醉在宋詞里的簫
——宋詞中的簫意象之淺析

蒲雨瀟

(西北師范大學 文學院，甘肅 蘭州 730070)

自古以來，簫這種樂器頗受人們喜愛，尤其是文人騷客更是對其青睞有加。詞人借簫抒情，以簫述志，也用簫來比喻自己的知己和理想。在詞的意境之中，詞人或借簫書寫盛世華章，或以簫嘆兒女情長，或借簫抒憂思惆悵；在感情基調方面，簫聲悲涼幽咽，多表達凄愴哀怨的心理感受。

一 “簫”在詞中作為一個音樂意象出現(xiàn)

在這種情況下，簫僅僅是作為一種樂器，詞人借以抒發(fā)自己的情思，簫充當著一種載體的角色。

1.從簫的形狀方面來看，宋詞中的簫有如下的名稱：“鳳簫”“簫鳳”“雙鳳簫”“洞簫”“短簫”等等。相傳簫為舜所造，因其形狀參差而像鳳翼，故有“鳳簫”之稱，[1]而諸如“鳳凰簫”“簫鳳”“雙鳳簫”之類的名稱，當為“鳳簫”名稱之衍生。“洞簫”“短簫”則是就其形制而言的。

關于“鳳簫”，如柳永的“揚州曾是追游地，酒臺花徑仍存。鳳簫依舊月中聞”(《臨江仙 鳴珂碎撼都門曉》)；關于“簫鳳”，如吳文英的“酥瑩云容夜暖。伴蘭翹清瘦，簫鳳柔婉”(《解語花 門橫皺碧》)；關于“洞簫”，如劉克莊的“憶坡公、洞簫聽罷，劃然長嘯”(《賀新郎 行樂尤宜少》)。

2.從簫的材質方面來看，宋詞中的簫有如下的名稱：“玉簫”“紫玉簫”“瓊簫”“紫簫”“玉參差”等等。其中，“玉簫”這一意象出現(xiàn)的頻率相當大，這或許是因為古人以玉比德，以高貴的玉和古雅的簫相配，更添一種高遠古樸的意境。

關于“玉簫”，如張炎的“無限羈愁分付、玉簫寒”(《虞美人 黃金誰解教歌舞》)；關于“紫玉簫”，如蘇軾的“明朝酒醒知何處，腸斷云間紫玉簫”(《鷓鴣天 笑拈紅梅亸翠翹》)；關于“瓊簫”，如蔣捷的“瓊簫夜夜挾愁吹。梅花知不知”(《阮郎歸 雪飛燈背雁聲低》)；關于“紫簫”，如賀鑄的“紫簫閑捻度新聲，有人偷倚闌干掐”(《江南曲·踏莎行 小苑浴蘭》)；關于“玉參差”，如盧祖皋的“雙籠金約腕，獨把玉參差”(《臨江仙 洞府堂深花氣滿)。

二 “簫”在詞中作為一個造境意象出現(xiàn)

在這種情況下，“簫”就不僅僅是一個具體的樂器，而是作為一種抽象的意象來幫助造成一定的意境。關于這一點，又可以從用典和寄予情思兩方面來分析。

1.從用典方面來看，宋詞中的簫有如下的名稱：“文簫”“鸞簫”“簫侶”等。其中，“文簫”又寫作“文蕭”，是傳奇中的人名，而“鸞簫”“簫侶”當為“文簫”這一名稱的衍生。傳說唐代大和年間﹐有一書生名叫文簫，他中秋日游鍾陵西山的時候﹐偶遇一位漂亮的姑娘﹐姑娘吟詩道:“若能相伴陟仙壇﹐應得文簫駕彩鸞。自有繡襦兼甲帳﹐瓊臺不怕雪霜寒。”然后雙方彼此傾慕﹐然而有仙童到來宣布天判:“吳彩鸞以私欲而泄天機﹐謫為民妻一紀?！眱扇私Y成夫婦﹐后來雙雙成仙。此典故見于唐代裴铏的《傳奇·文簫》。另一個關于“簫”的典故便是簫史和弄玉的愛情佳話。

