面對該曲進(jìn)行分析，以期形成對其更全面的認(rèn)識(shí)。

關(guān)鍵詞：《漢宮秋月》;陳振鐸;蔣風(fēng)之

中圖分類號： J648.21 ? ?文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A

文章編號：1004-2172（2021）04 - 0078 - 07

DOI：10.15929/j.cnki.1004 - 2172.2021.04.007

陳振鐸（1904—1999），我國著名二胡演奏家、教育家、作曲家以及民族器樂革新家，中國民族音樂的奠基人之一，中央民族大學(xué)音樂學(xué)院教授，國樂大師劉天華的親傳弟子。

陳振鐸先生于1928年考入我國第一所獨(dú)立建制的“國立”高等音樂學(xué)府——上?！皣ⅰ币魳吩海⒂?939年參與了重慶青木關(guān)“國立”音樂院的組建工作;1953年參加了中央音樂學(xué)院民樂系的籌建工作，于1956年完成創(chuàng)建中國的第一個(gè)民樂系并擔(dān)任負(fù)責(zé)人;后調(diào)任中央民族大學(xué)音樂學(xué)院擔(dān)任民樂教研室主任。陳振鐸先生“曾擔(dān)任過中央音樂學(xué)院教授、天津音樂學(xué)院教授、中國音協(xié)二胡學(xué)會(huì)名譽(yù)會(huì)長、中國民族管弦樂協(xié)會(huì)名譽(yù)顧問、中央音樂學(xué)院學(xué)位評定委員會(huì)委員、中央民族大學(xué)學(xué)術(shù)委員會(huì)委員、國務(wù)院學(xué)位評定委員會(huì)委員等職”，他的一生見證了我國二胡藝術(shù)發(fā)展的特殊時(shí)期，同時(shí)培養(yǎng)了一大批二胡演奏家，可以說當(dāng)今活躍在中國二胡樂壇上的大部分演奏家們都是他的后輩傳人。陳振鐸先生還創(chuàng)作了一大批優(yōu)秀的二胡作品，如《田園春色》? 《弓橋泛月》? 《山村初曉》? 《雨后春光》? 《歌頌十三陵水庫》? 《紅光》等，并訂譜《三寶佛》? 《虞舜熏風(fēng)曲》等古曲。不僅如此，早在1935年，他就出版了最早的二胡工尺譜本《南胡曲選》;1945年正式出版了我國的第一部二胡演奏法《怎樣習(xí)奏二胡》，并且首次采用簡譜;1950年又出版了《二胡演奏法》，“它也是五十年代以后各高校沿用的二胡教材，對于進(jìn)一步提高二胡的教學(xué)水平，使之更加專業(yè)化、系統(tǒng)化，其重要作用是不可估量的”。

《漢宮秋月》原為“瀛洲古調(diào)”派琵琶曲，1929年由劉天華先生移植改編為二胡獨(dú)奏曲。據(jù)陳振鐸先生回憶，劉天華先生在移植改編該曲的過程中，曾向摯友程硯秋先生征詢樂曲所要表達(dá)的主題。程先生建議此曲應(yīng)細(xì)致地刻畫宮娥面對秋夜月明，內(nèi)心無限惆悵，流露出對愛情強(qiáng)烈渴望的情感畫面。此版本也是劉天華先生秉承國樂改革思想，首次在二胡上進(jìn)行戲曲聲腔化的有益嘗試，后由陳振鐸先生于1930年秋正式訂譜。

一 、 二胡曲《漢宮秋月》的源流

《漢宮秋月》發(fā)展至今已經(jīng)產(chǎn)生了很多的音樂版本和藝術(shù)形式，從一開始的琴曲到后來的琵琶、箏、粵胡、二胡等器樂版本。下文以最早發(fā)現(xiàn)且具有代表性的琴曲《漢宮秋月》和“瀛洲古調(diào)派”琵琶曲的《漢宮秋月》來梳理其歷史脈絡(luò)。

