經(jīng)典與流行

楊藝

[摘要]音樂(lè)是社會(huì)行為的一種形式，是一種符號(hào)，聲音符號(hào)，表達(dá)人的所思所想，是人們思想的載體之一。在人類社會(huì)歷史發(fā)展進(jìn)程中，音樂(lè)伴隨著人類的勞動(dòng)而產(chǎn)生，是人類社會(huì)精神文明的產(chǎn)物。在物質(zhì)文明急速發(fā)展的現(xiàn)代，音樂(lè)也逐漸成為“快餐文化”的一種，越來(lái)越多的人提出對(duì)經(jīng)典音樂(lè)與流行音樂(lè)的反思。文章將試從音樂(lè)價(jià)值的角度，探討二者在現(xiàn)代社會(huì)中存在的意義。

[關(guān)鍵詞]經(jīng)典音樂(lè)；流行音樂(lè)；音樂(lè)價(jià)值；審美價(jià)值

一、經(jīng)典音樂(lè)的價(jià)值與意義

這里我們暫且把“經(jīng)典音樂(lè)”定義為“高雅音樂(lè)”、“古典音樂(lè)”或者“嚴(yán)肅音樂(lè)”等等對(duì)欣賞者文化水平或藝術(shù)修養(yǎng)要求較高的音樂(lè)作品。它的價(jià)值顯而易見(jiàn)。因?yàn)樗鼈兂恋砹藲v史，是各個(gè)時(shí)代的符號(hào)，它們身上附有的歷史價(jià)值、文學(xué)價(jià)值、民族價(jià)值包括宗教價(jià)值都是當(dāng)今流行音樂(lè)不可比擬的。以最典型的西方古典音樂(lè)為例，從宗教音樂(lè)時(shí)期到巴洛克時(shí)期，到古典主義時(shí)期再到浪漫主義時(shí)期，從浪漫主義后期到民族樂(lè)派再到20世紀(jì)西方的現(xiàn)代音樂(lè)，這些都屬于廣義上的“古典音樂(lè)”。直到現(xiàn)在依然不斷地在被上演，用音像書(shū)籍等各種形式出版，有著相當(dāng)一部分的人群熱愛(ài)它、擁護(hù)它，正是因?yàn)槊恳粋€(gè)作曲家、每一首音樂(lè)作品都刻有時(shí)代的烙印，象征著人類不斷創(chuàng)新突破，以此來(lái)推動(dòng)歷史的發(fā)展的精神，是人類寶貴的精神文明遺產(chǎn)，是必須繼承和發(fā)展的。這正是古典音樂(lè)對(duì)于社會(huì)、對(duì)于人類所存在的意義。

音樂(lè)的審美價(jià)值是指音樂(lè)作品滿足其欣賞者審美需要的屬性。音樂(lè)藝術(shù)在審美形態(tài)上的特殊性首先是通過(guò)聲音進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的，而作曲家最重要的技巧就是要安排出具有審美價(jià)值的音響結(jié)構(gòu)。西方古典音樂(lè)具有的規(guī)則性、平衡性的形式美感，是它保持著持久魅力的關(guān)鍵所在，也是它的審美價(jià)值所在。音樂(lè)也是情感的藝術(shù)。音樂(lè)的功能也主要體現(xiàn)為情感的熏陶和激發(fā)。它的作用是潛移默化的，是作用于人的心靈和精神世界的，是更內(nèi)在的、更深入人的。如在貝多芬《歡樂(lè)頌》里可以感受到心靈圣潔的光輝；在施特勞斯的《藍(lán)色多瑙河》里感受到生命與自然的美好；在柴可夫斯基的《“悲愴”交響曲》感受對(duì)人性對(duì)社會(huì)的思考等等。正因?yàn)樽髑覀儗⒆约旱乃枷肭楦腥谌氲阶髌防?，與欣賞者們產(chǎn)生了共鳴，這些音樂(lè)作品才得以廣為流傳，承襲至今。

所謂“曲高和寡”，正是審美需求沒(méi)有得以滿足的體現(xiàn)。在20世紀(jì)上半葉出現(xiàn)的微音分音樂(lè)、噪音音樂(lè)、先鋒派音樂(lè)等之所以沒(méi)有成為主流音樂(lè)，其主要原因就是沒(méi)有符合大眾的聽(tīng)覺(jué)審美，只作為個(gè)別的、少數(shù)的作曲家的主觀意識(shí)而存在，以其新穎、特別、怪誕等特點(diǎn)的特殊現(xiàn)象存在于那個(gè)時(shí)代，卻不能成為“經(jīng)典音樂(lè)”。

