維亞爾繪畫(huà)之東方藝術(shù)特色分析

何悅菡

摘 要：維亞爾是19世紀(jì)末法國(guó)納比派的代表畫(huà)家，他的繪畫(huà)具有裝飾性、平面性的形式特征。裝飾性是維亞爾藝術(shù)表現(xiàn)的基調(diào)，而東方藝術(shù)提供給他的是未曾在西方傳統(tǒng)繪畫(huà)觀念里見(jiàn)過(guò)的新穎構(gòu)圖，以及單純色塊所顯示的純凈力量。東方藝術(shù)的高度裝飾性和對(duì)自然物的轉(zhuǎn)化描繪也為維亞爾在進(jìn)行繪畫(huà)、屏風(fēng)、布景設(shè)計(jì)時(shí)提供了靈感。

關(guān)鍵詞：繪畫(huà)藝術(shù)；納比派；浮世繪；內(nèi)景主義；裝飾性；藝術(shù)風(fēng)格

中圖分類(lèi)號(hào)：J20 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A

（一）東方藝術(shù)的啟示[HT5”SS]對(duì)于維亞爾而言，東方藝術(shù)提供給他的是未曾在西方傳統(tǒng)繪畫(huà)觀念里見(jiàn)過(guò)的新穎構(gòu)圖，以及單純色塊所顯示的純凈力量。而東方藝術(shù)的高度裝飾性也為維亞爾在進(jìn)行繪畫(huà)、屏風(fēng)、布景等設(shè)計(jì)時(shí)提供了靈感。維亞爾在其中找到精妙的調(diào)和——只依靠色彩就把光線、形狀、性質(zhì)和特征表現(xiàn)出來(lái)。1891年橢圓形版式的《衣著隨意的女人》可能是他最開(kāi)始嘗試的東方風(fēng)格的畫(huà)作。畫(huà)面近距離描繪了一個(gè)穿著內(nèi)衣的女性，裸露的脖頸、人物獨(dú)特的傾斜方式，與浮世繪中常見(jiàn)的仕女姿態(tài)有相同的味道。畫(huà)中所使用的弧形線條、柔和的色彩以及平涂的黃色背景是浮世繪典型的處理方式，橢圓或圓形版式也是東方繪畫(huà)中常見(jiàn)的。人物的發(fā)式像日本女人一樣高高盤(pán)起，散落兩縷在頸背上；人物的右后方有一個(gè)條紋靠墊，其形狀和面料與日本和服的腰帶十分類(lèi)似；在靠墊上方，他又安排了黑色椅背的結(jié)構(gòu)，增添了平面圖案的表現(xiàn)形式。早期代表作《床上》描繪了他的母親或是姐姐瑪麗沉于睡眠之中，雙眼緊閉，身體完全被被單遮蓋。這幅柔雅寧淡的作品充滿了日本繪畫(huà)的影子，大面積平涂的黏土色和淺綠色，勾勒上簡(jiǎn)單柔和的線條。淡淡的幾筆重顏色和流暢且粗細(xì)不等的線條被安排在邊緣地帶，起到提升畫(huà)面效果的作用。

