對歌唱發(fā)聲中幾個矛盾問題的再認(rèn)識

韓秀琴

【內(nèi)容摘要】在聲樂學(xué)習(xí)中會經(jīng)常提及“靠前”與“靠后”、“高位置”與“深氣息”、“打開”與“集中”等術(shù)語。文章針對這些聽上去有些矛盾的問題，提出在聲樂訓(xùn)練中用辯證的思維方式，理性地在對立中尋找平衡，熟練掌握歌唱時人體“樂器”的運動狀態(tài)，實現(xiàn)位置、呼吸、共鳴的整體統(tǒng)一，從而保證歌聲更加完美。

【關(guān)鍵詞】矛盾 平衡 調(diào)整狀態(tài) 整體統(tǒng)一

老子曾說過：“有無相生，難易相成，長短相形，高下相和，前后相隨。”這道出了世上萬事萬物在對立中獲得平衡的道理，歌曲演唱也是如此。在長期的聲樂教學(xué)實踐中我們也逐漸認(rèn)識到，歌唱中各種因素就像一條環(huán)環(huán)相扣的鏈子，是對立統(tǒng)一的和諧存在，過于強調(diào)任何一個因素都可能破壞整體歌唱效果。這就要求歌者運用辯證的思維方式，理性地在對立中找平衡，以實現(xiàn)位置、呼吸、共鳴整體統(tǒng)一，使歌聲更加完美。

一、歌唱發(fā)聲的“靠前”與“靠后”

在聲樂訓(xùn)練過程中，聲音靠前、靠后的問題一直困擾著我們，“靠前”正確，還是“靠后”正確，到目前很多學(xué)派依然為此爭論不休。在聲樂學(xué)習(xí)實踐中，有的教師強調(diào)要靠前，把聲音打到眉心處，而且要找到所謂“面罩”的感覺。有的教師則強調(diào)要向后唱，努力使聲音向腦后上方唱。這對于初學(xué)者來說，很難理解和把握。

筆者通過實際的演唱與教學(xué)，認(rèn)為聲音的“靠前”與“靠后”都不應(yīng)該是絕對的，只應(yīng)把其作為一種調(diào)節(jié)共鳴的心理感覺。通俗的理解就是：歌唱時一定要找到聲音靠后、向上的感覺，且不要擔(dān)心其客觀效果是否靠前。舞臺上，往往歌唱者的主觀感覺與客觀效果是不一致的，靠后是歌唱中的過程或意念，靠前是歌唱者最終的結(jié)果或效果。

許多歌唱家這樣描述：“別人聽到是球般大的共鳴，而歌唱者感覺共鳴只有針尖般大小。”一個好的聲音，應(yīng)該是從喉出發(fā)，在軟腭、舌的中后部和咽腔形成母音，經(jīng)過舌尖、舌面、硬腭和唇齒等的阻氣作用，形成字和各種音高，從口中送出。這時歌唱者的心理感覺好像聲音不是平直地從嘴里推出來，而是穿過腭弓，先向前，再向上，從頭頂向后上方飛出。換句話說，“靠后唱”是指歌唱者對聲音走向的一種心理感覺，關(guān)鍵的技術(shù)是不能讓聲音“窩”到喉嚨里。這樣別人聽起來，因為泛音共鳴產(chǎn)生的效果，傳出的歌聲并非靠后，反而是靠前的，且音色也會純凈明亮許多。

“靠前”與“靠后”是矛盾的表象，它們辯證地統(tǒng)一于歌唱發(fā)聲過程中，跟射箭極為相似，越向后拉，拉得越得力，箭就射得越遠(yuǎn)。在歌曲演唱實踐中，歌者要把“靠前”“靠后”辯證地統(tǒng)一起來，堅信歌唱發(fā)聲是“靠后唱、向前傳”。學(xué)習(xí)實踐中我們可以“想象頭部中間有一條垂直線，d2以下的音感覺垂直上升，d2開始向后上方移動，根據(jù)音高和母音的不同，其傾斜程度也有所不同，隨著音高的不斷上升，用心理上想唱到垂直線后邊的方法，使母音變圓、變暗，聲音感覺向上向后拉，使聲音圓潤、飽滿”。①目前，聲樂界依然有這樣的認(rèn)識，認(rèn)為民族唱法是靠前的，美聲唱法是靠后的。實際上，這是理解上的錯誤，簡單地歸納都顯得片面和籠統(tǒng)，現(xiàn)實中兩種唱法，在意念上聲音走向都是向后的，但聽起來聲音卻都是向前的。正如沈湘所說：“好的方法其最后結(jié)果一定靠前?！雹?/p>

