杜春森
摘 要:本文從三個(gè)方面論述了構(gòu)圖的一系列問(wèn)題。第一、敲定主題與適應(yīng)幅式.論述了意象與構(gòu)圖的關(guān)系及根據(jù)物象的整體面積來(lái)確定選擇幅式的類型。第二、畫(huà)面的空白處理。論述花鳥(niǎo)畫(huà)的空白處理,也就是實(shí)景和空景的位置處理。第三、畫(huà)面的物象處理。從賓主照應(yīng)、變化統(tǒng)一、虛實(shí)相生及落款四方面論述了畫(huà)面的物象處理。
關(guān)鍵詞:構(gòu)圖賓主變化統(tǒng)一
[中圖分類號(hào)]:J205 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]:A
[文章編號(hào)]:1002-2139(2014)-20--03
構(gòu)圖在中國(guó)畫(huà)里,稱作布局、章法,亦叫“經(jīng)營(yíng)位置”或“置陣布勢(shì)”。構(gòu)圖是創(chuàng)作的重要一環(huán),是畫(huà)家表達(dá)主題思想的手段,體現(xiàn)著美術(shù)作品最重要、最寶貴的部分——美術(shù)作品的意義。也就是指在畫(huà)面上表達(dá)主題內(nèi)容所涉及的形象、動(dòng)態(tài)、筆墨、色彩等的部分及配合,要作周密計(jì)劃,統(tǒng)一安排,使它們主次分明,各得其所,相輔相成,更有利于主題內(nèi)容的突出。構(gòu)圖對(duì)一幅作品的成敗起著決定性的作用。在繪畫(huà)創(chuàng)作實(shí)踐中,在確定主題內(nèi)容之后,首先考慮的是如何構(gòu)圖,然后才能考慮如何用筆、用墨和設(shè)色問(wèn)題。
一、敲定主題與適應(yīng)幅式
要畫(huà)好花鳥(niǎo)畫(huà),首先要構(gòu)思,做到心中有畫(huà),否則自己都沒(méi)有確定要“畫(huà)什么”,又怎么知道“怎么畫(huà)”呢?構(gòu)思一幅花鳥(niǎo)畫(huà),首先要確定畫(huà)的主體內(nèi)容,明確主線,只有這樣,構(gòu)圖、繪畫(huà)的過(guò)程中才能做到胸有成竹,“意在筆先”,花鳥(niǎo)圖的構(gòu)思,既要通過(guò)邏輯抽象思維確定畫(huà)中花鳥(niǎo)名稱與含義,還需要借助形象思維,對(duì)畫(huà)中花鳥(niǎo)的形、神有個(gè)清晰、全面的構(gòu)思,此外筆墨、色彩如何應(yīng)用也需在構(gòu)圖階段有個(gè)明確的想法,只有這樣才能在繪畫(huà)的過(guò)程中做到“下筆如有神”!,傳統(tǒng)花鳥(niǎo)繪畫(huà)非常強(qiáng)調(diào)“意象”的作用,花鳥(niǎo)畫(huà)“意象”的形成正是形象思維的結(jié)果, “意象”是形象思維的結(jié)果,更是來(lái)自生活,一個(gè)不愿深入自然,不善觀察花鳥(niǎo)的人是不太可能在腦中形成優(yōu)美“意象”的,清朝畫(huà)家沈宗騫曾今說(shuō)過(guò)“凡作一圖,若不先定主見(jiàn),漫為填補(bǔ),東添西湊,使一局物色,各不相顧,最是大病?!雹伲梢?jiàn),腦中沒(méi)有“意象”,繪畫(huà)毫無(wú)主題,繪畫(huà)就很難一氣呵成,整幅畫(huà)也是東拼西湊、不成整體。借助邏輯、形象思維,形成意象,下一步就是構(gòu)圖設(shè)計(jì)了,構(gòu)圖設(shè)計(jì)更多是確定意象中各個(gè)物件的長(zhǎng)寬比例、擺放位置,這其中除了涉及繪畫(huà)中的物件外,還需要涉及花鳥(niǎo)畫(huà)中的文字題跋、印章等。經(jīng)過(guò)一番測(cè)量,琢磨,整個(gè)圖最后才能形成一個(gè)整體,協(xié)調(diào)一致。