（二）柔美優(yōu)雅的內(nèi)景主義維亞爾在題材內(nèi)容和繪畫(huà)技法表現(xiàn)上，善于從內(nèi)心深處去理解自己周?chē)娜撕褪挛?，他常常透過(guò)畫(huà)室或者起居室的一角，甚至是熟悉的窗外小景觀察身邊的細(xì)微印跡。裁縫店的女工、公園里的孩子、與他共同生活的母親、家人、好友以及各種情趣生活景象，都是他熱衷于表現(xiàn)的題材。維亞爾在畫(huà)中一直以柔和的調(diào)子來(lái)描繪家庭和樂(lè)、居家溫馨，這或多或少受到了東方繪畫(huà)的啟發(fā)?！恫每p》形象地從日本版畫(huà)中獲取了靈感，維亞爾顯然想把納比派的創(chuàng)作理念和他喜愛(ài)的內(nèi)景畫(huà)主題結(jié)合起來(lái)。畫(huà)中的女子端坐著專(zhuān)心致志地縫補(bǔ)，這是法國(guó)內(nèi)景畫(huà)和日本浮世繪中都很常見(jiàn)的題材。維亞爾采用納比派簡(jiǎn)練概括的處理方式，省略了不必要的細(xì)節(jié)，強(qiáng)調(diào)平面化、裝飾化的特點(diǎn)。他把不同的圖案組合起來(lái)，使得人物和背景完全融合在一起，這種圖案化的處理方法在浮世繪中早有先例——將人物服裝的紋樣和浮華繽紛的背景圖案平鋪在在整個(gè)畫(huà)面里。在更有代表性的一幅作品《散步的女孩》中，維亞爾成功地將納比派的藝術(shù)理念與日本浮世繪的特點(diǎn)結(jié)合起來(lái)。兩個(gè)女孩漫步在林間小道，人物的動(dòng)態(tài)讓人聯(lián)想起日本畫(huà)家鈴木春信的《兩個(gè)少女》。維亞爾和鈴木的作品同樣描繪了女孩之間的親密無(wú)間，色調(diào)和諧優(yōu)雅，背景產(chǎn)生一種富有詩(shī)意、與世隔絕的感覺(jué)。維亞爾十分鐘愛(ài)這種少女寧?kù)o優(yōu)美的表現(xiàn)形式，這和他在《裁縫》中絢麗的圖案效果相比是另一番抒情的味道?！恫每p》中的服裝和背景的圖案是依據(jù)對(duì)象描繪較為寫(xiě)實(shí)的，與之相比，《散步的女孩》處理地更加隨意自然，而這幅畫(huà)也標(biāo)志著維亞爾開(kāi)始使用平面圖案構(gòu)成畫(huà)面，這種構(gòu)成方法既有納比派的裝飾理念又包含了他一直追求的內(nèi)景主義。

（三）構(gòu)圖特征維亞爾是納比派中具有嚴(yán)謹(jǐn)而精美風(fēng)格的畫(huà)家，對(duì)于東西方繪畫(huà)中空間處理方式的整合以及對(duì)于一種極限性的和傾斜的空間的運(yùn)用方面，他和好友博納爾一樣頗有心得。對(duì)角線的構(gòu)圖具有視覺(jué)強(qiáng)勢(shì)性，這種構(gòu)圖將空間延伸到畫(huà)面之外，在東方繪畫(huà)里具有獨(dú)特的視覺(jué)張力。1893至1894年維亞爾為塔載·納坦松夫婦繪制的九幅屏風(fēng)《公園》中，大量使用對(duì)角線構(gòu)圖來(lái)延伸畫(huà)面空間，增加畫(huà)面的寬度。在《長(zhǎng)椅子》、《紅色外衣》、《赫賽爾夫人在臥房》等內(nèi)景畫(huà)中，他運(yùn)用女性的姿態(tài)與視線連接，在畫(huà)面形成對(duì)角線來(lái)增強(qiáng)動(dòng)勢(shì)。創(chuàng)作于1894年的《圍橘色圍巾的小女孩》中，“另類(lèi)”的視覺(jué)角度呈現(xiàn)出了前所未有的精心構(gòu)圖。不完整的人物背影占據(jù)大幅畫(huà)面，這種裁切物體的構(gòu)圖正是東方繪畫(huà)的獨(dú)特之處——讓所描繪的物體超出畫(huà)面之外，制造夸張的效果。在《布隆尼森林的咖啡座》和《從后臺(tái)看伊逢·普安東》等畫(huà)中他也采用了同樣的手法，對(duì)人物進(jìn)行大膽的裁切，形成明顯的視覺(jué)差異和空間層次感。而到了晚期，維亞爾的屏風(fēng)和人物畫(huà)常呈現(xiàn)出與浮世繪相似的曲線型態(tài)，畫(huà)面均衡對(duì)稱(chēng)，形體間的疏密節(jié)奏簡(jiǎn)繁有序。

