肖偉 一朵午荷

我一直認(rèn)為，詩歌是流動的畫，而畫是凝固的詩歌，因此，雖然我自己不曾拿起過畫筆，卻對各類美術(shù)作品有著濃厚的興趣。常參加一些畫展，但主要是看人看熱鬧。這幾年來，也認(rèn)識了不少畫家朋友，省內(nèi)省外的都有，也應(yīng)邀參加了一些畫家朋友的畫展。在此過程中，我發(fā)現(xiàn)一個很有趣的現(xiàn)象，很多畫家都喜歡畫荷，而鄉(xiāng)黨肖偉的“荷情荷理”系列留給我的印象十分深刻。

在生活中，我遇到一件很尷尬的事，總有人把我誤認(rèn)為肖偉，特別是酒后，常有人拉著我的手，熱情洋溢地給旁邊的人介紹說，這是著名畫家肖偉。我心里是五味雜陳啊！認(rèn)也不是，不認(rèn)也不是。認(rèn)了，意味我成了肖偉的贗品；不認(rèn)，拂了“朋友”的意，很煩躁。好在生活教會了我打哈哈，遇到這種情況，也只能打哈哈了。這事光在“虛度光陰Bar”就發(fā)生了四五起，我小小的心臟真是受不了這“沉重”的打擊。所謂的傷不起大抵也就是這樣了。嗯，我想肖偉應(yīng)該給我“替身費(fèi)”才對，要么，就請我吃頓飯，算作“精神損失費(fèi)”。

在我的印象中，肖偉也算是一個愛熱鬧的人，但酒量不大，每次聚會都喝得滿臉通紅，平日里安靜的肖老師，這時候便顯出一些調(diào)皮來，會說一些過頭的話，也會做出一些過頭的動作。如果說平日里是生活中的凡人肖偉，這個時候藏在凡人肖偉內(nèi)心里的那個藝術(shù)家肖偉便跳了出來。打內(nèi)心里講，我是喜歡這個有點(diǎn)瘋魔的肖偉的。我喜歡與有趣的人打交道。

俗話說，不瘋魔不成活。我認(rèn)為這個瘋魔應(yīng)該是分兩個層面講，一個是對從事的事業(yè)的瘋狂熱愛，一個是偶爾有真性情的流露。我私下里一直認(rèn)為一個藝術(shù)家如果沒點(diǎn)瘋魔怎配得上藝術(shù)家這個稱號呢？一個從來不瘋狂的人，怎么可以交朋友呢？這樣的人太可怕了。

閑話少說，還是回到正題吧。

一個人到最后終歸要面對那個最真實(shí)的自己。荷，也許就是肖偉本人的外化，是擬物化的肖偉。

荷花由于其清雅的姿態(tài)、柔美高雅的氣質(zhì)，自古以來就被中國文人喻為花之君子，令很多文人墨客為之傾倒。中國文人墨客及書畫家，歷來都有很深厚的“荷花情結(jié)”，它是潔身自好、不同流合污的高尚品德的象征。屈原就是一個荷花的歌手，從流放荒地到自沉汨羅江，可以說他一生都是手擎著潔白的荷花，在烏云與泥水之中歌唱。在《離騷》中，就有這樣的名句：“制芰荷以為衣兮，集芙蓉以為裳?！币馑际怯昧馊~裁成上衣，用荷花剪成下裳。內(nèi)心的高潔與孤傲，是屈原畢生的追求，而荷花成為他對理想的一種憧憬和寄托。當(dāng)年不到20歲的北宋理學(xué)的開山鼻祖周敦頤，隨舅父居于衡陽西湖畔，有感于世代相傳衡州八景之一“西湖夜放白蓮花”而作《愛蓮說》，雖僅百余字，至今仍被奉為描寫荷花的經(jīng)典。在周敦頤的描述中，“出污泥而不染”成為贊美蓮花的名句，而“花之君子”成了此后荷花的神譽(yù)。

愛荷畫荷，最著名的當(dāng)是南宋宮廷畫院畫師吳炳的《出水芙蓉》，生動細(xì)膩地刻畫了荷花清雅脫俗的氣質(zhì)。比較有名的還有明末畫家張子政的《芙蓉鴛鴦圖》、清朝任伯年的《荷花鴛鴦圖》、民國謝稚柳的《荷雀圖》、宋朝馬興祖《疏荷沙鳥圖》等。中國現(xiàn)代最具傳奇色彩的國畫大師張大千則是“荷癡”，他常說：“賞荷、畫荷，一輩子都不會厭倦！”

一枝荷花，不僅可以開在許多朝代文人畫家的夢里，而且其優(yōu)雅高貴的氣息穿透千年歷史依然芬芳馥郁，讓我們在世俗的熏染下，還能保留一顆純真之心。肖偉即是這樣一枝“午荷”。為何獨(dú)喻為午荷？這一印象源自他的“荷情荷理”畫展。正如肖偉自述，“事隔多年，神圣逐漸淡化了，因?yàn)楫嫯嬤@條路不再陌生，成了一條熟諳的途徑；那種迷茫已然消失，雖不再有誤途的危險，但新奇、憧憬所帶來的激情，似乎變成了一個略帶傷感的嘆號”。肖偉主要藝術(shù)作品：

2014年，油畫《秋意如歌》入選“廣東省第五屆油畫藝術(shù)展”；

2013年，色粉《秋色》獲“廣東省第五屆水彩畫展”銅獎

漆畫《飄蕩在空中的歌兒》“入選廣東省第三屆漆畫展”