花鳥(niǎo)畫(huà)畫(huà)幅形式多種多樣,除了常見(jiàn)的橫、縱展示外,還可以是扇面、圓形以及斗方,另外常見(jiàn)的橫長(zhǎng)條性,有些畫(huà)很窄,但長(zhǎng)度卻可以達(dá)到數(shù)丈,可見(jiàn)中國(guó)畫(huà)的構(gòu)圖之巧妙確實(shí)讓人稱奇,因此要做好中國(guó)畫(huà),一個(gè)重要任務(wù)就是學(xué)好構(gòu)圖。宋朝宗炳在其《畫(huà)山水?dāng)ⅰ分姓f(shuō)的好:“且夫昆侖山之大,瞳子之小,迫目于寸,則其形莫睹,迥以數(shù)里,則可圍旦寸眸。誠(chéng)由去稍闊,則其見(jiàn)彌小,今張綃素以遠(yuǎn)映,則昆閬之形,可圍于方寸之內(nèi)。豎劃三寸,當(dāng)千仞之高,橫墨數(shù)尺,體百里之迥。”②這種立論,與現(xiàn)代繪畫(huà)透視學(xué)所講的道理是一致的。
二、畫(huà)面的空白處理
畫(huà)幅的上端,稱為“天頭”,下端,稱為“地頭”。圖象本身在畫(huà)面上占有的部分,稱為“實(shí)景”,所余的空間,叫做“空景”。在西畫(huà)中習(xí)慣上都是把實(shí)景、空景全表現(xiàn)出來(lái),畫(huà)面遍涂色彩,不留一點(diǎn)空隙。而國(guó)畫(huà)卻不然,尤其花鳥(niǎo)畫(huà),往往畫(huà)出實(shí)景后,對(duì)空景處不著一筆,留成白紙,使畫(huà)面形象更突出。這樣,每幅構(gòu)圖中都或多或少存在一些空白,因此,這天地位置及空白的大小、多少、高低、偏正、聚散,都是在經(jīng)營(yíng)位置的過(guò)程中,精心統(tǒng)籌安排的。宋朝郭熙說(shuō):“何為天地?謂如一尺半幅以上,上留天之位,下留地之位,中間立意定景。”③意思是說(shuō),構(gòu)圖設(shè)計(jì)不能一味填塞,而是要把應(yīng)留的空白做為構(gòu)圖的重要因素加以考慮的。當(dāng)然這不是說(shuō)一切構(gòu)圖都要留出上下頭,只從中間著手,而要看所要表現(xiàn)的形象的需要,宜于留天就留天,宜于留地就留地,靈活運(yùn)用,不能千篇一律。例如:一枝紅梅自畫(huà)面下方向上茁壯抽條,自然畫(huà)面上方要留出適當(dāng)?shù)奶炜?,才感開(kāi)敞。反之,如畫(huà)一只蒼鷹翱翔天際,自然畫(huà)面下方流出足夠的空白,才感遼闊?;B(niǎo)姿態(tài)有不同的動(dòng)向,如動(dòng)勢(shì)向左,則左方空白要大,反之,則右方空白要大。這樣才能使畫(huà)面上的物象有前進(jìn)和回旋的余地,不給人以堵塞的感覺(jué)。古人說(shuō):“石畦栽花,宜空一面;花間集鳥(niǎo),必在空枝”的道理?;?、葉縫隙也有些空白,這些空白的大小、疏密、聚散,都必須與天地左右空白統(tǒng)一考慮,權(quán)衡得宜進(jìn)行安排。中國(guó)畫(huà)構(gòu)圖講究空靈,要求空白與物象相稱,最忌盲目堵塞。
三、畫(huà)面的物象處理
1、賓主照應(yīng)