（四）裝飾元素

維亞爾的繪畫(huà)具有裝飾性、平面性以及豐富色塊的表現(xiàn)形式。在維亞爾的畫(huà)作中，大量使用各種裝飾圖案，東方藝術(shù)尤其是日本藝術(shù)給他提供了一套新圖形和新概念。東方藝術(shù)對(duì)維亞爾產(chǎn)生的影響，就在于在極度的平面和高度的裝飾中產(chǎn)生的活力。于是我們看到了方格、圓點(diǎn)、幾何圖形，這些簡(jiǎn)化的圖形都是以平面的方式呈現(xiàn)出來(lái)的。裝飾性是維亞爾藝術(shù)表現(xiàn)的基調(diào)，他對(duì)裝飾在室內(nèi)的各種織物的花紋有著特殊的親切和敏感。1893年的作品《追求者》，畫(huà)中他的母親和姐姐瑪麗在一大堆布料中忙碌著，當(dāng)畫(huà)面中心的男人從貼著墻紙的門(mén)邊探出身子時(shí)，引起了畫(huà)中左邊人物的注意。畫(huà)中的男人顯然就是維亞爾的好朋友魯塞爾，這幅畫(huà)正是魯塞爾追求瑪麗的見(jiàn)證。維亞爾在色彩處理上用漸隱的方法達(dá)到繁復(fù)的效果，布滿畫(huà)面小色點(diǎn)仿佛織就了一塊絢麗多彩的布料，裝飾性則體現(xiàn)在方格、圓點(diǎn)圖案的組織上。在《綠色臥室》中，維亞爾以人物的外輪廓分割畫(huà)面，運(yùn)用單純明快的重復(fù)圖案使平面裝飾與寫(xiě)實(shí)物象糅合在一起?！秲蓚€(gè)女工》、《虛掩的門(mén)》和《夏葉》等作品更是以大量的圓點(diǎn)、直點(diǎn)、方格、葉子紋樣去構(gòu)成整個(gè)畫(huà)面，人物、墻紙、衣服的圖案幾乎融為一體，形成“閃爍的裝飾”。東方傳統(tǒng)美學(xué)所探求的是事物的本質(zhì)，并不注重對(duì)光影的表現(xiàn)，因此陰影很少出現(xiàn)在畫(huà)面中。但有一種特殊情況，那就是剪影。剪影不再是原先物象那復(fù)雜的形體，省略掉細(xì)節(jié)只顯現(xiàn)出物體外輪廓的剪影，其本身就具有強(qiáng)烈的戲劇效果。剪影的趣味也出現(xiàn)在維亞爾的作品里，《日本長(zhǎng)臥椅咖啡廳》用簡(jiǎn)潔的手法表現(xiàn)了歌者臉部的側(cè)影，略去細(xì)節(jié)的人臉在背景亮黃的色斑對(duì)比下十分強(qiáng)烈。其他一些作品如《逆光的祖母米歇爾》、《正在織補(bǔ)的婦女》和《穿針人》，維亞爾在單純的剪影式人物后面，又增添了豐富背景的描繪，使得觀賞者將注意力集中在主體人物上，也使得作品充滿裝飾性和設(shè)計(jì)性。endprint

（五）屏風(fēng)設(shè)計(jì)