二、流行音樂(lè)的價(jià)值與意義

流行音樂(lè)是屬于一種對(duì)廣泛聽(tīng)眾極具吸引力的音樂(lè)，結(jié)構(gòu)短小、內(nèi)容通俗、形式活潑、情感真摯，被廣泛傳唱或欣賞。這些樂(lè)曲和歌曲，植根于大眾生活的豐厚土壤之中。如果放在市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的時(shí)代背景下，更準(zhǔn)確的概念應(yīng)為商品音樂(lè)，即以贏利為主要目的創(chuàng)作的音樂(lè)。它是商業(yè)性的音樂(lè)消遣娛樂(lè)以及與此相關(guān)的一切“工業(yè)”現(xiàn)象。那么，音樂(lè)既然被作為一種商業(yè)手段，它的市場(chǎng)性是主要的。但是特殊的是，它的市場(chǎng)主體是人民大眾，也就是說(shuō)，大眾的審美需求即是商機(jī)，音樂(lè)的審美價(jià)值和音樂(lè)的社會(huì)存在價(jià)值合而為一即是流行音樂(lè)的價(jià)值屬性。

流行音樂(lè)同樣具有著時(shí)代性，上個(gè)世紀(jì)50至60年代的紅色歌曲，70年代的鄧麗君，80至90年代的港臺(tái)音樂(lè)再到現(xiàn)在越來(lái)越國(guó)際化、多元化，沒(méi)有明顯界定劃分的流行音樂(lè)，這些如同古典音樂(lè)一樣已然成為時(shí)代的標(biāo)志，這些音樂(lè)同樣也象征著社會(huì)在進(jìn)步和發(fā)展，人的思想在不斷地解放和變化。藝術(shù)來(lái)源于生活，又能動(dòng)地反映與影響社會(huì)生活，流行音樂(lè)已經(jīng)成為一種社會(huì)文化在不斷地影響著一代又一代人。由于流行音樂(lè)合乎時(shí)代發(fā)展的規(guī)律和迎合大眾口味的特點(diǎn)，促使了流行音樂(lè)自身不斷地變化與發(fā)展，不斷地創(chuàng)新和完善，從而在市場(chǎng)中占據(jù)了自己的一席之地。

流行音樂(lè)中的審美價(jià)值同樣也是不可忽略的。流行音樂(lè)的旋律朗朗上口，節(jié)奏明快輕松，歌詞通俗易懂，內(nèi)容反映著人們的生活狀態(tài)和情感經(jīng)歷。一首優(yōu)秀的流行音樂(lè)作品，不僅體現(xiàn)著專業(yè)的作曲配器技法、獨(dú)立的良好的創(chuàng)作能力、真摯動(dòng)人的情感描繪，還傳達(dá)著一定的積極正確的人生觀和價(jià)值觀。如《紅旗飄飄》《大中國(guó)》中的愛(ài)國(guó)情懷；《故鄉(xiāng)的云》《綠葉對(duì)根的情意》中海外游子對(duì)祖國(guó)的懷念之情；《愛(ài)拼才會(huì)贏》傳達(dá)的雄心壯志和堅(jiān)韌不拔的精神等等，這些也都具有音樂(lè)的教化作用，并且其影響力比古典音樂(lè)來(lái)的更為直接、更加深遠(yuǎn)。再說(shuō)到頗為爭(zhēng)議的周杰倫，批判派常常聚焦在他的音樂(lè)給青少年帶來(lái)的不良影響，殊不知，撇開(kāi)家長(zhǎng)、學(xué)校和社會(huì)在教育上的失職，他的音樂(lè)并沒(méi)有給社會(huì)造成危害。相反，他的很多中國(guó)風(fēng)的歌曲，如《東風(fēng)破》《青花瓷》《蘭亭序》《千里之外》等，不僅有著中國(guó)古典詩(shī)詞的美麗與哀愁，有著傳統(tǒng)民族音樂(lè)的清新和流暢，也有著朦朧纏綿的文學(xué)意象和浪漫雅致的戲劇效果。

流行音樂(lè)更是當(dāng)今多元文化的象征。在經(jīng)濟(jì)全球化的時(shí)代背景下，隨著高科技媒介越來(lái)越豐富發(fā)達(dá)的條件下，流行音樂(lè)作為一種商品，其“多細(xì)胞體”的屬性在不斷地豐富和發(fā)展，形成多元文化的一種特型。這種多元文化特性構(gòu)成某一特定的社會(huì)文化環(huán)境中和特定發(fā)展階段中流行音樂(lè)的文化特點(diǎn)。這就意味著在某種特定的社會(huì)文化環(huán)境中，流行音樂(lè)的發(fā)展必然要受到其所處社會(huì)文化環(huán)境各種文化因素的影響。這種多樣性的文化特征恰恰符合了社會(huì)發(fā)展多樣性的需要，體現(xiàn)了社會(huì)發(fā)展的歷史規(guī)律，因此在社會(huì)生活中流行音樂(lè)能夠體現(xiàn)出自身的價(jià)值。

三、對(duì)經(jīng)典音樂(lè)與流行音樂(lè)的價(jià)值判斷

《樂(lè)記》里說(shuō)到的“樂(lè)者，樂(lè)也”的中國(guó)傳統(tǒng)的音樂(lè)即快樂(lè)的觀念以及“自?shī)首詷?lè)”的精神，依然可以作為評(píng)判音樂(lè)價(jià)值的標(biāo)準(zhǔn)。