在國(guó)畫(huà)中賓主照應(yīng)中的“主”是指畫(huà)中的主要內(nèi)容、“賓”只指畫(huà)中的襯托,這些主要是為繪畫(huà)的主體服務(wù)的,在構(gòu)圖中一定要確定畫(huà)中的主次,否則很難讓人明確畫(huà)的主題,畫(huà)的主要內(nèi)容一般放在畫(huà)的中心顯要位置,構(gòu)成整幅畫(huà)的主景,對(duì)于中心內(nèi)容,要重點(diǎn)著力,確保主要內(nèi)容突出。對(duì)于非主要內(nèi)容,也就是“賓主照應(yīng)”中的賓,則放在畫(huà)的周邊,弱化處理,使其起陪襯作用,而不致“喧賓奪主”。在花鳥(niǎo)畫(huà)中,一般來(lái)說(shuō)花、鳥(niǎo)、魚(yú)、蟲(chóng)是賓主照應(yīng)中的主,而草、石、葉以及枝則是賓主照應(yīng)中的賓,當(dāng)然有些國(guó)畫(huà)中也會(huì)常出現(xiàn)有主無(wú)賓。
國(guó)畫(huà)中的賓主之分并不是固定的,賓主之分主要是為突出畫(huà)的主體服務(wù),例如在畫(huà)鳥(niǎo)畫(huà)中,有時(shí)是鳥(niǎo)為主對(duì)象,而畫(huà)為輔對(duì)象,有時(shí)則相反,此外,在花卉圖中盡管大多是以花為主要對(duì)象,但有時(shí)為了突出畫(huà)的主體,也可以以葉為主對(duì)象。大到整幅圖需要有賓主之分,小到圖的局部也需要考慮賓主,虛處、遠(yuǎn)位一般放賓,也就是襯托內(nèi)容,而實(shí)處、近位則是主,整幅畫(huà)需要突出的內(nèi)容。至于哪個(gè)是主,哪個(gè)賓則根據(jù)畫(huà)的主體,也就是畫(huà)者的意圖來(lái)定。雖然構(gòu)圖需要分主賓,但其實(shí)賓主是個(gè)整體,相互依存相互聯(lián)系,一幅畫(huà)主要內(nèi)容具中心,顯要位置,但對(duì)賓也要有所照應(yīng);賓對(duì)主起襯托,渲染作用,賓為主服務(wù),猶如眾星捧月,凸顯主體,好的國(guó)畫(huà),賓主分明,有相互呼應(yīng)、顧盼,正如一曲好的交響曲,通過(guò)繁弦密管的和聲伴奏,使主旋律更加明朗動(dòng)聽(tīng),如果密鑼響鼓,掩蓋了主旋律,喧賓奪主,那就不成其為音樂(lè)了。
2、變化、統(tǒng)一
也稱“多樣的統(tǒng)一”,是文藝創(chuàng)作中普遍運(yùn)用的美學(xué)規(guī)律。變化能給人新鮮活潑的感覺(jué),統(tǒng)一能給人安定整體的感覺(jué)。但變化過(guò)度,就會(huì)使人感覺(jué)雜亂無(wú)章;統(tǒng)一過(guò)度,就會(huì)使人感覺(jué)單調(diào)呆板。只有變化中有統(tǒng)一,統(tǒng)一中有變化,使這對(duì)矛盾統(tǒng)一起來(lái),才能使畫(huà)面有規(guī)律和有節(jié)奏,活而不亂。文章詩(shī)詞是如此,音樂(lè)、美術(shù)也是如此,花鳥(niǎo)畫(huà)的構(gòu)圖更是不例外。例如:在同一畫(huà)面中的花鳥(niǎo)形象、姿態(tài),要求多式多樣;色彩冷暖濃淡,要求對(duì)比鮮明等,這就是“變化”。而形象安排,要求平衡妥帖;色彩配合,要求融洽協(xié)調(diào)等,這就是“統(tǒng)一”。如構(gòu)圖中出現(xiàn)了花、鳥(niǎo)等距排列,動(dòng)態(tài)雷同,枝干平行,竹竿對(duì)節(jié);花成圓弧,梢成齊頭等,這些都是統(tǒng)一過(guò)度而缺乏變化的毛病。反之,如果花形散碎,枝葉龐雜,權(quán)衡失調(diào),色彩混亂等,這些又是變化過(guò)度而缺乏統(tǒng)一的毛病。構(gòu)圖的全局如此,畫(huà)面的局部,也是如此。
