歲月悠悠二十載洗盡鉛華更見真（續(xù)）
——寫在藝術歌曲《故園戀》創(chuàng)作二十周年之際

★文／劉 聰

歲月悠悠二十載洗盡鉛華更見真（續(xù)）
——寫在藝術歌曲《故園戀》創(chuàng)作二十周年之際

★文／劉 聰

三、音樂結(jié)構宏觀與微觀的雙重突破

音樂結(jié)構框架具有的結(jié)構力、平衡力與規(guī)律性，是音樂的重要組織方式與呈現(xiàn)方式。無論是復合結(jié)構還是單一結(jié)構，無論是整體結(jié)構還是局部結(jié)構，無論是時空結(jié)構還是人文結(jié)構，任何一對關系均具有其應有的作用。而結(jié)構的動與靜、強與弱，結(jié)構組織成分及相互關系均呈動態(tài)。在藝術歌曲創(chuàng)作中，無論是歌詞結(jié)構的原因，還是音樂自身的特點，都需要在打破舊有靜態(tài)平衡的前提下尋求發(fā)展動力，實現(xiàn)宏觀（整體）與微觀（局部）結(jié)構的雙重突破。

1．曲式結(jié)構的雙重突破

曲式，是指音樂作品的結(jié)構和形式[見《簡明藝術辭典》153頁]。因此，曲式結(jié)構是音樂具有空間特性的組織方式與組織類型。在藝術歌曲創(chuàng)作中，這種結(jié)構一方面要符合音樂結(jié)構的組織規(guī)律與原則，另一方面還要與歌詞合理結(jié)合，并在各種因素的制約下，獲得藝術化、個性化的呈現(xiàn)方式。這就需要從以下三個方面入手打破曲式的基礎結(jié)構，獲得新的動態(tài)平衡：其一，對歌詞結(jié)構的再結(jié)構。歌詞結(jié)構中所呈現(xiàn)、提示或暗示的曲式結(jié)構，是詞作者設計的。由于詞作者對音樂結(jié)構的特性、本質(zhì)與規(guī)律理解更多流于共性化層面。主要以AB或ABA及其多次反復的分節(jié)歌形式呈現(xiàn)，而且歌詞的句數(shù)、字數(shù)相對固定，因此，結(jié)構思維單一，突破空間狹小，對曲式結(jié)構的突破是具有消極和阻礙作用的；其二，無論是整體結(jié)構（多見于樂段），還是局部結(jié)構（樂句或更小結(jié)構）都需要避免單一、靜止、方整、對稱的靜態(tài)結(jié)構。而整體（宏觀）結(jié)構的突破，勢必造成局部（微觀）結(jié)構的改變；其三，如果說結(jié)構的突破，首先是由宏觀結(jié)構的改變引起的，而結(jié)構互補，則是在整體、外部、宏觀結(jié)構保持不變的情況下，對內(nèi)部結(jié)構進行改變，即通過微觀結(jié)構的突破來實現(xiàn)。這種改變通常雖不易察覺，但對藝術歌曲創(chuàng)作而言，是更為細膩、精準、更專業(yè)和有效的。正是由于上述原因與方法，曲式結(jié)構的雙重突破，建立新的動態(tài)平衡的結(jié)構秩序才能得以實現(xiàn)。