二、歌唱中的“高位置”與“深氣息”

聲樂訓(xùn)練中常提及“聲音位置”問題，現(xiàn)實中“聲音位置”往往是可以意會卻難以言傳的。所謂“高位置”與“深氣息”，其實質(zhì)就是共鳴腔的調(diào)節(jié)、運用和共鳴位置的問題。即人體發(fā)聲是靠氣息帶動聲帶振動發(fā)聲，但這種微弱的聲音只有通過人體共鳴腔引起共振，產(chǎn)生共鳴之后，才能變成或圓潤、或明亮的優(yōu)美聲音。

概括來說，“高位置”與“深氣息”還是一種歌唱發(fā)聲時的心理感受，在聲樂教學(xué)過程中常用這對詞語，一方面講高、講“上”，一方面講低、講“下”，兩者表面上對立，是歌唱發(fā)聲中的又一對矛盾共同體。一般初學(xué)者為了追求聲音高位置，認(rèn)為努力地往頭腔里唱，頭部用力了就有高位置了，這是十分片面的。另一方面，為了“深氣息”，努力往下用力，往往導(dǎo)致呼吸狀態(tài)僵持，發(fā)聲困難。

那么如何獲得“高位置”呢？筆者在多年教學(xué)實踐中有以下體會：首先，要有正確的呼吸方法，形成良好的氣息支持，在音高、音色、音量發(fā)生變化時，確保氣息協(xié)調(diào)、平衡；其次，要保證口咽腔的充分打開、后咽壁的挺立和喉頭的穩(wěn)定，這就是歌唱練習(xí)時常說的“張開嘴”，帶動各腔體貫通，有助于獲得頭腔、胸腔共鳴；最后，要確保起音柔和，不可因為“深氣息”而無節(jié)制地沖擊聲帶，要保證氣息流暢、發(fā)聲器官動作平滑，從而保證聲音靈活自如。要做到以上幾點，平時要注意科學(xué)訓(xùn)練，堅持用閉口m或開口n練習(xí)哼鳴，鍛煉對氣息的控制，感受喉頭的打開與穩(wěn)定，努力找到頭腔共鳴，訓(xùn)練時努力想象氣息對聲帶的“撫摸”，這是一種心理活動。在此基礎(chǔ)上，堅持用母音u練習(xí)，打開頭腔共鳴的通道。此外，聲樂訓(xùn)練時常用低頭、彎腰或邊下蹲起立邊發(fā)聲的方法輔助尋找聲音的高位置也是十分有效的?！跋胍玫礁呶恢镁鸵崞疖浛谏w、抬大牙和顴骨等，提起上面是為了打開牙關(guān)，解放下巴、舌根一帶的緊張力，找到聲音的焦點。”③

而“深氣息”更是一種感覺上的描繪，就是想象用意識、力量、感覺來呼吸，做到深吸氣就可以打開喉嚨，找到呼吸的支點，使橫膈膜下降，帶動下腹腔產(chǎn)生向上的壓力，形成歌唱發(fā)聲需要的呼吸狀態(tài)，這是保持良好歌唱狀態(tài)的必要條件。

總之，不斷反復(fù)的訓(xùn)練是獲得“高位置”與“深氣息”的前提，對于民族唱法也好、美聲唱法也好，都是必要的。

三、喉嚨、腔體的“打開”與聲音的“集中”

歌唱藝術(shù)是發(fā)聲器官與其他器官相互配合協(xié)調(diào)動作的結(jié)果。人體“樂器”即發(fā)聲器官必須要經(jīng)過嚴(yán)格訓(xùn)練，不斷完善人體樂器，才能獲得最佳聲音效果，唱出優(yōu)美的歌聲。喉嚨、腔體的“打開”與聲音的“集中”是聲樂教學(xué)過程中又一對矛盾統(tǒng)一體。