屏風(fēng)在20世紀(jì)50年代之后，重新回到歐洲的時(shí)尚前線。這正是東方藝術(shù)特別是日本藝術(shù)在歐洲大鳴大放的時(shí)刻。屏風(fēng)是日本文化里不可缺少的家具，也是最散發(fā)日式優(yōu)雅的家具。屏風(fēng)的特質(zhì)最能體現(xiàn)納比派所訴求的“貼近生活的藝術(shù)”，對(duì)于維亞爾而言，也是最能表現(xiàn)他納比之初所追求的實(shí)現(xiàn)于生活的藝術(shù)。維亞爾的早期屏風(fēng)作品相當(dāng)單純，并且顯露著一種淡淡的、不確定的寧?kù)o感和張力。1895年，維亞爾又為納坦松作了公寓的五面裝飾屏風(fēng)——《紀(jì)念冊(cè)》、《陶土盆》、《裝飾臺(tái)子》、《織毯》和《條紋衣衫》。這些屏風(fēng)色彩和諧優(yōu)美，呈現(xiàn)出布爾喬亞階級(jí)婦女各種不同的生活情趣：在溫暖的室內(nèi)閱讀、插花、梳妝。維亞爾以衣服或壁紙上的花卉圖案作為媒介，表現(xiàn)了女性的溫柔世界。在他后來(lái)大量的屏風(fēng)創(chuàng)作中，充滿寬廣的視野以及極度精致的和諧感。他為保羅·塞留西埃創(chuàng)作了四面室外景屏風(fēng)《公園中的保姆與孩童》、《撫弄狗兒》、《園藝》和《羽球賽》，構(gòu)圖簡(jiǎn)約、色彩平涂、清新柔和的感覺(jué)令人賞心悅目。隨后他又繪制了《裁縫師》的壁飾，十分富于日本繪畫(huà)的空間感和畫(huà)面透明的特色。維亞爾運(yùn)用制作劇院布景的膠彩，畫(huà)面呈現(xiàn)一種亞光、樸素又新鮮亮麗的效果。同時(shí)他還吸收印象派的一些技法，把光輝燦爛的色光導(dǎo)入內(nèi)景畫(huà)，但與之不同的是，他將重點(diǎn)放在空間的景深和溫馨意境的追求表現(xiàn)上。

（六）結(jié)語(yǔ)[HT5”SS]

維亞爾的藝術(shù)創(chuàng)作圍繞著幾個(gè)主題：家人、室內(nèi)、街景和田園風(fēng)光。在他的作品里可以發(fā)現(xiàn)許多與東方繪畫(huà)選材相似的地方，例如家居生活、室內(nèi)景，這些經(jīng)常在浮世繪中出現(xiàn)。維亞爾的選擇或許不完全是東方藝術(shù)的引導(dǎo)，卻有巧合之處。從技法上來(lái)說(shuō)，維亞爾非常注意色彩的細(xì)微差異，光與影的變化，追求感性的事物及充滿趣味性的細(xì)節(jié)描繪。他那補(bǔ)綴般的、充滿裝飾性效果的畫(huà)面以快速、充滿活力的筆觸去描繪日常生活。維亞爾經(jīng)常以深遠(yuǎn)的方式作畫(huà)，謹(jǐn)慎、細(xì)膩、蜿蜒的線條使畫(huà)面變得柔軟而生動(dòng)。在他的風(fēng)景畫(huà)中常見(jiàn)點(diǎn)、線、面、條紋、亂筆等，看似紛亂，其實(shí)層次分明，亂中有序。在空間處理上，維亞爾摒棄了畫(huà)面的縱深感和物體的體積感，將對(duì)象融合在由單純平涂色彩構(gòu)成的形與面的鋪排中。他在作品中常使用傾斜構(gòu)圖、裁切構(gòu)圖和復(fù)合式構(gòu)圖，與浮世繪采用的構(gòu)圖手法相同。此外，在作品尺寸的選擇上，東方繪畫(huà)卷軸般長(zhǎng)型尺寸的畫(huà)幅和橢圓版式在他的作品中也占到不小的比例。東方藝術(shù)對(duì)于維亞爾來(lái)說(shuō)是種啟示，他畫(huà)面中的裝飾性、平面性，用色點(diǎn)、色塊來(lái)表現(xiàn)和大量使用裝飾圖案都是東方藝術(shù)帶來(lái)的靈感。雖然維亞爾對(duì)東方藝術(shù)的熱衷集中在青年時(shí)期，但與其相似的表現(xiàn)形式已內(nèi)化在他的藝術(shù)創(chuàng)作之中。 （責(zé)任編輯：武翠娟）endprint