2．形象結(jié)構的雙重突破

形象，是通過塑造所獲得的具有典型意義和鮮明生動的呈現(xiàn)方式。在藝術的各個門類，均有各自塑造形象的特有語言與方法。音樂形象的塑造是通過音樂的方式進行，而歌曲的形象塑造，則是音樂與文學結(jié)合的產(chǎn)物。形象結(jié)構，同樣是動態(tài)的，因此也會歷經(jīng)陳述、發(fā)展、對比、變化等不同階段，從而使形象更鮮明、生動、立體、典型。正因如此，就需要處理好形象結(jié)構與音樂結(jié)構的關系。其一，以形象為核心的結(jié)構同步，歌詞形象、音樂形象、曲式結(jié)構的同步。這種同步通常需要通過依據(jù)形象塑造的需要而突破原有的宏觀與微觀的曲式結(jié)構。其二，形象結(jié)構與曲式結(jié)構的異步，歌詞的文學形象是具象的，而音樂形象是抽象的。音樂形象的塑造就需要在一定的時間和結(jié)構內(nèi)完成，因此，在歌詞的一句中出現(xiàn)多個形象時，歌曲的形象只能選擇其中一種，或是抽其共性而形成異步；其三，形象結(jié)構與曲式結(jié)構兼顧，通過彼此的作用制造二者的雙重突破。在藝術歌曲創(chuàng)作中，此類現(xiàn)象是較為常見的。

3．情感結(jié)構的雙重突破

情感結(jié)構，是以情感的發(fā)展為主線組織而構成的音樂結(jié)構。由于情感的發(fā)生和發(fā)展具有的沖擊力和爆發(fā)力的不同，就會使情感結(jié)構隨之發(fā)生變化，同時帶來音樂結(jié)構的變化。在藝術歌曲創(chuàng)作中，要通過結(jié)構的調(diào)整來保證情感表達的合理。避免以不變應萬變的僵化，在三個方面進行突破：其一，情感的爆發(fā)力，是指在情感上升階段力的積蓄過程，這不僅會造成結(jié)構的突破，更會帶來進一步的突破；其二，情感的慣性，正是由于情感到達頂點所具有的強大能量，必然會造成慣性而影響到曲式基本結(jié)構，從而造成上升與下降的雙重突破；其三，情感的平衡，是指通過結(jié)構的調(diào)整，在動態(tài)的、新的條件下的平衡。特別是在基本結(jié)構需要減縮時，這種平衡更顯其合理與可貴。總之，無論哪種情況，新的平衡不僅可以實現(xiàn)曲式結(jié)構的改變，同時也實現(xiàn)了情感結(jié)構與曲式結(jié)構的動態(tài)平衡下的雙重突破。

4．語言結(jié)構的雙重突破

語言結(jié)構，是語言特有的組織結(jié)構。包括音位、語素、詞、句子。語言結(jié)構與音樂結(jié)構既有聯(lián)系又有區(qū)別，恰恰是這種關系，構成了語言結(jié)構在與曲式結(jié)構結(jié)合中，宏觀與微觀雙重突破的可能性。其一，合并，是指將語言結(jié)構中兩個或兩個以上有完整意思的句子與音樂中的一個基本曲式結(jié)構（樂段）相結(jié)合的方式。在這種情況下，可顯現(xiàn)出詞適應曲（詞的突破）、曲適應詞（曲的突破）、詞曲雙突破的三種結(jié)果；其二，拆分，是指將語言按照音樂表現(xiàn)和發(fā)展邏輯性的需要進行分割，使之既不是按語音，也不是按語意所進行的詞曲結(jié)合方式；其三，濃縮，是指結(jié)構空間的壓縮。使語言結(jié)構縮小，空間減少，以適應二者配合中所造成的結(jié)構異步現(xiàn)象。在藝術歌曲創(chuàng)作中，這種因語言結(jié)構的不同而改變曲式結(jié)構的突破，均具有宏觀與微觀的雙重突破意義。

四、音樂情感表達與理解的四種方式

音樂創(chuàng)作是感性和理性相結(jié)合的產(chǎn)物，二者缺一不可。音樂情感表達與理解之間的互動，同樣需要感性與理性相結(jié)合。隨著音樂情感表達與理解規(guī)律與方式的掌握，藝術歌曲中的歌詞語音的作用會逐漸淡化。在音樂的情感表達與理解過程中，不同表達與理解方式會在不同方向和角度發(fā)揮作用，使音樂創(chuàng)作的理念與方法兼顧各方面的特點，對音樂情感的結(jié)構實現(xiàn)能夠制造、控制、顯示和傳播的機制。從而使藝術歌曲的創(chuàng)作改變或改善了知其然而不知其所以然，單憑感覺的片面、平面表達方式與理解方式。