聲樂教學(xué)中常說的“打開”是指共鳴腔（喉、口咽腔、鼻腔等）隨著音高的變化不斷調(diào)節(jié)形狀，特別是根據(jù)聲帶振動頻率的變化，達(dá)到對聲音的強化和美化，必須做到各個腔體相互貫通，產(chǎn)生理想的共鳴?！按蜷_”除了口腔和咽腔的張開，還包括胸腔及兩肋的張開，這些都是歌唱發(fā)聲最為關(guān)鍵的共鳴部位。關(guān)于“打開”訓(xùn)練，有很多十分成熟的訓(xùn)練方法，總結(jié)起來，最容易被感受和體驗的方式包括“打哈欠”訓(xùn)練法、“微笑”訓(xùn)練法、“聞花”訓(xùn)練法、“母音”訓(xùn)練法等。其中最關(guān)鍵的是學(xué)會正確呼吸，正確使用共鳴腔，克服“提喉”的常見問題。在歌唱發(fā)聲練習(xí)中常用比較容易打開的“a”“ao”“u”等音練習(xí)打開的狀態(tài)，但是在唱一些閉口音的時候，也同樣要求打開喉嚨，小舌頭抬起，豎起后咽壁，舌頭放松。因此可以這樣說，“打開”的訓(xùn)練，就是人體“樂器”歌唱時形成合理狀態(tài)的訓(xùn)練。澳大利亞女高音歌唱家鐘·薩瑟蘭談到打開喉嚨的感覺時說：“我想應(yīng)該是喉嚨里沒有東西的感覺，如果我感覺喉嚨里有任何東西，我就知道自己唱得很糟糕了，打開喉嚨對我來說是一種完全放松的感覺，我感覺注意最多的是讓下巴往下掉。”④

所謂聲音的“集中”也是聲樂教學(xué)中采用的保持正確共鳴方法的理解。它既是對聲音音色的感覺，也可以說一種歌唱技術(shù)技巧。追求有整體感的聲音，必須做到聲音的“集中”。我國女高音歌唱家、聲樂教育家周小燕認(rèn)為：“為了集中（或關(guān)閉）效果而進行的操作，一定得在硬口蓋部分由上唇和眉下的這部分肌肉去做。”⑤訓(xùn)練中首先要有正確的歌唱姿勢，保持正確的歌唱呼吸，而打開喉嚨、口咽腔等共鳴腔體是最關(guān)鍵的前提。只有做到打開腔體，才能使聲音集中在聲音通道中運行。所以說，這是意識控制，更是技術(shù)操作，歌唱者只有做到將二者有機結(jié)合，“打開”和“集中”才能做到位。所以大家常說，沒有“打開”就沒有真正的“集中”，只有參與發(fā)聲的器官與意識的調(diào)節(jié)配合得當(dāng)，才能使聲音集中，才能獲得宏大的音量、寬廣的音域、圓潤的音色，即有整體感的聲音來詮釋完美歌曲，引發(fā)聽者共鳴。

聲樂訓(xùn)練中，除了以上談的幾對矛盾外，歌唱中還有很多需要平衡的力量，如緊張與松弛、真聲與假聲、呼與吸、咬字與吐字等，都是相對而又統(tǒng)一的。歌唱發(fā)聲訓(xùn)練必須建立在科學(xué)的基礎(chǔ)上，用辯證的思維方式和方法，深刻認(rèn)識到平衡的重要性，科學(xué)有效地調(diào)整歌唱時發(fā)聲、共鳴腔體的運動狀態(tài)，才能保證歌唱的聲音更加完美。

注釋：

①劉朗.聲樂教學(xué)手冊[M].北京：北京師范大學(xué)出版社，1995.

②沈湘.沈湘聲樂教學(xué)藝術(shù)[M].上海：上海音樂出版社，1998.

③蘇向麗、王貴敏.歌唱發(fā)聲中的對立與平衡[J].藝術(shù)教育，2007（8）.

④杰羅姆·漢奈斯，黃伯春.大歌唱家談精湛的歌唱之四——鐘·薩瑟蘭談歌唱[J].人民音樂，1991（7）.

⑤周曉燕.聲樂表演藝術(shù)文選[M].北京：中央音樂學(xué)院出版社，1981.

作者單位：遼寧科技大學(xué)藝術(shù)學(xué)院

（責(zé)任編輯：張斐然）