（一）琴曲《漢宮秋月》

琴曲《漢宮秋月》最早見于明萬歷年間（1589年）楊掄的《真?zhèn)髡谇僮V》中，為正調(diào)羽音十段譜。1609年，楊掄在《真?zhèn)髡谇僮V》的續(xù)集《伯牙心法》中再次收錄了《漢宮秋月》，為正調(diào)羽音十六段譜，是《真?zhèn)髡谇僮V》的增補(bǔ)版。之后又相繼收錄于各種琴譜中，如清康熙六十一年（1722年）徐祺的《五知齋琴譜》、乾隆三十一年（1766年）崔應(yīng)階的《研露樓琴譜》、嘉慶七年（1802年）吳灴的《自遠(yuǎn)堂琴譜》等。在這三種不同時(shí)期的琴譜中，“所刊的都是與《伯牙心法》一脈相承的十六段譜”。

《漢宮秋月》在其流傳的過程中出現(xiàn)了名為《漢宮秋》的樂曲。早在1589年，張進(jìn)朝在《玉梧琴譜》中就收錄了名為《漢宮秋》的樂曲，為正調(diào)羽音九段譜，“和《真?zhèn)髡谇僮V》中的《漢宮秋月》實(shí)為一曲”，在張進(jìn)朝的琴譜中簡稱為《漢宮秋》。在乾隆九年（1744年）蘇璟的《春草堂琴譜》與嘉慶二十五年（1820年）周顯祖的《琴譜諧聲》中也收錄了《漢宮秋》，并且都為正調(diào)羽音十段譜，“實(shí)為楊掄《真?zhèn)髡谇僮V》中《漢宮秋月》譜是也，為正調(diào)羽音十段譜”。因此可以看出，雖有《漢宮秋》以及各種琴譜版本，如十六段、十段、九段等，但都是自楊掄的《真?zhèn)髡谇僮V》與《伯牙心法》中的《漢宮秋月》繼承發(fā)展而形成的版本。

如今的二胡曲《漢宮秋月》與琴曲《漢宮秋月》在曲譜對比上“看不出二者在旋律和旋法上有怎樣的關(guān)聯(lián)，亦即從譜面上看，我們看不出二者究竟有任何聯(lián)系，完全是兩個(gè)作品”，說明《漢宮秋月》經(jīng)過不斷的發(fā)展已經(jīng)與最初的琴曲《漢宮秋月》大相徑庭，在曲調(diào)上已經(jīng)沒有相似的地方，只有其悲怨的思想主題還貫穿在這首曲目之中。

（二）“瀛洲古調(diào)派”中的《漢宮秋月》

“瀛洲古調(diào)派”為琵琶四大名派之一，又稱“崇明派”，“該流派從‘清初賈公達(dá)得四弦指法于白在湄 起，歷道光、咸豐年間王東陽、盧明章、蔣泰的‘三老，‘傳于同里黃秀亭，秀亭再傳清末民初沈肇州、徐立蓀的‘江北分支以及‘三代祖?zhèn)鳌俺缑鞣保ǚ显?、樊少云、樊伯炎）的‘江南分支，又及本世紀(jì)初（引者注：指20世紀(jì)初）享譽(yù)‘雙英之稱的‘南施（頌伯）北劉（天華） ，及至三、四十年代以‘民間琵琶三杰著稱的楊序東、周念文、越志山，延伸到至今尚存的幾位傳人，已三百余年的歷史了”。

琵琶曲名《漢宮秋月》早在姚燮（1805—1864）的《今樂考證》中已經(jīng)出現(xiàn)，但曲譜最早在1916年沈肇州編訂的 《瀛洲古調(diào)》中才出現(xiàn)。“之所以在瀛洲得以保留，很有可能是因?yàn)榍宄觊g，一些人為了躲避太平軍而逃離至瀛洲，遂將這些古曲帶到瀛洲而流傳下來的?！痹谡麄€(gè)“瀛洲古調(diào)派”中，很多記錄曲譜的譜本中都存在《漢宮秋月》，如：