1．物理方式

音的物理屬性說明，音樂情感表現(xiàn)需要通過物理的方法得以表現(xiàn)，以實現(xiàn)將樂譜形態(tài)轉(zhuǎn)換成或還原成音響形態(tài)。因此，音樂情感表達與理解需要物理的方法。其一，音的物理屬性（高低、長短、大小、音色）構成了音樂的載體，決定了音樂情感的可解性。即通過物理方法進行制造和表述的情感，采用的是沒有國界的音樂語言，無需借助歌詞的文學語言即可領會。其二，音的物理屬性決定了音樂的可控性。即可通過音的屬性加以控制，以達到所需要的精準程度；其三，音的物理屬性決定了音樂的人文性。即通過音的物理屬性體現(xiàn)出不同國家、各地區(qū)、各民族音樂的風格特征，以體現(xiàn)出其人文內(nèi)涵。由此說明了音的物理屬性中，蘊含著超越國界的音樂語言，以及人類情感的傳送與感受機制，以及人文信息。

2．生理方式

音樂是聲音的藝術，聲音是需要通過聽覺器官的感受才能發(fā)揮其作用的。音樂的物理屬性，是通過生理屬性起作用的。其一，人的聽覺器官是聲音的感受器，所接收的信息為理解音樂提供了第一手資料和信息。音樂的準確傳達（演奏、演唱）與準確接收（欣賞、品鑒），是對音樂準確理解的前提；其二，對音樂情感的表達與理解是由外而內(nèi)，由表及里的。它不僅需要聽覺感受器官的敏銳，同時也需要作品自身的質(zhì)量、演唱（奏）的水準、欣賞的環(huán)境、音響的質(zhì)量有關，以保證傳播全過程的高效優(yōu)質(zhì)；其三，人的生理屬性是自然屬性，音樂的強度、速度等的不同，均會對人產(chǎn)生不同的感受。如驚天動地、震耳欲聾的音響，均屬生理層面上的效果，可以滿足人的自然屬性與需求。同時還可通過生理的感受轉(zhuǎn)換為心理感受。

3．心理方式

心理，是人類精神層面的概念，屬于人的社會屬性范疇，是“感覺、知覺、記憶、思維、情感、性格、能力等的總和”[見《辭?！返?589頁]。音樂對人所產(chǎn)生的作用，需要通過多種方式，在物理方式、生理方式基礎上，心理方式使人對音樂情感的表達和理解起到更大的作用。包括三個層次，其一，撥動心弦，感受人文信息。可使聽者更深入、細致、準確地理解音樂；其二，引起共鳴，喚起內(nèi)心世界的情感波瀾，感受真善美，使人的靈魂得到凈化；其三，物質(zhì)變精神，即通過音樂的物理方式與生理方式的傳導，在引起心靈與情感的共鳴的基礎上，改善或改變?nèi)藗儗κ澜绲恼J識和行動。在音樂傳播中，真正感人的音樂并不是生理刺激，而是心理感受，由此構成了通往心靈深處的橋梁。

