蔡朝霞
摘 要:音樂對影視動畫作品具有舉足輕重的作用,但目前高職院校動漫專業(yè)大多未能開設音樂類課程,學生因缺乏必要的音樂知識,導致作品中對聲音與畫面的關系處理不到位,影響了作品質量。文章通過分析高職動漫專業(yè)教學的特點和現(xiàn)狀,探討高職院校動漫專業(yè)開設音樂類課程的思路。
關鍵詞:高職院校;動漫專業(yè);音樂類課程;思路
隨著動漫產(chǎn)業(yè)的迅猛發(fā)展和對動漫藝術形式的深入了解,人們逐漸認識到,音樂對影視動畫作品具有舉足輕重的作用。音樂是影視動畫作品的靈魂,在很多動畫影片中伴隨有音樂的時間甚至占到整部動畫影片時間長度九成以上。音樂能增強動畫的視覺效果、營造氛圍,好的動畫音樂能夠交代故事情節(jié)、塑造人物形象、烘托氣氛、渲染環(huán)境、確立節(jié)奏。動畫音樂效果如何可以說很大程度上決定了動畫作品的成敗。
1 音樂在影視動漫作品中的作用
(1)傳達和深化主題的作用。動畫片和一般的影片一樣需要一個主題音樂對劇情內容、思想情感和人物形象進行揭示和深化,幫助觀眾明確動畫片所要表達的思想意義。例如,在動畫影片《再見螢火蟲》中,有一段畫面講述的是兄妹兩個失去母親時的情形,兩人靜靜蹲坐著,彼此無言,在深切的悲傷和痛苦之中,這種情感基調同全片所要表達的基調是一致的。為了能夠充分地渲染出全片都洋溢著的這種感情氛圍,作曲家久石讓設計了一段由小提琴和長笛組成的音樂,整段音樂凄美憂傷,隨著音樂的進行,觀眾們深刻地體味到了兄妹兩個所承受的痛苦和悲傷,這就是音樂所發(fā)揮的作用,此時簡潔的音樂比號啕大哭更能直接打動人心,動畫片的主題也就進一步得到了實現(xiàn)。[1]
(2)渲染氣氛、交代環(huán)境作用。中國水墨動畫片《牧笛》,作曲家吳應炬寫作的配樂風格清新自然,采用我國民族吹奏樂器竹笛為主奏樂器。動畫片一開始,隨著一陣陣清脆悅耳的竹笛聲,從一幅山清水秀的畫面中,一牧童騎在一頭黑色水牛背上緩緩地向我們走來,這種未見其人先聞其聲的創(chuàng)意和設計,可謂先聲奪人。動畫片首先以優(yōu)美的笛聲 深深吸引著觀眾,聲聲清爽的竹笛聲,為我們描繪了一幅恢弘雄偉、雋永渾厚的美麗畫卷。[2]
(3)塑造人物形象作用。音樂不僅可以描繪景物,同時可以塑造人物形象,使人物形象更立體化,更鮮活動人。例如,我國著名動畫片《三個和尚》中三個和尚有高有矮有胖,作曲家金復載選用三件民族樂器代表高矮胖三個和尚。用高音板胡中音區(qū)來表現(xiàn)矮個小和尚,高音板音色明亮、透徹,這與表現(xiàn)小和尚的清純、簡單、透徹、伶俐個性很吻合。用墜胡來表現(xiàn)高個子和尚。墜胡音域非常寬,聲音柔和,音量大,可以模仿人聲來演唱戲曲和歌曲,用這種充滿戲劇變化音色的民族樂器來塑造高個和尚再合適不過。用北方管子表現(xiàn)胖和尚,北方管子音量較大,音色高亢明亮、粗獷質樸,富有強烈的鄉(xiāng)土氣息與胖和尚個性吻合。用這三種樂器來表塑造三個和尚形象形成強烈個性反差的效果。
2 目前高職院校動漫專業(yè)開設音樂類課程的現(xiàn)狀
匈牙利著名電影理論家巴拉茲曾說過:“聲音將不僅僅是畫面的產(chǎn)物,它將成為主題,成為動作的源泉和成因,聲音激發(fā)動作的作用絲毫不遜于畫面?!边@一句話也許更加詳細的闡述聲音在影視或動畫作品中的重要作用。影視動畫是一門視聽藝術,音樂離不開動畫,動畫離不開音樂,兩者是協(xié)調統(tǒng)一,不可分割的整體。筆者經(jīng)過調研發(fā)現(xiàn),目前,高職院校動漫專業(yè)大多未能開設音樂類課程,以廣東女子職業(yè)技術學院動漫專業(yè)課程設置為例,專業(yè)基礎類課程開設了數(shù)碼繪畫藝術、數(shù)碼構成、數(shù)碼攝影藝術、網(wǎng)頁藝術設計、圖像圖像處理、視聽語言等課程;專業(yè)拓展類課程開設了三維動畫特效制作、三維場景設計、網(wǎng)絡動畫設計、二維場景設計;專業(yè)核心課程開設了原畫設計、二維動畫設計、動畫編導、三維動畫設計、影視后期剪輯合成。從課程設置上看大都圍繞動畫畫面的制作流程與表現(xiàn)技法展開,唯一一門涉及聲音與畫面關系的必修課課程《視聽語言》,目前從教材的編寫來看,大多數(shù)《視聽語言》教材中關于音樂基礎與后期配樂制作的內容也只有寥寥數(shù)頁。而專業(yè)核心課程《影視后期剪輯合成》,本應該有后期的配音、配樂部分,但該課程人才培養(yǎng)方案的目的主要培養(yǎng)學生對多層的合成圖像進行控制,而忽略了后期的配音、配樂的重要性。