1. 沈肇州1916年的《瀛洲古調(diào)》（下卷）與徐立蓀1936年修訂《瀛洲古調(diào)》后重編的《梅庵琵琶譜》分為慢板、快板、文板3個(gè)部分，《漢宮秋月》包含在文板的6首樂曲中;

2. 趙氏家族（趙志山）的“四十一曲說”中，樂譜分為清板小曲（33曲）、文套中板（4曲）、武套大曲（4曲）?！稘h宮秋月》為文套中板4曲之一;

3. 丁、陳藝人的“三十七曲說”中，樂譜分為清板（32曲）、文套（3曲）、武套（2曲）?！稘h宮秋月》存在于文套3曲之中。

在“瀛洲古調(diào)派”中還有很多的曲譜記錄之說。從上面的這幾種曲說以及譜本中可發(fā)現(xiàn)，對琵琶曲《漢宮秋月》在曲譜的分類上都?xì)w在了文板（文套）中，琵琶曲中的《漢宮秋月》分為乙字調(diào)、尺字調(diào)兩個(gè)版本?！耙易终{(diào)（A調(diào)）《漢宮秋月》，崇明派，樂譜最早見于1916年沈肇州所編的《瀛洲古調(diào)》;尺字調(diào)（C調(diào)）的《漢宮秋月》，曹安和演奏譜，初見于無錫吳畹卿（1847—1926）傳抄譜。《南北派十三套大曲琵琶新譜》及《養(yǎng)正軒琵琶譜》收入此曲時(shí)均稱其為《陳隋》。”

二、二胡曲《漢宮秋月》的歷史

二胡曲《漢宮秋月》是劉天華先生于1929年左右從廣東音樂粵劇曲調(diào)的唱片記錄下來，并應(yīng)用于教學(xué)中傳授給自己的二胡學(xué)生的。其中，陳振鐸、蔣風(fēng)之先生在天華大師所傳授的《漢宮秋月》的基礎(chǔ)上都進(jìn)行了各自的改編創(chuàng)作，形成了如今的陳振鐸版《漢宮秋月》 （以下簡稱“陳版”）與蔣風(fēng)之版《漢宮秋月》（以下簡稱“蔣版”）。

《漢宮秋月》是如何成為廣東音樂的呢？為何在當(dāng)時(shí)不是直接由琵琶曲整理到二胡曲而是由琵琶曲整理到廣東音樂中？陳振鐸先生在其所編寫的《劉天華的創(chuàng)作和貢獻(xiàn)》一書中說道：“《漢宮秋月》原為琵琶古曲并且根據(jù)書中引例能夠看出為1916年江蘇省教育廳出版海門沈肇州編的《瀛洲古調(diào)》琵琶譜中《漢宮秋月》的第一段?！庇纱丝梢姡瑥V東音樂的《漢宮秋月》是由“瀛洲古調(diào)派”乙字調(diào)（A調(diào)）琵琶譜整理過來。

