楊淑鴻 辛春霞
(甘肅政法學(xué)院 公安技術(shù)學(xué)院,甘肅 蘭州 730070)
秦腔又稱亂彈,是流行于我國西北地區(qū)陜西、甘肅、青海、寧夏、新疆等地的地方劇種。由于歷史的原因,人們對甘肅秦腔與陜西秦腔之關(guān)系,一直語焉不明。有鑒于此,本文擬從甘肅秦腔與陜西秦腔的歷史淵源入手,考察二者之異同,為厘清甘肅秦腔與陜西秦腔之關(guān)系,貢獻(xiàn)自己的一份力量。
在我國傳統(tǒng)戲劇藝術(shù)發(fā)展過程中,同一劇種或相近地域的不同劇種之間,均有著不同程度的相互交流;而各劇種藝人在表演過程中,為更好地營造舞臺氛圍,提升表演水準(zhǔn),也需要從其他戲劇中汲取其先進(jìn)經(jīng)驗。從這一層面而言,人們將從陜西傳入甘肅的秦腔視為甘肅秦腔,正說明了不同地域間藝術(shù)交流現(xiàn)象的客觀存在。在秦腔的長期發(fā)展過程中,蘭州等地的秦腔演員們,在其演出過程中,不斷地在已有的秦腔劇目中加入個性化元素,使得從陜西傳入甘肅的秦腔產(chǎn)生了新變。由此,人們習(xí)慣于將甘肅秦腔,視為陜西秦腔在其發(fā)展和傳承過程中所形成的分支。但對這一觀點,部分甘肅學(xué)者并不認(rèn)同。他們認(rèn)為,甘肅秦腔并非從陜西流傳過來,而是源自甘肅另一個非常古老的曲種——西秦腔。甘肅省戲劇家協(xié)會主席、學(xué)者王正強先生,近年來走遍甘肅全省,搜集了近1600小時的錄音資料,以期證明:“西秦腔是古代的曲子戲向板腔體過渡的一個劇種,甘肅秦腔本身,就是古代曲子戲慢慢演變而來的。從聲腔上來說,它有一個特點,就是板腔兼以曲牌,曲牌里面兼以佛曲?!盵1]王正強先生的觀點,可以在歷史文獻(xiàn)中找到支撐。西秦腔一說,最早見于明朝時流行于民間的手抄本《缽中蓮》中。該劇第14出《補缸》中有一段唱詞,全部為七字句式,共28句,標(biāo)明用[西秦腔二犯]演唱。成書于清乾隆三十五年的戲曲總輯《綴白裘》第六輯中,刊有演唱腔調(diào)為[西秦腔]、[小曲]、[字字雙]、[水底魚]的劇目《搬場拐妻》;其中,[西秦腔]名下附有兩行工尺譜,其所填唱詞則是長短句。王正強先生認(rèn)為,這些樂調(diào),在舞臺表演和實際流傳中,可能存在著相互混淆的情形,只是出于觀眾的喜好和演員自身的努力,其最終才得以演變?yōu)樵搼騽》N類的固定曲牌。王正強先生指出,可以從這兩個劇種的曲調(diào)內(nèi)容和演唱方式中,發(fā)現(xiàn)這一點,比如說,它們雖然存在著較為明顯的差別,但普通民眾甚至專業(yè)演員們,并不會刻意地去區(qū)分二者,而是熱衷于混淆其差異。王正強先生進(jìn)一步指出,上述兩個劇目中的西秦腔,應(yīng)該不會是兩個演唱腔調(diào)的本名,而是當(dāng)時京師梨園界對來自甘肅的戲曲腔調(diào)或影戲的一種約定俗成的稱謂。由此,王正強先生得出如下結(jié)論:首先,流行于甘肅地區(qū)的秦腔,尚未完全采用曲牌聯(lián)綴的表演形式,我們能夠很明顯地感受到其板式變化,這為二者的區(qū)分,提供了參考;其次,唱詞結(jié)構(gòu)的較大變化,充分說明了其唱腔結(jié)構(gòu)的不同,也說明了其音樂旋律自身所存在的固態(tài)化特征,因此,當(dāng)我們試圖從源頭上探索導(dǎo)致兩種曲調(diào)差異的根本原因時,犯的存在,便成為重要的參考依據(jù)。