造成這種現(xiàn)狀的主要原因有以下兩個方面:一是動畫專業(yè)在我國高職院校作為一門新興的學科,在學術研究與理論建設方面相對滯后,在課程設置、教學安排等方面未能真正實施一個完整的教學體系,目前高職院校動畫專業(yè)大都圍繞動畫畫面的制作流程與表現(xiàn)技法展開,對“聽”這一方面卻不夠重視。二是動畫音樂是動畫與音樂這兩個學科交叉領域的產(chǎn)物,目前國內也缺乏這方面的教材和專著。[3]
3 高職院校動漫專業(yè)開設音樂類課程的必要性
2007年11月22日19點的中央臺新聞節(jié)目中講到“國家社會勞動保障部調查顯示全國勞動就業(yè)中急缺動漫電腦音樂制作方面的就業(yè)人才”,這個統(tǒng)計一方面顯示出音樂在動畫中的重要性已經(jīng)越來越被更多的人關注起來。動漫音樂制作人員的缺乏,很大程度上阻礙了動畫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。動漫專業(yè)的行業(yè)需求決定了動漫教育的特征。
目前高職院校動漫專業(yè)學生的動漫作品沒條件請作曲家量身定做音樂,一般都自己利用現(xiàn)成的音樂進行選配和編輯。由于沒開設音樂類課程,動漫專業(yè)的學生對于音樂既沒有必備的基礎知識,更缺乏系統(tǒng)的認識和了解,這導致動漫專業(yè)的學生在不了解音樂基礎知識的情況下盲目對動畫片配樂,多半只憑自己的感覺沒有理論的依據(jù),從而因為音樂表現(xiàn)力不夠影響了動畫作品的效果。
動畫藝術,被稱作人類的第八藝術,是集音樂、美術、表演、影視、攝影等藝術門類于一身的綜合視聽藝術。音樂在動畫中起著不可比擬的作用。從一定程度上來講,配樂對動畫片所起到的作用是任何一種形式都不能替代的。正因為如此,高職院校動漫專業(yè)開設音樂類課程勢在必得。
4 高職院校動漫專業(yè)開設音樂類課程的思路
目前動畫音樂的制作一般分為原創(chuàng)和編選兩種途徑。原創(chuàng)音樂是指請作曲家專門針對動畫片的主題、人物、情節(jié)創(chuàng)作譜曲,這種制作效果好但成本是非常高的。音樂的編選是指利用現(xiàn)有的音樂和音效素材,通過學過的音樂知識用軟件進行剪接、改編合成,以滿足作品需要,這樣可以節(jié)約制作成本,縮短制作周期。根據(jù)高職動漫專業(yè)學生培養(yǎng)目標和實際情況,我們選用后者進行教學。
高職院校動漫專業(yè)開設音樂類課程的教學目的是讓學生能恰當?shù)倪x配和改編音樂,使動漫作品真正地達到聲音與畫面的交融。高職院校動漫專業(yè)學生一般是三年制,音樂課程可分三學年進行,每學年占兩個學分,具體安排如下:一是在學生一年級時候開設音樂基礎課程,內容包含樂理知識和音樂基礎常識,這是學任何一種音樂門類的必備基礎知識。二是在二年級開設動漫音樂賞析課程,通過鑒賞一些優(yōu)秀動漫作品中的配樂,讓學生接觸各種類型的動漫音樂,體會不同音樂的藝術特點,分析動畫影片中音樂的運用,了解動畫配樂的要素和改編音樂基本方法。三是在三年級學習動畫后期制作同時了解動畫音樂制作的操作技法,這個階段主要是在以上學習的基礎上使用軟件,學習音頻的剪輯、轉場、合成等制作技巧。
參考文獻:
[1] 程輝.從久石讓的動漫配樂看音樂元素在動漫影視中的運用和功能[J].電影文學,2013(14).
[2] 李飛雪.影視聲音藝術概論[M].北京:中國廣播電視出版社,2010.
[3] 趙競.高校動畫專業(yè)增設音樂課程的必要性分析[J].電影評介,2009(21).