廣東音樂起源于民間音樂中的說唱藝術(shù)，又受到了中國傳統(tǒng)音樂的影響，從中博采眾長，廣泛地吸收各種音樂風(fēng)格的特點(diǎn)。廣東音樂的發(fā)展經(jīng)歷了4個(gè)時(shí)期 ——“孕育形成期（19世紀(jì)至20世紀(jì)20年代初）、生長成熟期（20世紀(jì)20年代至30年代末）、 徘徊期（1937—1949）、發(fā)展期（1949 —1966）”。這4個(gè)時(shí)期中，生長成熟期的時(shí)間段與劉天華先生將《漢宮秋月》從粵劇曲調(diào)記錄下來的時(shí)間剛好重合。廣東音樂在從萌芽期到發(fā)展期的短短幾十年時(shí)間里被認(rèn)定為“最后一門產(chǎn)生于20世紀(jì)20年代中西文化融合時(shí)代的傳統(tǒng)藝術(shù)”^⑦。當(dāng)時(shí)新文化運(yùn)動(dòng)興起，西方文化的傳入促進(jìn)了廣東音樂的迅速發(fā)展，廣東音樂風(fēng)靡整個(gè)大江南北，出版了大量的樂譜，錄制了大量的唱片，僅《漢宮秋月》一曲在廣東音樂中就有兩個(gè)演奏版本——《漢宮秋月》和《三潭印月》。而我國的二胡音樂在當(dāng)時(shí)正處于發(fā)展初期，樂譜的數(shù)量以及樂曲的種類較少，風(fēng)格等幾乎還處于學(xué)習(xí)借鑒的階段。因此，《漢宮秋月》被整理成廣東音樂，再由劉天華先生由廣東音樂的粵胡曲調(diào)記錄下來改編成二胡曲也就順理成章了。

三、陳振鐸《漢宮秋月》的特點(diǎn)

（一）陳振鐸對《漢宮秋月》的理解

二胡曲《漢宮秋月》最初的整理訂譜是由陳振鐸先生完成的。他在自己編撰出版的二胡教程《南胡曲選》 《怎樣習(xí)奏二胡》 《二胡演奏法》中都選用了《漢宮秋月》。其《劉天華的創(chuàng)作和貢獻(xiàn)》一書對于《漢宮秋月》二胡曲的來源也有詳盡的說明。

《漢宮秋月》自古以來無論是琴曲還是其他器樂曲都以宮怨為主，突出“怨”字的表達(dá)意境，描寫古代宮女的悲怨與凄冷，這也是中國傳統(tǒng)文化的一個(gè)重要特點(diǎn)。 蔣版以宮怨作為主要背景，并且有具體的人物刻畫——《長門賦》中的阿嬌。陳版不僅保留了先前部分的悲怨風(fēng)格，還把整體的描寫意境具體化到了個(gè)體王昭君之上，在描寫其內(nèi)在悲怨情緒以及對愛情的渴望中還有著一股不甘命運(yùn)的精神。為此，陳振鐸先生對《漢宮秋月》的樂曲背景總結(jié)為“優(yōu)美怨慕、沉靜軒昂”。他認(rèn)為，《漢宮秋月》不能只有悲怨，要在悲怨之中尚得有美好的向往以及優(yōu)美畫意的秋月的渲染才行。

“優(yōu)美怨慕、沉靜軒昂”這8個(gè)字有著兩層寓意?！皟?yōu)美怨慕”表現(xiàn)了王昭君對人生的美好向往以及在優(yōu)美畫意的秋月中身處掖庭待詔時(shí)內(nèi)心的怨，而“沉靜軒昂”四個(gè)字表現(xiàn)出孤冷寂靜的環(huán)境讓昭君的怨格外沉靜。她雖身處寂靜深宮，但心懷鴻鵠之志，將會(huì)以軒昂的人生姿態(tài)面對未來。這就是陳振鐸先生對《漢宮秋月》反復(fù)強(qiáng)調(diào)的“既要有恬適沉靜、軒昂奪人”的人物姿態(tài)，又要有“怨慕沉靜、軒昂奪人”的韻味。

王昭君是漢代時(shí)期一位命運(yùn)多舛的歷史人物。在漢代的正史《漢書》中對王昭君的記錄除去出塞之后只有以下兩次：一是《漢書·元帝紀(jì)第九》載“詔曰‘……賜單于待詔掖庭王檣為閼氏”，二是《漢書·匈奴傳》載“元帝以后宮良家子王嬙字昭君賜單于”。和親匈奴的王昭君與和親吐蕃的文成公主被稱為光照千秋的“漢唐雙璧”。陳振鐸先生在此用“優(yōu)美怨慕，沉靜軒昂”這8個(gè)字來描述樂曲表現(xiàn)的內(nèi)在意義是恰到好處的。

