廖 琨 (河南省歌舞劇院 450000)
一提起小提琴大家都知道是一樣西洋樂器,至于是從哪里誕生的,很多人就不知道了。它誕生于意大利的米蘭。它的音色細(xì)膩、韻味的獨(dú)特、節(jié)奏的溫柔而又熱烈等等特點(diǎn)被世界音樂史公認(rèn)為是最重要的樂器之一。
小提琴藝術(shù)在中國(guó)的傳入可追溯到明代晚期。在接受、學(xué)習(xí)和借鑒這一人類優(yōu)秀的音樂文化成果的同時(shí),中國(guó)小提琴民族化的創(chuàng)作也從無到有,從萌芽到成長(zhǎng),從繁榮到多元化不斷地發(fā)展壯大。在這個(gè)過程中,我國(guó)涌現(xiàn)出了許多優(yōu)秀的小提琴音樂創(chuàng)作者。從最初的效仿、融會(huì)到創(chuàng)新的創(chuàng)作技法下,創(chuàng)作出了大量的具有中國(guó)民族風(fēng)格特色的小提琴音樂作品。中國(guó)小提琴的音樂創(chuàng)作,在力求汲取、透解、恰當(dāng)發(fā)揚(yáng)外來演奏技法的同時(shí),不斷地探索、追求民族音樂文化,使二者有機(jī)地相融合。提倡民族化風(fēng)格,鼓勵(lì)多樣化創(chuàng)作,兼容藝術(shù)性、技巧性、可聽性,推動(dòng)和發(fā)展中國(guó)小提琴民族化音樂創(chuàng)作在當(dāng)今有著非常重要的意義。明確它在整個(gè)中國(guó)小提琴音樂創(chuàng)作的重要性,也有助于我們?nèi)媪私庵袊?guó)小提琴創(chuàng)作的民族化的歷史進(jìn)程,這對(duì)中國(guó)近現(xiàn)代音樂史的全局把握也有著切實(shí)的意義。
小提琴藝術(shù)在中國(guó)的傳入可追溯到明代晚期。在接受、學(xué)習(xí)和借鑒這一人類優(yōu)秀的音樂文化成果的同時(shí),中國(guó)小提琴民族化的創(chuàng)作也從無到有,從萌芽到成長(zhǎng),從繁榮到多元化不斷地發(fā)展壯大。在這個(gè)過程中,我國(guó)涌現(xiàn)出了許多優(yōu)秀的小提琴音樂創(chuàng)作者。從最初的效仿、融會(huì)到創(chuàng)新的創(chuàng)作技法下,創(chuàng)作出了大量的具有中國(guó)民族風(fēng)格特色的小提琴音樂作品。中國(guó)小提琴的音樂創(chuàng)作,在力求汲取、透解、恰當(dāng)發(fā)揚(yáng)外來演奏技法的同時(shí),不斷地探索、追求民族音樂文化,使二者有機(jī)地相融合。提倡民族化風(fēng)格,鼓勵(lì)多樣化創(chuàng)作,兼容藝術(shù)性、技巧性、可聽性,推動(dòng)和發(fā)展中國(guó)小提琴民族化音樂創(chuàng)作在當(dāng)今有著非常重要的意義。明確它在整個(gè)中國(guó)小提琴音樂創(chuàng)作的重要性,也有助于我們?nèi)媪私庵袊?guó)小提琴創(chuàng)作的民族化的歷史進(jìn)程,這對(duì)中國(guó)近現(xiàn)代音樂史的全局把握也有著切實(shí)的意義。
小提琴作品中的中國(guó)作品。小提琴音樂在中國(guó)誕生于20世紀(jì)初,受中國(guó)傳統(tǒng)音樂文化的影響很深刻,和歐洲的小提琴音樂比較,在其表現(xiàn)手法上有著自身的特點(diǎn)與風(fēng)格。
從選材方面來講,中國(guó)小提琴作品和我國(guó)民族民間音樂一脈相承,大體上可分為以下幾種形式:(1)中國(guó)傳統(tǒng)音樂移植改編而來的小提琴曲;(2)以地方民歌、戲曲曲調(diào)為基礎(chǔ)的小提琴曲;(3)不完全照搬民歌,但借鑒了民歌特點(diǎn)的小提琴曲??傊?,民族化的小提琴曲奠定了中國(guó)小提琴音樂的堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。在藝術(shù)發(fā)展的長(zhǎng)河,每個(gè)民族獨(dú)有自己的藝術(shù)特點(diǎn)。小提琴音樂的民族化可以使這一西方樂器煥發(fā)新的東方神韻,別有一番韻味。
隨著中國(guó)小提琴音樂的不斷增加,民族化的靈感與創(chuàng)新,使得小提琴的民族化更好的發(fā)展起來。早在上世紀(jì)初,中國(guó)小提琴的作曲家們就開始了民族化的嘗試,時(shí)至今日,成果頗豐。例如,小提琴演奏家馬思聰先生,自從20世紀(jì)30年代后期直至他去世的40余年中,共創(chuàng)作了20余首小提琴獨(dú)奏曲,《內(nèi)蒙組曲》《西藏音詩(shī)》《山歌》等。其中《內(nèi)蒙組曲》在這首作品中,作曲家充分運(yùn)用了民族化的表現(xiàn)手法,通過對(duì)中國(guó)民族音樂語言和西方現(xiàn)代作曲技法的融合,將民族音樂的曲調(diào)引入歐洲傳統(tǒng)器樂曲的創(chuàng)作,體現(xiàn)出了深沉廣博的民族精神。《內(nèi)蒙組曲》是馬思聰?shù)某擅?,也是我?guó)小提琴音樂創(chuàng)作的里程碑。本文通過對(duì)《內(nèi)蒙組曲》旋律發(fā)展手法、演奏手法以及和聲織體的分析,探求馬思聰小提琴樂曲創(chuàng)作中民族化表現(xiàn)手法。另外還有黎國(guó)荃的《漁舟唱晚》、楊報(bào)紙的《喜相逢》等?!稘O舟唱晚》是河南風(fēng)格箏曲的代表作。音樂表達(dá)了夕陽西下,漁民滿載而歸,無比喜悅的景象。由著名指揮家,小提琴家黎國(guó)荃將其改變?yōu)樾√崆?。但是聽了以后,我們的眼前頓他注意提琴作品的民族化,努力汲取民間音調(diào),小提琴曲《牧歌》以舒緩的調(diào)子,溫和又溫暖的情愫來反映蒙古的樸實(shí)和溫情,同時(shí)把作者對(duì)蒙古的熱愛體現(xiàn)得淋漓盡致。
何占豪、俞麗拿、丁芷諾等組建了一個(gè)小提琴民族化實(shí)驗(yàn)小組,小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺(tái)》以越劇里的部分曲調(diào)為素材寫成的一首單樂章標(biāo)題協(xié)奏曲。全曲以梁山伯與祝英臺(tái)的故事較有代表性的三段劇情——相愛、抗婚、化蝶為主要內(nèi)容?!缎麓簶贰返闹黝}取自河北民歌《賣餃子》,又汲取了江南民間音樂明朗、樸素的音調(diào)素材。
任何一種音樂文化的形成、存在與發(fā)展,必有其原因和自身價(jià)值,也必定依賴于特定的文化生存環(huán)境和發(fā)展空間。這方面,對(duì)于中國(guó)小提琴“民族化”發(fā)展道路的歷史追溯與研究,還可以在許多方面再作發(fā)展。