達(dá)古拉
【摘要】音樂屬于一種表演藝術(shù)。任何音樂作品都要無一例外地借助表演活動(dòng)的二度創(chuàng)作環(huán)節(jié)來向觀眾傳遞藝術(shù)元素,促使人們從中獲得美的感染和熏陶,從而充分實(shí)現(xiàn)它的內(nèi)在審美價(jià)值。所謂音樂藝術(shù)表現(xiàn)力,通俗地講,就是通過表演者的綜合表現(xiàn)來體現(xiàn)其藝術(shù)思想的一種能力素養(yǎng)。那么,如何積極有效地培養(yǎng)音樂藝術(shù)表現(xiàn)力呢?這是一種“以生為本、素質(zhì)為重、教學(xué)相長”的情感藝術(shù)活動(dòng)。本文結(jié)合高校音樂課程教學(xué)的實(shí)踐與思考,試對此作出一些拋磚引玉之論。
【關(guān)鍵詞】高校音樂 藝術(shù)表現(xiàn)力 學(xué)生素質(zhì)培養(yǎng) 實(shí)踐與思考
音樂是人類最美妙的語言。古今中外,優(yōu)秀的音樂作品能夠傳遞出源源不斷的正能量元素,逐步樹立人的外在形體,振奮人的內(nèi)在精神,形成人的藝術(shù)氣質(zhì),鑄造人的品德與靈魂。如肖邦的《革命練習(xí)曲》、冼星海的《黃河大合唱》等經(jīng)典名曲。而良好的音樂藝術(shù)表現(xiàn)力,則通過人的外在情緒、面部情感以及形體動(dòng)作語言等,讓觀眾在欣賞活動(dòng)中受到強(qiáng)烈的傳動(dòng)、感染、震撼與熏陶,從而充分體現(xiàn)音樂作品的豐富內(nèi)涵和審美價(jià)值。音樂作品與藝術(shù)表現(xiàn)力之間存在著一種相輔相成的緊密關(guān)聯(lián)。雖說藝術(shù)表現(xiàn)力的培養(yǎng)過程因人而異,但其規(guī)律性還是有章可循的。本文試從以下幾個(gè)方面對此作出簡要性闡述。
首先,要有效培養(yǎng)學(xué)生的音樂感覺能力。盡管是音樂專業(yè)的高校生,他們的音樂感覺能力同樣有培養(yǎng)和發(fā)展的空間。扎實(shí)培養(yǎng)音樂感覺能力,是提高藝術(shù)表現(xiàn)力的必要性前提和基礎(chǔ)。音樂感覺就是我們常說的“樂感”,它是衡量一個(gè)人音樂藝術(shù)水準(zhǔn)及其藝術(shù)表現(xiàn)力的首把準(zhǔn)尺。有些學(xué)生歌唱得不錯(cuò),就是缺乏一種良好的樂感。這樣,演唱者不僅自己難以領(lǐng)略真正的音樂美,其藝術(shù)表現(xiàn)力也會(huì)大打折扣。荀子在《樂論》中提出的“正聲感人而順氣應(yīng)之”,就是對良好樂感的充分肯定。樂感是人類的七大智能之一,主要包括音高感、節(jié)奏感、和聲感和旋律感等具體內(nèi)容。影響樂感的培養(yǎng)過程有先天性因素,也有后天性因素。實(shí)踐表明,培養(yǎng)樂感的基本途徑在于“三多”:一是多聽。音樂是一種聲音的藝術(shù),它主要依靠樂音的高低、長短、強(qiáng)弱以及音色的對比、變化,有規(guī)律地組織起來而形成的音樂形象。努力多聽各類音樂作品和反復(fù)聆聽同一音樂作品(主要是古典音樂),有助于培養(yǎng)人的樂感。二是多練。通過鋼琴去視聽練耳(而非鋼琴練曲),或者通過邊練唱邊感受古典音樂,引導(dǎo)學(xué)生培養(yǎng)樂感。三是多思考。就是通過有效地“激勵(lì)、喚醒、鼓舞”,引導(dǎo)學(xué)生努力把音樂作為生活的一部分,不忘多聽、多看和多記錄感受,以逐步培養(yǎng)并追求美的概念和享受。還要注重培養(yǎng)音樂表現(xiàn)力,從而在量變中實(shí)現(xiàn)質(zhì)的飛躍。