除去正史對王昭君的人生經(jīng)歷描述，在藝術(shù)領(lǐng)域里還有另外的幾種說法。東漢時(shí)期蔡邕的《琴操》中描寫了昭君“最后因?yàn)椴荒芙邮芎恕杆榔弈傅氖绽^婚俗，而被迫選擇了‘吞藥自殺”。漢代劉歆的《西京雜記》記敘了王昭君因畫工的出現(xiàn)而最終被賜婚于單于。馬致遠(yuǎn)的元雜劇末本戲《破幽夢孤雁漢宮秋》中的故事更加綿長，描寫了昭君因不肯入番最終跳江而死。

以上幾種對于王昭君的描寫更加戲劇化，為的是突出戲劇藝術(shù)的表現(xiàn)力，但能說明王昭君的傳奇一生對后世及藝術(shù)的影響極為巨大。除此之外，歷史上在文學(xué)方面對王昭君的描述也比比皆是。如焦延壽的《易林》詠昭君詩二首“是現(xiàn)存最早詠昭君的作品，焦詩最早將昭君個(gè)人與國家命運(yùn)結(jié)合到一起，焦詩是贊頌昭君出塞這一傾向作品的源頭?！弊源酥蟮摹锻趺鳌?，還有西晉石崇的《王明君辭》、唐代《王昭君安雅》、宋代《明妃曲》、元代《漢宮秋》、明代《和戎記》（無名氏傳奇）、清代《吊琵琶》以及現(xiàn)代郭沫若先生的話劇《王昭君》等等，可謂是在這一文學(xué)題材上做到了百花齊放。而陳振鐸先生以王昭君為《漢宮秋月》的背景描寫，其“怨慕沉靜、軒昂奪人”的特點(diǎn)為這首曲目在演奏上賦予了新的意義，使該曲目的詮釋方式變得更加豐富多樣。

（二） 陳振鐸《漢宮秋月》的演奏手法

從陳振鐸先生1930年為《漢宮秋月》訂譜以來，最終訂譜的演奏版本已經(jīng)與最早的原譜有了很大的差別，在演奏上也發(fā)生了很多變化，整體相比原譜和蔣譜在演奏速度上更快一些。陳版的最大特點(diǎn)是以添加裝飾音以及變奏的方式完成改編并且?guī)缀跎婕傲嗣恳恍」?jié)。下文以曲式的分段結(jié)構(gòu)說明陳振鐸先生的《漢宮秋月》演奏藝術(shù)。

引子。原譜為兩小節(jié)2/4拍的節(jié)奏，陳振鐸先生將其修改為散板，并在譜中增加了強(qiáng)弱的變化。在演奏上，右手運(yùn)弓暢達(dá)自如、強(qiáng)弱分明，對弓力的巧妙變化運(yùn)用盡在瞬間完成，并且第一個(gè)裝飾音“do”的音頭與引子的結(jié)束音“do”的無音頭形成對比，兩個(gè)音的過渡自然而平穩(wěn)，使引子由之前的單一演奏手法變得更為豐富。

第一段（A）。本段為《漢宮秋月》曲目的主體段，從這一段開始，陳振鐸先生在原譜的基礎(chǔ)上添加了很多變奏和裝飾音的變化。左手運(yùn)用特殊發(fā)力的“下滑音”和“上滑音”滾揉壓揉的結(jié)合以及頻繁的裝飾打音，右手運(yùn)用長短弓結(jié)合，長弓和頓弓結(jié)合。對有滑音“si”的演奏以及將原譜的“do”“si”中的“do”改為“re”是第一段出現(xiàn)的一個(gè)標(biāo)志性特征。采用強(qiáng)奏慢滑，并在本段結(jié)束處用長弓強(qiáng)奏的方式對“si”音多次重復(fù)，奏出散且慢而帶拖的感覺。在整段音域擴(kuò)展的基礎(chǔ)上最大限度地增加了樂曲演奏的豐富性，不僅旋律動(dòng)聽、韻味悠遠(yuǎn)，音樂主體形象也更加鮮明，體現(xiàn)了這一段在優(yōu)美怨慕的律動(dòng)中逐漸展開的想象空間。