既有犯調(diào),則必有本調(diào),而其本調(diào)必更早。所謂犯者,犯調(diào)、犯聲也。姜夔《凄涼犯》注云:“凡曲言犯者,謂以宮犯商,以商犯宮之類。”這明顯是指異宮相犯的旋宮或轉(zhuǎn)調(diào),而其并未改變唱腔的曲體結(jié)構(gòu)。由此可見,《補缸》之[西秦腔二犯]與《搬場拐妻》之[西秦腔],本是旋律相異,曲體不同,各自并存的,兩個完全不同的唱腔。[2]戲曲音樂家王依群先生在《“西秦腔”考》一文中,也對《搬場拐妻》中前一段西秦腔進(jìn)行了考證。他認(rèn)為,以秦腔的演唱方式,是無法演唱此一劇目的,因此,它應(yīng)為另一種類的戲劇藝術(shù)形式;它的長短句交錯的唱詞,是吸收了多種雜腔而形成的,而秦腔唱詞則以七言齊字和雜言長短句為主?,F(xiàn)今依然流傳在甘肅天水地區(qū)的很多民間小調(diào),如秦州小曲、秦安小曲等,其唱詞仍然是長短句組合而成,即可為此形式之佐證。
綜合上述,我們大致可以得出如下結(jié)論:甘肅秦腔是甘肅秦腔藝人和觀眾,根據(jù)自己的理解,約定而成的劇種名稱。成書于乾隆五十年的吳長元的《燕蘭小譜》中,即有關(guān)于甘肅調(diào)的記載:“友人言,蜀伶新出腔,即‘甘肅調(diào)’,名‘西秦腔’。其器不用笙笛,胡琴為主,月琴副之?!薄督鹋_殘淚記》云:“今則梆子腔衰,昆曲且變?yōu)閬y彈矣。亂彈即弋陽腔,南方又謂‘下江調(diào)’,謂甘肅腔曰‘西皮調(diào)’?!盵3](P250)由此可見,清乾隆年間,在甘肅境內(nèi),甘肅調(diào)、秦腔、西秦腔三種名稱即互為通用,甘肅調(diào)即為西秦腔。
甘肅秦腔與陜西秦腔的文化背景,有著高度的相似性。從地域上來看,五胡十六國時,甘肅地屬鮮卑王國疆域,被稱為西秦。故沿海一帶外籍人,稱西秦一帶流行的聲腔,為西秦腔或甘肅調(diào)。從另一層面而言,北方的游牧民族,早在西周時期,就逐漸滲透到中原地區(qū)。其在長期的武力征伐和經(jīng)濟(jì)交往中,與漢族形成了“大雜居,小聚居”的生活形態(tài)。魏晉以后,少數(shù)民族在中原地區(qū)建立起本民族政權(quán)。他們先后接受漢民族的先進(jìn)文化,并以改姓漢姓的方式,促進(jìn)了不同民族之間的交往。至唐代,帶有夷狄血統(tǒng)的李唐皇室建立起大一統(tǒng)政權(quán)。唐太宗秉承“朕獨愛之如一”的原則,強化了多民族國家的融合,也為西域民族文化在中原腹地的傳播,創(chuàng)造了有利條件。在這一過程中,少數(shù)民族樂舞和佛教音樂相互融合,并沉淀于甘肅地區(qū)的地方音樂中。在早期甘肅秦腔的唱腔中,便存在著大量的佛曲曲牌,如《佛祭子》、《達(dá)摩》、《三十三天》、《佛號》、《高腔》等。這些佛曲,都是直接取自寺院僧侶講唱經(jīng)文的原始歌腔。