中國古典舞基本功訓(xùn)練課組合編排原則研究

王姝

（沈陽音樂學(xué)院 舞蹈學(xué)院，遼寧 沈陽 110169）

中國古典舞基本功訓(xùn)練課（以下簡稱基訓(xùn)課）是中國古典舞蹈教學(xué)的重要組成部分。它不僅借鑒了芭蕾舞基訓(xùn)課的訓(xùn)練模式，更加入了中國古典傳統(tǒng)文化標(biāo)志，例如山水意境、武術(shù)、京劇等元素，形成了當(dāng)今的中國古典舞基訓(xùn)課體系。融入這些元素的中國古典舞正在日益發(fā)展，不斷壯大。

中國古典舞基訓(xùn)課按照訓(xùn)練順序主要分為把上與把下兩個(gè)部分，而這兩個(gè)部分中又包含著各類組合，如把上從一位準(zhǔn)備、蹲、擦地、小踢腿一直到大踢腿共有9個(gè)固定組合，把下的組合則更加的豐富沒有限制。把下組合按訓(xùn)練目的又可分為基礎(chǔ)動(dòng)作組合與跳、轉(zhuǎn)、翻組合等。在舞蹈比賽中各教師編排的跳轉(zhuǎn)翻組合更是使人眼花繚亂。這些組合應(yīng)該如何編排呢？筆者認(rèn)為雖然每一個(gè)年級所學(xué)習(xí)的大綱要求不同，但組合編排的一些問題還是相同的，中國古典舞基訓(xùn)課組合編排原則有以下幾方面。

一、目的性

編排組合需要教師制定編排目的，可以幫助學(xué)生快速成長。在學(xué)?？傮w教學(xué)計(jì)劃不變的前提下，教師可以將本學(xué)期的教學(xué)內(nèi)容分為幾個(gè)階段，每一個(gè)階段都有一個(gè)相對的目的，最后完成教學(xué)任務(wù)。這種目的是由大到小的，呈遞減關(guān)系。由大到小主要是指教師的教學(xué)目的是由學(xué)期目標(biāo)到每一個(gè)階段的目標(biāo)，再到每一個(gè)組合的具體目的性。例如，在本學(xué)期第一套基訓(xùn)課中以訓(xùn)練學(xué)生的耐力、體力為主要任務(wù)，那么在組合的編排上就應(yīng)該保證組合長度。例如，把上控制組合可以加長每個(gè)動(dòng)作的節(jié)拍，使動(dòng)作緩慢。動(dòng)作雖然看上去簡單了，但學(xué)生需要克服的困難卻更大了?？刂频臅r(shí)間變長對于學(xué)生來說本身就是一種挑戰(zhàn)，并且在這種慢節(jié)奏的訓(xùn)練中學(xué)生會更加注意動(dòng)作規(guī)格；再如，在第二套基訓(xùn)課中以訓(xùn)練學(xué)生的反應(yīng)能力與技術(shù)技巧為主，那么可以縮短把上練習(xí)時(shí)間，加大把下練習(xí)的強(qiáng)度，將動(dòng)作編排成靈活復(fù)雜的，并且多做技巧的訓(xùn)練。但是制定訓(xùn)練任務(wù)的目的性組合并不是說其他方面不重要，而是在訓(xùn)練的過程中加強(qiáng)訓(xùn)練某一方面，其他方面的要求也應(yīng)該兼顧。

二、合理性

所謂合理性是指動(dòng)作編排符合一定的邏輯。在與學(xué)生溝通時(shí)，筆者發(fā)現(xiàn)一些組合不能激發(fā)起學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。學(xué)生反映組合很亂的話，他們找不到重點(diǎn)，相比之下他們更喜歡有一定邏輯順序的組合。這說明，雖然古典舞比芭蕾舞自由，但是教師應(yīng)該有一個(gè)“度”，掌握自由的“度”。比如說一個(gè)組合我們不一定要像芭蕾舞基訓(xùn)課一樣前與后的動(dòng)作完全相同，但卻要在兩者之間建立起連接點(diǎn)，使之節(jié)奏、動(dòng)作有一定的關(guān)聯(lián)性。像“蹲”組合教師依然會采用芭蕾舞基訓(xùn)課從一位、二位、五位到四位的順序，教師會在這個(gè)順序的基礎(chǔ)上豐富內(nèi)容，使古典舞動(dòng)作更富有生命力。