第二段（B）。這一段較為短小，但本段的變化相比第一段更加豐富。陳振鐸先生在此段對第27小節(jié)與第30小節(jié)中“l(fā)a”“do”的提速以及力度上對比的變化，使得相比原譜在此處表現(xiàn)內(nèi)心悲痛、絕望的基礎(chǔ)上多了一絲不甘與憤怒。休止符的加入再結(jié)合強(qiáng)弱的變化以及打音的渲染，直至本段結(jié)尾處的漸慢使整首曲目在此處的層次變化更顯豐富，抑揚(yáng)頓挫的旋律對人物的內(nèi)心活動(dòng)表現(xiàn)更是入木三分。

第三段（C）。整體相比前兩段，此段在音調(diào)上更加激昂有氣勢。陳振鐸先生為了表現(xiàn)更加軒昂奪人的情緒，把第一段的強(qiáng)力滑音與結(jié)尾以及第二段中改編的素材都加入到了這一段，使這一段在力度上綜合了三段的特點(diǎn)，使情緒不斷深化豐富。在演奏上長慢弓幾乎覆蓋了整段，演奏得有力而有韌性。特別是在用弓上，有一種內(nèi)在的力度，使發(fā)音飽滿不噪、明亮清晰、剛健有力。最后以與第一段相同的方式結(jié)束此段，暗示著內(nèi)心信念的堅(jiān)定及敢于抗?fàn)幟\(yùn)的精神。

第四段（B'）。這一段為第二段前半部分的重復(fù)。陳振鐸先生為了使此段與第二段形成對比，在第70小節(jié)第一拍與第73小節(jié)的第二拍，把之前的4個(gè)十六分音符變?yōu)橹鞲梢舻母近c(diǎn)節(jié)奏。如不細(xì)致地聽辨，很難發(fā)現(xiàn)這一段的變化，但卻能感受到情緒在此處相比第二段沒有那么順暢，而是多了一絲嘆息。而在蔣譜中，這一段幾乎和原譜一樣，所以蔣版為避免重復(fù)常將此段省略不奏。

尾聲（coda）。尾聲采用了第二段的后半部分的變化重復(fù)，加入了第一段中的元素以及在最后兩小節(jié)對“l(fā)a”的打音與“sol”的變化裝飾，漸緩漸弱地奏完全曲。這里不僅體現(xiàn)了對王昭君當(dāng)時(shí)處境與對命運(yùn)不甘的感嘆，更加表現(xiàn)了古代宮女對月生情和哀怨無限感懷的情景，以“優(yōu)美怨慕，沉靜軒昂”的音樂形象結(jié)束全曲。

四、陳振鐸、蔣風(fēng)之《漢宮秋月》二胡曲比較

（一）蔣版特點(diǎn)

作為劉天華先生的弟子之一，蔣風(fēng)之先生在《漢宮秋月》的演奏上得到了真?zhèn)?，并在學(xué)習(xí)此曲的基礎(chǔ)上創(chuàng)造性地進(jìn)行了諸多改進(jìn)和調(diào)整。許國華先生曾說，“著名二胡曲《漢宮秋月》就是他（蔣風(fēng)之）創(chuàng)造性學(xué)習(xí)的傳世之作” ?？梢姶饲鷮κY風(fēng)之先生的重要性。