時至今日,其依然作為河西寶卷的演唱曲牌,在河西地區(qū)廣為流傳。需要指出的是,隋唐時期,甘肅各大寺院講唱經(jīng)文的歌腔,不單用梵曲,還更多地吸收了甘肅各地所傳的小調(diào)俗曲,并為其配上經(jīng)文唱詞,以此激發(fā)甘肅信徒的宗教情感。這些小調(diào)俗曲,經(jīng)過戲曲化之后,演變成甘肅各地廣泛流傳的民間曲子和曲子戲,而明代出現(xiàn)的甘肅西秦腔,正是曲子戲發(fā)展的延續(xù)?!掇o?!匪坪笫狼厍挥伞懊鞔腥~在陜西、甘肅民歌基礎(chǔ)上形成”,正是指此而言的。
甘肅秦腔多以表現(xiàn)忠臣義士和神仙鬼怪內(nèi)容為主。為配合其特殊的內(nèi)容,以吸引觀眾的注意力,甘肅秦腔極為重視舞臺表演效果。這對演員的表演能力,提出了相當(dāng)高的要求。其不僅要求演員擁有高超的表演技巧,也要求演員具有相當(dāng)水平的化妝技藝。甘肅秦腔重須生和花臉,生行和凈行統(tǒng)領(lǐng)其舞臺。清晚期,以本地演員為主體,以俠義戲、神鬼戲表演為主的甘肅秦腔戲班,在甘肅各地十分興盛活躍。此期活躍于舞臺上較有影響力的演員,有寧遠(yuǎn)于家班的于大班長、傅邦、張麻子、王保同等。這些名角,以及活躍于各地的當(dāng)?shù)厍厍粦騽“鄨F(tuán),成為甘肅秦腔傳承的重要載體。在長期的舞臺表演和江湖闖蕩中,甘肅秦腔班團(tuán)的演員們,不僅提升了自身的藝術(shù)表演能力,也積累了豐富的社會經(jīng)驗。這為演員自身的發(fā)展,以及甘肅秦腔藝術(shù)的繁榮,奠定了良好的基礎(chǔ)。光緒年間,藝人楊全兒在蘭州演出期間,曾應(yīng)會首的要求,不重復(fù)地連演了72天。由于會首限定必須搬演神仙戲,因而加大了表演的難度,但楊全兒卻以八大神仙為素材,編演了長達(dá)72臺的連臺本戲《玉皇傳》。楊全兒的表演,使同行、觀眾為之折服。人贊其為“賽天紅”。
西秦腔在發(fā)展過程中,一方面,保留了戲曲文化的大眾娛樂功能,具有鮮明的地域文化特色;另一方面,也保留了西秦地域祭祀文化的功能,是民間祭祀文化的一部分。西秦腔在漫長的發(fā)展過程中,沿著絲綢之路傳播,吸收了西域樂舞藝術(shù),成為具有鮮明特色的,民眾喜聞樂見的戲曲藝術(shù)。
相似的文化背景,雖然為甘肅秦腔和陜西秦腔的發(fā)展,設(shè)定了近似的表現(xiàn)內(nèi)容,但二者的本質(zhì)差異,卻始終是無法改變的。其最終以不同的藝術(shù)表現(xiàn)形式,在舞臺上得到了鮮活的呈現(xiàn)。
現(xiàn)有文獻(xiàn)可資證明,作為獨立的地方劇種的秦腔,至遲在乾隆時期,就已經(jīng)在甘肅境內(nèi)廣泛存在;如若以秦聲為秦腔的雛形,則秦腔的產(chǎn)生歷史將更為久遠(yuǎn)。這就為甘肅各地區(qū)秦腔班團(tuán)的發(fā)展,提供了豐厚的歷史積淀,并為這一劇種音樂的走向成熟,劇目的不斷豐富,以及舞臺表演技巧的日趨成熟,積累了豐富的經(jīng)驗。如上所述,王正強先生認(rèn)為,板式兼以曲牌,曲牌雜以佛曲,是早期甘肅秦腔藝術(shù)在其自身發(fā)展過程中,與當(dāng)?shù)仫L(fēng)土人情、人文地理相結(jié)合的產(chǎn)物。