三、連接性

動(dòng)作的連接是組合編排最重要的因素。中國古典舞不僅要求動(dòng)作的規(guī)范還強(qiáng)調(diào)動(dòng)作的韻律、呼吸，我們常說“欲前先后、欲左先右”。在組合的編排中教師要將動(dòng)作與動(dòng)作之間的連接處理恰當(dāng)，不能讓學(xué)生感覺動(dòng)作絆腳，如果該出左腿，教師就不能編排右腿的動(dòng)作。教師的編排雜亂無章，學(xué)生在完成組合時(shí)就會只考慮動(dòng)作，忘記韻律與呼吸的要求?！把笔强梢猿浞煮w現(xiàn)連接性原則的組合，如果教師編排得當(dāng)，整個(gè)組合如行云流水一般。［1］因此，很多學(xué)生都認(rèn)為“腰”組合是把上組合中最美的。

點(diǎn)線連接也是古典舞組合編排很重要的要素之一。在教師編排組合的時(shí)候都會考慮到組合的精氣神，會考慮組合是否有感染力。只有動(dòng)作的點(diǎn)線分明，動(dòng)中有靜、靜時(shí)突動(dòng)才能使組合更具有內(nèi)在的魅力。例如，小踢腿在組合的最后可以接擰身小射燕，由“點(diǎn)”的停頓可以使組合有頭有尾。如果是以流動(dòng)的動(dòng)作結(jié)束則會給人一種沒說完話的感覺，使組合沒有完整性。

連接性的另一個(gè)作用體現(xiàn)在高年級的古典舞基訓(xùn)課中。高年級的古典舞基訓(xùn)課通常是從把上第一個(gè)組合一直連到把上最后一個(gè)組合，甚至是到把下最后一個(gè)動(dòng)作。因此，組合就不僅僅是獨(dú)立的、單一的組合。組合與組合之間需要四拍或者是更長節(jié)拍的連接動(dòng)作，有些教師甚至?xí)菇M合與組合編排到一起，讓觀賞者看不見換組合的痕跡。因此，連接動(dòng)作是中國古典舞基訓(xùn)課很重要的一部分，編排出優(yōu)秀的組合連接有時(shí)比組合本身更有意義。

四、審美性

在編排組合時(shí)教師不應(yīng)該只注意到動(dòng)作的技巧與難度，還應(yīng)該考慮組合動(dòng)作的美感。被學(xué)生認(rèn)可的，具有審美特征的組合會最大限度地增強(qiáng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。只有學(xué)生成為學(xué)習(xí)的主體才能充分發(fā)揮出組合所要展示的內(nèi)容。教師可以把技巧或者是動(dòng)作變化出許多不同的形態(tài)，讓學(xué)生看不到知識的盡頭。但是富有美感的組合最好用于高年級的學(xué)生，在學(xué)生較好地掌握了動(dòng)作的技術(shù)要求之后才能加深動(dòng)作的難度，只有打好根基才能做出教師編創(chuàng)的具有美感特征的組合動(dòng)作。［2］如果把中專1、2年級的基訓(xùn)課編排得很花哨，動(dòng)作沒有實(shí)質(zhì)性的訓(xùn)練價(jià)值會影響學(xué)生的進(jìn)步，甚至?xí)箤W(xué)生出現(xiàn)許多改不掉的毛病。所以低年級的學(xué)生還應(yīng)該以掌握基礎(chǔ)動(dòng)作為主，為以后學(xué)習(xí)富有美感特征的組合動(dòng)作打下良好基礎(chǔ)。

五、藝術(shù)性

舞蹈是藝術(shù)的一種，具有很強(qiáng)的藝術(shù)性與表現(xiàn)性。所謂藝術(shù)性的組合編排是指教師在編排古典舞組合時(shí)使用技巧的度，使技巧成為組合的點(diǎn)綴，而不是組合的主體。我們常常太看重古典舞的技巧性而忽略古典舞的藝術(shù)性，忘記藝術(shù)性才是舞蹈最重要的因素。如果教師編排的是技巧組合也應(yīng)當(dāng)插入適當(dāng)?shù)倪B接動(dòng)作，使組合有完整性。如果學(xué)生跳的“忙”，那么這個(gè)組合就是不合格的。

就中國古典舞的發(fā)展根源來說，其實(shí)質(zhì)上是我國古代舞蹈以及戲曲舞蹈藝術(shù)的復(fù)蘇，是我國幾千年舞蹈傳統(tǒng)文化藝術(shù)的延續(xù)與發(fā)展，無論是在商周樂理中，還是在唐宋樂舞中，都具有相應(yīng)的文化特征。同時(shí)，中國古典舞是一個(gè)完全可以與現(xiàn)代舞相媲美的嶄新的藝術(shù)品類，因此在組合編排的過程中，應(yīng)充分注重從中國古典舞中提煉出其藝術(shù)特質(zhì)。在組合編排中，首先應(yīng)認(rèn)識到古典舞既是一種蘊(yùn)含了我國古典運(yùn)動(dòng)方式的武術(shù)與戲曲舞蹈藝術(shù)相結(jié)合的身體文化，同時(shí)也是我國繪畫雕塑藝術(shù)與舞蹈文字典籍等歷史文化的形象表現(xiàn)。在此基礎(chǔ)上，應(yīng)積極提煉具有代表性的審美特質(zhì)實(shí)施組合編排，使中國古典舞的基礎(chǔ)訓(xùn)練課更富有文化藝術(shù)性特征。在提煉過程中，可從如下方面著手。