關于“文簫”，如張孝祥的“楊柳依依。何日文簫共駕歸”(《丑奴兒·采桑子 無雙誰似黃郎子》)；關于“鸞簫”，如吳文英的“一曲鸞簫別彩云。燕釵塵澀鏡華昏”(《浣溪沙 一曲鸞簫別彩云》)；關于“簫侶”，如蔡伸的“念去年曾共吹簫侶，同賞蓬瀛”(《憶瑤姬 微雨初晴》)。

由此可見，“簫”在文人的作品中被賦予了豐富的感情色彩和文化內涵。此處以李清照的《孤雁兒·御街行》[2]為例：

藤床紙帳朝眠起。說不盡、無佳思。沈香斷續(xù)玉爐寒，伴我情懷如水。笛里三弄，梅心驚破，多少春情意。 小風疏雨蕭蕭地。又催下、千行淚。吹簫人去玉樓空，腸斷與誰同倚。一枝折得，人間天上，沒個人堪寄。

詞的上闋寫的是初春的早上，詞人在藤床紙帳中醒來，卻并沒有什么好的心緒，玉爐中的沉香再沒有續(xù)，早已經(jīng)熄滅，伴著初春的陣陣寒氣，詞人的情懷也是這般的似水一樣冰冷。不知是誰在吹奏《梅花三弄》的笛曲，那哀傷的曲調不知又吹開了多少梅花，佳春已至，而詞人卻幽思依然。

詞的下闋抒發(fā)悵然哀戚之感。簾外疏雨蕭蕭，就如同詞人這無盡的愁思一樣綿密悠遠，簾內佳人獨坐，自憐自傷，淚眼婆娑。君已不在，這俊梅佳景，又有誰還能陪詞人倚欄共賞呢？折下一枝梅花，卻發(fā)現(xiàn)早已朦朧了雙眼，試問這人間天上，又有誰可以讓詞人以梅相贈？

“吹簫人去玉樓空，腸斷與誰同倚。”在這里，“吹簫人去”用的是秦穆公女弄玉與其夫簫史的典故，易安在這里以“吹簫人”喻趙明誠，指自己的夫君已逝，自己失去了唯一的知音。

2.從寄予的情思方面來看，“簫”所抒發(fā)的思想感情經(jīng)歷了一個發(fā)展變化的過程。從總的方面來說，文人們借“簫”所抒發(fā)的情思所構成的意境主要有以下幾點：

(1)渾闊厚重之境。

在這樣的意境中，簫多以“簫鼓”這一意象出現(xiàn)，給人一種很熱鬧很喜慶的感覺，烘托了一種喜氣洋洋的氛圍，同時，又不乏壯觀、宏大的氣勢。[3]如柳永的“醮臺清夜洞天嚴，公宴凌晨簫鼓沸”。(《玉樓春 鳳樓郁郁呈嘉瑞》)張先的“飛檻倚，斗牛近，響簫鼓、遠破重云”。(《泛清苕 綠凈無痕》)等等。在這里以晏幾道的《鷓鴣天》[2]為例：

曉日迎長歲歲同。太平簫鼓間歌鐘。云高未有前村雪，梅小初開昨夜風。 羅幕翠，錦筵紅。釵頭羅勝寫宜冬。從今屈指春期近，莫使金尊對月空。

這是一首描寫冬至的詞，詞人通過寫人們慶祝冬至的歡快場面，來表達對春天的向往和憧憬，抒發(fā)了樂觀積極的人生態(tài)度。冬至日后，太陽北移，白晝漸長，宋代的人習慣稱冬至為“長至”，故年年冬至的時候，都有這“迎長”的慶典活動，是為“曉日迎長歲歲同”；慶典上的活動熱鬧非凡，人來人往，迎神賽會，簫鼓陣陣，歌聲裊裊。

在這一年中夜最長、天最冷的冬至日，古老的中華兒女用自己的方式表達對生命的珍惜和熱愛，誠然，既然到了最冷的一天，那也就意味著這一天過后，氣候開始轉暖，春天的腳步一天天接近，希望近在眼前?！皬慕袂复浩诮菇鹱饘υ驴??！?/p>