4．數(shù)理方式

數(shù)理是上述內(nèi)容的量化和數(shù)字化的表述方式與呈現(xiàn)方式。通過數(shù)理方法，就可使從前只可意會不可言傳的音樂神秘感，用數(shù)字、圖形、表格、語言直觀地解釋出來。其一，長度數(shù)控，是對音樂長度的控制。首先反映在節(jié)奏方面，其次是速度，原因是相同節(jié)奏會在不同速度中改變其長度，因而改變了音樂的形象；其二，高度數(shù)控，音的位置以及高度的變化，體現(xiàn)在運動的方向的上行、下行、平行，運動方式的級進、跳進方面。另外，在音區(qū)和音域的任何位置，均具有這個位置的特定意義、作用與價值；其三，組織的數(shù)控，這是一系列音與音的縱橫組織關系，即音響結(jié)構控制。采用數(shù)控的方式對其進行限定，既能保證組織關系的邏輯性，又體現(xiàn)了簡明的音高組織原則，使自然狀態(tài)音響得到嚴密的數(shù)理邏輯的組織而井然有序，由此促進了音樂組織與運動的內(nèi)在必然性。其中對調(diào)式、調(diào)性、和聲方面的新音響、新形象、新結(jié)構、新秩序的建立和組織具有明顯的作用?？傊\用數(shù)理方式來組織音樂，是藝術歌曲創(chuàng)作中情感表達與理解的重要技術手段，在鋼琴伴奏的寫作中具有更加明顯作用和意義。

五、鋼琴與管弦樂的作用與反作用

藝術歌曲的寫作，必須包括鋼琴或管弦樂的寫作，這樣才能使藝術歌曲成為完整獨立的音樂作品。因此，只有歌詞和旋律的歌曲，在藝術歌曲創(chuàng)作中，只能屬于歌曲的半成品。除無伴奏合唱和原生態(tài)民歌以外，聲樂作品全部是清唱形式的幾乎沒有。而藝術歌曲的鋼琴伴奏（由于聲樂作品中的器樂部分俗稱伴奏，并且鋼琴多于樂隊而習慣）同時寫作，不僅使聲樂寫作得到來自各方面的啟示，使聲樂部分的內(nèi)涵豐富，更可使作品的音樂思想得以完整的體現(xiàn)。與此同時，還因鋼琴伴奏與器樂思維的作用，反過來促使聲樂部分的寫作進一步完善，使兩者相得益彰。

1．從文學到音樂的作用與反作用

藝術歌曲中的文學，即指歌詞，屬于音樂文學。它不僅為旋律寫作提供了重要依據(jù)，同時也為鋼琴伴奏提供了重要依據(jù)。其中包括三個方面內(nèi)容：其一，伴奏織體造型的依據(jù)更多來自歌詞的提示，這就是音樂文學對音樂的作用，特別是對鋼琴伴奏織體造型的作用更為明顯；其二，伴奏織體使歌曲旋律獲得豐富、生動、形象、立體的表現(xiàn)力，為歌曲旋律錦上添花，這就是伴奏對旋律及歌詞的反作用；其三，文學與音樂的相互作用并不是一次完成的，這就使文學與音樂在不斷地相互作用，反復作用中，使藝術歌曲創(chuàng)作的整體意識、寫作技術得到完善和提高。因此，歌詞的作用除了作用于旋律寫作以外，同樣作用于鋼琴伴奏寫作，而鋼琴伴奏又反作用于旋律寫作，形成了歌詞、旋律、伴奏的三角關系及相互的作用與反作用。

2．從聲樂到器樂的作用與反作用

聲樂作品寫作中的器樂寫作，通常被稱為伴奏寫作。這種稱謂不僅降低了伴奏的地位和作用，更反映出對伴奏理解的偏差。在藝術歌曲創(chuàng)作中，聲樂部分與器樂部分不是主次關系，而是合作的關系，且同樣呈現(xiàn)出動態(tài)化。鋼琴伴奏在不同情況下，其角色的定位和變化是相當大的。其一，伴奏的陪襯作用，在不同類型的歌曲伴奏中，這是一類最原始、最基本的伴奏類型；其二，伴奏的協(xié)作作用，這反映出歌曲旋律與伴奏在平等地位的前提下，共同表現(xiàn)音樂內(nèi)容，塑造音樂形象；其三，伴奏的主導作用，是指在藝術歌曲中，伴奏在音樂發(fā)展的局部呈現(xiàn)出更為主動和相對獨立的表現(xiàn)作用，此時就不是被動的伴奏而成為音樂表現(xiàn)主體部分；其四，獨立作用，是指在藝術歌曲的前奏、間奏、尾聲等沒有聲樂演唱部分，鋼琴就具有完全的獨立作用，這時的鋼琴就稱為演奏而非伴奏。通過上述聲樂到器樂的作用和反作用，使藝術歌曲的創(chuàng)作更為完整、獨立，趨于藝術化與個性化。