第一，從中國繪畫作品以及文學(xué)作品中的描繪與描寫中，深入揣摩古典舞的歷史性樣貌，在組合編排中，使運(yùn)用的技巧能夠盡量恢復(fù)中國古典舞的原貌。由于當(dāng)前繪畫作品以及文學(xué)作品中不可能對中國古典舞進(jìn)行最完整的記錄，至多能將古典舞的主要類別等加以描述，因此在編排中，在注重從典籍中進(jìn)行重新學(xué)習(xí)時(shí)，也應(yīng)以現(xiàn)代化的眼光，對古典舞進(jìn)行重新審視，為古典舞注入新的活力，提供新成分，將古典舞的藝術(shù)價(jià)值特征全面挖掘出來。

第二，注重從我國戲曲中提煉文化藝術(shù)特質(zhì)。戲曲作為我國古典文化藝術(shù)的典范，被稱為“無動(dòng)不舞”，其中的一些動(dòng)作就好似舞蹈的獨(dú)特表現(xiàn)形式。因此，在中國古典舞基訓(xùn)課組合編排時(shí)，可積極從我國戲曲中汲取藝術(shù)養(yǎng)分，從中抽取某些合適的舞蹈或動(dòng)作（如扇子或者甩袖等），為古典舞的編排提供更具文化藝術(shù)底蘊(yùn)的資源。但在從戲曲中繼承文化藝術(shù)特質(zhì)時(shí)，應(yīng)充分考慮到戲曲舞蹈與舞蹈性質(zhì)之間的區(qū)別，在實(shí)際運(yùn)用中，應(yīng)能夠正確區(qū)分，使其獨(dú)具藝術(shù)特色。

第三，與民間舞蹈接軌。中國古典舞蹈要獲得持續(xù)發(fā)展，汲取民間舞蹈的精華是關(guān)鍵。民間舞蹈是社會生活的真實(shí)反映與寫照，與社會生活更加貼近。因此，在古典舞基訓(xùn)課組合編排中，應(yīng)注重汲取民間舞的滋養(yǎng)，注重感受與體驗(yàn)民間舞的動(dòng)作技巧中流露的的情感，在編排中，如在動(dòng)作設(shè)計(jì)等方面，在資源的獲取方面都離不開民間舞蹈，應(yīng)注重對其進(jìn)行精煉提升，在感受情感的基礎(chǔ)上，創(chuàng)作出具有藝術(shù)特質(zhì)的舞蹈作品。

六、創(chuàng)新性

基訓(xùn)課的組合雖然是死板固定的，但組合內(nèi)容卻可以豐富。首先，基訓(xùn)課不再是古板的，僵死的組合動(dòng)作。將身韻動(dòng)作與基訓(xùn)課的技術(shù)技巧相結(jié)合創(chuàng)造出有韻味的古典舞組合是越來越多的老師所追求的新路?！吧眄崱敝饕菑挠?xùn)練的角度出發(fā)，結(jié)合舞蹈的精神需求及其特性，在提煉教材的基礎(chǔ)上形成的一種古典舞的身段。中國古典舞基訓(xùn)與“身韻”兩者是相輔相成的，在編排中，若在訓(xùn)練中引入“身韻”，則會使古典舞更具神韻，更具氣質(zhì)?；诖耍蠋煈?yīng)充分認(rèn)識到“身韻”對于古典舞基訓(xùn)的重要性，認(rèn)識到它在學(xué)生古典舞的技巧訓(xùn)練、素質(zhì)發(fā)展以及形體塑造等方面的作用，對于促進(jìn)學(xué)生走向?qū)I(yè)化具有重要意義，融兩種訓(xùn)練于一個(gè)課堂之中，用身韻課中的各種方法實(shí)現(xiàn)形體解放，使學(xué)生利用身韻課的方法實(shí)現(xiàn)在古典舞基訓(xùn)中外形雕琢、身韻的磨煉，不僅能夠表現(xiàn)出靈活優(yōu)美的動(dòng)作，增強(qiáng)基訓(xùn)課的組合表現(xiàn)性，還能正確傳達(dá)出豐富的情感，實(shí)現(xiàn)雙方的互補(bǔ)，使學(xué)生在基訓(xùn)中實(shí)現(xiàn)創(chuàng)造力、想像力等的開發(fā)，增強(qiáng)學(xué)生的舞蹈意識，為實(shí)現(xiàn)學(xué)生中國古典舞蹈專業(yè)化發(fā)展奠定基礎(chǔ)。如一堂基訓(xùn)課的開始會以一套行禮組合或是上場開始，這套動(dòng)作的編排就不同于其他任何組合，組合不會要求技巧的難度，而是以動(dòng)作的創(chuàng)新為主。在運(yùn)用圓場、云手等傳統(tǒng)古典舞動(dòng)作的基礎(chǔ)上，加入現(xiàn)代動(dòng)作語匯，會給人一種新穎的感覺。我們所要?jiǎng)?chuàng)造的并不是無原則的“新穎”，如腳型依然是勾、繃、?、撇，不能做出改變；其次，組合編排時(shí)我們可以豐富連接動(dòng)作、創(chuàng)新技巧形式，使古典舞組合成多樣式發(fā)展。