這一表演形式,得到了后世較好的繼承。至新中國成立之前,其仍在甘肅各地區(qū)廣泛存在。金行健先生也同樣認(rèn)為:“這一時期河西的一些演員,比如沙河忠義班的演員,就從來沒到過西安,那時候,也還沒有陜西的秦腔演員到甘肅來傳藝?!瓘亩鼗烷_始,歷朝歷代積累下來的曲藝、演唱、歌舞,都與它的形成和發(fā)展有直接的關(guān)系。秦腔劇目跟陜西也是各自獨立的。所以甘肅派秦腔應(yīng)該不是從陜西流傳過來的。”
由目前所能見到的相關(guān)文獻(xiàn)資料,以及民間藝人的記憶,我們了解到,甘肅秦腔在其發(fā)展中所形成的套曲或曲牌,多達(dá)百余種,其中不乏佛教樂曲,有很多是甘肅地區(qū)所獨有的。這恰是甘肅秦腔與陜西秦腔的區(qū)別之所在。這一點,在甘肅地區(qū)秦腔戲班的演出形式中,也可見出。甘肅秦腔戲班演出時,多以曲子開場,而后再轉(zhuǎn)入秦腔,有著與陜西秦腔不同的開場之初的階段性特征?;诖?,部分觀眾將甘肅地區(qū)特有的混雜秦腔與曲子的表演形式,稱為“風(fēng)雪攪”。不僅如此,同樣是以板腔體唱腔為主的表演形式,在甘肅地區(qū)秦腔劇班的表演中,也形成了其獨有的風(fēng)格。以[二六板]為例,演員通常會在上一句唱腔的落尾和下一句的中部,各自額外擴(kuò)充出一個極有規(guī)律的襯詞,并附加樂逗。其格式手法,與甘肅某些小調(diào)雜曲使用襯詞的方式極為相近,從中可見其由當(dāng)?shù)孛窀柩芑l(fā)展而來的原始跡象。除此之外,為了能夠更加貼近觀眾的生活,使觀眾對表演內(nèi)容的理解更為準(zhǔn)確,甘肅各地區(qū)秦腔劇班還會在其表演中,融入很多地方色彩,由此形成錯用鄉(xiāng)語的表演形式。20世紀(jì)初,在甘肅天水地區(qū)紅極一時,甘肅秦腔中最富盛名的鴻盛社,其古樸渾厚的隴南風(fēng)格,便極為獨特。其第三代班主李映東,留下100多個隴南(南路)秦腔的臉譜畫法。他甚至利用蛋殼、棉花等材料制作臉譜。其所制作的各種臉譜,不完全是平面的,而給人以立體的感覺。鴻盛社有些老生的唱腔中,竟然糅合了雞叫、牛叫、羊叫聲。凡此種種,都彰顯出甘肅秦腔與陜西秦腔不同的藝術(shù)風(fēng)貌。因此,清末戲劇家徐珂在其《清稗類鈔》一書中,便將甘肅秦腔冠以“北派之秦腔”之名,并稱山陜調(diào)為“秦腔”,而稱甘肅調(diào)為“西腔”,以示甘肅秦腔與陜西秦腔之區(qū)別。
綜上所述,雖然甘陜兩地文化傳統(tǒng)和民眾生活方式的相似,使得甘肅秦腔與陜西秦腔在表現(xiàn)內(nèi)容和藝術(shù)形式上,均有著高度的近似性,加之地方戲劇在當(dāng)代的急劇衰落,致使人們對地方戲劇的認(rèn)識和了解漸趨陌生化、模糊化,故而人們一度錯誤地將甘肅秦腔與陜西秦腔認(rèn)同為同一劇種;但實際上,甘肅秦腔與陜西秦腔是流行于甘肅、陜西兩地的兩種地方劇種,其在長期的發(fā)展過程中,均形成了各自個性鮮明的藝術(shù)特征。
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