蔣青教授對其父版的背景材料內(nèi)容解釋為：“漢代著名文學(xué)家司馬相如寫的《長門賦》中，對漢武帝失寵了的皇后阿嬌在月夜里顧影自憐作了淋漓盡致的描寫?！边@是以“金屋藏嬌”之說作為背景刻畫的。因此，蔣版主要刻畫阿嬌被打入冷宮的悲怨哀傷，猶如《長門賦》中所云：“魂逾佚而不反兮，形枯槁而獨(dú)居。言我朝往而暮來兮，飲食樂而忘人……忽寢寐而夢想兮，魄若君之在旁……”把阿嬌的孤與寂描寫得形象生動(dòng)。在此之后，蔣青教授在其后續(xù)文章中又有《漢宮秋月》背景為“表現(xiàn)古代深宮中的婦女的哀嘆與控訴”之說。

蔣版與原譜有著一定的差別。蔣風(fēng)之將原譜上的每小節(jié)的四分音符進(jìn)行了擴(kuò)充，改為兩拍，原有的一小節(jié)就變?yōu)榱藘尚」?jié)。由于節(jié)奏上的變化，速度較原譜就慢了許多;而且在音符上增加輔助音形成“放慢加花”的手法。因此，樂曲的曲式結(jié)構(gòu)得到了擴(kuò)充，旋律的起伏也變得多樣。

在演奏手法上，突出孤憐、悲怨的表現(xiàn)特點(diǎn)，左右手上都選用了很獨(dú)特的技法。左手加入了獨(dú)創(chuàng)的慢打音、虛按音，表現(xiàn)出深居高墻深院的宮中婦女的思維以及動(dòng)作的緩慢;右手則運(yùn)用浪弓、提弓力圖表達(dá)出內(nèi)心的凄苦之感和憤懣，表現(xiàn)古琴的韻味特點(diǎn)。整體的樂曲風(fēng)格呈現(xiàn)出一種壓抑之感。

在曲式的結(jié)構(gòu)上，在劉天華先生移植的有起承轉(zhuǎn)合樂曲的基礎(chǔ)上將樂句擴(kuò)大到了樂段，從而使樂曲形成了一個(gè)具有插部的大型曲式。劉譜與蔣譜的曲式結(jié)構(gòu)對比見表1。

從表1可見，劉天華先生從粵胡曲調(diào)記錄的《漢宮秋月》與蔣版《漢宮秋月》相較，內(nèi)容上幾乎被擴(kuò)充了一倍，因此更加豐富充實(shí);加上蔣風(fēng)之先生“含而不露，怨而不暴”的細(xì)膩處理以及多樣的技巧手法，蔣版既繼承了傳統(tǒng)的精要又凸顯了蔣版二胡的藝術(shù)魅力。

（二）陳版與蔣版比較

《漢宮秋月》經(jīng)陳振鐸、蔣風(fēng)之先生的再創(chuàng)造已經(jīng)形成了各自不同的技術(shù)技巧和藝術(shù)特點(diǎn)。

1.主題

兩位大師的再創(chuàng)作對《漢宮秋月》的主題各有不同的解釋，描寫的人物也各有不同。蔣風(fēng)之先生主要以漢武帝時(shí)期被打入冷宮的阿嬌為人物背景，表現(xiàn)深宮婦女的哀怨之情。陳振鐸先生以王昭君為人物背景，不僅表現(xiàn)哀怨，而且重點(diǎn)突出了“優(yōu)美怨慕、沉靜軒昂”的主題形象。

2.定弦、定調(diào)

蔣版采用內(nèi)弦以小字組的a、外弦以e¹定弦，定調(diào)為C調(diào);陳版以內(nèi)弦c¹、外弦g¹定弦，定調(diào)為F調(diào)。從定弦上能夠看出，相比陳版，蔣版的定弦定調(diào)使整體音樂更加低沉。陳振鐸先生曾說：“如今我們已普遍改用鋼絲弦，仍定da則顯得弦太緊，發(fā)音亦感干尖枯澀。因此我認(rèn)為二胡定弦音高應(yīng)改為cg是比較合適的。”且陳版是以哀怨沉靜為主要思想，因此cg定弦的音區(qū)不僅能體現(xiàn)出低沉悲怨之情，而且更能夠突出其“優(yōu)美怨慕、沉靜軒昂”的音樂特點(diǎn)。