每一個(gè)時(shí)代，人們對(duì)音樂(lè)的審美與需求以及用來(lái)表現(xiàn)的手段都是不一樣的。我們不可能還原貝多芬1807年的《第五“命運(yùn)”交響曲》，也不可能還原1893年柴可夫斯基的《第六“悲愴”交響曲》，即使所有的樂(lè)譜、樂(lè)器配置一樣，也不可能奏出和當(dāng)時(shí)一樣的音樂(lè)。它一定是被不同的時(shí)代、不同的演奏家們進(jìn)行二度創(chuàng)作的音樂(lè)作品，這樣的音樂(lè)作品只能反映出當(dāng)下的音樂(lè)水平狀態(tài)和演奏家個(gè)人主觀的因素。古典音樂(lè)的精華需要后代人的呵護(hù)和繼承，在這個(gè)繼承里，一定是有變化發(fā)展的，不能一味地追求還原古典。古典音樂(lè)的繼承不應(yīng)該被某種特定的框架所桎梏，而是應(yīng)該在以愉悅身心的條件下被普通大眾所接受。音樂(lè)作品是以人的需求、時(shí)代的需求而存在，而具有意義與價(jià)值的，背逆這一大前提，一切音樂(lè)的存在以及審美價(jià)值都是虛偽的。

在現(xiàn)代社會(huì)，人們的物質(zhì)需求不斷地在得到滿足的同時(shí)，精神需求也越來(lái)越多，人們表達(dá)自我的方式也越來(lái)越直接和明顯。流行音樂(lè)的娛樂(lè)性、通俗性作為一種表達(dá)語(yǔ)言應(yīng)運(yùn)而生，是當(dāng)代人們的情感需求。人們?cè)诼?tīng)流行音樂(lè)的時(shí)候，可以從鮮明的節(jié)奏感里獲得放松，從優(yōu)美的旋律里得到舒緩，從歌詞的情景里獲得情感共鳴，這些簡(jiǎn)單易得的快樂(lè)，不正是“樂(lè)者，樂(lè)也”的精神所在嗎？

我們身處在當(dāng)下的時(shí)代中，不僅要順應(yīng)著時(shí)代的發(fā)展，更要具有放眼未來(lái)的前瞻性。音樂(lè)作為人類的一個(gè)產(chǎn)物，經(jīng)過(guò)千百年的歷史沉淀，應(yīng)該比任何一個(gè)學(xué)科都具有包容性。從人類精神最本質(zhì)的原則出發(fā)，音樂(lè)就應(yīng)該服從于人類的精神需求。喜歡什么類型的音樂(lè)、什么類型的音樂(lè)可以滿足自己愉悅的需求，就去聽(tīng)什么樣的音樂(lè)。音樂(lè)是自由的，是沒(méi)有國(guó)界、不分語(yǔ)言的，正因?yàn)槊總€(gè)人需求的不同，才造就了當(dāng)今音樂(lè)的繁榮發(fā)展。

四、結(jié)語(yǔ)

然而，在現(xiàn)在商業(yè)操作手法不規(guī)范的市場(chǎng)條件之下，過(guò)度的包裝、過(guò)度的視覺(jué)攻勢(shì)、過(guò)度的娛樂(lè)緋聞?dòng)绊懀瑢?dǎo)致了流行音樂(lè)走向一個(gè)惡性循環(huán)的環(huán)境中。沒(méi)有音樂(lè)性、音樂(lè)制作水準(zhǔn)降低、人們的視覺(jué)聽(tīng)覺(jué)審美疲勞等，都是流行音樂(lè)發(fā)展堪憂的問(wèn)題。

在以學(xué)院派為代表的、以承襲古典音樂(lè)為主的音樂(lè)專業(yè)創(chuàng)作中，也存在“曲高和寡”的現(xiàn)象。作品的理性創(chuàng)作手法遠(yuǎn)遠(yuǎn)高過(guò)人們對(duì)作品的感性認(rèn)識(shí)，那些和弦、那些旋律跨越了聽(tīng)者對(duì)音的基本認(rèn)知程度。這種反人類聽(tīng)覺(jué)審美的音樂(lè)作品與人們傳統(tǒng)的聽(tīng)覺(jué)審美觀念產(chǎn)生的沖突，讓音樂(lè)失去了愉悅的功能，反之帶來(lái)的是煩躁、不安、焦慮等情緒，這只會(huì)讓更多的人們對(duì)所謂的古典音樂(lè)望而生畏。

畢竟，音樂(lè)是最直觀的感性體驗(yàn)。無(wú)論是在理性構(gòu)架的創(chuàng)作手法里，還是在理性的商業(yè)運(yùn)作手法里，僅僅賴以這些是不可能成為真正服務(wù)于人類的音樂(lè)的。只有本著音樂(lè)最本質(zhì)的態(tài)度，創(chuàng)作出發(fā)自內(nèi)心真情實(shí)感的音樂(lè)，在完善商業(yè)市場(chǎng)機(jī)制的條件下流傳、推廣、繼承，才能使古典音樂(lè)與流行音樂(lè)共同繁榮發(fā)展，成為人類共同的寶貴的文化遺產(chǎn)。