“平衡變化”是構(gòu)圖的基本要求,不管畫(huà)面的動(dòng)勢(shì)如何強(qiáng),形體如何有傾向性,但必須使人感到是平衡的。就象用秤稱東西,盡管秤的一端壓上了百斤重量,而另一端卻只有一個(gè)小小的秤砣。實(shí)際上它們的重差距甚大,而它們卻在秤上取得了平衡。構(gòu)圖中的平衡類似于秤中的平衡。四平八穩(wěn)的平衡只能令人感到呆板,而且也不可能產(chǎn)生氣勢(shì)。要有氣勢(shì),就要有變化,通過(guò)對(duì)比因素的變化,使畫(huà)面產(chǎn)生實(shí)際的不平衡,使畫(huà)面上的物體產(chǎn)生動(dòng)向轉(zhuǎn)折的傾向性,這種傾向性越大,氣勢(shì)則越強(qiáng)。這種有傾向性的物體的組合處理,形成了畫(huà)面的主體線。中國(guó)畫(huà)主張:“一筆畫(huà)”,“ 一畫(huà)一形”,要求把多形歸為一形,把多線歸為一線,這是多樣統(tǒng)一基本法則在構(gòu)圖和造型中的應(yīng)用,把對(duì)立的種種因素統(tǒng)一在單純的線形之中,在變化中求統(tǒng)一,在統(tǒng)一中求變化。如:畫(huà)面一邊畫(huà)上大面積的墨綠芭蕉,另一方面只畫(huà)幾朵艷紅有月季,就感到相對(duì)穩(wěn)定。
平時(shí),畫(huà)面上的花頭常用單數(shù),不用偶數(shù),主要是因?yàn)榕紨?shù),容易出現(xiàn)對(duì)稱,面單數(shù)則有利于變化,便于工作于權(quán)衡使其勻稱。象常用的“三角構(gòu)圖法”,便是建立在這種基礎(chǔ)上的。清朝鄒一桂說(shuō):“布置之法,勢(shì)如勾股,上宜留天下宜留地,或左一右二,或上奇下偶,約以三出為形,忌漫團(tuán)散碎,兩互平頭,棗核蝦須,布置得法,多不嫌滿,少不嫌稀?!雹芫褪侵?“變化、統(tǒng)一”的實(shí)際應(yīng)用。
在藝術(shù)實(shí)踐中,主要是按照主題內(nèi)容形成的“意象”,通過(guò)形象思維,遷想妙得,在“變化、統(tǒng)一”大前提下,“平中求奇”, “險(xiǎn)中求穩(wěn)”才能創(chuàng)出富有新意的章法布局來(lái)。
3、虛實(shí)相生
所謂“實(shí)”,一般是指畫(huà)面上的形象突出,輪廓畫(huà)清楚具體,色彩濃重響亮,大的、近的物象。所謂“虛”,一般是指畫(huà)上的形象模糊、色彩輕淡遠(yuǎn)的和小的物象以及空白處。但這些虛實(shí)都是相對(duì)的,畫(huà)中沒(méi)有“虛”處,就談不到“實(shí)”處,沒(méi)有“實(shí)”處,也就無(wú)所謂“虛”。構(gòu)圖除整體布局要分虛實(shí)外,局部也都各有自己的虛實(shí)變化,這就是構(gòu)圖中常講的“虛中有實(shí),實(shí)中有虛”。因?yàn)樘搶?shí)關(guān)系常常是和賓主關(guān)系連在一起的。作為主體的物象,常常位于畫(huà)面顯要的近景上,形象刻畫(huà)清晰具體,筆墨濃重突出,色彩鮮明強(qiáng)烈,因而形成畫(huà)面上的“實(shí)處”。作為賓體的陪襯,往往是居于次要的從屬地位,形象刻畫(huà)比較疏散簡(jiǎn)略,筆墨、色彩比較較淡含蓄,或者竟無(wú)筆墨,“筆斷意含”,因而成形畫(huà)面上的“虛處”。主位太實(shí),以虛破之,賓位太虛,以實(shí)充之,互相補(bǔ)救,互相配合,以達(dá)到構(gòu)圖多樣統(tǒng)一的目的。
