運(yùn)用圖像學(xué)原理分析委拉斯凱茲的《紡織女》

中圖分類號(hào)：J233文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A摘要：委拉斯凱茲是17世紀(jì)西班牙偉大的藝術(shù)家。創(chuàng)作過一系列現(xiàn)實(shí)主義的繪畫作品，其中《紡織女》是他作品中最有代表性的一副作品之一，是他晚年的優(yōu)秀作品。這幅作品的意義及地位在西方美術(shù)史中有極其重要的地位。他的作品也是現(xiàn)代人學(xué)習(xí)的楷模。

關(guān)鍵詞：委拉斯凱茲；紡織女；作品地位及意義委拉斯凱茲（1599—1660）是17世紀(jì)上半葉西班牙偉大的畫家。這一時(shí)期，可謂是西班牙美術(shù)的“黃金時(shí)期”，因?yàn)槲靼嘌雷园l(fā)現(xiàn)了新大陸后，成為了歐洲強(qiáng)國(guó)。政治經(jīng)濟(jì)的繁榮使王室貴族和教會(huì)都保持著豪華的生活，因此，他們便需要利用繪畫來粉飾自己的統(tǒng)治。所以，17世紀(jì)的歐洲藝術(shù)被后人稱之為“巴洛克”時(shí)代的美術(shù)，指的是古典藝術(shù)后的墮落形式，喜歡富麗堂皇、繁縟的裝飾，追求場(chǎng)面的宏大，帶有宗教的熱情與神秘。其目的就是為了給貴族與教會(huì)這些上層統(tǒng)治階級(jí)服務(wù)。巴洛克藝術(shù)就由此而生。但在這一時(shí)期也有一部分畫家，由于不滿現(xiàn)實(shí)的黑暗，走向了斗爭(zhēng)，于是就出現(xiàn)了與夏洛克藝術(shù)相對(duì)立的現(xiàn)實(shí)主義的藝術(shù)，這些畫家們?cè)谒枷肷蠑[脫了王室貴族與教會(huì)的束縛，所創(chuàng)作的作品具有鮮明的民主主義色彩。委拉斯凱茲就是現(xiàn)實(shí)主義畫派的典型代表，他的畫作既不受宗教題材的限制，又不為貴族宮廷所綁。

這一時(shí)期現(xiàn)實(shí)主義畫派的特點(diǎn)是：光線反差強(qiáng)烈，明暗對(duì)比強(qiáng)烈，使永恒不變的題材重新恢復(fù)自然的真實(shí)價(jià)值，讓圣者平民化，顯示出強(qiáng)烈的信念，把畫中的形體在晦暗的背景前顯現(xiàn)。

在委拉斯凱茲的這幅《紡織女》長(zhǎng)220cm高289cm，時(shí)間約1657年，畫種屬于油畫，現(xiàn)藏于西班牙的普拉多美術(shù)館。選取的素材是他在參觀過皇家制造廠時(shí)看到的紡織女做工的場(chǎng)景。這幅畫無疑是他在晚年毫不退減的創(chuàng)造力的完美體現(xiàn)。

從這幅畫中我們可以看到，圖分為三部分，由遠(yuǎn)及近依次排開。首先在縱深的最深處的屋子內(nèi)，我們看到了墻上掛著的一副壁毯，壁毯上的內(nèi)容是希臘神話中的阿拉赫娜和雅典娜競(jìng)技的場(chǎng)景，在懸掛著的壁毯前站著三位貴婦，左邊一位身穿黃色蓬裙，右邊兩位其中一位背對(duì)觀眾身穿藍(lán)色高貴華麗蓬裙和另一位面向她的貴婦在悠然交談，應(yīng)該是對(duì)壁毯的做工和其內(nèi)容在高談闊論。作者用強(qiáng)烈的黃色光線把離觀眾視野最遠(yuǎn)的屋子與前面臺(tái)階處暗淡的墻壁隔開，用鮮明的對(duì)比手法將兩個(gè)階層描繪出來。

其次，在兩層臺(tái)階下的前景處，他共畫了五位紡織女工。中間一位穿著紅色長(zhǎng)裙的女子在躬著身梳理羊毛。左邊站立彎腰者與那位身著深色衣服年長(zhǎng)者邊交談邊把屋子里的窗簾拉開，此刻陽光充滿了整間工作廠房。年長(zhǎng)者與女子邊談天邊坐在紡車后紡紗，紡車在年長(zhǎng)者的踩踏下飛速的轉(zhuǎn)動(dòng)。此時(shí)最右邊的小姑娘正把裝滿羊毛的框子放在地上。而在畫的前景處那位背對(duì)著觀眾，上身穿著白色圓領(lǐng)束腰衣裳，下身一款墨綠色長(zhǎng)裙的女子，被畫家用這幅畫中最強(qiáng)烈、最耀眼的光線打到身上，她雖位于前景的偏側(cè)，但是畫家的刻意對(duì)比手法，讓這位女子在前景成為了主體。這可以說明畫家在這個(gè)形象中傾注了很深的情愫，她雖然是一位普通的女工，但是發(fā)式和臉龐透露出一種希臘式的高尚的美。

在17世紀(jì)上半期的西班牙經(jīng)濟(jì)實(shí)力雄厚的時(shí)期，委拉斯凱茲創(chuàng)作這幅畫所想表達(dá)的是對(duì)封建貴族的鄙夷，那些貴婦雖然站在藝術(shù)作品前，但是真正的藝術(shù)作品卻是出自那些身份低微認(rèn)真繁忙工作的紡織女工手中，那些貴族只會(huì)宣稱自己出身高貴又是藝術(shù)的保護(hù)者，其實(shí)他們并不會(huì)創(chuàng)造藝術(shù)。畫家用三個(gè)貴婦代表了整個(gè)封建貴族和教會(huì)。在那一時(shí)期，畫家都在贊美貴族，藝術(shù)品為貴族服務(wù)時(shí)，委拉斯凱茲的這幅作品無疑是勞動(dòng)人民的贊歌，讓平民的形象突出出來，畫家用亮光源處的那位背對(duì)著觀眾的女子來表現(xiàn)勞動(dòng)人民，讓真正的藝術(shù)創(chuàng)造者位于突出的位置，這就使這幅畫的社會(huì)意義加重，贊揚(yáng)勞動(dòng)，鞭鞳腐朽，把封建貴族的享樂和不務(wù)實(shí)事揭露的體無完膚。

在這幅畫中，畫家采用了多光源的繪畫手法，讓主體形象都在光亮處，其余部分都黯淡下來，給人突出主題之感和真實(shí)感。這也正是現(xiàn)實(shí)主義繪畫的重要表現(xiàn)手法，委拉斯凱茲之所以成為現(xiàn)實(shí)主義繪畫的一員，喜好歌頌勞動(dòng)人民、下層人民的偉大，與他的出身是息息相關(guān)的。委拉斯凱茲出生在一個(gè)下等貴族的家庭，從小體會(huì)艱苦的他自然知道勞動(dòng)的偉大。他的父親雖是下等貴族，但并沒有阻止過他學(xué)習(xí)畫畫反而給他鼓勵(lì)，這便沒有埋沒一位偉大的畫家。

無論如何，委拉斯凱茲的這幅《紡織女》的地位是不可取代的。這幅畫是西方油畫史中最早描繪工人勞動(dòng)場(chǎng)面的作品之一。也為贊揚(yáng)勞動(dòng)人民做著巨大的貢獻(xiàn)。