(2)悵然哀戚之境。

簫聲嗚咽，如泣如訴，故多寄托哀婉凄怨之情思，這在文人用簫聲寄予情懷的詞作中占有很大的比重。如柳永的“豈知秦樓，玉簫聲斷，前事難重偶”(《笛家弄·笛家 花發(fā)西園》)，陸游的“陌上簫聲寒食近。雨過園林，花氣浮芳潤”(《蝶戀花 陌上簫聲寒食近》)等。在這里，以趙長卿的《清平樂》[2]為例：

紫簫聲斷。窗底春愁亂。試著春衫羞自看。窄似年時一半。 一春長病厭厭。新來愁病重添。香冷倦熏金鴨，日高不卷珠簾。

趙長卿的這首詞哀怨悱惻，凄清悠遠，讓人悵然若有所思。詞的開頭以“紫簫聲斷”起句，一種哀怨悵惘之感直擊人胸懷。簫聲悠揚，撩人情思，如今卻境已遷，情已往，簫聲絕。詞人獨自佇立于窗前，這窗外的絕好春光，卻只能讓人更加哀傷，這滿腔的春愁，不覺已在窗前凌亂。

詞人觀春自傷，試著著上春衫，好讓自己也感受到哪怕一丁點兒春的氣息，穿上之后，卻連自己都不敢看，“試著春衫羞自看”，這是為什么呢？因為“窄似年時一半”。一個“羞”字，寫盡了詞人內心的酸楚和凄涼。詞人苦于自己“長病厭厭”，這新的一年，本來是新的開始，新的希望，而自己卻“愁病重添”。詞人由春及人，觸景生情，自憐自傷，感人至深。這首詞的開頭便用“紫簫聲斷”來營造一種悵然哀戚的意境，開門見山地交代了整體的氛圍，也給整首詞奠定了感情基調。

(3)離愁別苦之境。

簫聲幽怨凄美，多傳離情別緒，這不僅指的是宴會之樂，還發(fā)生在有情人之間。眾人相聚，推杯換盞，其樂融融，然而，世上本沒有不散之歡宴，席間的簫聲更添離別之愁緒；與佳人相約竹林月下，望月吹簫，或是在金屋珠簾內琴簫合奏，那又是何等雅致的風流韻事。但生活中總是聚少離多，每每思忖月夜吹簫，昔日情境，卻時過境遷，玉簫聲斷，徒添傷感。

關于此情此境，如晏幾道的“碧簫度曲留人醉，昨夜歸遲。短恨憑誰”(《采桑子 春風不負年年信》)，又如張炎的“十二小紅樓，人與玉簫何處”(《如夢令 隱隱煙痕輕注》)等。此處以晏幾道的《浣溪沙 翠閣朱闌倚處危》[2]為例：

翠閣朱闌倚處危。夜涼閑捻彩簫吹。曲中雙鳳已分飛。綠酒細傾消別恨，紅箋小寫問歸期。月華風意似當時。

夜涼如水，詞人在翠閣上倚欄而望，百無聊賴，便拿出彩簫吹奏一曲，以寄相思別情，吹一曲《雙鳳》吧，卻吹著吹著，簫聲嗚咽，難以繼續(xù)。那曲中的雙鳳是不是也別離分飛了，就如同你我的分離一樣？把酒獨酌，舉杯消愁，或許這玉液瓊漿可以消解我些許的惆悵和憾恨。“綠酒細傾消別恨，紅箋小寫問歸期?！痹谧硌勖悦芍?，我攤開紅箋，想問問你何時才是歸期。此情此境，“月華風意似當時”。

詞是簫聲最好的歸宿，那沉醉在宋詞中的簫聲，即便是在今天，依然給予我們無限的暇思和美的享受。它凄美、哀怨的感情基調，也成為千古以來文人情懷的一部分，是文人精神寄托中重要的生命元素。

[1]張世彬.中國音樂史論述稿[M].香港:友聯(lián)出版社有限公司，1975：38.

[2]唐圭璋.全宋詞[M].中華書局，1999.

[3]吉聯(lián)抗，輯譯.隋唐五代音樂史料[M].上海文藝出版社，1986：63-65..

[4]楊櫟模.試論宋詞中的簫意象[J].開封大學學報，2010(3).

[5]王光祁.中國音樂史[M].北京：音樂出版社，1957.

[6]袁行霈.中國文學史[M].北京;高等教育出版社，2005.