虛實(shí)處理也是中國(guó)畫(huà)的構(gòu)圖學(xué)很重要的規(guī)律之一。可借鑒我國(guó)傳統(tǒng)失物畫(huà)而論之。如:梁楷的《李白行吟圖》若形象很具體,就免不了和某些觀眾的心目中的李白形象相抵觸,而梁楷寥寥數(shù)筆的描繪,卻為觀者馳騁想象提供了廣闊的天地。這是虛中見(jiàn)實(shí)手法的妙用。也可借鑒我國(guó)傳統(tǒng)山水畫(huà)論之。如:清朝笪重光的《畫(huà)鑒》中說(shuō): “山實(shí)虛之煙靄,山虛實(shí)之以亭臺(tái)?!雹菀簿褪钦f(shuō)山是實(shí)景,煙霧是虛景,亭臺(tái)是實(shí)景,山是實(shí)景。
以輕破重,以重補(bǔ)輕,就是“虛實(shí)相生”之法。這在花鳥(niǎo)構(gòu)圖中道理也是相同的。如:畫(huà)面一側(cè)是一叢鮮花,另一側(cè)是一片空白,若感到過(guò)虛,可酌情加上一兩只蜂、蝶;面積雖然很小,但頓覺(jué)權(quán)衡得宜,增加了許多生氣,這便于工作是“虛中有實(shí)”。又如:畫(huà)面中有一大片的濃重稠密枝葉,感到過(guò)實(shí),只要在葉叢中,加畫(huà)幾朵白色的花頭,或酌留空隙,加入部分枝干,就可打破沈郁,使色彩透過(guò)氣來(lái),增加舒暢之感,這就是“實(shí)中有虛”??傊瑯?gòu)圖理解到這種“虛處反是實(shí)處,實(shí)處反是虛處”的辯證規(guī)律,便可觸類旁通,靈活運(yùn)用了。
4、落款
在國(guó)畫(huà)的形式構(gòu)成中,做到詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印四絕,成了人們心目中的最佳境地。近代大畫(huà)家齊白石在這方面就是典型的代表。他的畫(huà)面上,畫(huà)藝、書(shū)法、詩(shī)文和篆刻樣樣精到,每一種藝術(shù)形式都表現(xiàn)得很完美,這些全部都出自畫(huà)家一人之手的相互獨(dú)立的表現(xiàn)形式,被十分融洽地相互結(jié)合在一起,成為一個(gè)不可分割的整體。齊白石創(chuàng)構(gòu)的名作《山泉蛙聲》表現(xiàn)了這樣的畫(huà)面:數(shù)只蝌蚪順溪澗而下,隨寥寥幾筆墨線游向立幅右下方的空白處,在左上方豎題“蛙聲十里出山泉”一句,又在名款下端鐫上自篆自刻的印章。如此融詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印于一體的結(jié)構(gòu),極其傳神地表現(xiàn)了清人詩(shī)中美好的意境。
所謂“題”指在畫(huà)面上書(shū)寫(xiě)的與主題內(nèi)容有關(guān)的詩(shī)詞、跋語(yǔ),“款”是指導(dǎo)作者在畫(huà)面上署名和加受贈(zèng)者的名字。印章,是指加蓋在畫(huà)面上的作者“名印”或“閑章”。古人云:“高情逸思,畫(huà)之不足,題以跋之”。可見(jiàn)款題,不單是為了在畫(huà)面上填補(bǔ)了空白,而更主要的是它不僅能與畫(huà)面物象的賓主、虛實(shí)互相關(guān)聯(lián),權(quán)衡配合,同時(shí)還能發(fā)揮題意,起到“畫(huà)龍點(diǎn)睛”的作用。當(dāng)然,一幅畫(huà)的物象決定題款的詩(shī)文內(nèi)容、書(shū)法類型。如:大寫(xiě)意之畫(huà),以行草為主,而工筆畫(huà)大多以行楷為主。關(guān)于印章是與款相并合,成為畫(huà)面構(gòu)圖的一個(gè)組成部分。有“名章”和”“閑章”之分,各有作用。