其次,要有效培養(yǎng)學(xué)生的情感表現(xiàn)能力。白居易在《與元九書》中強(qiáng)調(diào)說:“感人心者,莫先乎情。”情感是因與藝術(shù)的魅力所在。每一部音樂作品都是創(chuàng)作者的情感表達(dá),有深沉含蓄的,有悲傷痛苦的,有開心歡暢的,有輕柔優(yōu)雅的……而表演者必須秉持“以情帶聲、以聲傳情”的原則去演唱,才能體現(xiàn)出良好的藝術(shù)修養(yǎng)、表現(xiàn)能力和感染作用。一是要提高聲音的表現(xiàn)力。要始終地保持吸氣狀態(tài),同時(shí)要在三種力量(隔肌向下、肋間肌向外、腹肌向里)協(xié)同作用下進(jìn)行,形成比較穩(wěn)固、持久、靈活而富有動(dòng)力性的控制能力;不斷調(diào)整歌唱機(jī)能狀態(tài),有效發(fā)揮共鳴的整體作用;準(zhǔn)確而清晰地咬字吐字,有效地做到字正腔圓、聲情并茂。二是要提高情感的表現(xiàn)力。根據(jù)歌曲歌曲的情感類型進(jìn)入相應(yīng)的種情緒狀態(tài),促使心理運(yùn)動(dòng)形態(tài)與歌曲的情感表現(xiàn)實(shí)現(xiàn)同態(tài)化,并通過強(qiáng)弱、輕重、快慢的色彩對比和變化表現(xiàn)出來,讓歌曲的情感表現(xiàn)具有動(dòng)力性特征。三是要提高音樂的表演能力:①表情和身段動(dòng)作必須與歌曲的內(nèi)容、情感及情緒狀態(tài)形成統(tǒng)一,否則會(huì)影響音樂的藝術(shù)表現(xiàn)力。②要演唱好一首音樂作品,必須了解它的時(shí)代背景、民族及地域特點(diǎn),并根據(jù)時(shí)代特征、民族風(fēng)格和地方特色選用相應(yīng)的演唱方式,否則必然會(huì)失去表演的特有意義。③表演過程中難免會(huì)出現(xiàn)一些意想不到的情況,如緊張、忘詞、大腦空白、出錯(cuò)等,因此,教師既要引導(dǎo)學(xué)生如何注重提高心理調(diào)控能力,又要通過各種途徑和方法,為他們提供認(rèn)真學(xué)習(xí)、自我提高的環(huán)境和條件,促使他們在學(xué)用結(jié)合和知行統(tǒng)一中逐步贏得熟能生巧的藝術(shù)效果。
再次,要有效培養(yǎng)學(xué)生的音樂文化素養(yǎng)。音樂作品是文學(xué)藝術(shù)和聲樂藝術(shù)的二合體。一部優(yōu)秀的音樂作品,它必然同時(shí)具有文學(xué)性強(qiáng)、內(nèi)涵豐富、思想深刻和藝術(shù)性高的特征,否則是“行之不遠(yuǎn)、流傳不廣”的。比如,在我國歌曲和歌劇領(lǐng)域中,涉及到的文學(xué)體裁至少有詩詞歌賦曲和小說、時(shí)調(diào)等;而在外國歌曲、清唱?jiǎng)『透鑴≈?,所涉及的文學(xué)體裁有神話、史詩、劇本和小說等。理論和實(shí)踐充分表明:歌唱和文學(xué)是緊密聯(lián)系在一起的。音樂藝術(shù)表現(xiàn)力的好壞,既與表演者的音樂技能密不可分,也與其文學(xué)修養(yǎng)的高低相輔相成。一個(gè)人要想具有好的聲樂表演和準(zhǔn)確的情感表達(dá),或者形成較高的音樂藝術(shù)表現(xiàn)力,除了要扎實(shí)抓好音樂基礎(chǔ)知識的學(xué)習(xí),擁有相應(yīng)的音樂表演技能,還必須注重深厚的音樂文化素養(yǎng)。只有在充分理解并有效把握音樂作品的思想內(nèi)容和文學(xué)內(nèi)容的基礎(chǔ)上,才能較好地運(yùn)用聲音來表現(xiàn)音樂作品的全部內(nèi)涵和藝術(shù)境界。比如《玫瑰三愿》《陽關(guān)三疊》和《紅豆詞》之類的歌曲,如果沒有相應(yīng)的文學(xué)修養(yǎng),就會(huì)出現(xiàn)內(nèi)容上的理解難度。我們不妨試想,如果確實(shí)存在內(nèi)容上的理解障礙,要想達(dá)到良好的音樂表現(xiàn)能力又談何容易呢?即使有些人的模仿力再強(qiáng)、外在表現(xiàn)水平再高,他們也只能是接近于“復(fù)制”的地步,要想實(shí)現(xiàn)“傳神表達(dá)”和“超越目標(biāo)”那是不可能的。這是自古皆然的道理。
總之,音樂表現(xiàn)是一項(xiàng)實(shí)踐性很強(qiáng)的藝術(shù)活動(dòng)。對此,教師既要遵循發(fā)展規(guī)律,又要做到因材施教;既要把知識教學(xué)和技能培養(yǎng)相結(jié)合,更要注重學(xué)生的自我實(shí)踐培養(yǎng),這樣才能收獲事半功倍的效果。