我愛聽相聲,聽得多了,就愛瞎觀察、瞎琢磨。比如,我就發(fā)現(xiàn),頭些年似乎都以“沒有新作品”來批評(píng)相聲演員們,近些年則又常有人以“他根本不會(huì)說傳統(tǒng)相聲”來批評(píng)一些演員了。為什么呢?我看了看網(wǎng)上的說法,很多人說,傳統(tǒng)相聲才“有味兒”。
我覺著,“有味兒”這個(gè)說法還是挺好的,只是有點(diǎn)沒說清楚,恐怕很多人會(huì)不大明白。
我試著解釋一下:直觀點(diǎn)兒說,怎么著才叫“有味兒”呢?一段相聲,能讓你反復(fù)聽反復(fù)聽反復(fù)聽反復(fù)聽反復(fù)聽反復(fù)聽反復(fù)聽反復(fù)聽仍覺得有趣,甚至每隔一段時(shí)間重聽,還都能發(fā)現(xiàn)新的有趣之處—用經(jīng)濟(jì)學(xué)的詞兒來講可能得說成是邊際效益遞減得比較慢……這就叫“有味兒”。反之,就叫“沒味兒”。
我一直覺著相聲的“可反復(fù)收聽率”是一個(gè)重要的指標(biāo)。衡量相聲作品品質(zhì)的重要指標(biāo)。
相聲沒味兒就導(dǎo)致每個(gè)段子的生命周期都特別短。大家聽了這段兒就盼下一段兒,老盼著聽新的,甚至天天抱怨演員怎么還不出新段子……這未必好。
“生書、熟戲、聽不膩的曲藝”。為什么戲要聽熟的?因?yàn)樾蕾p的已經(jīng)不再是劇情,而是技巧和感情。
而由“熟”到“聽不膩”,又是一重天。
白糖水,喝到嘴里是甜的,可甜過去也就甜過去了。喝茶,剛?cè)肟谖幢赜X得如何,得慢慢品,甚至得多泡幾次,才覺出那點(diǎn)兒回甘來。這可能就是沒味兒與有味兒的區(qū)別。
時(shí)代需要的是“爆笑”,但相聲自有其傳統(tǒng)。爆笑有爆笑的好處,傳統(tǒng)有傳統(tǒng)的道理。 對(duì)我個(gè)人來說,只希望爆笑之外,還能有些傳統(tǒng)在才好。
“有味兒”的原因,我猜不外三點(diǎn):精致、豐富、深刻。讓作品變得“沒味兒”的原因,也就是其反面:粗糙、單調(diào)、淺薄。
因?yàn)榫仑S富深刻,所以“有味兒”,所以經(jīng)琢磨,所以值得一句一字地聽。反之,就讓人覺得寡淡,聽一遍就該打硬盤里刪了。
傳統(tǒng)相聲,往往是一段相聲被好多演員表演了好多年,不斷在觀眾面前檢驗(yàn)、打磨修整的,所以,精致豐富深刻的可能性更大一些。就跟那些供人把玩的手把件兒似的,那么多年了,都養(yǎng)潤了。而現(xiàn)在的相聲作品,很少有哪段兒是大家都來演的了。老張說的段子就是老張說,老李肯定不會(huì)碰,老李創(chuàng)作的,老張也不會(huì)拿來表演。而且,剛才也提到了,觀眾、專家們也不斷要求演員出新作品,好像重復(fù)說一段已經(jīng)說過的段子是一個(gè)很丟人的事兒—手把件兒,玩一天就換一個(gè)新的,結(jié)果必然是哪件兒也養(yǎng)不出來。速生,速朽。
我以前引用過一句曹禺先生的話,是一篇?jiǎng)e人回憶曹禺的文章里提到的,我覺得說得特別透。他說:新奇的東西是以奇取勝,所以新奇的東西不一定好,而好的藝術(shù)永遠(yuǎn)新奇。
“永遠(yuǎn)新奇”。讓你嘗到的每一口都像頭一口那么好吃,那么驚艷,那么愉悅……可能這就叫“有味兒”了。
而這,可能就是傳統(tǒng)相聲里最寶貴的東西—真正值得傳承的并不僅僅是這些“傳統(tǒng)相聲”,而是作品之中蘊(yùn)含著的“相聲傳統(tǒng)”。
所以,用“說沒說過傳統(tǒng)段子” 來判斷一個(gè)相聲演員的藝術(shù)水平,那也是不合適的。
而“會(huì)說”傳統(tǒng)段子的標(biāo)準(zhǔn),本身也比較含糊,什么叫“會(huì)說”,恐怕不同人都會(huì)有不同的標(biāo)準(zhǔn)。侯寶林馬三立那種才叫“會(huì)說”?高英培魏文亮那種算不算?剛從曲校出來學(xué)了幾段傳統(tǒng)節(jié)目的年輕人算不算?
也有人用國外的standup comedy與相聲對(duì)比,問相聲為何并不那么“爆笑”。
我的回答是,密集的包袱兒、頻繁的爆笑,其實(shí)在很多年里,并不是相聲這門藝術(shù)所追求的。至少不是最重要的目標(biāo)。 在之前的很多年里,相聲并未以爆笑為己任。
“語言藝術(shù)”四個(gè)字不只是爆笑那么簡單。相聲能為人帶來的也不只是“爆笑”。只追求“爆笑”的相聲未必是好的相聲。
時(shí)代需要的是“爆笑”,但相聲自有其傳統(tǒng)。爆笑有爆笑的好處,傳統(tǒng)有傳統(tǒng)的道理。 對(duì)我個(gè)人來說,只希望爆笑之外,還能有些傳統(tǒng)在才好。
要是相聲能晚幾十年再絕種,就更好了。