3．從局部到整體的作用與反作用

細節(jié)決定成敗，是一句充滿哲理的名言。就鋼琴伴奏寫作而言，注重局部和細節(jié)具有更為明顯的意義。這是因為，作為伴奏織體形態(tài)的語言，是一種音響造型，為了使“型”發(fā)揮作用，就需要通過重復發(fā)揮作用，這種局部就會影響到整體。因此，注重局部，從局部到整體，就更具有實際、實用、具體和可操作的意義。其一，從歌詞中提煉鋼琴語言，這在伴奏寫作中是十分有效的。如《故園戀》歌詞中“山一樣的性格，水一般的心田”就會不言而喻；其二，從旋律中提煉鋼琴語言，是鋼琴織體的又一來源。從旋律型中提煉，萃取具有典型意義的核心音調(diào)作為鋼琴織體，不僅在音樂形象、音樂風格方面與旋律融為一體，同時加強了作品的個性風采與全面統(tǒng)一；其三，創(chuàng)造新的織體語言，形成聲樂與器樂的對置、對比、對抗，可通過引進和運用器樂思維的方式，從局部到整體的作用與反作用中，提升藝術歌曲作品的整體水平。

4．從平面到立體的作用與反作用

一首完整的聲樂作品，不僅需要歌詞和旋律的結(jié)合，更需要聲樂與器樂的結(jié)合。在這種結(jié)合中，彼此關系既是一個各聲部相對獨立的橫向線條，又是各聲部相互交織、交叉、對比、對抗的，相互間不斷變化動態(tài)形式的對立統(tǒng)一體，在實現(xiàn)藝術歌曲創(chuàng)作中的多重立體化的同時，通過立體化聲部間的作用與反作用，促進藝術歌曲創(chuàng)作的縱深發(fā)展與進步。其一，織體多層，是從鋼琴伴奏的層次變化，使音樂形象實現(xiàn)豐富、生動、細膩的效果；其二，主調(diào)復調(diào)多層，可使音樂語言、織體形態(tài)、音樂表現(xiàn)力獲得更多技術支撐而獲得豐富；其三，是聲樂器樂多層，可使藝術歌曲的整體呈現(xiàn)方式更加完整而富有藝術性與個性。從而體現(xiàn)出藝術歌曲不同于其他類型聲樂作品的區(qū)別，為藝術歌曲的創(chuàng)新與發(fā)展，不斷探索。

“歲月悠悠二十載洗盡鉛華更見直”，在《故園戀》創(chuàng)作二十周年之際寫這篇文章，一方面梳理了我對藝術歌曲創(chuàng)作的理解與實踐的總結(jié)和反思；另一方面也引發(fā)了我對中國藝術歌曲創(chuàng)作的新思考，同時又成為今后的創(chuàng)作具有指導意義的備忘錄。需要說明的是：本文在論述過程中，并沒有舉例展開，而是點到為止。本文中的觀點均為個人的創(chuàng)作心得，可作為理解“劉聰藝術歌曲”的重要參考。盡管我的藝術歌曲創(chuàng)作之路已走了二十年，然而，學無止境，創(chuàng)新更無止境，但這并不影響我的創(chuàng)作方向，定當一如既往，不懈追求，奮力前行。愿以此文為媒，結(jié)識更多對藝術歌曲特別關注的朋友、知音、良師、益友，望不吝賜教。