3.曲式結(jié)構(gòu)

陳版與劉天華先生從粵胡曲調(diào)上移植過來的版本相比稍做了改整，但整體的曲式結(jié)構(gòu)沒有多大的變化。從表1可見，蔣版比陳版的內(nèi)容擴(kuò)大了一倍之多，但是整體的布局沒有發(fā)生變化。結(jié)構(gòu)上蔣風(fēng)之先生注重的是整體節(jié)奏的時(shí)值擴(kuò)張、節(jié)奏輔助音的加入，以此形成了更大的結(jié)構(gòu);陳振鐸先生注重音符本身的表現(xiàn)，在原有的節(jié)奏基礎(chǔ)上添加裝飾音和輔助音并且對部分地方進(jìn)行了刪減，形成了更細(xì)致獨(dú)特的演奏版本。

本文從《漢宮秋月》以及二胡曲《漢宮秋月》的源流出發(fā)，通過梳理可知：二胡版本的《漢宮秋月》與“瀛洲古調(diào)派”琵琶、廣東音樂及琴曲《漢宮秋月》沒有直接的關(guān)聯(lián)，不過琴曲《漢宮秋月》“依據(jù)《真?zhèn)髡谇僮V》中對琴曲《漢宮秋月》的解說，與二胡曲的說明不謀而合，即表達(dá)古代宮女的哀怨之情。因此得出結(jié)論，二者曲譜沒有聯(lián)系，但在神韻的表達(dá)上是相同的”。其后，通過詳細(xì)分析陳版的主題思想和演奏手法，對蔣版與陳版進(jìn)行對比分析，闡明陳版的獨(dú)特神韻之所在。

中國傳統(tǒng)音樂文化源遠(yuǎn)流長、博大精深，《漢宮秋月》即是其孕育出的優(yōu)秀作品，它的發(fā)展傳承離不開像陳振鐸先生這樣的音樂家對中國傳統(tǒng)音樂的傾力付出。在二胡曲《漢宮秋月》以及整個(gè)二胡音樂的發(fā)展過程中，陳振鐸先生在音樂創(chuàng)作、演奏、教學(xué)及發(fā)揚(yáng)傳承上都做了巨大的貢獻(xiàn)。1982年，在“紀(jì)念民族音樂家劉天華先生逝世五十周年音樂會(huì)”上，陳振鐸先生以77歲的高齡演奏了《漢宮秋月》。美學(xué)家張泗洋教授在聽了陳振鐸先生的演奏后，在一封信里這樣說：“您的演奏那樣感人，表現(xiàn)力又是那樣深刻、豐富，把人的內(nèi)心世界和感情恰到好處地揭示出來。如此纏綿悱惻、哀婉動(dòng)人、聽時(shí)令人潸然淚下，同時(shí)也給了我極大的藝術(shù)享受，我感到每一個(gè)音符都牽動(dòng)著我的心，使我真正領(lǐng)會(huì)到一種獨(dú)一無二的悲哀美?！边@句話令人感受到陳振鐸先生的演奏功力之深厚，對《漢宮秋月》詮釋之透徹。他用他自己的方式傾盡一生為《漢宮秋月》、為二胡事業(yè)、為民族音樂貢獻(xiàn)了自己的全部力量。

本篇責(zé)任編輯 錢芳

收稿日期： 2020-09-17

作者簡介：劉治顯（1995—），男，碩士，川北幼兒師范高等?？茖W(xué)校教師（四川廣元 628017）;賈路紅（1958— ），男，碩士生導(dǎo)師，四川音樂學(xué)院樂器工程系教授（四川成都 610021） 。