我在2000年創(chuàng)作了一幅花鳥(niǎo)畫(huà)《秋菊傳溫情》獲得了首屆全國(guó)師生優(yōu)秀書(shū)畫(huà)作品評(píng)選活動(dòng)優(yōu)秀獎(jiǎng),這是我學(xué)習(xí)勤奮的結(jié)果。有一個(gè)深秋的早晨,北風(fēng)呼嘯,霜降大地,非常寒冷。我聽(tīng)到門外一群小雞嘰嘰喳喳的叫聲,順著望去,在院子的墻腳下,一只老母雞臥在地上,不停地挪動(dòng)著身子和翅膀,幾只小雞盡力地往母雞的翅膀、腹中擠,發(fā)出擠嘰嘰喳喳的叫聲。不一會(huì)兒,幾只小雞全躲在母雞腹中,只不過(guò)有一兩只調(diào)皮的小雞偶爾伸出腦袋叫幾聲,而母雞任憑寒風(fēng)吹著,它始終緊緊溫存著小雞。我被這場(chǎng)景所感動(dòng),同時(shí),激發(fā)了我創(chuàng)作的靈感,在我腦海中浮現(xiàn)出偉大母愛(ài)的崇高形象,于是我很快地拿出速寫(xiě)本,寫(xiě)下了這動(dòng)人的題材。在創(chuàng)作過(guò)程中,我采用立幅的形式,在畫(huà)幅的左上角畫(huà)了一塊峭壁巨石,巨石上生長(zhǎng)著疏落、枯黃的小草,從石頭底方生出幾朵鮮艷的菊花,因秋菊耐寒,顯示了強(qiáng)大的生命力,在花叢下面畫(huà)了一只臥在地上的母雞,懷里揣著幾只淘氣的小雞,畫(huà)面右方呈現(xiàn)空白,母雞和小雞位置雖小,卻是主體,石壁菊花是賓體,賓主照應(yīng)。地面、天空是用灰暗、淡藍(lán)色和淡赭石涂畫(huà),顯示了一種寒意,也是虛景的處理。右上角題了款,“秋菊傳溫情”和加蓋印章,這樣使畫(huà)面產(chǎn)生一種壓抑感,正是這種壓抑感,顯示了偉大母愛(ài)。菊花的艷麗,印章的紅色,和淡灰色的背景作對(duì)比,蘊(yùn)含了一種偉大的力量。整幅畫(huà)從色彩、墨色、賓主、虛實(shí)等方面作了合理的處理,題款渲染了主題的氣氛。
花鳥(niǎo)畫(huà)能表現(xiàn)自然界的花鳥(niǎo)在瞬息萬(wàn)變中的一剎那的情景。因此花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作,對(duì)于選擇花鳥(niǎo)哪些瞬間的形神、動(dòng)態(tài)、時(shí)間、場(chǎng)景,才最有典型意義這個(gè)問(wèn)題上,非常重要。而這些生動(dòng)形象的獲得,又首先要求畫(huà)者必須熱愛(ài)大自然,經(jīng)常不斷地深入大自然,體驗(yàn)生活,熟悉生活,于生活中,以敏銳的觀察力和記憶力,及時(shí)發(fā)現(xiàn)和捕捉那些曇花一現(xiàn)稍縱即逝的花鳥(niǎo)生動(dòng)形象。為了要看得深透,記得牢固,還要結(jié)合進(jìn)行一些必要的速寫(xiě)和默寫(xiě)。
總之,構(gòu)圖是創(chuàng)造性的活動(dòng),本無(wú)定法,所要求的方方面面的很多,學(xué)習(xí)技法是為了給創(chuàng)作提供手段?;B(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作過(guò)程也和其他畫(huà)種一樣,深入生活,寫(xiě)生搜材,題材構(gòu)思和藝術(shù)塑造。
注釋:
[1]姚治華《中國(guó)畫(huà)論文選——中國(guó)畫(huà)論參考資料》第九十八頁(yè),高等教育出版社。
[2]洪再新,張欣偉《國(guó)畫(huà)美學(xué)》第十頁(yè),高等教育出版社。
[3]姚治華《中國(guó)畫(huà)論文選——中國(guó)畫(huà)論參考資料》第98頁(yè),高等教育出版社。
[4]清·鄒一桂《小山畫(huà)譜》。
[5]清·笪重光的《畫(huà)鑒》。