七、音樂選擇

組合音樂是展示組合的重要因素。首先，教師在編排組合時(shí)要考慮動(dòng)作的節(jié)拍是否在音樂的節(jié)奏中。如果以8拍為一節(jié)，教師就切忌不要在8的后面加9、10，不要用自己的自由思維編排組合動(dòng)作。學(xué)生學(xué)不明白，就會隨自己的意愿改編組合。教師應(yīng)該用心去編排組合的每一拍；其次，教師應(yīng)當(dāng)親自為組合選擇音樂，或積極與鋼琴伴奏老師進(jìn)行課前溝通。在編排新課的時(shí)，教師可以自己為組合選擇心怡的音樂。如果沒有合適的音樂，應(yīng)把編創(chuàng)組合的目的等與鋼琴伴奏老師交待清楚，才能更好地達(dá)訓(xùn)練學(xué)生的目的。無論教師使用的是古典音樂，還是流行音樂都應(yīng)該以組合的訓(xùn)練效果為主。此外，教師在選擇音樂過程中，應(yīng)選擇與古典舞的風(fēng)格韻律相符合的音樂，使學(xué)生能夠運(yùn)用音樂實(shí)現(xiàn)“以音領(lǐng)神”的效果。即在音樂選取中，應(yīng)在考慮組合訓(xùn)練效果的基礎(chǔ)上，根據(jù)古典舞動(dòng)作幅度大小、速度快慢等相符合，達(dá)到在音樂的配合下，產(chǎn)生特殊審美效果。

八、因材施教編排法

中國古典舞基訓(xùn)課程中，因材施教的組合編排原則的運(yùn)用主要應(yīng)從學(xué)生的技術(shù)技巧以及學(xué)生在訓(xùn)練中的身體條件進(jìn)行。一方面，根據(jù)學(xué)生的思維與身體條件等方面的差異性，合理安排古典舞中翻、轉(zhuǎn)等技術(shù)技巧的練習(xí)，從學(xué)生實(shí)際情況出發(fā)，使其技術(shù)慢慢趨于成熟化。另一方面，學(xué)生在技能掌握的程度以及知識鞏固等方面都具有差異性。在古典舞基訓(xùn)組合編排中，老師應(yīng)注重從學(xué)生古典舞方面的綜合素質(zhì)（即是否能在舞蹈實(shí)踐中將古典舞的知識融會貫通地使用）出發(fā)，結(jié)合學(xué)生的身體條件實(shí)施因材施教。在古典舞基訓(xùn)課組合編排中，教師要做到因材施教，首先要積極提升自身的能力，增強(qiáng)自身對學(xué)生特質(zhì)的把握能力，增強(qiáng)自身對古典舞教學(xué)內(nèi)容的駕馭能力；其次，根據(jù)學(xué)生的特點(diǎn)，對古典舞基訓(xùn)課教學(xué)內(nèi)容進(jìn)行科學(xué)的改革，提升教學(xué)有效性。同時(shí)，教師還應(yīng)遵循因材施教的原則對學(xué)生實(shí)施正確定位，以探索有效教學(xué)方式，在教學(xué)中還應(yīng)不偏不倚，平等對待每一位學(xué)生，善于發(fā)現(xiàn)學(xué)生的優(yōu)點(diǎn)，增強(qiáng)學(xué)生的自信心，強(qiáng)化學(xué)生的領(lǐng)舞意識。

［1］朱清淵.中國古典舞組合［M］.北京：高等教育出版社，2011.

［2］趙志連.組合訓(xùn)練在中國古典舞基本功訓(xùn)練中的意義［J］.樂府新聲，2013（3）.