色粉畫《溫暖陽光》獲“群星璀璨·全國群眾美術(shù)書法攝影大展”銀獎；

2012年，壁畫《深夜的寓言》入選“2012大同國際壁畫雙年展”，

色粉《秋色》入選“廣東省青年美展”；

國畫《深夜的那一棵樹》入選“全國文化系統(tǒng)青年美術(shù)干部作品展”，

油畫《秋之光影》入選“華南五省——吾土吾民油畫邀請展”；

油畫《綠色的沖動》入選“首屆中國美術(shù)家協(xié)會會員油畫精品展”，

2011年，國畫《鄭觀應(yīng)》入選“百年風(fēng)云——廣東省近當(dāng)代重大歷史題材美術(shù)作品創(chuàng)作工程”

連環(huán)畫《香山起義》由廣西美術(shù)出版社出版發(fā)行

2009年， 壁畫《深夜·我們懷念遠(yuǎn)方》入選“第十一屆全國美術(shù)作品展壁畫展”和“第二屆全國壁畫大展”

作為助手參與的繪制大型壁畫《成吉思汗》，該作品獲“第十一屆全國美術(shù)作品展壁畫展”金獎

2008年， 作為助手參與設(shè)計北京地鐵四號線宣武門站的地鐵壁畫《宣南文化》

油畫《冬日的雕塑》入選“首屆全國藝術(shù)碩士優(yōu)秀美術(shù)作品展”

色粉《飄蕩在空中的歌兒》入選“中央美術(shù)學(xué)院學(xué)院之光創(chuàng)作展”；

2005年， 國畫《深夜的那棵樹》入選“第十六屆國際造型藝術(shù)家協(xié)會美術(shù)特展”；

2004年， 重彩畫《紅單車》獲“全國第三屆巖彩畫展”優(yōu)秀獎；

2003年， 油畫《秋之檔案》入選“中國美協(xié)第十七次新人新作展”；

油畫《秋分·自然而然之二》獲“全國第十二屆群星獎”優(yōu)秀獎 ；

2001年，油畫《暝·飛躍黃昏》入選“中國油畫大展”并獲銅獎；

國畫《鄉(xiāng)戀如歌》入選“2001年全國中國畫展”；

1999年，國畫《秋雨初歇》入選“全國第二屆中國花鳥畫展”；

1998年，國畫《清暉》入選“全國第八屆群星獎美術(shù)作品展覽”；

性格細(xì)膩，有著詩意情懷，荷在肖偉筆下，已成了一種生命狀態(tài)的隱喻，色彩濃而不艷，畫面飽滿而又懂得克制，恰似創(chuàng)作激情如日中天的“正午”的荷，飽滿而富有生命的張力，“出淤泥而不染”。他的作品正如鄭集思先生所言，繁復(fù)中有序，情濃而不失理性，滿幅著色渲染的畫面中，三兩個靈氣十足的小生靈，頓時讓讀畫人感受到一種溫情之美。

“初識”肖偉 ，是在一次出差途中，在飛機(jī)上的一本航空雜志里。從那篇個人專訪里得知，肖偉不但居住在中山，同時還是湖南老鄉(xiāng)，一種天然的親近感立即在心里涌現(xiàn)。我仔細(xì)看了報道和作品，不由心生喜愛，心里頓時涌現(xiàn)出結(jié)識這個人的念頭。

中山是個小城，小城的好處就是很容易就能在飯局上，或者某個小眾活動場所遇到或熟悉或陌生的朋友，而大家彼此并沒有那種遙遠(yuǎn)的距離感，就好像遇到了一位新鄰居那樣親切。大約兩個月后，在一次朋友的聚會上，果然就遇見了肖偉。當(dāng)時我們的談話立即從“敘鄉(xiāng)情”直接切入了對詩歌和美術(shù)作品的探討。當(dāng)時我就在心里萌發(fā)了詩人和畫家的一次藝術(shù)互動的想法，流行的說法是“跨界”。后來便逐漸熟絡(luò)起來，也因?yàn)橛性S多共同的朋友，經(jīng)常在一些飯局上“偶遇”，交談的話題也逐漸深入，而且會經(jīng)常相約一起喝酒品畫。在后面的多次交流中，我們確定了“我想去西藏”的詩畫交流活動，由肖偉和梁煊基老師邀請廣州和中山的油畫家，由我邀請中國詩歌萬里行的詩人們一起，走進(jìn)西藏舉行為期15天的采風(fēng)創(chuàng)作。這次采風(fēng)創(chuàng)作的作品在中山多地舉行畫展，獲得了社會的好評。

生活中許多事情就是“無巧不成書”。從西藏回來后，我和馬拉、徐林、阿魯、余叢、劉春潮幾位文朋詩友便開始籌備做一家“文藝吧”，“遠(yuǎn)大理想”是讓中山的文化人有一個自己的家。在我們的不懈折騰下，這事很快就成了。記得“虛度光陰Bar”還在裝修時，看著那些空白的墻壁，我心中立即在這些墻上“看到”了肖偉的畫。是的，他的作品給我留下了很深刻的印象，而在“虛度光陰Bar”這些墻上，第一位要展出的畫我希望是肖偉的。后來，一個“月黑風(fēng)高”的夜晚，我把肖偉約到了“虛度光陰Bar”，我以手機(jī)照明，向他征求對“虛